Концерт № 2 дирижёр Стоковский. Так например, в 1829 г. Лист первый играл в Париже концерт Es-dur Бетховена, классическая музыка которого была в то время недоступна парижанам. 2014, Tapiola Concert Hall, Finland.
Ф. Лист. Концерт для фортепиано с оркестром №2. С. Прокофьев. Концерт для фортепиано с оркестром №3
В течение их романа Лист создал множество прекрасных произведений, проникнутых романтическими мотивами, которые по сей день находят отклик в сердцах влюбленных. Творчество и произведения Ференца Листа В своем творчестве Лист вдохновлялся великими композиторами прошлого и своими знаменитыми современниками. От Бетховена, которому в то время буквально поклонялись, Лист взял драматическую напряженность и героику своих произведений, яркость эмоций и красок — от Берлиоза, а от Паганини — виртуозную сложность и мистический демонизм. Музыку Листа относят к течению романтизма, как и большинство произведений искусства того времени. Вообще, он очень глубоко проникался всеми впечатлениями своей жизни, перенося их в собственные шедевры и манеру исполнения. Везде, где побывал Ференц, он подмечал национальные черты музыки, и впоследствии гармонично использовал их. Французский романтизм привнес в музыку Листа невероятно яркие и противоположные образы. Итальянские оперные шедевры — чувственность и страсть, надрывный вокал. Немецкая школа — глубокие и выразительные средства изображения, необычные формы. Позже Лист проникся и русской музыкальной традицией. При этом общий строй музыкальных произведений Листа характеризуются как национально-венгерский, ведь именно музыкальные впечатления детства стали основой его творчества.
В частности, Лист любил наблюдать за плясками и пением местных цыган на родине. Творческое наследие Ференца Листа огромно и разнообразно. Он создал 300 переложений великих произведений для фортепиано, отличающихся невероятной точностью передачи всех особенностей оригинала. Более 60 шедевров создано Листом для оркестрового исполнения. Также из-под пера Листа вышли целые программы для фортепианных концертов, симфонии, симфонические поэмы. Наиболее известный шедевр Листа — его « Венгерские рапсодии », в основе которых лежат цыганские мотивы, впечатлявшие Ференца в детстве. Цикл создавался с 1847 по 1885 год, а жанр инструментальной рапсодии считается еще одной новацией Листа.
Представляла Россию на фестивале культур стран Брикс, была хэдлайнером Фольклориады 2021 в Уфе. О мероприятии Родилась и выросла в Якутске, закончила Высшую школу музыки по классу фортепиано. Олена Уутай играет на хомусе с 6 лет, мастерски владеет инструментом — его звучание способно помочь людям не только вспомнить о своих корнях, но также открыть нечто новое, перенеся их в другое музыкальное пространство. По поверью народов Севера, древние вибрации хомуса очищают, наполняют силой и энергией, даруют гармонию и восстанавливают в человеке баланс трёх начал.
В образе сладостного Страдания и Страсти. И даже, как Рождение и Смерть. Ну что же, наверное он прав. Возвращение весны. Никогда, ни до, ни после написания этого сочинения, Рахманинову не удавалось настолько полно выразить в музыке душевный полет в состоянии любви".
Музыка делается все более оживленной, радостной, и финал завершается торжественным победным маршем. Концерты Листа непрограммны, но их тесная связь с симфоническими поэмами очевидна. Как и последние, концерты одночастны, однако имеют определенные разделы, соответствующие четырем частям обычного симфонического цикла. В основе концертов также лежит принцип монотематизма; главенствующий образ в различных освещениях скрепляет все развитие произведения. Но этим не исчерпывается его содержание — появляется и ряд новых, предельно контрастных тем, различия которых сглаживаются при утверждении конечного вывода: эти темы, преображенные героическим тонусом звучания, повторяются в финале.
