В связи с тем, что профессия актера довольно эмоциональна, выбирая эту специальность, очень важно быть психически уравновешенными. Есть и категория людей, которые просто боятся камер, сцены и прожекторов, естественно, им нет места в этой профессии.
Звукорежиссер, монтировщик и другие представители «непарадных» профессий о работе в театре
Гример изменяет внешность актера, преимущественно его лицо, с помощью специальных красок, пластических, волосяных наклеек, парика, причесок. Профессия костюмера очень важная и трудная. Костюмер, как и гример, должен обладать воображением, чувством прекрасного, чтобы творчески воплощать свои замыслы. Костюмер не только одевает на актера готовое платье, но и подгоняет его по фигуре, добавляет интересные детали банты, цветы , подбирает головной убор. Осветитель — работник, отвечающий за световое оформление. Он выставляет осветительные приборы на сцене.
Художник-декоратор изготавливает декорации к спектаклям.
Слово «театр» произошло от древне-греческого слова theatron, что значит «место, где смотрят». Традиционно в театре играются два наиболее популярных жанра — комедия и трагедия, символами которых стали театральные маски. Упоминание о первой театральной постановке датируется 2500 годом до нашей эры.
Первая театральная игра состоялась в Древнем Египте, сюжетом послужили образы египетской мифологии о боге Осирисе.
Профессия костюмера очень важная и трудная. Костюмер, как и гример, должен обладать воображением, чувством прекрасного, чтобы творчески воплощать свои замыслы. Художник-декоратор изготавливает декорации к спектаклям Художник-декоратор изготавливает декорации к спектаклям. Он должен уметь хорошо рисовать и иметь богатое воображение. Осветитель — работник, отвечающий за световое оформление. Он выставляет осветительные приборы на сцене. Балетмейстер, хореограф — автор и постановщик балетов, танцев, хореографических номеров, танцевальных сцен в опере и оперетте, руководитель балетной труппы Балетмейстер, хореограф — автор и постановщик балетов, танцев, хореографических номеров, танцевальных сцен в опере и оперетте, руководитель балетной труппы.
Важно, чтобы помрежа никто не трогал: если он отвлечется, то сразу будет стоп-шоу — спектакль просто остановится. Техническое проведение спектаклей мне особенно нравится: ты сидишь перед панелью управления, которая связывает тебя со всеми цехами, и словно ведешь большой космический корабль. Конечно, бывают нештатные ситуации — и здесь особенно важно работать четко. Все это очень увлекательно. Сейчас театр для меня — это зона комфорта. В будущем мне бы хотелось попробовать себя в шоу-программах: от концертов до боксерских боев. Поскольку в театре меня в большей степени занимает техническая составляющая, такая перспектива кажется очень заманчивой. Однокурсники боялись туда идти: переживали, что в таком большом театре не позволят ничего делать молодым студентам.
Но все оказалось не так — почти сразу мне доверили работу со звуком в спектакле «Все оплачено», где играли [Олег] Янковский, [Александр] Збруев и [Инна] Чурикова — топы театрального мира. С ними я поехал в первые в своей жизни гастроли. Там то все и началось: увлекательный рабочий процесс, хождения по городу, разговоры в гримерках со Збруевым. Мне было лет 18, и я боялся, что меня не будут принимать всерьез. Но всем было интересно: чувак весь проколотый, маленький, но при этом все делает. А еще тогда платили в долларах, и я заработал первые большие деньги. Подумал: «Вау, мне все нравится, еще и деньги хорошие можно получать». В итоге история про деньги в театре оказалась немного иллюзорной, но любовь к театру — настоящей.
После «Ленкома» я попал в Et Cetera — как раз тогда театр открыл новое здание на Чистых прудах. Там было новое оборудование, и очень круто работалось с Володей Панковым и его студией SounDrama — именно они во многом сделали меня мной. Мы были как семья: делали крутые спектакли с кучей инструментов и саунд-дизайна, ездили по всему миру. Я почувствовал вкус к европейскому театру, вкус к звуку, тембрам, инструменту, голосам. К замороченному современному театру, где все сложно и интересно. Процесс работы над спектаклем — это всегда совместная работа с режиссером и композитором. Тебе доверяют как эксперту по качеству звучания и поручают делать звуковые ландшафты. Моя задача — создать звуковое пространство вокруг зрителя, которое его захватит, погрузит в определенное состояние.
