Подобная амбивалентность преследует Бэнкси всю карьеру. Он считается известным критиком капитализма и общества потребления, что легко проследить по интервью и творчеству. Бэнкси – анонимный английский андерграунд-художник стрит-арта. Помимо картин, известен как политический активист и режиссер. Для его творчества нет запретных тем. Если в мире что-то происходит: глобальное потепление, ураган «Катрина», дело Сноудена, коронавирус, движение Black lives matter — Бэнкси реагирует. Арт-преступник в законе. Одни считают работы Бэнкси актом вандализма и безвкусицей, другие восхищаются его творчеством. А сам художник называет себя «вандалом высшего качества».
Художник Бэнкси
| 9 интересных фактов о Бэнкси | Бэнкси – анонимный английский андерграунд-художник стрит-арта. Помимо картин, известен как политический активист и режиссер. |
| Бэнкси – великий художник или преступник? | 15 уроков жизни от стрит-арт художника Бэнкси. Используя трафаретную технику граффити и яркие образы Бэнкси привлек внимание множества людей к стрит-арту. |
| Бэнкси: Что нужно знать о символе современного искусства | Культурная Революция | Дзен | По моему мнению, Бэнкси творит в идеальном для своей бунтарской натуры жанре. |
Искусство Бэнкси: нейтралитет невозможен
Российский стрит-арт художник Павел 183, дарил нам свое творчество, пока не ушел. Он получил свою известность, после того как английские СМИ сравнили его талант с известным Бэнски. С того времени друзья Паши 183, стали называть Бэнкси, английским Пашей. Знаменит своим талантом и французский стенописец Тьерри Гетта, его совместные работы с Бэнкси, в документальном фильме, где ему была отведена главная роль, добавили еще больше популярности. Эмигрантом, перебравшимся в город Ангелов и открывшего свой бизнес, он не задумывался тогда, что его покорит искусство стрит-арта.
Хотя его стиль отличается от Бэнкси, он использует готовые изображения фото, привнося в них нечто новое, накладывая свой отпечаток. Текст — агент Q. Вконтакте «Бэнкси — гений или вандал? Решаешь ты!
Своими впечатлениями о посещении делится наш московский колумнист Алена Лиас. Что нужно знать о личности художника? Во-первых, он анонимен. Изначально это связано с тем, что граффити считалось вандализмом.
Однако сегодня это уже часть пиар-кампании Бэнкси. Загадка личности художника, безусловно, привлекает дополнительное внимание к его творчеству. В интернете можно найти множество информации о Бэнкси или даже группе художников, работающих под этим псевдонимом, однако достоверность ее под большим вопросом. Далеко не каждый увидит в творчестве Бэнски настоящее искусство, однако его работы давно и дорого продаются, их коллекционируют.
Безусловно, «феномен Бэнкси» — результат грамотного маркетинга, тем не менее, его работы отражают дух времени. Произведения художника часто имеют политический и социальный подтекст. Бэнкси порой грубо высмеивает пороки нашего времени, протестуя против догм и уклада современного общества. Его произведения заставляют задуматься о проблемах нашего мира.
В своей книге «Биться головой о кирпичную стену » художник пишет: «Граффити является одним из немногих средств выражения, если у вас ничего нет. И даже если вы не напишете что-то, что излечит мир от бедности, вы можете заставить кого-то улыбнуться, пока он мочится…» Граффити Бэнкси часто изображают крысу как символ андеграунда и подпольной борьбы за независимость. Именно крысы сумели выжить, несмотря на все попытки человека их уничтожить. Еще они олицетворяют то серое и отвратительное, что есть в человеческом обществе.
Интересный факт — картины Бэнкси висели в Лувре, Нью-Йоркском музее Метрополитен, Лондонском Тейт и даже в музее Естественной истории рядом со скелетом динозавра. Это все оригинальный план художника. В 2004 году Бэнкси, нарядившись в шпионский плащ, прошел в Лувр и повесил картину с Моной Лизой, у которой вместо лица улыбающийся смайл, рядом с настоящими экспонатами. То же самое он проделал в других музеях.
Это были картины-пародии на классическое и современное искусство: парадный портрет дамы в противогазе, банка уцененного томатного супа был повешен рядом с Campbells Уорхола. Обманки художника так хорошо вписывались в музейное окружение, что смотрители не сразу обнаруживали подвох. Например, одна картина провисела в музее 8 дней. А Лондонский музей Естественной истории даже решил оставить себе пародию художника на первобытное искусство.
Бэнкси начинал свое творчество еще в 1990 —е. Так Бэнкси из хулигана превратился в главного художника современности. За это время создано довольно много произведений. Я расскажу о наиболее ярких.
Девочка с шариком Одна из самых значимых и узнаваемых работ Бэнкси. Это произведение, по результатам опросов, стало любимым художественным образом у британцев. Каждый трактует смысл изображения по-своему: кто-то в улетающем шарике видит потерю, кто-то — освобождение. Граффити появилось на мосту через Темзу в 2002 году.
Это девочка — символ невинности и нежности, она вызывает желание защищать ее и беречь. Чуть позже неизвестный приписал к изображению слова: «Надежда есть всегда…». Это реакция на искусство, которое находит отклик в наших душах. Позже Бэнкси повторил эту работу в нескольких других местах, а также стал делать принты для продажи.
А в 2014 году была запущена акция под хэштегом WithSyria, в рамках которой именно эта работа была использована как символ протеста против войны в Сирии. Стив Джобс Граффити с изображением Стива Джобса художник разместил на стене во французском городе Кале, в котором находится лагерь беженцев. Именно из этого города многие мигранты пытаются попасть в Великобританию. На своём сайте художник подписал граффити «Сын мигранта из Сирии».
Своей работой Бэнкси высказался относительно текущего кризиса с мигрантами в Европе. Но Стив Джобс был сыном сирийского мигранта! Apple является самой прибыльной компанией в мире, она платит более 7 млрд долларов в год налогов и она существует только потому, что когда-то молодого человека из Хомса пустили в страну,» — и менно так прокомментировал Бэнкси это граффити. Мона Лиза с базукой Первый вариант граффити в Сохо был закрашен уже через несколько дней после своего появления.
