В 1872 году Штраус композитор Австрийский отправился в Америку, чтобы дать серию концертов. Однако в пути его судно попало в сильную бурю, и Штраус был вынужден спрятаться в каюте. В итоге он пропустил свой первый концерт в Нью-Йорке. Австрийский композитор, автор оперетт «Богиня разума», «Цыганский барон». Франц Шуберт — австрийский композитор, положивший начало европейскому музыкальному романтизму, — одна из наиболее трагичных фигур в истории мировой музыкальной культуры. Композиторы 1. Сердце какого композитора находится в Варшаве, а тело в Париже? 2. Назовите самый любимый инструмент 3. Кто из Австрийских композиторов уже в 6 лет давал концерты?
Пять мифов о Моцарте: со дня рождения композитора прошло 260 лет
35.В 1878 году скончалась супруга композитора, и он с едва приличной поспешностью полтора месяца спустя женился на певице Анжелике Дитрих. Но не прошло и пяти лет, как этот брак закончился разводом. В этот день, 24 февраля 1818 года, 8-летний Фредерик Шопен дал свой первый в жизни публичный концерт. Произошло это в Варшаве, во Дворце Радзивилов – нынешнем Президентском Дворце. Вольфганг Амадей Моцарт был одним из самых известных композиторов в мировой истории музыки. Родился он в австрийском городе Зальцбург в 1756 году. Его отец был образованным музыкантом и работал на дворе князя в Зальцбурге. Вольфганг Амадей Моцарт был одним из самых известных композиторов в мировой истории музыки. Родился он в австрийском городе Зальцбург в 1756 году. Его отец был образованным музыкантом и работал на дворе князя в Зальцбурге. Австрийская музыкальная сцена известна своими яркими талантами и великими композиторами. Одним из таких талантов был композитор, который начал давать концерты уже в возрасте шести лет. Феноменальному музыкальному слуху и памяти композитора можно только позавидовать. Свой первый концерт для клавесина он написал в четыре года. А уже в семь лет Моцарт мог похвастаться сборником сонат для скрипки.
Кто из австрийских композиторов давал концерты уже в шесть лет?
это сделал один из его биографов уже в 19 веке, поскольку эти концерты были подарены Бахом маркграфу Кристиану Людвигу фон Бранденбург-Шведтскому (от названия города Шведт). 1. Сердце какого композитора находится в Варшаве, а тело в Париже? 2. Назовите самый любимый инструмент 3. Кто из Австрийских композиторов уже в 6 лет давал концерты? Цитата сообщения klassika Прочитать целикомВ свой цитатник или сообщество! Выступления в Петербурге Иоганна Штрауса В один из теплых осенних дней 1855 года отдыхавший на водах молодой австрийский композитор Иоганн Штраус, талан.
Иоганн Штраус: интересные факты из жизни композитора, автора вальсов и опер
Франц Шуберт вознёс песню на высокий уровень по значимости с другими музыкальными жанрами. Отражаемые поэтические образы в его произведениях, охватывают почти всю историю немецкой и австрийкой поэзии. Франц Шуберт Так же нужно отметить и его вклад в формировании нового пути для фортепьянной, камерной и симфонической музыки. У Шуберта своё личное музыкальное мышление, которое значительно отличалось от господствовавшего и бесконечно любимого им Бетховена.
При жизни произведения Франца издавалось очень мало. И после смерти композитора осталась масса неизданных рукописей. Сразу после кончины были опубликованы небольшие произведения, а объемные труды всё так же хранились в шкафах в разных местах у его друзей и издателей.
Даже самые близкие люди не знали сколько он написал всего, и где находятся все эти работы. В 1838 году, Роберт Шуман отыскал рукопись «Большой симфонии». Забрав её с собой в Лейпциг, он дал ей жизнь.
Публика услышала великое творение в исполнении Феликса Мендельсона. Но самый большой вклад в розыске его произведений внесли Джордж Гроув и Артур Салливан. В 1867 году они разыскали семь симфоний, несколько опер и месс, огромное количество песен и фрагментов пьес.