Звукорежиссер, монтировщик и другие представители «непарадных» профессий о работе в театре
Описание профессии. Артист драматического театра и кино (актёр) – это профессиональный исполнитель различных ролей в театре, кино и на эстраде. Актера иногда называют лицедеем, ведь чаще всего он изображает другого человека. В этом материале расскажем о нескольких востребованных профессиях в казахстанском театре и самых базовых требованиях, которым необходимо соответствовать, если вы ищите подобную работу. сценическое размещение, положение актёров на сцене в определённый момент. Мимика - мысли и чувства, передаваемые не словами, а лицом, телодвижением, выражением лица, отражающее эмоциональное состояние. Монолог - речь одного лица, мысли вслух. список востребованных должностей. Театральные профессии по списку и описание. Для того, чтобы качественно поставить спектакль, требуется задействовать массу людей, которые ответственно, компетентно и творчески подойдут к рабочему процессу. Список и описание профессий. Театр может быть художественным, оперным, драматическим и т. д. Бывают, например, театры, труппу которых составляют люди, параллельно снимающиеся в кино. Есть такие театральные профессии, которые стоят в первом ряду популярности.
Театральная профессия
Но сумма эта очень невелика, особенно если твоя роль «кушать подано». По этой причине актеры всегда находятся в поиске дополнительного заработка, и тут многое зависит от случая. Чтобы повысить свои шансы на получение хоть какой-нибудь роли, артист должен постоянно участвовать в кастингах и пробах. Если ты не Хабенский, вероятность отказа очень велика. Все это, конечно, волнительно, неудачи многих сильно расстраивают, и профессиональные артисты довольно часто разочаровываются в своем деле и в конце концов уходят в менеджеры.
Плюсы актерской профессии Если посмотреть на минусы с другой стороны, они очень похожи на плюсы. Вот например: Непостоянство успеха и заработка подбадривает. Нужно все время держать себя в тонусе, не раскисать ни при каких обстоятельствах, быть на волне. Конкуренция воспитывает упорство, умение себя подать, заставляет становиться лучше, развивать актерский талант.
Необходимость постоянно что-то учить, тренировка памяти позволяет сохранить клетки мозга в отличном состоянии до самой старости. Забота о внешности никому не повредит. Ненормированный график не даст заскучать. Офисные работники часто завидуют тем, чья работа связана с постоянными переездами и непредсказуемостью.
Как стать режиссером Штучная профессия. Режиссер — это центр творческого процесса, управленец, идейный вдохновитель, организатор и судья. Не каждый потянет такое количество обязанностей. Режиссером нужно родиться, ведь это особый склад мышления и нетипичное для многих восприятие.
Подумал: «Вау, мне все нравится, еще и деньги хорошие можно получать». В итоге история про деньги в театре оказалась немного иллюзорной, но любовь к театру — настоящей. После «Ленкома» я попал в Et Cetera — как раз тогда театр открыл новое здание на Чистых прудах. Там было новое оборудование, и очень круто работалось с Володей Панковым и его студией SounDrama — именно они во многом сделали меня мной. Мы были как семья: делали крутые спектакли с кучей инструментов и саунд-дизайна, ездили по всему миру. Я почувствовал вкус к европейскому театру, вкус к звуку, тембрам, инструменту, голосам. К замороченному современному театру, где все сложно и интересно.
Процесс работы над спектаклем — это всегда совместная работа с режиссером и композитором. Тебе доверяют как эксперту по качеству звучания и поручают делать звуковые ландшафты. Моя задача — создать звуковое пространство вокруг зрителя, которое его захватит, погрузит в определенное состояние. Для этого важно, чтобы из разных колонок воспроизводились разные звуки — так зритель оказывается буквально внутри происходящего. Звуки можно брать из стоков, но интереснее делать их самостоятельно, самому придумывать красивое звуковое поле. Например, мы создавали звуки космических кораблей, атомных бомб. Или однажды мы обнаружили, что шум пустой пленочной кассеты звучит ровно так, как шум дождя.
В работе звукорежиссера важно следить за трендами: смотреть работы российских и зарубежных коллег, разбираться в технике, знать лауреатов разных премий и брать на вооружение их приемы. Все это прокачивает. В будущем мне бы хотелось работать как композитор. Я пишу электронную минималистичную музыку, но пока она идет в стол. Надеюсь, со временем получится поработать с режиссерами — особенно мне интересен хореографический театр. Николай Судариков Монтировщик сцены в «Современнике» В следующем году будет 50 лет, как я работаю в «Современнике» монтировщиком сцены. За это время сменилось три поколения — худруков, артистов, рабочих сцены.
