Расписание всех мероприятий в Модернъ. Узнать расписание мероприятий Афиши Театр «МОДЕРН», а также купить билеты по низким ценам можно на официальном сайте интернет-магазина путешествий Нико Турс. Афиша концертов на площадке "Театр «МОДЕРН»" Москва Спартаковская пл., д. 9/1, расписание выступлений всех артистов. Театр Модерн. Адрес: 105082, Москва, Спартаковская пл., 9/1. Основной зал.
Билеты в театр Модерн
Эта пьеса стала настоящим хитом нескольких сезонов. Сегодня в репертуаре театра немало ярких авангардных постановок, в которых читается свой стиль и режиссерский почерк. Это и «Расплюевские веселые дни», и «Посмеемся! Билеты на постановки театра «Модернъ» всегда востребованы и очень интересны зрителю. Успешные творческие эксперименты: яркие работы режиссеров, актеров, художников — всегда направлены на то, чтобы как можно больше получил зритель от каждой встречи с театром.
С приходом художественного руководителя, заслуженного артиста РФ Юрия Грымова, в театре сформировался уникальный репертуар, объединяющий российскую и мировую литературу и современную драматургию.
Репертуар театра учитывает эстетические вкусы и интересы разных возрастных и социальных групп, он ориентирован в том числе и на молодежь с целью ее просвещения и знакомства с историей и художественной литературой России, а также воспитания патриотизма и любви к отечеству.
Эта пьеса стала настоящим хитом нескольких сезонов. Сегодня в репертуаре театра немало ярких авангардных постановок, в которых читается свой стиль и режиссерский почерк. Это и «Расплюевские веселые дни», и «Посмеемся! Билеты на постановки театра «Модернъ» всегда востребованы и очень интересны зрителю. Успешные творческие эксперименты: яркие работы режиссеров, актеров, художников — всегда направлены на то, чтобы как можно больше получил зритель от каждой встречи с театром.
Уже первый спектакль «Дорогая Елена Сергеевна» Людмилы Разумовской прославил молодую труппу, в дальнейшем совершившую с этой постановкой триумфальное турне по всей Югославии фестиваль «Перестройка в СССР», 1989 , а затем в течение нескольких месяцев гастролировавшую в США Лос-Анджелес — Чикаго, 1990. Он был одним из первых профессиональных театров-студий, которые смогли не только доказать свою жизнеспособность, но и заявить о своем собственном творческом кредо. Яркие авангардные постановки «Расплюевские веселые дни» по Сухово-Кобылину, «Видео.
Московский драматический театр Модерн
Художественный руководитель театра Олег Меньшиков. Здесь можно выбрать спектакль на подходящую дату и купить билеты (afisha). Афиша спектаклей для детей и взрослых московского драматического театра «Модерн». Расписание спектаклей в текущем и следующем месяце на большой и малых сценах. Посмотреть полный список мероприятий и купить билет в Московский драматический театр «Модерн» на официальный сайт, все спектакли и репертуар на 2024 год.
Театр «Модерн»
Поклонники романа оценят сохранение режиссером основных сюжетных линий Отличительной чертой пьесы является то, что Юрий Грымов выводит на первый план Пьера Безухова, делая его главным героем. Основная задача произведения — не просто рассказать о смерти кумира, а вникнуть в причины трагедии. В «Нирване» вскрываются такие вопросы, как саморазрушение личности и проблема наркозависимости.
Яркие авангардные постановки, такие как "Расплюевские веселые дни" по А. Сухово-Кобылину и "Видео. Пуля" по Е.
Козловскому, не раз получали призы на престижных фестивалях и конкурсах.
Первые спектакли нового коллектива показали, что эксперимент удался. Постановки «Дорогая Елена Сергеевна», «…Ищет встречи», «Расплюевские весёлые дни» принесли театру известность. В 1995 году на сцене театра появляется «Катерина Ивановна».
Спектакль по пьесе Л. Андреева становится программным для театра и знаменует новую страницу в его истории: стиль русского модерна становится «визитной карточкой» коллектива. На рубеже 2000-х годов выходят спектакли «Счастливое событие» С.