Начиная с 1830 года и по 1873 год, Ференц Лист сделал аранжировки и транскрибировал большое количество произведений Шуберта, основная часть которых были песенные композиции. В 1897 году издаётся собрание сочинений композитора, Иоганнес Брамс стал главным редактором этого издания. Личная жизнь О личной жизни у великого композитора известно очень мало.
Его природная застенчивость и робость не позволяли ему обзавестись дамой сердца. Да и материальное положение Франца было не столь привлекательно для создания семьи. Он был единожды влюблён в девушку по имени Тереза Горб.
Но молодая особа предпочла ему более состоятельного жениха. С ней он познакомился в церкви, когда он пел в церковном хоре. Его поразила не столь привлекательная внешность Терезы, сколь её необыкновенное и трепетное умение слушать пение церковного хора.
Ему нравилось любоваться лицом девушки, которое абсолютно преображалось с первыми нотами исполнителей хора. Подробности его более поздних годов жизни неизвестны. Смерть Франц Шуберт умер 19 ноября 1828 года, от брюшного тифа.
Композитор не дожил до своего 32-летия. Он был похоронен на Виргинском кладбище — это было его последние желание. Он хотел быть погребён рядом со своим кумиром Бетховеном, который скончался за год до его смерти.
Памятник Францу Шуберту На его надгробии выгравирована надпись: «Музыка похоронила здесь прекрасное сокровище, но ещё более прекрасные надежды. Здесь покоится Франц Шуберт». В 1888 году прах его и Бетховена был перезахоронен на Центральное кладбище в Вене.
Пребывание в Голландии было непростым — болел Леопольд, дети тяжело переболели брюшным тифом. Наннерль так сестру называли в семье , как описывали современники, чуть не умерла, а от Вольфганга остались кожа да кости. В мае 1766 года семейство прибыло в Париж.
Интерес к подросшим вундеркиндам был уже не тот, но, тем не менее, в Версаль их пригласили. В Австрию вернулись в 1766 году, дав по пути несколько концертов. По возвращении домой десятилетнего музыканта стали привлекать к написанию музыки к различным торжественным датам, праздникам, мероприятиям.
В 1767 году он представил публике оперу «Аполлон и Гиацинт». Итальянский период 1770-1774 был очень результативным: знакомство с композитором Мысливечеком, постановка оперы «Митридат, царь Понтийский», «Луций Сулла». В композиторском багаже юноши было оперы 4 , духовные сочинения, симфонии 13 , сонаты 24 , множество небольших произведений.
В 23 года Моцарту предложили должность органиста при дворе архиепископа Зальцбургского, который был строг, своенравен, не разрешал выступать ради собственной выгоды. Ограничения привели к подаче просьбы об увольнении. Прошение было отклонено.
Чтобы добиться отставки, молодой человек вел себя не всегда корректно, позволял себе вольные высказывания. В итоге его грубо уволили, предупредив, чтобы не особо обольщался пребыванием в Вене, куда собирался ехать. В Вене продолжал писать музыку и в душе надеялся, что по рекомендации брата императора его пригласят на должность учителя музыки к принцессе Элизабет.
Но вместо него император назначил Антонио Сальери. Женитьба, пик творчества По прибытии в столицу Австрии Моцарт снял комнату у семьи Веберов, в которой было три дочери. К средней, Констанции, он благоволил.
Попросив у отца благословения на венчание 1781 год , получил отказ. После нескольких просьб и отказов в августе 1782 года венчание, все же, состоялось, потому как по городу поползли слухи, сплетни, что молодые люди поженились. Спустя день пришло благословение отца, смирившегося с женитьбой, но не изменившего негативного отношения к невестке.