И продолжаю работать сейчас. В театр попадают случайно, но иногда кажется, что мое появление в «Современнике» было предопределено. Мой отец работал в «Мосфильме», и почти все мое детство прошло среди павильонов.
В 10—11 лет дети поступают в балетное училище, где наряду с общеобразовательными дисциплинами осваивают балетные. Светооператор Этот человек отвечает за световой пульт, который на сцене можно считать своеобразным курсором. Если постановка небольшая, светооператор может выполнять задачи художника по свету, а также заведующего электроцехом. Тогда он будет разрабатывать световую партитуру, размещать приборы, отвечать за их направку. Сегодня эта профессия требует особых навыков, так как иногда приходится создавать светом целые картины. Свет может играть ведущую роль в спектакле, расставлять смысловые акценты и т. Музыкальный оформитель Это профессионал, который выстроит музыкальную линию спектакля — подберет музыку так, чтобы она была уместной, убедительной, помогла раскрыть образ и эмоционально вовлечь зрителя. И все должно соответствовать начальной задумке постановщика. Дирижер Этот человек руководит разучиванием и исполнением ансамблевой музыки. Он отвечает за художественную интерпретацию произведения, он же гарантирует ансамблевую стройность, отвечает за технику игры каждого исполнителя. Помимо того, что это должен быть музыкально одаренный человек, он должен тренировать слух, обладать драматургическим чутьем. Ну и, конечно, для своего коллектива он должен быть беспрекословным лидером. Сценограф Это художник, который отвечает за оформление постановки, создает ее изобразительно-пластический образ. Он одновременно выполняет роли живописца, графика, конструктора, архитектора и технолога. Он не один занят в оформлении сцены, но он руководит процессом. Зачастую спектакль запоминается именно невероятным оформлением сцены, шикарным решением этой части спектакля, которая говорит не меньше, чем реплики героев. Сценограф будет успешным, если сможет построить команду таких же профессионалов, поскольку его задумки надо еще и воплотить в жизнь. Гример Художник Прежде чем появится костюм, его нужно придумать и нарисовать. Этим занимается художник по костюмам. Есть еще художники сцены, художники по свету, но не в каждом театре эти задачи возложены на разных специалистов. В любом случае это должен быть человек с высшим художественным образованием. Какие еще есть художественные специальности? Заведующий труппой — это современный театральный менеджер, отвечающий за все организационные вопросы, связанные с актерским составом. Он принимает участие в ролераспределении и в составлении репетиционных планов. Отвечает он и за то, чтобы загрузка труппы была равномерной. Он же занимается подбором новых актеров или приглашает артистов со стороны для разового участия в спектакле. Конечно, как не упомянуть практически главного человека в театре — режиссера. Он определит общую идею, раскрывающуюся в ходе спектакля, ведь одно и то же художественное произведение можно не просто поставить по-разному, но и насытить диаметрально противоположными трактовками. Режиссер получает свое образование в художественном вузе, на режиссерском факультете. Человек, живущий искусством, — наверное, это про него. Обычно в театре есть несколько цехов: в одном трудятся технические работники, отвечающие за свет, звук, механику сцены, в другом занимаются изготовлением декораций и реквизита, в третьем — костюмами. Также в современных театрах есть менеджеры, отвечающие за коммерческий успех театра, рекламу, промоушн и т. В некоторых театрах в штате есть и критики, имеется литературный отдел. Театр — искусство, которое можно называть коллективным. Это только непосвященным кажется, что театр ограничивается сценой и актёрами, находящимися на ней. На самом же деле закулисье скрывает массу людей, которые имеют различные театральные профессии. Читайте дальше! Капельдинер Капельдинеры подготавливают зал к спектаклю, встречают зрителей, рассаживают их по местам и даже могут проконсультировать по поводу репертуара театра. Так что афоризм о том, что театр начинается с вешалки, не совсем верен. Кстати, в царские времена были введены основные правила, которые в некоторых театрах сохраняются и сегодня: например, внизу, в партере и бельэтаже, роль капельдинеров исполняют мужчины, а выше первого яруса работают девушки. Актёры и актрисы Занавес поднимается, на сцене появляются актёры. Они — настоящие мастера перевоплощения. Именно актёры принимают образы других