Мона Лиза — идеал женственности и безмятежности. Возможно, художник хотел подчеркнуть диссонанс между нежной улыбкой Джоконды и мощным оружием уничтожения… Но есть и другая трактовка: спокойствие Моны Лизы отражает пресыщенность благополучного общества новостями о войнах, происходящих где-то далеко… Какую выберете? Решать вам… Любовь в воздухе «Любовь в воздухе» — граффити, на котором участник уличного протеста собирается метнуть цветы вместо коктейля Молотова. Один из опросов 2017 года показал, что это одно из наиболее узнаваемых произведений Бэнкси.
Первая такая работа была сделана художником в 2003 году в Палестине. Бэнкси хотел показать, что любые вопросы должны решаться мирным путём. Иначе одно насилие порождает другое. А может быть, художник хотел сказать этим граффити, что протест против капиталистических или военных режимов также бесполезен, как метание цветов во время беспорядков?
Улыбающийся коп Художник не очень любит полицейских, это мягко говоря. Так как граффити считается вандализмом, Бэнкси становился объектом преследования. Поэтому у художника есть целая серия работ, высмеивающих сотрудников полиции. Одна из таких граффити — «Улыбающийся коп», точнее, полицейский со смайлом вместо лица.
Утверждается, что это и есть Бэнкси. Однако официальный представитель Бэнкси отказался комментировать это фото. Самое интересное, что в марте 2016 года версию про Робина Ганнингема подтвердили исследователи из Лондонского университета королевы Марии. Они «вычислили» Бэнкси, используя технологию географического профилирования. Эта методика, используемая в основном для выслеживания серийных преступников, заключается в анализе мест, где был замечен разыскиваемый человек. Были выявлена корреляция между теми местами, где жил или часто бывал Ганнингем, и местами, где появлялись фрески Бэнкси.
Всего было проанализировано 140 граффити, приписываемых Бэнкси. Удалось выявить целые кластеры фресок рядом с определенными барами, игровыми площадками и местами, где когда-либо жил или бывал Робин Ганнингем. Робин Бэнкс Robin Banks. Другой уроженец Бристоля, чье имя часто фигурирует в связи с загадкой Бэнкси, — это Робин Бэнкс. По свидетельству мальчика, Робин Бэнкс — это белый мужчина, возрастом около сорока лет, в мешковатой одежде и черной шляпе. Когда незнакомец открывал рюкзак, мальчик разглядел там респиратор и баллончики с краской.
Потом он спросил школьника, знает ли тот, кто такой Робин Бэнкс, а после подарил ему свою работу. Дело было в английском графстве Камбрия. Из этого же графства и следующий свидетель — владелица ресторана. По её словам, человек, представившийся Робином Бэнксом, как-то зашел в её ресторан, чтобы посмотреть граффити на стенах. Впрочем, обе эти истории официальный издатель Бэнкси Джо Брукс отрицает и говорит, что Бэнкси и близко не было от тех мест, о которых идет речь.
На противоположной стороне квартала — концертный зал. Здесь же, в младшем современнике Рейхcмузея, особняке начала прошлого века, сидит Мосо museum Modern Contemporary Museum Amsterdam. Никто особенно его не расшифровывает. Всем интересен яркий контраст фасада темного красного кирпича — внешне напоминает флигель Рейхсмузея — и современной начинки: на белом фоне пестрые тона. Одновременно несколько событий разделяют эту площадь: в концертном зале на афишах Чайковский, Рахманинов — под белым мрамором балкона можно слушать его третью симфонию. Рахманинов вспоминает, как качает волна корабль, он эмигрант, как Шаляпин, как Бунин, а в музее Моко те же темы, только современнее. Мосо museum и вид на музейную площадь Общий фон — нежно-розовый, и в него завернуты темы несвободы, миграции, материального неравенства, незащищенности человека перед государством. Бэнкси о том же, что и Рахманинов, но по-другому. При всей недолговечности граффити, Бэнкси — самый тиражируемый художник, и ему не так тяжело расставаться с подлинником. Когда-то Рейхсмузей собрали из кусков старых зданий. Из коллекции, созданной Бэнкси, можно собрать галерею современного искусства под общим требованием каждодневной заботы о человеке, с призывом и к человеку, и к государству сохранять человеческую индивидуальность: Stand out from the crowd Это хорошо ощущается на узких туристических улицах Амстердама, когда и сливаешься с толпой, и остаешься от нее в стороне последнее звучит на английском: stand out from the crowd. И в работах Бэнкси много животных, адаптированных к характеру человека, к тому, что называют человечностью. Явно Бэнкси не нравятся в обществе потребления выделяющиеся пространства для отдельных людей: VIP-area, VIP-rat привилегии места, привилегии крысы. VIP-rat привилегированная крыса и VIP-area место для привилегированных крыс Сразу вспоминаешь исполнение Макаревичем по случаю сочинённой песни. Бэнкси, как музейная площадь Амстердама, соединяет пространство и смысл — прострелянный мраморный бюст. Бэнкси работает с публичным пространством, обложенным подушечками недоговоренности, сопротивляясь тому, чтобы острые темы не беспокоили. Естественно, что в основном его почитатели живут не на улицах Амстердама, где деревянные лавки и облетевшая листва, настроение и запахи осени, но через Бэнкси и сюда доносится эхо чужих трагедий. Многие рисунки у Бэнкси повторяются: тот же человек, в кадре уличного протеста, на нескольких изображениях кидает букет сирени и надпись «USSR», как сам язык, если не смягчается интонацией, выглядит грубо, резко, напоминая, как в Берлине взрывали окаменелые останцы советской империи и во что сегодня выливаются призывы к его реставрации.