В июне следующего года родился сын, а уже в июле супруги отправились на родину композитора, оставив ребенка с кормилицей. Молодой человек надеялся, что ему удастся изменить отношение отца к Констанции, но ожидания не оправдались. Находясь в гостях у родителей, он давал концерты, издавал свои сочинения, обучал игре на скрипке, фортепиано, получая за это большие гонорары.
Материальное положение стало стабильным, семья улучшила условия проживания. В этот счастливый период были написаны самые лучшие сочинения, завязались дружеские отношения с Гайдном, которому композитор посвятил шесть новаторских квартетов. Четверо умерли во младенчестве.
Заниматься сочинительством любил в утренние часы, когда никто ему не мешал.
Он был на целое поколение моложе Бетховена , а пережил его только на полтора года. Но за свою короткую и нелегкую жизнь Шуберт успел написать более тысячи произведений. Признание его таланта началось с единственного авторского концерта, который состоялся 26 марта 1828 года в Вене. Несмотря на чрезвычайную одаренность музыканта, вся его жизнь прошла в постоянной нужде.
Произведения первых лет службы у Эстергази. В доме Николая Эстергази музыка занимала первое место, и Гайдн работал очень много; писал симфонии,... Об этом говорят некоторые документальные источники и в особенности письма Гайдна к друзьям.
Последние дни я не знал, капельмейстер я или капельдинер... Это произведение занимает особое место в симфоническом творчестве Гайдна и резко выделяется среди его ранних симфоний. Симфонию играли при зажженных свечах, во время исполнения последней. Начало творческой зрелости. В 1788 году написана «Детская симфония» для струнного оркестра и набора детских инструментов дудочка, свистулька, кукушка и т. Это же десятилетие ознаменовалось сближением и дружбой между Гайдном и Моцартом, который знал и высоко ценил сочинения Гайдна. В своих поздних величайших сочинениях 90-х годов, написанных после смерти Моцарта, Гайдн творчески претворил некоторые принципы моцартовского симфонического творчества. Концертные поездки в Лондон.
Обстоятельства благоприятствовали поездке Гайдна в Лондон. В 1790 году умер старый Николай Эстерга» зи, а его сын тоже Николай , равнодушный к музыке, распустил капеллу. В столице Англии Гайдн оказался в новой, ранее ему незнакомой обстановке. Новые условия порождали более серьезные требования к музыкальному искусству. Почести и поклонение начали окружать Гайдна, имя его стало черезвычайно популярным за пределами города. После 1802 года Гайдн больше ничего не написал, Это было время грандиозных социальных потрясении.
О Штраусе-отце и не только о нём
За неполные 30 лет композитор написал около 600 произведений, в которых каждая нота была выверена и не выбивалась из общей композиции. Кроме того, он сам писал многостраничные партитуры, а сроки часто поджимали. Поэтому Моцарт много времени проводил за работой, хотя и развлекаться тоже умел. Моцарт жил и умер в нищете Фото: Public domain Моцарт был далеко не беден. Однако, как отмечает Броше, ни композитор, ни его жена Констанца не умели обращаться с деньгами. Все заработанные средства моментально пускались по ветру.
В это же десятилетие он написал известную "Свадьбу Фигаро" и "Дон Жуана". За несколько лет Моцарт дал множество концертов, за которые ему платили большие гонорары. Например, если жалование его отца в Зальцбурге было около 350 флоринов, то Вольфганг мог получить в три раза больше за одно выступление. Композитор даже позволил снять себе шикарную квартиру и держать дома прислугу. Однако все деньги тратились на экстравагантный образ жизни Моцарта и его женщины, на которой он женился, не получив благословения отца.
У семьи были шикарные наряды и целая коллекция париков. Когда Моцарт стал менее популярен в Вене, композитор все равно не остался без средств: ему присылали гонорары из других стран Европы, он писал произведения на заказ и получал придворную зарплату. Однако неумеренные расходы привели к тому, что к концу жизни Моцарта семья утонула в долгах. Однако некоторые кредиторы смирились и не требовали деньги обратно. Как отмечают исследователи, первыми версию о бедности Моцарта выдвинули его биографы Франтишек Немечек и Георг Ниссен.