Лист Франц
Творческим исканиям Листа хронологически предшествовали пять «симфонических концертов» французского композитора Анри Литольфа 1818—1891. Лист посвятил ему свой Первый фортепианный концерт. Созданный им тип концерта утвердился в творческой практике позднейших композиторов, хотя наряду с ним во второй половине XIX века существовали и другие типы концертов например, Чайковского или Брамса. Концерты Листа непрограммны, но их тесная связь с симфоническими поэмами очевидна. Как и последние, концерты одночастны, однако имеют определенные разделы, соответствующие четырем частям обычного симфонического цикла. В основе концертов также лежит принцип монотематизма; главенствующий образ в различных освещениях скрепляет все развитие произведения. Но этим не исчерпывается его содержание — появляется и ряд новых, предельно контрастных тем, различия которых сглаживаются при утверждении конечного вывода: эти темы, преображенные героическим тонусом звучания, повторяются в финале. Оба концерта задуманы примерно в одно и то же время — еще в 30-х годах, но по многу раз перерабатывались. В окончательной редакции Первый, Es-dur, закончен в 1856 году, а Второй, A-dur,— в 1861. Героические образы Пятого фортепианного концерта Бетховена также в Es-dur!
С детства не любил выступать на потеху публике, но долгие годы зарабатывал этим на жизнь. Принял сан, но до старости попадал в скандальные истории. Был то добрым и щедрым, то высокомерным и капризным. На упреки он отвечал просто: «Наш век болен, и мы больны вместе с ним». Анри Леман. Портрет Ференца Листа. Адам Лист был музыкантом-любителем и рано начал обучать сына игре на фортепиано. Уже в восьмилетнем возрасте лет Ференц выступал в домах знатных особ. В то время придворным музыкантом у Николауса II служил Йозеф Гайдн, который сразу распознал в мальчике большой талант. При финансовом содействии Гайдна Адам Лист смог в 1822 году отвезти Ференца в Вену для дальнейшего обучения. В столице Австрийской империи Лист учился игре на фортепиано у одного из лучших преподавателей того времени — композитора Карла Черни, а теорию музыки ему преподавал Антонио Сальери. Свой первый концерт в Вене Ференц дал в декабре 1822-го, а вскоре его одаренность оценил еще один великий композитор — Людвиг ван Бетховен, который, по легенде, поцеловал мальчика в макушку. В 1823 году Листы переехали в Париж, где их ждал неприятный сюрприз: Ференца не приняли в Парижскую консерваторию, поскольку он был иностранцем. В итоге мальчик брал частные уроки у консерваторских преподавателей Антонина Рейхи и оперного композитора Фердинандо Паэра. На жизнь для семьи тоже зарабатывал Ференц — его концерты пользовались успехом у парижской публики. Тогда же Ференц сочиняет свои первые произведения, самым заметным из которых была опера «Дон Санчо, или Замок любви», поставленная в Париже в октябре 1825 года. Через несколько дней после премьеры Листу исполнилось 14 лет. Частые выступления во Франции и на гастролях в европейских странах утомляли мальчика и плохо сказывались на его здоровье. В 1827-м отец решил отвезти Ференца на отдых к морю. Они остановились в городе Булонь-сюр-Мер, где Адам Лист заболел брюшным тифом и скоропостижно скончался. Убитый горем Ференц играл на его похоронах. Смерть отца серьезно повлияла на Листа. Он вернулся в Париж к матери и на несколько лет практически отказался от выступлений. Вместо этого он зарабатывал частными уроками музыки — юноша часто пропадал у учеников с утра до самого вечера. В это время он пристрастился к курению и алкоголю. В 1828 году Ференц влюбился в одну из своих учениц, но ее высокопоставленный отец, занимавший пост министра торговли, потребовал прекратить этот роман. После этого Лист тяжело заболел в одной из парижских газет даже появился его некролог , а утешение попытался найти в религии. Сочинением музыки в эти годы он практически не занимался, зато много читал, восполняя пробелы своего общего образования. Июльская революция 1830 года пробудила Листа от охватившего его оцепенения. В тот год он сделал наброски «Революционной симфонии» она так и не была окончена и встретился с композитором Гектором Берлиозом накануне премьеры его новаторской «Фантастической симфонии». Творчество Берлиоза впоследствии оказало заметное влияние на оркестровые сочинения Ференца Листа.