Уличный художник», граффитист, художник и революционер Уличный художник», граффитист, художник и революционер Бэнкси Художник Бэнкси является одной из самых загадочных фигур в мире современного искусства. Его уникальный стиль и политические сообщения вызывают восторг и споры среди критиков и поклонников. Изначально начав свою карьеру как граффитист на улицах Бристоля, Бэнкси быстро привлек внимание широкой публики своим пронзительным юмором и социальной революционностью. Один из основных элементов творчества Бэнкси - это его анонимность. Художник сохраняет инкогнито, чтобы заставить людей обращать внимание на его произведения, а не на личность автора. Это создает интригу вокруг его работ и делает его еще более мистической фигурой. Бэнкси часто использует свои произведения для выражения политических и социальных комментариев. Он нередко критикует коррупцию, неравенство, потребительское общество, войны и другие актуальные проблемы через свое искусство. Его работы часто вызывают контроверзии и споры, так как они предлагают новый взгляд на сложные темы. Один из самых известных произведений Бэнкси - это «Девочка с шаром». Это граффити было создано на стене заброшенного дома в Восточном Лондоне. Картина показывает маленькую девочку, протягивающую руку к летящему шару в форме сердца. Это произведение символизирует надежду и мечты, однако его последующее удаление вызвало возмущение у местных жителей и критиков. Бэнкси также активно использует социальные сети для распространения своих работ. Он размещает фотографии своих произведений в Инстаграме и Твиттере, что позволяет ему достичь глобальной аудитории. Это помогает ему поднять общественное сознание о проблемах, которые он хочет осветить через свое искусство. Художник Бэнкси часто сталкивается с преследованиями и юридическими проблемами из-за своих незаконных работ. Его граффити часто удаляют или перекрашивают власти, но это не останавливает его. Бэнкси продолжает творить и поддерживать свою анонимность, что делает его творчество еще более ценным для коллекционеров и любителей искусства. В целом, художник Бэнкси является одной из самых влиятельных фигур в современном искусстве. Его уникальный стиль, политические комментарии и способность вызывать дискуссии делают его настоящим революционером в мире искусства. Несмотря на все препятствия, Бэнкси продолжает создавать произведения, которые заставляют нас задуматься о существующих проблемах и стремиться к переменам. Вдохновение Бэнкси Вдохновение Бэнкси Художник Бэнкси известен своим уникальным стилем и провокационными произведениями искусства. Однако, где он черпает свое вдохновение? В этом подразделе мы рассмотрим несколько ключевых источников вдохновения для творчества Бэнкси. Во-первых, политика и общественное сознание играют значительную роль в работе художника. Бэнкси часто использует свои произведения, чтобы выразить свое мнение по поводу актуальных проблем и социальных неравенств. Он обращается к таким темам, как война, коррупция, беженцы и экологические проблемы. Через свое искусство Бэнкси пытается вызывать дискуссии и задуматься о состоянии современного общества. Вдохновление Бэнкси также находится в уличном искусстве и граффити. Его работы часто можно найти на стенах заброшенных зданий или на улицах различных городов мира. Это позволяет ему быть ближе к людям и иметь большую аудиторию. Уличное искусство, с его свободой самовыражения и нелегальным характером, стало для Бэнкси важной платформой для передачи своих идей. Вдохновение Бэнкси также проистекает из классического искусства и знаменитых художников. Он часто цитирует работы таких мастеров, как Пикассо, Моне или Ван Гог. Однако Бэнкси добавляет в эти работы свое уникальное видение и комментарии на современные проблемы. Его произведения часто представляют собой переработку классических картин или смешение разных стилей. Наконец, окружающая среда является значимым источником вдохновения для Бэнкси. Он находит красоту в простых повседневных объектах - от уличной мебели до вывесок магазинов. Часто он использует эти обычные предметы в своих работах, чтобы вызвать неожиданный эффект или передать определенную концепцию. В заключение можно сказать, что вдохновление Бэнкси может быть найдено в самых разных источниках. Он черпает свою энергию из политической ситуации, уличного искусства, классического искусства и окружающей среды. Это многообразие вдохновений позволяет ему создавать произведения, которые вызывают эмоции и задумываются над современными проблемами. Бэнкси - художник, который не только умеет рисовать, но и передает важные сообщения через свое искусство. Искусство Бэнкси Искусство Бэнкси Бэнкси — это псевдоним анонимного британского художника уличного искусства. Его настоящее имя и личность остаются неизвестными, что только придает ему дополнительную загадочность и привлекательность в мире искусства. Художник Бэнкси известен своим неповторимым стилем, сочетающим в себе политическую сатиру, социальные комментарии и юмор. Он использует различные техники и материалы для создания своих произведений: от граффити на улицах до инсталляций в галереях. Одной из самых известных работ Бэнкси является его серия "Девочка с шаром". Эта рисунок показывает маленькую девочку, которая неспешно протягивает руку к красному шару. Картина символизирует надежду и невинность, одновременно вызывая вопросы о том, какие возможности может потерять человечество из-за конфликтов и несправедливости. Еще одна знаменитая работа Бэнкси - "Девочка с баллоном". На этой картине изображена девочка, которая отпускает в небо красный шар. Эта работа стала символом надежды и мечты, а также напоминанием о тщетности материальных ценностей. Бэнкси также известен своими политическими комментариями. Он часто выражает свое несогласие с системой и властью через свои произведения. Например, его работа "Ягодичные" показывает политиков-лидеров США и Великобритании, обнаживших ягодицы друг перед другом. Это произведение вызвало большой резонанс и споры в обществе. Бэнкси активно продолжает создавать новые работы, несмотря на свое анонимное положение. Его работы появляются на улицах различных городов мира и часто становятся объектами поклонения публики или предметами споров и контроверзий. В заключение можно сказать, что художник Бэнкси — это феномен современного