Однако оба они писали о нищете композитора со слов его жены, которая любила деньги и постоянно добивалась материальной поддержки. Ей даже удалось получить пособие в размере трети жалования Моцарта, хотя оно ей не полагалось. В ранних биографиях эту версию отрицали все, в том числе и его жена Констанца. Примерно через 30 лет легенда обросла новыми подробностями: появилась версия, что Моцарта убил другой известный музыкант конца XVIII века - Антонио Сальери. Этот миф стал очень популярен в газетах.
Это целая удивительная коллекция самых разных сочетаний оркестра и ансамблей солистов так называемых "концертино". Кроме того, иногда Бах обходится и без солистов концерт во времена барокко был очень растяжимым понятием , а местами наоборот - солисты обходятся практически без оркестра. В пяти из шести концертов по три части, только в Первом их четыре. Для маркграфа этот подарок оказался совершенно бесполезным.
Его придворную музыку обслуживали всего лишь шесть музыкантов, а для исполнения концертов Баха нужен был оркестр как минимум из семнадцати инструментов. Бесценный дар Баха пролежал в пыльных архивах Его Высочества до самой его кончины в 1734 году, счастливо избежав пожара и мышей. Когда пришла пора раздела имущества покойного наследниками, его нотное собрание было оценено из расчёта 4 гроша за одно сочинение. Переходя от владельца к владельцу, автографы Бранденбургских концертов в итоге попали на полки хранилища Берлинской библиотеки и покоились там ещё несколько десятков лет, пока в 1847 году их не обнаружил при плановой каталогизации хранитель фондов этой библиотеки Зигфрид Ден.
Он же и подготовил к изданию эти концерты.
Райс, в течение 1782—1792 годов это был единственный случай, когда композитор получал плату за оперу, заказанную не в Вене [7]. Однако публика в целом осталась равнодушна.
Сальери в благотворительных концертах [4]. Содержание в 800 флоринов не могло полностью обеспечить Моцарта; очевидно, уже в это время у него начали накапливаться долги, усугубляемые затратами на лечение болеющей жены. Моцарт набирал учеников, однако, по подсчётам специалистов, их было не много.
В 1789 году композитор хотел покинуть Вену, но предпринятая им поездка на север, в том числе в Берлин, надежд не оправдала и материальное его положение не улучшила [4]. Историю о том, как в Берлине он получил приглашение стать во главе придворной капеллы Фридриха-Вильгельма II с содержанием в 3 тысячи талеров , Альфред Эйнштейн относит к области фантазии, как и сентиментальную причину отказа — будто бы из уважения к Иосифу II [8]. Фридрих Вильгельм II лишь сделал заказ на шесть простых фортепьянных сонат для своей дочери и шесть струнных квартетов для себя самого.
Денег, вырученных во время поездки, было мало. Их едва хватило на уплату долга в 100 гульденов , которые были взяты у брата масона Гофмеделя на дорожные расходы [источник не указан 419 дней]. В 1789 году Моцарт посвятил прусскому королю струнный квартет с партией концертирующей виолончели ре мажор.
Как утверждает Дж. Райс, с момента прибытия Моцарта в Вену император Иосиф оказывал ему больше покровительства, чем любому другому венскому музыканту, за исключением Сальери [7]. В феврале 1790 года Иосиф умер; с восшествием на престол Леопольда II Моцарт поначалу связывал большие надежды; однако к новому императору музыканты доступа не имели.
В мае 1790 года Моцарт писал его сыну, эрцгерцогу Францу : «…Моя любовь к труду и сознание своего умения позволяют мне обратиться к Вам с просьбой о предоставлении мне положения капельмейстера, тем более, что Сальери, хотя и опытнейший капельмейстер, никогда не занимался церковной музыкой…» [9]. Но его надежды не оправдались, Сальери остался на своём посту, а материальное положение Моцарта оказалось настолько безвыходным, что он должен был уехать из Вены от преследований кредиторов, чтобы артистическим путешествием хоть немного поправить свои дела. Последний год Последними операми Моцарта стали « Так поступают все » 1790 год , « Милосердие Тита » 1791 год , заключающая в себе чудные страницы, несмотря на то, что была написана за 18 дней, и наконец, « Волшебная флейта » 1791 год.