Имя композитора — венгерский вариант немецкого имени Франц, а при крещении на латыни было записано как Франсискус. В некоторых источниках используется немецкий вариант, хотя общепринятым является именно «Ференц». Бетховен , поцеловавший Листа в детстве, являлся кумиром Ференца задолго до той встречи. Когда мальчика спрашивали, кем он хочет стать, когда вырастет, он указывал на портрет Бетховена и отвечал, что желает быть как он. Будущий король Франции Луи-Филипп, еще будучи герцогом, организовал для Листа выступление в оперном театре в Италии. Во время концерта музыканты из оркестра были настолько зачарованы игрой молодого дарования, что пропустили место, где должны были вступить сами. Творчество Паганини настолько восхищало Листа, что он создал несколько этюдов, имитирующих соревнование между виртуозом-скрипачом и не менее гениальным пианистом. Адаптировав произведения Паганини для фортепиано, Лист назвал их трансцендентными — «выходящими за пределы», «переступающими», из-за невероятной сложности. Их исполнение требует от пианиста истинного таланта, и не каждый способен воспроизвести задуманное великим композитором. Мистическая история любви Ференца Листа Первой серьезной любовью Ференца Листа стала Мари д Агу, светская львица, блиставшая в салонах того времени. С ней музыканта познакомила Жорж Санд. Мари, обожавшая современное искусство и писавшая любовные романы, была покорена молодым дарованием. Она сопровождала композитора в его путешествии по Европе, оставив дом и семью. На протяжении нескольких лет совместной жизни у Мари и Ференца родилось трое детей — две девочки и мальчик. Однако Мари не смогла выдержать образа жизни, который вел ее супруг — ей, как и любой матери, хотелось иметь собственный постоянный дом, осесть где-то и перестать переезжать с места на место. В 1841 году она вернулась к матери вместе с детьми. Несколько лет Ференц был одинок, полностью посвящая себя музыке. Давая концерты в Киеве в 1847 году, он узнает, что некая дама заплатила за билет 100 рублей вместо одного, и желает познакомиться с щедрой незнакомкой.
Лирический стиль этих произведений резко контрастирует с его юношескими композициями, которые отражали стиль его учителя Черни. В 1835 году она оставила мужа и семью, чтобы присоединиться к Ференцу в Швейцарии. Их первая дочь, Бландина, родилась в Женеве 18 декабря. Он также выступал в роли учителя в недавно основанной Женевской консерватории и опубликовал серию эссе «О положении художников». Он создал начальную, более зрелую версию Трансцендентальных этюдов. Эти произведения для сольной клавишной партии, созданные на базе его юношеского этюда «48 упражнений», но здесь преобразованные в произведения ужасающей виртуозности. Он переписал для фортепиано шесть пьес Паганини, пять этюдов и «Кампанелла», а также три симфонии Бетховена, несколько песен Франца Шуберта и другие произведения Берлиоза. Он создал эти транскрипции, чтобы сделать работу этих людей более доступной и таким образом распространить понимание их музыки, которой в то время всё ещё сильно пренебрегали. Ференц также написал ряд фантазий на популярные оперы того времени, удивляя ими публику на своих концертах. Фортепиано Конрада Графа. Затем Лист возобновил свою карьеру виртуоза, чтобы собрать деньги для Мемориального комитета Бетховена в Бонне на завершение строительства памятника Бетховену. Слева направо: Мари Дюплесси, Камиль Рокплан. В течение следующих восьми лет Ференц путешествовал по всей Европе, давая концерты в таких далёких странах, как Ирландия, Португалия, Турция и Россия. Он всё ещё проводил лето с мадам и отпрысками на реке Рейн, включительно до 1844 года. Затем они окончательно расстались, и он увёз детей в Париж. В