искусства. Его работы вызывают эмоции, задумываются над социальными и политическими проблемами и оставляют долговременный след в сознании зрителей. Популярность Бэнкси Популярность Бэнкси Бэнкси - один из самых популярных и известных художников современности. Его работы вызывают огромный интерес у зрителей, прессы и коллекционеров и являются объектом обсуждения в кругах искусства. Одной из причин такой популярности Бэнкси является его анонимность. Художник скрыт за псевдонимом, его настоящее имя и личность неизвестны. Это добавляет таинственности его работам и делает их еще более интригующими для публики. Также анонимность позволяет Бэнкси свободно выражать свою точку зрения на социальные, политические или экономические вопросы без страха быть наказанным или осужденным. Еще одной причиной популярности Бэнкси является его способность комбинировать различные стили и техники в своих работах. Он успешно сочетает граффити, стрит-арт, шаблоны, постеры и другие элементы, создавая уникальные произведения искусства. Его работы часто содержат сильные и проникновенные сообщения, которые вызывают размышления у зрителя. Также Бэнкси известен своим критическим отношением к современному обществу и системе ценностей. Его работы часто выражают недовольство социальными и политическими проблемами, такими как неравенство, потребительское общество или война. Он использует искусство как способ передачи своих мыслей и вызывает дискуссии о важных темах. Несмотря на то, что Бэнкси предпочитает работать анонимно, его популярность только растет с каждым годом. Его работы можно увидеть не только на улицах различных городов мира, но и в известных галереях и музеях. Многочисленные выставки его работ привлекают огромное количество посетителей, желающих увидеть его произведения лично. Он имеет миллионы подписчиков в Instagram и Twitter, что позволяет ему достигать широкой аудитории и распространять свои идеи по всему миру. Это еще одна причина его огромной популярности. В заключение, Бэнкси - художник, чья популярность неуклонно растет. Его работы вызывают интерес у широкой аудитории, благодаря уникальным стилю, сильным сообщениям и таинственности автора. Уличное искусство Бэнкси Уличное искусство Бэнкси Художник Бэнкси является одним из самых известных представителей уличного искусства. Его работы, выполненные в виде граффити и инсталляций, стали настоящей сенсацией и вызвали огромный интерес у публики по всему миру. Одной из особенностей творчества Бэнкси является его анонимность. Изначально художник скрывал свою личность, не раскрывая свое настоящее имя. Это добавляло загадочности его работам и вызывало дополнительный интерес к ним. Только в последние годы Бэнкси начал появляться в СМИ, но до сих пор его личность остается неизвестной для широкой публики. Тематика работ Бэнкси очень разнообразна. Он затрагивает социальные проблемы, политические вопросы, окружающую действительность. Его работы часто содержат критический подтекст и способны вызывать размышления у зрителя. Использование граффити как формы выражения является одной из основных черт творчества Бэнкси. Он создает свои работы на стенах зданий, в туннелях и на других общественных поверхностях. Это делает его работу доступной для всех, а не только для посетителей галерей и музеев. Одна из самых известных работ Бэнкси - "Девочка с шариком". Это граффити было выполнено на фасаде здания в Лондоне и стало одним из символов художника. Картина показывает девочку, которая пытается дотянуться до красного шарика, но он улетает от нее. Эта работа символизирует уходящую мечту и недостижимость желаемого. Еще одно известное произведение Бэнкси - "Цветок бомбы". Граффити было выполнено на стене в Портленде и вызвало огромный резонанс. Работа состоит из цветов, выстреливающих из гранаты. Она указывает на противоречия в мире: красивое и разрушительное одновременно. Художник Бэнкси также часто использует инсталляции, чтобы передать свое послание. Например, он создал инсталляцию "Девочка с воздушным шаром", которая была выставлена на одной из улиц Лос-Анджелеса. Эта работа показывает девочку, летящую в небо на воздушном шаре. Она символизирует свободу и независимость. Уличное искусство Бэнкси стало неотъемлемой частью современной культуры. Его работы вызывают размышления, обсуждения и способны изменить взгляд зрителя на окружающий мир. Творчество Бэнкси является примером того, что уличное искусство может быть не только прекрасным, но и иметь глубокий смысл. Бэнкси — художник, полный противоречий и неожиданностей Бэнкси — художник, полный противоречий и неожиданностей Художник Бэнкси — это одна из самых загадочных и влиятельных фигур современного искусства. Его произведения вызывают споры, разделяют общественное мнение и оставляют неподдельные эмоции у зрителей. Бэнкси является своеобразным "градусником" социальной и политической обстановки, а его творчество пронизано противоречиями и неожиданностями. Первое противоречие, связанное с художником Бэнкси, заключается в его парадоксальности. Он скрывает свою личность и действует под псевдонимом, при этом создавая произведения искусства, которые говорят от его имени. Такой подход позволяет ему сохранять анонимность и нести свою критику системы без страха перед репрессиями или коммерциализацией своего таланта. Второе противоречие состоит в том, что художник Бэнкси одновременно играет роль бунтаря и бизнесмена. Его работы часто появляются на улицах городов в виде стрит-арт инсталляций, которые возникают внезапно и совершенно легально. Однако, многие из его произведений также продаются на аукционах и становятся объектами коллекционирования, принося художнику значительную прибыль. Третье противоречие связано с тематикой творчества Бэнкси. Его работы часто содержат яркую социальную критику и политические послания. Он высмеивает потребительское общество, раскрывает проблемы неравенства и остроумно комментирует текущие политические события. В то же время, его произведения пользуются популярностью у богатых коллекционеров и даже продолжают продаваться на аукционах за миллионы долларов. Четвертое противоречие заключается в отношении общества к художнику Бэнкси. Несмотря на то что он остается анонимным и неизвестным для широкой публики, его работы вызывают грандиозный интерес у людей разных возрастных групп и социальных слоев.