личностей, полностью вживаясь в их характер и качества. Зародилось актёрское мастерство в Древней Греции. Изначально эта профессия была очень уважаемой. Позднее, в эпоху Средневековья, труд актёра презирали — ведь театр был признан проявлением дьявола, а люди, имевшие театральные профессии — его прислужниками. Восстановиться в глазах общества лицедеи смогли только в эпоху Возрождения. Но настоящая революция произошла в XX веке — тогда Станиславский победил шаблонность характеров, присущую актёрам. Стоит отметить, что театральная деятельность подходит не всем: актёрами могут стать только люди креативные, способные запомнить и воспроизвести большое количество информации. Необходимо ежедневно перевоплощаться в своего персонажа, донося его суть до публики. Совершенным должно быть всё — и голос, и интонации, и жесты. Эта профессия — одна из самых психологически сложных. Кукловод Эта профессия отличается тем, что человек не выходит на сцену, он управляет куклами, озвучивает их. Очень важно, чтобы артист театра кукол обладал техникой кукловождения, сценической речью, актёрской техникой, пением. Суфлёр Рабочее место суфлёра скрыто от глаз зрителя, поэтому зачастую многие даже не задумываются о том, кто такой суфлёр и где он находится. А сидит этот человек или за кулисой, или в суфлёрской будке, расположенной посреди сцены. Эта будка едва возвышается, имеет форму ракушки. Гримёр Мастер театральных превращений — гримёр. Он может превратить красавицу в чудовище и наоборот! Для этого он использует грим, материалы-наклейки усы, парики, брови , гумоз — специальную вязкую массу, способную деформировать лицо. В своей работе гримёр не ограничивается одним лишь накладыванием грима. Он изготавливает парики и бороды. Костюмер Завершают сценический образ актёров люди, которым подошла работа костюмером. Они помогают подчеркнуть характер персонажа, его черты. Что такое театральный костюм? Это одежда, обувь, украшения и головные уборы. Информацию о том, как должны выглядеть костюмы персонажей разных эпох, берут из разных источников: музеев, книг, фотографий, открыток. Художник Работа над костюмом начинается с эскизов. Их выполняет художник. Он же оформляет вообще весь спектакль. Профессия театрального художника очень многогранна. Он является и дизайнером сцены, и декоратором, и художником. Немаловажно при этом и взаимодействие с режиссёром: только совместная работа позволяет реализовать творческий замысел постановки, ее задумку.
Сколько выпускается актеров В России из театральных вузов выпускается много актеров — в каждом крупном городе есть институт, училище, где учат нашему ремеслу. Сколько точно — сказать не могу, но сейчас говорят, что есть переизбыток людей в профессии. Это также и потому, что учебные заведения хотят заработать: набирают на курс половину студентов на бюджет, а половину — за плату, открывают больше мест, чем надо — чем мастер может справиться. Многие режиссеры сетуют, что упало качество обучения. В целом это видно и по кино: у нас снимается очень ограниченное количество актеров. Сценарист «Ворониных» и «Галилео» о своей профессии: «Чем ты старше, тем ты круче» Как попасть в театр В театральных вузах есть госэкзамен. Это доклад о своей роли: как мы к ней готовились, что делали; к нему прикладываются рецензии и статьи о спектакле, в котором мы участвовали. Получается, мы защищаем не дипломную работу, а свою роль. Естественно, без спектакля роль не может существовать. Так что дипломный спектакль показывается на сцене учебного или профессионального театра если он уже вошел в репертуар. На такие госы приезжают режиссеры даже из других городов , у которых есть потребность в молодых актерах. Не редкость, когда по итогам госов актер получает приглашение на работу в какой-либо театр. У меня и почти всего моего курса около 20 человек вышло именно так — нас забрали в Новый художественный театр города Челябинска. Если предложение не поступает, актер может сам поехать в любой театр, где есть вакансия, и откликнуться на нее. Как попасть в кино Попасть в кино можно через тематические сайты — «Кино-Театр. Там актеры размещают анкету с фотографиями и информацией о себе. Но надо понимать, что анкет на этих сайтах очень-очень много. В телеграме, вотсапе есть чаты, где публикуют объявления о поиске определенного типажа: мол, ищем на роль такого-то человека. Через них можно попасть в основном в массовку либо в эпизоды. Путь, который я сейчас пробую, — участие в проектах молодых режиссеров, которые снимают короткометражные фильмы. За