Представленная в сентябре 1791 года в Праге, по случаю коронации Леопольда II чешским королём, опера « Милосердие Тита » была принята холодно; «Волшебная флейта», поставленная в том же месяце в Вене, в пригородном театре, напротив, имела такой успех, какого Моцарт в австрийской столице не знал уже много лет. В обширной и разнообразной деятельности Моцарта эта опера-сказка занимает особое место. В мае 1791 года Моцарт был зачислен на неоплачиваемую должность ассистента капельмейстера Кафедрального собора Святого Стефана ; эта должность предоставляла ему право стать капельмейстером после смерти тяжелобольного Леопольда Хофмана ; Хофман, однако, пережил Моцарта [4].
Моцарт, как и большинство его современников, немало внимания уделял и духовной музыке , но великих образцов в этой области он оставил немного: кроме «Misericordias Domini» — « Ave verum corpus » KV 618, 1791 год , написанный в совершенно не характерном для Моцарта стиле, и величественно-горестный Реквием KV 626 , над которым Моцарт работал последние месяцы своей жизни. Интересна история написания «Реквиема». В июле 1791 года Моцарта посетил некий таинственный незнакомец в сером и заказал ему « Реквием » траурную заупокойную мессу.
Как установили биографы композитора, это был посланец графа Франца фон Вальзегг-Штуппаха, музицирующего дилетанта, любившего исполнять у себя во дворце силами своей капеллы чужие произведения, покупая у композиторов авторство; реквиемом он хотел почтить память своей покойной жены [10]. Работу над незавершённым «Реквиемом», потрясающим своим скорбным лиризмом и трагической выразительностью, закончил его ученик Франц Ксавер Зюсмайер , ранее принимавший некоторое участие в сочинении оперы « Милосердие Тита ». Смерть Моцарта Кенотаф Моцарта — наиболее известное «захоронение» кладбища Святого Марка Умер Моцарт 5 декабря 1791 года примерно через час после полуночи на тридцать шестом году жизни.
Причина смерти Моцарта до сих пор является предметом споров. Большинство исследователей считает, что Моцарт действительно умер, как это и было указано в медицинском заключении [11] , от ревматической просовидной лихорадки, возможно, осложненной острой сердечной или почечной недостаточностью. Знаменитая легенда об отравлении Моцарта композитором Сальери и сейчас поддерживается несколькими музыковедами, но сколько-нибудь убедительные доказательства этой версии отсутствуют [5] [12].
В мае 1997 года суд, заседавший в миланском Дворце правосудия, рассмотрев дело Антонио Сальери по обвинению в убийстве Моцарта, вынес ему оправдательный приговор [13]. Дата погребения Моцарта вызывает разногласия 6 или 7 декабря. Около 3 часов пополудни тело Моцарта было привезено к Собору Святого Стефана.
Здесь в маленькой часовне состоялась скромная религиозная церемония. Кто из друзей и близких присутствовал при этом, остаётся неизвестным. Катафалк отправился на кладбище после шести вечера, то есть уже в темноте.
Провожавшие гроб не последовали за ним за городские ворота. Местом погребения Моцарта было Кладбище Святого Марка. Похороны Моцарта проходили по третьему разряду.
Погребенными в отдельной могиле с надгробием или памятником могли быть только очень богатые люди и представители знати. По третьему же разряду общие могилы были рассчитаны на 5-6 человек.