Граффитчик Бенкси (Banksy)
Бэнкси: «Газу часто называют «самой большой тюрьмой под открытым небом». Но это кажется несправедливым по отношению к тюрьмам: в них не отключают каждый день воду и электричество» Хозяин предлагает съесть собаке ее же собственную лапу, отрезанную пилой: намек на принцип функционирования власти. На фоне палаточного городка беженцев Бэнкси изображает икону современного капиталистического западного мира — Стива Джобса, умыкающего увесистый мешок с чем-то ценным. Плот беженцев терпит крушения: смерть на фоне безразлично удаляющегося фешенебельного круизного лайнера. Сегодня граффити Бэнкси можно найти в различных частях света: на улицах, крышах, стенах, кораблях, музеях, на странице альбомов и т. Из хулигана и вандала мифический и легендарный художник превратился в дорогостоящего кумира, завораживающую загадку и злободневного критика, социального художника-активиста философа с баллончиком в руке , вскрывающего желания и намерения капиталистического общества, где власть валют стала новым игом, частная собственность — источником подавления, а камеры слежения — вездесущим оком тоталитарного надзора. Граффити Бэнкси — это искусство действия. Его зритель — житель города, а с приходом и развитием Сети, — любой житель Земного шара: из субкультурного явления Бэнкси стал всемирным фактом. Начинал Бэнкси с рисования аэрозолью никнеймов и различных персонажей. Заниматься стрит-артом было опасно: привлекали за вандализм и порчу имущества, рисовать детальные картины от руки — долго — так Бэнкси решил перейти на трафареты, работа с которыми ускоряла процесс создания граффити. Набив руку в Бристоле, Бэнкси переключился в начале миллениума на сердце постколониальной, но очень амбициозной Империи — Лондон.
Именно лондонские граффити принесли ему скандальную известность. А широкая слава пришла к нему в Лос-Анджелесе в 2006 году, когда Анджелина Джоли купила несколько его работ. Художественный прием Бэнкси: найти на улице города нужное место и создать неожиданный визуальный парадокс, цепляющий зрителя, попадающий в острую тему. Чаще всего он использует прием остранения свежего взгляда на поверхность с которой планирует работать, такой прием похож на технику Дали, которую он сам окрестил как «параноидальное зрение».
К слову, этот рисунок ранее был использован группой Blur для обложки сингла Crazy Beat. Автор утверждал, что обнаружил связь между датами продаж работ художника с данными налоговых деклараций определенного человека. После этого товар неожиданно исчез. Ходит слух, что этот аукцион организовал сам Бэнкси. Годом ранее Бэнкси выпустил фильм «Выход через сувенирную лавку» , сценаристом и режиссером которого был сам. Лента рассказывает о жизни уличных художников, в том числе и о самом Бэнкси. Многие до сих пор спорят, был ли фильм документальным или постановочным, однако факт остается фактом: он был номинирован на ряд престижных кинопремий, в числе которых и номинация на «Оскар» как лучший документальный фильм. Прелесть истории в том, что никто не знал, что это Бэнкси.
Именно он обратил на стрит-арт и граффити внимание миллионов и именно его имя - топ 1 среди уличных художников. Что мы знаем о Бэнкси? Бэнкси использует свое искусство, чтобы привлечь внимание общества к важным мировым вопросам, и заодно высказать свою позицию. Число работ художника перевалили за сотню, причем почти каждая из них посвящена остросоциальной или политической проблеме. Мы решили познакомить вас с топ-10 самых значимых картин и рассказать, что они символизируют. Когда картина была куплена за 1,4 миллиона долларов, лот начал самоуничтожаться — выяснилось, что в рамку был встроен шредер. Рисунок означает слишком быстрое взросление современных детей: девочка отпускает шарик, символизирующий детские мечты и беззаботность.
Бэнкси говорит, что на него повлиял 3D псевдоним художника граффити, который позже стал одним из основателей трип-хоп группы Massive Attack. Повлиял и вдохновил: Политический Рассмотрение искусства, как инструмента изменения Бристольская андеграунд сцена, участником, который был Бэнкси отличается от популярной культуры в общем, и это отражается в политических взглядах художников и музыкантов, связанных с ним. Роберт Дель Наджа Massive Attack , один из самых знаковых художников и музыкантов этой сцены, открыто заявил, о неприятии войны в Ираке. Дель Наджа и Бэнкси показали свои работы на выставке War Paint — антивоенные произведения искусств. Я побывала на концерте великолепной группы Massive Attack, при исполнении Take It There на экране позади музыкантов происходило нечто объединяющее всех и в то же время глубоко озадачивающее. Дать каждому человеку говорить! Что интересно, для каждой страны, где бывали музыканты в туре, разработано уникальное шоу, актуальное для людей, живущих в тех государствах. А что с искусством? Когда-то, Бэнкси говорил — «авторское право для лузеров», но разозлился, когда узнал, что его картину хотят использовать в коммерческих целях. Суд Европейского Союза постановил, что картины Бэнкси не подтверждаются его авторским правом, так как его личность анонимная.
История одного шедевра: стрит-арт Бэнкси
Бэнкси (Banksy) с момента своего появления на сцене в начале 2000-х годов стал одним из самых обсуждаемых художников нашего поколения, и его своеобразный бренд творчества. Бэнкси — художник радикальной свободы, его бунт неизменно направлен на неустанное обличение мирового зла, критику войны и общества потребления. Анонимный уличный художник под псевдонимом Бэнкси, который стал известным благодаря своим провокационным работам. Самому Бэнкси нет дела до терминов и сплетен. Скрытный образ жизни граффитчика до сих пор позволяет не выдавать себя общественности. На Бэнкси открыта охота. Выставка, посвященная творчеству Бэнкси, закончилась в Москве, и до конца осени будет проходить в Санкт-Петербурге.
Смотрите также
- Бэнкси: художник со скрытой личностью, меняющий мир
- Бэнкси — биография, фото, личная жизнь, творчество
- Бэнкси – величайший художник мира или уличный хулиган?
- Что влияет на современное искусство?