эти годы блеск и успех Ференца как виртуоза достигли своего пика. Повсюду его принимали с большим почтением. На него сыпались подарки и украшения, и у него было множество любовниц, в том числе танцовщица Лола Монтес и Мари Дюплесси. Тем не менее, он всё ещё продолжал сочинять песни, а также фортепианные произведения. Ко всему прочему он написал несколько рапсодий, фортопианных пьес, а также кантату для Бетховенского фестиваля 1845 года, свою первую работу для хора и оркестра, и несколько небольших хоровых произведений. Слева направо: Каролина Витгенштейн с дочерью Марией Манечкой. В феврале 1847 года Лист познакомился в Киеве с принцессой Каролиной Сайн-Витгенштейн, а затем провёл некоторое время в её поместье в Польше. Она быстро убедила его отказаться от карьеры виртуоза и сосредоточиться на композиции. Он дал свой последний концерт в Елисаветграде Кировоград в сентябре того же года. Будучи чрезвычайным музыкальным директором Веймарского двора в Германии с 1843 года и проводя там концерты с 1844 года, Ференц решил поселиться там навсегда в 1848 году. Позже к музыканту присоединилась Каролина, которая изо всех сил пыталась добиться развода со своим мужем, но всё было тщетно. Пара вместе жила в Веймаре, и теперь у Ференца было достаточно времени для сочинения, и для дирижирования придворным оркестром в операх и концертах. Выступление Ференца Листа. Это был период его величайшего творчества: первые двенадцать симфонических поэм, «Симфония Фауста», «Симфония к Божественной комедии Данте», «Соната для фортепиано Си минор», «Концерт для фортепиано No 1 Ми-бемоль мажор» и «Концерт для фортепиано No 2 ля мажор». Третий фортепианный концерт ми-бемоль, написанный в 1839 году, остался неисполненным при его жизни и был обнаружен только в 1988. В веймарский период Ференц сочинил «Totentanz» для фортепиано с оркестром, переработанные версии некоторых этюдов, а также первых двух книг «Annees de pelerinage», хоровых произведений и многих других. Некоторые из этих работ были набросаны в 1840-х годах или раньше, но, несмотря на это, его продуктивность в этот период остаётся невероятной. Ференц Лист за своим легендарным пианино.
Выступления Сергея Рахманинова
Лист, концерт 2, часть 2. скачать mp3 в хорошем качестве, либо слушайте песню, а также рингтоны на звонок и все новые треки. Концерт для фортепиано с оркестром № 2 ля мажор, S. 125 ― сочинение Ференца Листа. Скачайте песню лист концерт 2 абсолютно бесплатно и без регистрации в мп3 – Слушайте онлайн на телефоне в отличном качестве.
Февраль 2024
Исполнитель: Ференц Лист, Песня: Фортепианный концерт 2 (1 часть), Длина: 05:19, Формат: mp3. №39211906. 2번; 第2号钢琴协奏曲 (李斯特); Концерт для фортепиано с оркестром № 2 (Лист). 2번; 第2号钢琴协奏曲 (李斯特); Концерт для фортепиано с оркестром № 2 (Лист). "Концерт №2 ля мажор" – произведение угорского композитора Листа. Скачать ноты для фортепиано и оркестра можно по приведенным ниже ссылкам. Первый концерт состоялся в Пожони, где Лист выступал еще девятилетним ребенком. Толпы народа встречали Листа на берегу Дуная. Концерт для фортепиано с оркестром № 2 ля мажор, S. 125 ― сочинение Ференца Листа.
Ф. Лист_Концерт №2
концерт Арии с Симфоническим оркестром Глобалис. Первый концерт состоялся в Пожони, где Лист выступал еще девятилетним ребенком. Толпы народа встречали Листа на берегу Дуная. Зал Воронежского государственного института искусств. Ференц Лист Концерт для фортепиано с оркестром №2 ля мажор Солист. фортепиано, Николай Аносов - дирижер, Государственный академический симфонический. Ференц Лист – Концерт № 2 для фортепиано с оркестром ля мажор, S 125 (Симон Трпчески, Государственный академический симфонический оркестр России имени Е. Ф. Светланова, Васил.