Уже через несколько недель после переезда он играл во дворце герцогини Беррийской, которая принимала у себя в гостях членов королевской семьи. Концерт настолько понравился гостям, что герцог устроил музыканта в Итальянский оперный театр. Известно, что во время выступления, когда Лист играл сольную часть, музыканты оркестра настолько увлеклись его исполнением, что забыли вступить вовремя. Один из критиков потом написал: «Маленький Лист так потряс оркестр, что тот онемел».
Этот успех закрепил за Листом славу нового музыкального гения, нового Моцарта. Где послушать Музыкантов эпохи Листа можно послушать на концертах того же цикла романтической музыки. Вольфганг Амадей Моцарт 1756 — 1791 Утомительное детство, как часто называют годы взросления Моцарта, ребенка вряд ли действительно утомляло. Все вокруг него занимались музыкой, поэтому музицирование в семье постепенно стало чем-то естественным. Моцарт с четырех лет одновременно стал обучаться игре на клавесине, органе и скрипке. Во многом стремление ребенка к музыке — это заслуга отца.
Леопольд Моцарт был довольно известным австрийским скрипачом и композитором, автором руководства по игре на скрипке. Уже в четыре года мальчику хватало музыкальных способностей, чтобы написать небольшой концерт для клавесина. Мальчик сидел за столом, водил пером по бумаге с нотным станом, пачкая пальцы в чернильнице. Когда произведение было готово, взрослые сначала не поверили, что написанный наспех музыкальный текст с кляксами будет представлять какую-то художественную ценность. А потом решили сыграть по нотам «концерт» четырехлетнего Вольфганга. В шестилетнем возрасте Вольфганг уже давал концерты в разных странах со своей сестрой и отцом.
В начале 1764 года были опубликованы его первые сонаты для скрипки и клавесина. На титульном листе стояла надпись: «Автор музыки —- семилетний мальчик». Всё это время Леопольд Моцарт следил, чтобы занятия были строгими и регулярными. Путешествуя с концертами по Лондону, вундеркинд пишет еще шесть сонат для клавесина с сопровождением скрипки или флейты и, кроме того, берется за сочинение симфонии, а отец отмечает: «Все, что он знал раньше — это ничто по сравнению с тем, что он умеет сейчас». Моцарт обладал абсолютным слухом и уже в семь лет мог, например, легко определить, насколько звучание музыкального инструмента отличается от камертона. Однажды Шахтнер разрешил Вольфгангу поиграть на своей скрипке мальчику казалось, что она играет более мягко и звонко.
А когда Моцарт снова взял в руки свой инструмент, заметил: эта скрипка настроена на одну восьмую тона ниже, — и был абсолютно прав. Хотя по-прежнему музыковеды ставят под вопрос авторство некоторых произведений Моцарта и обсуждают методы музыкального обучения, которые применяли к юному композитору, он остался в истории как самый талантливый из музыкантов-вундеркиндов, чьи способности к импровизации помогали создавать гениальные камерные и симфонические произведения. Где послушать На концерте «Моцарт — гений из Зальцбурга» в исполнении камерного оркестра «Инструментальная капелла».
Этот гений дал за всю свою жизнь в Вене всего только один авторский концерт, да и тот в год смерти
| Из жизни моцарта | РЕБЯТА БОЛЬШЕ ДАТЬ УЖЕ НЕ ВОЗМОЖНО Complete the sentence. |
| Австрийский композитор, давший лишь один концерт - CodyCross | 35.В 1878 году скончалась супруга композитора, и он с едва приличной поспешностью полтора месяца спустя женился на певице Анжелике Дитрих. Но не прошло и пяти лет, как этот брак закончился разводом. |
| Австрийский композитор, давший лишь один концерт, 6 букв - сканворды и кроссворды | Ее премьера состоялась в 1884 году в Лейпциге под управлением Артура Никиша. «Я знаю лишь одного, кто приближается к Бетховену. Это Брукнер», — сказал в свое время Рихард Вагнер. |
Из жизни моцарта
«Король вальсов» Иоганн Штраус-сын родился в Вене в 1825 году. С малых лет Иоганн наблюдал работу знаменитого отца в оркестре. Он рано стал учиться игре на фортепиано, пел в церковном хоре. Уже в шесть лет наигрывал свои собственные танцы. Получите быстрый ответ на свой вопрос, уже ответило 2 человека: этот великий австрийский композитор в шестилетнем возрасте уже выступал с концертами. кто это — Знание Сайт. • Этот великий австрийский композитор был двенадцатым ребенком из четырнадцати в семье отца от первой жены и имел еще четырнадцать братьев и сестер по отцу от его второй жены. В воскресный день 27 января 1756 года в небольшом австрийском городке Зальцбурге у Леопольда Моцарта родился сын, которого нарекли Вольфгангом. Интересным фактом является то, что билеты на концерты были очень дешевыми по нынешним меркам. Трехлетнее турне. В первое европейское турне Моцарт отправился в 1762 году, в шестилетнем возрасте.