Как проходят выставки Бэнкси по всему миру и дает ли художник согласие на них
Бристоль, 1999 Трое бобби пытаются арестовать плюшевого медвежонка, вооруженного коктейлем Молотова. Послание художника, возможно, не считывается сразу, но становится вполне очевидно любому горожанину, который задумается над ним: «Мы, молодое поколение, не представляем угрозы. Но если власти будут нападать на нас, нам придется обороняться». Работа исполнена в традиционной для граффити технике свободной руки, но подпись художника выполнена с помощью трафарета. Трафареты стали новым шагом для уличного искусства, благодаря им создание изображения на стене становилось более быстрым и безопасным, кроме того, художник мог спокойно обдумать композицию у себя в мастерской и полностью подготовить рисунок. Именно последнее было особенно важно для Бэнкси, который уделял особенное внимание связке изображения и места, где оно размещено. Поводом для появления очередной работы может стать пристегнутый к столбу велосипед, у которого кто-то свинтил заднее колесо — проходит несколько дней, и на стене рядом появляется девочка, использующая велосипедную покрышку в качестве обруча. Ноттингем, 2020 Тема пацифизма также стала важной составляющей творчества Бэнкси: дети, обнимающие бомбы, продающие гранаты полицейскому или подшучивающие над снайпером. Отказавшаяся от колоний Великобритания тем не менее активно участвовала в военных конфликтах на Ближнем Востоке и в Южной Америке. И такая политика крайне разочаровывала простых британцев, которых лишали рабочих мест, доступной медицины и социальных выплат. Как и в случае с критикой внутреннего государственного насилия, Бэнкси бил прямо в болевую точку, его простые ироничные работы были адресованы людям, не сведущим в тонких символических кодах традиционного искусства, и обычные горожане ценили это: лаконичные изображения не раз появлялись на плакатах митингующих.
Плакаты для протестов против военной операции в Ираке, 2003 Ярким актом стала серия работ, выполненная на руинах городов Сектора Газа, оставшихся после очередной бомбардировки со стороны Израиля в 2014-м. Даже спустя год после драматических событий 18000 жилых домов лежали в руинах, потому что строительные материалы были просто недоступны на территории арабского государства. Британец рисует котенка, играющего клубком из арматуры, детей, катающихся на карусели вокруг сторожевой башни, и простое текстовое граффити: «Если мы умываем руки, глядя на конфликт сильных и слабых, мы автоматически становимся на сторону силы — нейтралитет невозможен». Сектор Газа регулярно подвергается обстрелам, и мировому сообществу чаще всего нет до этого никакого дела. Сектор Газа, 2015 Третьей важной темой в творчестве Бэнкси становится высмеивание художественного мира. Переворачивая категории высокой и народной культуры, пронося уличное искусство контрабандой в пространство музея, устраивая акции на крупнейших аукционах, этот представитель андеграунда показывает, что нас окружает масса условностей. Успех изобразительного искусства не зависит от зрителей, наоборот, то, что нравится большинству людей, будет считаться китчем, а для настоящих ценителей есть, например, молодые британские художники — группа старших современников Бэнкси, ставших успешными в конце 1990-х — начале 2000-х.
Однако уже 18 июня, спустя две недели после открытия, ЦДХ сообщал, что показ посетили более 65 тысяч человек.
Больше того, во всех интервью мы прямо говорили о том, что наша экспозиция может вызвать его негативную реакцию», — сказал ряду российских изданий продюсер и организатор выставки Александр Начкебия. При этом в сюжете телеканала «Культура», вышедшем накануне открытия выставки, приводилась информация, что Бэнкси в курсе показа и «собрался его посетить». Когда в Instagram появился скриншот переписки, Начкебия подтвердил, что художнику ничего не сообщали. При текущей динамике мы выходим на 300 000 человек, а это значит, что московская экспозиция будет самой посещаемой в истории всех выставок Бэнкси, в том числе организованных им лично. Я очень рад, что благодаря этой экспозиции о Бэнкси и его проектах узнали многие москвичи и гости чемпионата», — добавил Начкебия. Он также подчеркнул, что в ЦДХ «представлены исключительно авторизованные работы — никаких кусков стен, вандально вырезанных против воли Бэнкси». Российский граффити-художник Покрас Лампас поднял в комментариях вопрос о законности рекламной кампании и коллабораций в ЦДХ, благодаря которым посетителям предлагают купить различную продукцию с изображениями граффити Бэнкси: «До сих пор нет ответа, как МТС стал в коллаборации без ведома самого Бэнкси. Везде внутри в ЦДХ.
Не сходится пост Бэнкси и выставка именно в этих деталях для меня». Также в 2003 году в районе Александрия в Сиднее художник вместе с коллегами организовал выставку, которую посетили около 1500 человек. В Лондон и Лос-Анджелес Бэнкси возвращался в 2006 и 2008 годах. Первая масштабная экспозиция работ художника в Нью-Йорке в 2007 году оказалась «нелегальной»: граффитист заявил, что с галереями не сотрудничает и к событию отношения не имеет, а в 2008 году все же провел официальный показ своих работ в этом городе. С тех пор произведения Бэнкси, приобретенные коллекционерами, не раз выставлялись без официального разрешения автора по всему миру.
Дело было в английском графстве Камбрия. Из этого же графства и следующий свидетель — владелица ресторана. По её словам, человек, представившийся Робином Бэнксом, как-то зашел в её ресторан, чтобы посмотреть граффити на стенах. Впрочем, обе эти истории официальный издатель Бэнкси Джо Брукс отрицает и говорит, что Бэнкси и близко не было от тех мест, о которых идет речь.
Источник: newsexaminer. Это уличный художник, умерший в 2014 году. Версия родилась после того, как Бэнкси нарисовал свою очередную работу поверх фрески «Короля Роббо» на канале Регентс в Лондоне, тем самым нарушив негласный кодекс уличного искусства. Подумали, что так могло произойти лишь в случае, если художник сам закрасил свою собственную работу. Однако скандал, который поднял «Король Роббо», выглядит в этом случае странным: зачем Бэнкси враждовать самому с собой. Только если для отвода глаз. Соперники несколько раз закрашивали граффити друг друга. Этот спор уличных художников, кстати, возродил интерес к творчеству «Короля Роббо», бывшего чуть ли не главным граффитчиком Лондона в 1980-е. После сообщения о смерти Роббо Бэнкси на своем сайте выразил ему уважение, указав «Короля Роббо» в числе тех, с кем он когда-либо работал.
В 2014 году тысячи поклонников Бэнкси по всему миру были огорошены новостью о том, что их кумир арестован полицией Большого Лондона, а в его мастерской нашли тысячи фальшивых долларов. Было сказано, что личность загадочного художника раскрыта: это 35-летний уроженец Ливерпуля Пол Хорнер. Новость об аресте прочли около 5 миллионов человек, а около четверти миллиона человек поделились ею на фейсбуке. Позже выяснилось, что эта новость не более чем утка, а Пол Хорнер — авантюрист со стажем.