такую работу обычно не платят, но она очень интересная: хотя это и короткометражка, здесь есть полноценная роль, в отличие от того же эпизода. Режиссеры тоже хотят засветиться, попасть на кинофестивали, поэтому выкладывают свое кино на разные площадки. Часто в кино попадают не актеры, а раскрученные за счет своих соцсетей люди. Их проще продать, даже несмотря на то, что они плохо играют. Почему знаменитыми становятся единицы В кино, помимо творчества, сильно развит коммерческий подход. Так, часто продюсеры диктуют свои условия режиссеру — выгоднее взять того, кто уже засветился, потому что на него пойдут люди. С другой стороны, сейчас не налажена связь между актерами и режиссером. Есть прослойка кастинг-директоров, которые берут тех, кто под рукой или кого быстро можно найти, — например, актера, который проплатил свою анкету на сайте и поднял ее в топ , видеопрезентацию и фотосессию. Такая возможность есть не у всех. В советские же времена я это немного застал ассистенты по актерам ездили по стране, искали подходящие типажи, делали с ними фотопробы. Начать сниматься в фильмах было легче. Сами режиссеры рассказывают в интервью, что, когда приезжают в какой-то город, идут в театр, часто видят на сцене своих персонажей. Почему мы о нем ничего не знаем?
Особенности профессий в сфере искусства: актер театра и кино, режиссер
Для помощи зрителю предусмотрены такие профессии театра, как кассир, гардеробщик и капельдинер. В столице их представители зарабатывают порядка 15–25 тысяч рублей в месяц. Зарплата их коллег в провинциальных городах составляет от 10 до 15 тысяч рублей. Рассмотрим топ-10 профессий, которые связаны с музыкой, а также разберем, какие бывают у музыкантов задачи, какие навыки им нужны для решения этих задач и сколько зарабатывают представители музыкальных профессий. «Театральные профессии». Театр – это место для зрелищ. Это род искусства, где главным является сценическое действие, возникающее в процессе игры актера перед публикой. Профессии, связанные с экономикой: список востребованных специальностей. Список востребованных профессий, связанных со спортом. Чтобы развеять все сомнения абитуриентов про актёров и режиссёров в театральных вузах, мы решили собрать небольшой список, в который войдут лишь основные специальности так или иначе связанные с миром кино и телевидения. Спектакль ставит режиссер, сценарий для него пишет сценарист или писатель. Актеры играют роли согласно сценарию, есть еще осветители, которые отвечают за свет на сцене, костюмеры, которые подбирают костюмы, гримеры, которые отвечают за прическу и макияж актеров.
Профессия: Актер
Также производит измерение экспозиционных параметров и отвечает за правильную экспозицию. Выполняет измерение цветовой температуры съемочного освещения и осуществляет подбор конверсионных светофильтров. Бригадир светотехников с бригадой — человек, отвечающий за свет в случае необходимости вызывается машина «лихтваген» с осветительными приборами и генераторами для съёмки. Механик камеры или видео-инженер если видео или телевидение — Обеспечивает техническое обслуживание камеры и её установку. Перезаряжает плёнку, кассеты, меняет оптику и т. Дольщик — dolly — операторская тележка человек, который отвечает за тележку. Ставит рельсы, везёт тележку с оператором. Кранмейстер — человек, отвечающий за работу операторского крана. Монтирует его, помогает устанавливать камеру, отвечает за технику безопасности и осуществляет движение стрелы с камерой. И ряд других.
Художественный цех Художник-постановщик — с группой. Декоратор — Отвечает за художественное решение фильма, за костюмы, грим и так далее. Технолог декораций — разрабатывает технически декорации. Продумывает техническую реализацию декораций. Бутафоры — создают предметы, необходимые для декорации. Гримёрный цех Художник-гримёр подчиняется режиссёру, второму режиссёру. Делает выписку кого, как и когда гримировать. Следит за соответствием этого процесса. Кому какой парик и т.
Изготовление накладных париков, усов и т. Решает все вопросы, связанные с цветом глаз, старением, типом кожи, ранениями. Ассистент художника-гримёра — занимается поправлением грима, выполняет все работы связанные с поддержанием внешнего вида. На нём — вся рутина художника-гримёра. Гримёр — изготовление накладных париков, усов и т. Гримирует: старением, типом кожи, ранениями. Костюмерный цех Костюмер — отслеживает все, вплоть до положения пятен грязи на одежде. Имеет дубль костюма. Художник по костюмам — подготовка костюмов к съёмкам.