ответ на кроссворд и сканворд
- 27 января 260 лет со дня рождения австрийского композитора
- 6 великих музыкантов-вундеркиндов, которых считали гениями с малых лет
- Австрийский Композитор, Давший Лишь Один Концерт - CodyCross ответы
- Одновременно восхищение и невостребованность вундеркинда Моцарта…
- Состоялся единственный авторский концерт Франца Шуберта
- Похожие вопросы в кроссвордах и сканвордах
этот великий австрийский композитор в шестилетнем возрасте уже выступал с концертами. кто это
Франц Шуберт — австрийский композитор, положивший начало европейскому музыкальному романтизму, — одна из наиболее трагичных фигур в истории мировой музыкальной культуры. В последние годы жизни Штраус превратился в добровольного затворника, просиживал дома, не давал концертов. Согласился лишь на одно выступление – в честь юбилея оперетты «Летучая мышь». Решение оказалось фатальным: возвращаясь из театра, Иоганн простудился. Цитата сообщения klassika Прочитать целикомВ свой цитатник или сообщество! Выступления в Петербурге Иоганна Штрауса В один из теплых осенних дней 1855 года отдыхавший на водах молодой австрийский композитор Иоганн Штраус, талан.
Иоганн Штраус: интересные факты из жизни композитора, автора вальсов и опер
Детство композитора. Йозеф Гайдн родился в 1732 году в маленькой деревушке нижний Австрии Рорау. Отец его был по профессии каретником, а мать — кухаркой. Деревенская обстановка, в которой Гайдн. Эти занятия продолжались три года. Служба в венском соборе св. Роитер обратил внимание на красивое сопрано и необычайную Музыкальность Гайдна и увез его с собой в Вену.
Там Гайдн пел в хоре собора св. Я пел дискантом как в соборе, так и при дворе с большим успехом до восемнадцатого года моей жизни». Для учения оставалось мало времени. Кроме того, руководитель хора Ройтер уделял мало внимания первым композиторским опытам Гайдна и за девять лет дал ему всего два урока теории композиции, Гайдн не имел настоящих учителей. В последние годы работы Гайдна в соборе св. Стефана в качестве солистов.
Та же участь постигла и Гайдна. Увольнение со службы. Несколько дней бродил Гайдн по улицам Вены, ночи проводя на скамейках. Там был старый, разбитый кла-викорд, на котором Гайдн мог играть, сколько ему было угодно.
Опекун отдал его учиться переплетному делу, хотя он просил отдать его учиться музыке. Он стал самостоятельно брать уроки игры на скрипке. При первой возможности бросил мастерскую и стал играть по трактирам.
По воспоминаниям друга семьи и его первого учителя, А. Полишанского, будучи ещё совсем маленьким, мальчик вылезал из-под стола гостиничного трактира и, взяв в руки скрипку, безошибочно повторял мелодию, только что сыгранную трактирными музыкантами. Иоганну Штраусу-отцу принадлежит рождение образа дирижирующего солиста-скрипача. Штраус играл виртуозно, в бешеном темпе и с огромным темпераментом. Современники отмечали, что во время дирижирования его движения были уж больно соблазнительны. Современники сравнивали его с Паганини. В 23 года он набрал свой первый оркестр.