В 2011 году на eBay был выставлен интересный лот — записка с именем Бэнкси. Якобы автор лота нашел совпадения между продажами работ художника и определенными налоговыми декларациями. Стартовая цена лота составила 3000 долларов, а когда достигла отметки в миллион, лот бесследно исчез с аукциона.
Говорят, автором лота был сам художник. Бэнкси выпустил фильм «Выход через сувенирную лавку», и до сих пор нет единого мнения, документальный он или постановочный. История о жизни уличных художников даже была номинирована на «Оскар», претендуя на награду «Лучший документальный фильм». В 2013 году в Центральном парке Нью-Йорка каждый желающий мог приобрести картину «настоящего Бэнкси» всего за 60 долларов. Ирония в том, что авторство работ тщательно скрывалось. Самая свежая история, связанная с именем Бэнкси, произошла менее года назад. Когда прозвучало слово «лот продан», в раме картины сработал крохотный измельчитель бумаги, уничтоживший больше половины полотна.
Как бы странно это ни было, но стоимость частично изрезанной картины выросла в 2,5 раза.
Как проходят выставки Бэнкси по всему миру и дает ли художник согласие на них
Делимся 8 фактами о его творчестве. Версий по поводу того, кто же является Бэнкси, существует немало. Самая популярная — что это Роберт Дель Ная из группы Massive Attack. Бэнкси (англ. Banksy) — псевдоним английского андерграундного художника стрит-арта, политического активиста и режиссёра, чья личность долгое время была не установлена. несколько загадочный персонаж, известный своим уличным искусством, политическими взглядами и фильмами. В его работах трафаретные изображения сочетаются с социальными. Бэнкси отрицает каждую из них. Бэнкси — это художник-декоратор Робин Бэнкс из пригорода Бристоля. Эту версию выдвинули поклонники Бэнкси на заре его творчества. несколько загадочный персонаж, известный своим уличным искусством, политическими взглядами и фильмами. В его работах трафаретные изображения сочетаются с социальными.
Художник Бэнкси
Что не радует его американских собратьев по кисти и работы Бэнкси частенько дорисовываются сверху другими художниками. Ведь районы Нью-Йорка строго поделены между «граффитчиками». Одна из нью-йоркских граффити Бэнкси, посвящена турецкой художнице-журналистке Зехре Доган. Ее лишили свободы на 3 года по обвинению в защите автономных прав курдов. На рисунке изображена и решетка, и одновременно можно отмечать срок остатка тюремного заключения художницы. Бэнкси — кто это такой на самом деле, мнения Выставляться в коммерческих галереях мира работы художника не получали официального авторского согласия, а значит, представлены незаконно. Но частные коллекционеры гоняются за принтами его работ, поэтому запрос на выставки Бэнкси растет. Творчество художника можно изучать на официальном сайте, где кстати, указан для обратной связи его аккаунт в Instagram c 6,3 млн. Пишите, и, возможно, он откликнется на ваши идеи или призыв!
Администрация отклонила такой лот из-за его нематериальности, однако человек под ником jaybuysthings выставил листок бумаги, на котором якобы было написано настоящее имя «качественного вандала». Когда ставка достигла 2 миллиона долларов, лот был снят с аукциона. Может, он просто пробовал узнать себе цену? Культовым перформансом стал аукцион в октябре 2018 года, на котором продавали картину «Девочка с воздушным шаром». Как только аукционист объявил финальную цену в полтора миллиона долларов, работа наполовину самоуничтожилась с помощью шредера. Как активировали прибор — неизвестно.
Скорее всего, это сделал дистанционно один из присутствующих в зале. После картина стала арт-объектом «Любовь в мусорной корзине» и ее цена увеличилась почти вдвое. В инстаграмме стрит-артер выложил видео с аукциона и подписал пост цитатой Пикассо: «Стремление к уничтожению также является творческим побуждением». Насущные вопросы Работы художника часто связаны с повесткой дня. В разгар самоизоляции Бэнкси выкладывал публикации, связанные с коронавирусом. На них фирменные крысы превращают в бардак его ванную комнату — так художник призвал всех сидеть дома.
Во время палестино-израильского конфликта стрит-артер рисовал граффити на территории Палестины. В 2005 году он создал серию изображений на западном берегу реки Иордан — сегодня эта территория уже принадлежит Израилю. Через 10 лет в секторе Газа появилась еще одна работа «Результаты бомбардировки», на которой изображена женщина, присевшая и схватившаяся за голову. Стрит-артер выступает против бомбардировки территории Израилем: «Если мы умываем руки в конфликте между властными и бесправными, мы принимаем сторону властных - мы не остаемся нейтральными», - написано на одной из стен в Газе. Кстати, уже непризнанная за Бэнкси работа «Метатель цветов» тоже связана с палестинско-израильским противостоянием: вместо коктейля Молотова юноша держит в руках букет цветов.
По Лондону расползаются слухи о таинственном художнике, выражающем себя на улицах города. За чашечкой чая с молоком искушённые британские интеллектуалы обсуждают свежие сплетни о Бэнкси. Его называют «одарённым вандалом», «уличным философом», Усамой Бен Ладеном арт-терроризма. Самому Бэнкси нет дела до терминов и сплетен.
Скрытный образ жизни граффитчика до сих пор позволяет не выдавать себя общественности. На Бэнкси открыта охота. Власти жаждут осудить хулигана за использование неполиткорректного материала в качестве тематики и административных зданий в качестве холста. К ним присоединяются журналисты и папарацци, жаждущие заполучить разоблачающий снимок террориста в качестве прибавки к жалованию. Бэнкси продолжает прятаться за расписанными стенами, словно Человек-Паук за красной маской. В отличие от соратников по цеху, таких гуру уличного арта, как Шепард Фэйри и Мисс Вэн, Бэнкси не видит смысла в рекламе и коммерции. Для художника важен диалог с публикой, незаменимый никакими галереями и принтами на дорогих сумках. Творчество Бэнкси круто отличается от мэйнстрима. Это не просто тэги и граффити, изобилующие своей пёстрой бессмысленностью, это чистая концепция, философия крика души, протест на злобу дня.