Знание исторической достоверности костюма. Моды, знаков различия и т.
Сегодня тут семь факультетов с явным уклоном в сторону кино. Кроме актёрского и режиссёрского факультетов есть ещё художественный, операторский, анимации и мультимедиа, сценарно-киноведческий и продюсерский. При ВГИКе тоже есть учебный театр — с настоящими гастролями. Это одно из самых востребованных заведений: желающие пытаются поступить сюда годами.
По случаю этого замечательного праздника в современных театрах многих стран мира проводятся различные театральные фестивали, праздничные постановки и показы лучших спектаклей, а лучшие работники театров и художественных коллективов в этот день получают поздравления и награды. В 1965 году в честь этого праздника была выпущена почтовая марка «27 марта - Международный день театра» номиналом 6 копеек тиражом 4 000 000 экземпляров.
На марке художник П. Бове, проект А.
Фармацевтический торговый представитель поделится такими вещами, как потенциальные побочные эффекты лекарства или то, как лекарство может положительно повлиять на их пациентов. Куратор Основные обязанности: Куратор отвечает за создание коллекции в художественной галерее или музее. Они находят произведения искусства, которые хорошо впишутся в их коллекцию, разрабатывают способы размещения всех произведений искусства и разрабатывают способы демонстрации искусства и его истории посетителям музеев или галерей различными способами.
Для этого куратор может использовать аудиовизуальные средства, выставки и частные мероприятия. Куратору также может понадобиться поговорить с большой группой людей о своей выставке, будь то для того, чтобы рассказать больше о художнике или объяснить, почему музей решил включить в коллекцию определенный вид искусства. Доцент Основные обязанности: доцент отвечает за обучение студентов на уровне колледжа. Они могут вести несколько занятий одновременно, как правило, по одному предмету, по которому они либо имеют ученую степень, либо имеют многолетний опыт работы. Доценты также посещают учебные конференции, наблюдают за студентами во время занятий, проводят исследования, оценивают экзамены.
Адвокат по судебным разбирательствам Основные обязанности: Адвокат по судебным разбирательствам отвечает за представление интересов клиента в суде. Независимо от того, является ли он прокурором или защитником, адвокат по судебным разбирательствам отстаивает позицию своего клиента в суде, либо перед присяжными, либо только с судьей и другим необходимым судебным персоналом в зале суда.
Профессии, связанные с кино и театром: ТОП-10 вариантов [Подборка]
Для помощи зрителю предусмотрены такие профессии театра, как кассир, гардеробщик и капельдинер. В столице их представители зарабатывают порядка 15–25 тысяч рублей в месяц. Зарплата их коллег в провинциальных городах составляет от 10 до 15 тысяч рублей. В этой статье мы расскажем о том, что такое публичные выступления, обсудим важные характеристики публичных выступлений и предоставим список вакансий, которые вы можете рассмотреть, если хотите заниматься публичными выступлениями. Режиссер занимается постановкой спектаклей, концертов и т.д. Он распределяет роли, утверждает актеров, придумывает и осуществляет постановку спектакля. Чтобы стать гримером, нужно иметь огромную фантазию, хорошо уметь рисовать. Человек, занимающийся этой профессией, как правило владеет и техническими аспектами профессии. Расширить знания ребят о театральном искусстве, значимости любой профессии. Познакомить с миром профессий в театре, понятиями «творческие люди» и «профессионально важные качества». Воспитывать уважение ко всем профессиям.
Кто работает в концертном зале: профессии (список)
Художник-постановщик – одна из самых творческих профессий в театре. Сценограф связывает своей деятельностью многие театральные профессии. Непосредственно работая с режиссером, он воплощает его замысел, подбирает формы и средства передачи идеи постановки. О профессии и должностных обязанностях актера. Актер – это артист-исполнитель, который использует движения, жесты, мимику и интонацию для воплощения вымышленного персонажа в кино, на сцене или телевидении. О месте театра в будущем, о виртуальных пространствах и технологиях, о стриминге как новой культурной среде, о минимизации углеродного следа от исполнительских практик, о требованиях завтрашнего дня к актерам и режиссерам, о перспективных профессиях и угрозах.