Ф.Лист. Концерт №2 для фортепиано с оркестром, ля мажор | К.Корниенко, В.Дударова | зап. 1996г.
| Фортепианное творчество Ференца Листа | 2 Concert Etudes by Лист Ференц. |
| Ф Лист Концерт 2 Для Фортепиано С Оркестром » Скачать или слушать бесплатно в mp3 | 2014, Tapiola Concert Hall, Finland. |
| СПИСОК ОСНОВНЫХ СОЧИНЕНИЙ ФЕРЕНЦА ЛИСТА | 2014, Tapiola Concert Hall, Finland. |
| Концерт № 2 Для Фортепиано С Оркестром | Лариса Дедова фортепиано. Лист концерт 2 для фортепиано с оркестром. |
| Лекция–концерт «Фортепианное творчество Ф. Листа» | View credits, reviews, tracks and shop for the Vinyl release of "Концерты №№ 1,2 Для Фортепиано С Оркестром" on Discogs. |
Лист. Концерт № 2 для фортепиано с оркестром. Переложение для двух фортепиано.
Среди залов, где играли участники фестиваля, — Государственный Эрмитаж, петербургский Манеж и бальный зал отеля Kulm в швейцарском Санкт-Морице. Фото: Глеб Леонов За годы существования фестиваля в нем принимали участие как призеры ведущих международных смотров например, лауреаты конкурса имени Чайковского Дмитрий Маслеев и Константин Емельянов, победитель Сиднейского международного конкурса пианистов Андрей Гугнин , так и молодые музыканты, чьи победы еще впереди Абисал Гергиев, Арсений Мун, Николай Кузнецов. Всем им в момент выступления на Pianissimo было не больше тридцати лет.
Новаторство Листа в области фортепианной музыки заключается в симфонической трактовке фортепиано. Это музыка, обращенная к самой широкой аудитории. Подобно Бетховену Лист превратил фортепиано из салонного инструмента в концертный. На первый план в его фортепианном стиле выступает блеск, мощь, красочность, декламаторский пафос, виртуозный размах, импровизационный подход к материалу. Излюбленные технические приемы: использование полнозвучных, широкорасположенных аккордов, захватывающих огромный диапазон, подобных оркестровому tutti; октавные пассажи, глиссандо, пассажи двойными нотами; аккордовые трели чередующимися руками, тремоло; репетиции; развитая педальная техника. В фортепианных пьесах Листа часто встречаются авторские указания — quasi tromba как бы труба , quasi flauto как бы флейта и т. Вершина приближения фортепиано к оркестру — это листовские переложения симфонических произведений, где он стремится шаг за шагом следовать оркестру. Традиция листовского концертного пианизма получила развитие в искусстве А.
Рубинштейна, А. Зилоти и в особенности С.
Так, Лист первым стал давать сольные концерты и сидеть за роялем, повернутым боком к зрителям. Для выступлений он выбирал самые эффектные произведения, часто свои собственные, чтобы продемонстрировать мастерство. В результате пианист стал так популярен среди женской аудитории, что поэт Генрих Гейне назвал это явление «листомания». Девушки охали и падали в обморок при виде маэстро, а когда перед выступлением Ференц снимал с рук перчатки и театрально бросал их на пол, зрительницы буквально дрались за них.
У них случился роман и вскоре замужняя Мари забеременела и ушла от мужа. Пара уехала в Швейцарию, а затем в Италию. Пьеса Часовня Вильгельма Телля из цикла «Годы странствий» Мари родила музыканту дочерей Бландину и Козиму и сына Даниэля, тоже музыкально одаренного мальчика. Козима Лист впоследствии вышла замуж за Рихарда Вагнера. С 1839 года Ференц и Мари жили раздельно из-за плотного гастрольного графика Листа, а спустя пять лет они окончательно расстались. К 1840 году Ференца Листа считали лучшим пианистом в истории.
Он выступал в Ирландии, Португалии, Турции, а в 1842-м, 1843-м и 1847 годах выступал в России. Стасова и Серова игра Листа потрясла, а вот Глинке знаменитый виртуоз не понравился. Листа же так впечатлила опера Глинки «Руслан и Людмила», что он переложил для фортепиано «Марш Черномора». Фортепианная версия Листа для исполнения в четыре руки Со временем Ференц стал выступать реже, чтобы сосредоточиться на сочинении собственной музыки. К 1847 году он практически прекратил концертную деятельность, впоследствии его публичные выступления были исключительно благотворительными. Каролина Витгенштейн 1819-1887 Источник: Wikimedia Commons Во время своего третьего визита в Российскую империю композитор познакомился с Каролиной Витгенштейн, супругой князя Николая Витгенштейна.