С 1819 года молодой музыкант играет в Венском танцевальном квартете Мишеля Памера, а в 1824 году становится помощником дирижёра оркестра Йозефа Ланнера. Оркестр в ту пору играл в кабачке «У красного петуха» в венском пригороде Тури. У владельца заведения, Йозефа Штрайма, была дочь Анна — большая любительница музыки и танцев. Иоганн женится на ней, и 25 октября 1825 года на свет появляется первый продолжатель династии — Иоганн Штраус младший. Всего Анна родила ему пятерых детей. Четыре года Иоганн и Ланнер дружно работали вместе, но потом после публичного скандала расстались и Иоганн пошёл своим путём. Первый вальс, написанный Иоганном Штраусом-отцом, прозвучал как сочинение Йозефа Ланнера что впоследствии, по легенде, послужило причиной разрыва их отношений.
Успех вальса придал композитору веру в свои силы — он собирает свой оркестр, пишет вальсы, польки, галопы… И всё же Штрауса поначалу всё время сравнивали с Ланнером, который от этого только проигрывал. Поющая и танцующая Вена раскололась на два лагеря: штраусианцев и ланнерианцев.
Но Штраус сумел поставить себя и свой оркестр в новые условия по сравнению со своими предшественниками - зал, где прежде обедали под музыку, теперь стал залом, где музыку только слушали. Музыкальный вечер в Павловском вокзале. Самокиш - Гулковская.
Успех Штрауса в Павловске был действительно необычайным. Афиши, извещавшие о концертах Ивана Страуса так назвали композитора на русский манер можно было видеть в Петербурге повсюду. Русская публика, приходившая на концерты, любила музыку, разбиралась в ней, знала и ценила вальсы, которые составляли основу репертуара Штрауса. Но композитор включал в свои концертные программы и иную музыку: именно он познакомил петербуржцев с некоторыми произведениям зарубежных композиторов - Гуно, Вагнера, Верди. На концертах звучало лучшее из созданного русскими музыкантами, и особенно часто Штраус исполнял произведения Глинки, устраивая даже целые глинкинские вечера.
Публика настолько любила концерты Штрауса, что многие готовы были оставаться в Павловске на всю ночь. Дирижер даже вынужден был прерывать выступление, когда раздавался звонок, извещавший об отходе последнего поезда. Но иногда и это не помогало: поезд уходил, а слушатели оставались в Павловске на всю ночь.
Говорили, что после концерта дирижера чуть ли не на руках донесли до самой квартиры. С первых концертов Штраус завоевал всеобщую симпатию, особенно восторгались им слушательницы. Композитору в это время исполнился 31 год, он был стройным, красивым, кроме того, публика приходила в восторг от его манеры дирижировать со скрипкой в руках, переходя от дирижирования к игре, при этом иногда он увлекался настолько, что его движения становились почти танцевальными. Но Штраус сумел поставить себя и свой оркестр в новые условия по сравнению со своими предшественниками - зал, где прежде обедали под музыку, теперь стал залом, где музыку только слушали. Музыкальный вечер в Павловском вокзале. Самокиш - Гулковская. Успех Штрауса в Павловске был действительно необычайным. Афиши, извещавшие о концертах Ивана Страуса так назвали композитора на русский манер можно было видеть в Петербурге повсюду. Русская публика, приходившая на концерты, любила музыку, разбиралась в ней, знала и ценила вальсы, которые составляли основу репертуара Штрауса. Но композитор включал в свои концертные программы и иную музыку: именно он познакомил петербуржцев с некоторыми произведениям зарубежных композиторов - Гуно, Вагнера, Верди. На концертах звучало лучшее из созданного русскими музыкантами, и особенно часто Штраус исполнял произведения Глинки, устраивая даже целые глинкинские вечера.