Вечный борец с глобализацией и денежной системой, вдохновлённый утопической идеей сделать мир чище, а стены грязнее.
E-mail: rubtsa mail. Саранск, Республика Мордовия, Россия Статья поступила в редакцию 06. Объект статьи: личность, творчество и авторство Бэнкси - широко известного стрит-артиста, сохраняющего свою анонимность. Цель статьи: анализ феномена Бэнкси, состоящего в специфике его творчества, в особенностях построения композиции его произведений и особой форме личностной самоидентификации с позиции постмодернистской концепции «смерти автора». Методология работы: в статье освещены изыскания о механизмах личностной самоидентификации анонимного стрит-артиста Бэнкси и специфике его творчества, сформированные в результате описания, сопоставления и анализа, произведенных в русле постмодернистских постулатов, в частности, постструктуралистской концепции «смерть автора». Результаты работы: проблема автора, получившая наибольшее свое развитие в рамках программы постмодернизма, является актуальной в современных условиях расцвета массовой культуры и тенденций обезличивания творчества.
Результатом настоящего исследования является анализ творчества и личности стрит-артиста Бэнкси в аспекте постструктуралистской концепции «смерти автора», результаты которого открывают новое поле для исследований творческой личности и проблемы автора в современном мире. Область применения результатов: личность Бэнкси, многоликость и неординарность его самовыражения в творчестве стали уникальным явлением современной культуры, которое требует дальнейшего изучения и теоретического осмысления. Вывод: научная новизна исследования состоит в анализе специфики творчества, авторства и личностной самоидентификации стрит-артиста Бэнкси в русле постмодернистской концепции «смерть автора». Ключевые слова: Бэнкси, автор, стрит-арт, постмодернизм, смерть автора, самоидентификация, личность, анонимность. В век расцвета массовой культуры, в эпоху обезличивания творчества как процесса личностной самоидентификации и власти технологий, угнетающей индивидуальность личности, тема автора становится как никогда актуальной. Проблема автора находит свое отражение в большом количестве научных изысканий целого ряда дисциплин - от юриспруденции до литературоведения - и носит ярко выраженный междисциплинарный характер. Стрит-арт - направление современного искусства, в котором проблема авторства имеет специфический характер.
Получив широкое распространение в 70-х гг. Эти обстоятельства повлияли как на характер произведений, так и на особенности творческой самоидентификации стрит-артистов. Ярчайшим представителем современного стрит-арта, получившим широкую популярность, стал художник Бэнкси Вапкзу. Бэнкси стал первым стрит-артистом, чьи работы обрели статус галерейных, стали выставляться на аукционах, попали на музейные выставки. Произведения Бэнкси злободневны, ироничны, их интересно рассматривать, расшифровывать. Но нельзя отрицать, что столь высокая популярность Бэнкси обусловлена не только оригинальностью его работ, но и анонимностью и спецификой творческой самоидентификации автора. На протяжении всего творческого пути личность Бэнкси остается инкогнито: подобная мистификация подогревает интерес зрителя, который с нетерпением ждет новостей о появлении нового произведения стрит-артиста.
Анонимность художника является осознанной. Согласно убеждениям Бэнкси, личность автора не должна отвлекать зрителя от самого главного: от произведения и месседжа, вкладываемого в него. По мнению М. Вильчинской-Бутенко: «В случае, когда анонимность автора является сознательным выбором, значимость и качество его произведений автоматически вырастает. Известия Самарского научного центра Российской академии наук.
Художник Бэнкси
Впервые работы Бэнкси начали появляться на стенах зданий в британском городе Бристоле в 1990-х годах. Скорее всего, этот город и является родным для художника. В этом выпуске вы узнаете, почему #Бэнкси – самый известный в мире #стрит_арт художник и в чём соль современного искусства. По моему мнению, Бэнкси творит в идеальном для своей бунтарской натуры жанре.
Неуловимый Бэнкси
- Раздел 1: Бэнкси — художник-анархист
- Открываем тайну: Бэнкси — гений стрит-арта или анонимный художник?
- Все, что вы хотели знать о Бэнкси, но боялись спросить
- Почему все так любят Бэнкси
- Гений яркого контекста: как Бэнкси покорил мир искусства | Статьи | Известия
- Кто такой Бэнкси - анонимный художник современности
Уличный гений Бэнкси и его прекрасные работы
Бэнкси (англ. Banksy) — псевдоним английского андерграундного художника стрит-арта, политического активиста и режиссёра, чья личность долгое время была не установлена. Именно этот принцип использован в компо-зиции работ Бэнкси: многомерность и вариатив-ность толкования его произведений – отличи-тельная черта творчества художника. Возможно, Бэнкси не является великим художником мира, но ореол таинственности и социальная направленность картин сделали его культовой личностью. Бэнкси отрицает каждую из них. Бэнкси — это художник-декоратор Робин Бэнкс из пригорода Бристоля. Эту версию выдвинули поклонники Бэнкси на заре его творчества. Коллеги из Time Out London рассказывали нам, где в Лондоне сохранились граффити Бэнкси, и в каком они сейчас состоянии. Оказалось, что талантливый стрит-арт закрашивают не только у нас.
Что такое Бэнкси и какие идеи он выражает через свои произведения искусства
Начиная с самой первой своей заметной работы Бэнкси заострял внимание на серьезных, острых, злободневных, а порой и замалчиваемых темах. Бэнкси — главный ньюсмейкер нашего времени. Представляем 10 лучших работ гениального художника-загадки, провокатора и бунтаря. Британский граффитист Бэнкси, неожиданно узнав о своей же выставке в Москве из переписки с поклонником, заявил, что не давал на нее разрешения. Предмет статьи: черты постмодернизма в творчестве и самоидентификации анонимного стрит-артиста Бэнкси. Объект статьи: личность, творчество и авторство Бэнкси широко известного. Стрит-арт, граффити, надписи и любые другие формы «уличного искусства» для Бэнкси — это мощное оружие мести.