Ее брак был неудачным — к моменту знакомства с Листом Каролина и ее супруг уже 10 лет жили порознь. Композитор влюбился в княгиню, которая ответила на его чувства и уехала с Листом в Европу. Но, будучи ревностной католичкой, княгиня настаивала на законном браке. Для этого нужно было получить разрешение русского императора и Папы Римского на развод с ее первым мужем. В итоге бракоразводный процесс растянулся на целых 14 лет, но замуж за Листа Каролина так и не вышла. Читайте также Трамплин XIX века для современной попсы: как романтизм стал самой важной эпохой в истории музыки Веймарский период В 1848 году Лист стал капельмейстером при княжеском дворе в Веймаре, получив возможность сосредоточиться на творчестве.
Следующие несколько лет стали самыми плодотворными в жизни Листа-композитора. В Веймаре он написал симфонии «Данте» и «Фауст» впоследствии он не раз обращался к сюжету о Фаусте и Мефистофеле , а также стал родоначальником нового жанра — симфонической поэмы. Это одночастная симфония, вдохновленная определённой темой: исторической личностью, произведением искусства, пейзажем. Среди самых известных симфонических поэм Листа обычно упоминаются «Гамлет», «Мазепа», «Орфей» и «Битва гуннов». Всего же он создал 13 таких произведений. Симфоническая поэма «Битва гуннов» В целом композитор предпочитал программные произведения — музыку без слов, но с конкретной темой, определяющей ее содержание.
Он считал, что это дает автору свободу творчества и при этом не позволяет критикам слишком вольно интерпретировать произведение. Лист был сторонником синтеза искусств — и этим предвосхитил музыку эпохи модернизма. Ференц Лист также возродил и популяризовал древнегреческий жанр рапсодии.
Соната посвящена Р. Впервые исполнена Гансом фон Бюловым. Сонату си-минор часто называют «фаустовской», противопоставляя более ранней «дантовской» из 2-го «Года странствий». Содержание сонаты раскрывается в одночастно-циклической форме. Обычный сонатный цикл предстает «сжатым» в одночастную композицию, которая вбирает в себя, в виде относительно самостоятельных разделов формы, отдельные части цикла; в основе произведения лежит группа тем, которые, трансформируясь, приобретают нередко противоположный образный смысл; развитие свободно и основано на резком столкновении разнохарактерных тем. Все переломные, наиболее важные моменты музыкального развития сонаты отмечены проведением одной и той же темы, которая олицетворяет образ рока.
Это тема вступления. Для прослушивания Сонаты h-moll в полном объеме перейдите по ссылке. Венгерский композитор, пианист, дирижёр, педагог, музыкальный писатель, общественный деятель. Лист воспитывался в семье Адама Листа — смотрителя овчарни в имении князя Эстергази. Адам Лист был музыкантом-любителем, направившим своего сына Ференца на первые занятия фортепиано. Ференц уже в 9 лет начал публично выступать, а в 1821-1822 годах, занимался в Вене у К. Черни фортепиано и А. Сальери композиция. Там же, в Вене состоялась его встреча с Л.
Бетховеном 1823 , которой Лист гордился всю жизнь: Бетховен, уже глухой, был на одном из концертов Листа; не слыша его игры, он сумел угадать в нем великий талант и, подойдя к роялю, при всех обнял и поцеловал мальчика. После успешных концертов в Вене и Пеште 1823 А. Лист повез сына в Париж. Однако отец решил остаться в Париже, несмотря на сложное материальное положение. Из-за этого приходилось постоянно организовывать выступления. Так в раннем возрасте началась профессиональная деятельность Листа. Занимались с Листом педагоги из той же Парижской консерватории. Среди них были такие выдающиеся музыканты, как Фердинандо Паер и Антонин Рейха. Лист брал у них уроки композиции, однако никто больше не учил его фортепианной игре.
Карл Черни был последним его педагогом по фортепиано. В этот период Лист начал сочинять — в основном, репертуар для своих выступлений — этюды. В 14 лет он написал оперу «Дон Санчо, или Замок любви», которая даже была поставлена в Grand-Opera в 1825 году. Смерть отца В 1827 году умер Адам Лист. Ференц тяжело переживал это событие, около 3 лет был в подавленном состоянии. К тому же его раздражала роль «паяца», диковинки в светских салонах. По этим причинам на несколько лет Лист выключился из жизни Парижа, был даже опубликован его некролог. Возросло мистическое настроение, и прежде замеченное в Листе. В свете Лист появился только в 1830 году — в год Июльской революции.
Листа увлекла бурная жизнь вокруг него, призывы к справедливости. Возникла идея «Революционной симфонии», в которой должны были быть использованы революционные песни. Лист вернулся к активной деятельности, с успехом концертировал.
DANCE (WALTZ), Act II of the opera IVAN SUSANIN (Mikhail Glinka)
Дударова зап. Запись с концерта в Большом зале консерватории, Москва 1996. Дорогие друзья! Подписывайтесь на мой новый канал на Яндекс Дзене, постепенно все видео, которые есть на моём YouTube-канале, будут и здесь, все новые видео будут публиковаться сразу на двух площадках.
Неожиданный срыв, и музыка вновь переводится в элегический план — начинается второй раздел, пленяющий своим тонким импрессионистским колоритом. Столь же неожидан переход к третьему разделу, волевой склад которого подготавливает финал. И здесь сохраняется контрастная смена эпизодов среди них четыре основных , но преобладают энергично-танцевальные и маршевые образы, возникающие путем варьированного проведения ранее звучавших тем. Музыка делается все более оживленной, радостной, и финал завершается торжественным победным маршем. Концерты Листа непрограммны, но их тесная связь с симфоническими поэмами очевидна.
Отличием трактовки Штрауса стало то, что композитора интересовал внутренний мир Дон Жуана и неосуществленные стремления, которые возникали в его душе. Для Штрауса главной является не физическая, а духовная гибель героя, который разуверился в возможности найти идеал. Штраус работал над Дон Жуаном в Италии в период счастливой влюбленности в певицу Паулину де Ана, которая впоследствии стала его женой. Как писал композитор: «На премьере «Дон Жуан» имел грандиозный успех, музыка звучала волшебно, все прошло образцово и вызвало неслыханную для Веймара бурю аплодисментов». В основу второй поэмы легла история не просто средневекового фольклорного персонажа, но реально жившего крестьянина, чей образ стал источником многочисленных немецких сказок. Плут, обожаемый простым людом, полюбился и композиторам, а Рихарда Штрауса вдохновил на написание одноактной оперы. Однако, в процессе работы над произведением, Штраус написал симфоническую поэму. Штраус изобрел новый тип программной симфонической поэмы, имеющей завязку, развитие и развязку. Дирижер Димитрис Ботинис: «Рихард Штраус относился к тем композиторам, которые совершенно не стеснялись демонстрировать свое виртуозное оркестровое письмо.
Фортепианное творчество Ференца Листа Лекции по музыкальной литературе musike. К ней композитор обращался на всем протяжении творческого пути. Фортепианное творчество Листа очень тесно связано с его исполнительской практикой; это две взаимообусловленные и тесно связанные сферы его творческой деятельности. Именно благодаря своему исполнительскому дару Лист смог стать в фортепианной музыке таким ярким новатором. Новаторство Листа в области фортепианной музыки заключается в симфонической трактовке фортепиано. Это музыка, обращенная к самой широкой аудитории. Подобно Бетховену Лист превратил фортепиано из салонного инструмента в концертный. На первый план в его фортепианном стиле выступает блеск, мощь, красочность, декламаторский пафос, виртуозный размах, импровизационный подход к материалу. Излюбленные технические приемы: использование полнозвучных, широкорасположенных аккордов, захватывающих огромный диапазон, подобных оркестровому tutti; октавные пассажи, глиссандо, пассажи двойными нотами; аккордовые трели чередующимися руками, тремоло; репетиции; развитая педальная техника. В фортепианных пьесах Листа часто встречаются авторские указания — quasi tromba как бы труба , quasi flauto как бы флейта и т.