Как жить?
Стоит ли доверять окружающим? Есть ли на что надеяться? Премьера «Матрешки. На округлости земли».
Истрия о тяжелой женской участи. Очень разные судьбы главных героинь показаны в ироничной, но трогательной манере. Спектакль не оставит никого равнодушным, поэтому запаситесь бумажными платочками.
14, 21.12 / 2023
Опираясь на трилогию Дмитрия Мережковского "Христос и Антихрист", он в названии своей театральной трилогии поменял местами эти два слова. В театре "Модерн" премьера спектакля "Иуда", последней части триптиха. Официальный канал театра "Модерн" под руководством Юрия Грымова. Премьеры и репертуарные спектакли, уникальные события, появление новых имен, незабываемые п. Театр Модерн. Адрес: 105082, Москва, Спартаковская пл., 9/1. Основной зал. Ticket Concert.
Театр "Модернъ"
История театра началась в 1987 году. Тогда Московскому молодежному экспериментальному театру-студии было выделено здание на Спартаковской площади. За всю послевоенную историю в Москве появилось всего несколько новых государственных театров, поэтому театр-студия на Спартаковской стал совершенно уникальным примером: здесь возможность создать самостоятельный театр представилась не прославленным мэтрам сцены, а вчерашним выпускникам училища имени Щепкина.
Если вы хотите купить билеты в Модерн театр, но затрудняетесь с выбором, наши менеджеры с радостью помогут подобрать нужный спектакль по Вашим предпочтениям. Ознакомьтесь с репертуаром театра Модерн, выберите интересующий вас спектакль, выбрав подходящий ряд и место вы увидите цены на билет, после чего остается перейти к оформлению заказа.
В декабре 2016 года новым художественным руководителем театра «Модерн» был назначен Юрий Грымов. Показать ещё.
Роль Иуды исполняет Лев Смирнов. Его Иуда — это не просто предатель, но и человек, который ищет свой путь в жизни. Актер сумел передать всю сложность и противоречивость своего героя, его внутренние терзания и сомнения. И в какой-то момент, мне стало жаль его персонажа. Но в этом сюжете каждый должен сделать свою оценку действиям и поступку Иуды. В глобальном плане скажу только одно — все не так, как нам кажется на первый взгляд, именно в этом, на мой взгляд, и кроется символичность вопросительного знака в названии спектакля. Еще один персонаж, сцены с которым вызвали мурашки на коже, Понтий Пилат в исполнении Александра Борисова. Есть в спектакле еще одна очень пронзительная сцена, и связана она именно с персонажем Понтий Пилата Александр Борисов. Его Понтий Пилат могуществен, суров, в чем-то справедлив, монументально возвышаясь на лошади, вершит судьбы. Режиссер Юрий Грымов предлагает зрителю задуматься над вопросами веры, предательства и смысла жизни. Настоящий дух и атмосфера Святой земли. Событие в театральной жизни Москвы. Он будет интересен как любителям классического театра, так и тем, кто ищет новые формы и подходы к библейским сюжетам. Это очень глубокомысленная постановка, которая подталкивает зрителя к размышлению и поиску ответов. Где та самая грань между добром и злом? Рассказ ведется от имени Нади, чья подруга журналистка Аня неожиданно встречает человека, ради которого готова поменять всю свою жизнь уже после одной восхитительной ночи рядом с ним. С одной стороны, шаг опрометчивый, с другой, ведь случаются чудеса, и можно вдруг встретить "того самого". Анна не может принять решение, пытаясь взвесить все "за" и "против", она прислушивается к опыту других. Словно в цепочку сплетаются несколько любовных историй, как счастливых, так и наоборот. Лаконичное сочетание прозы, стихов и песен, наполненных щемящей тоской и юмором, чувством надежды и иронией лишают постановку однообразия, превращая ее в чувственные русские горки. И невольно вспоминаешь с персонажами спектакля свои личные сердечные приключения, проводишь параллели, анализируешь... Я рекомендую посмотреть этот спектакль каждому, потому что он абсолютно универсальный, и каждый найдет в нем что-то свое. Я нашла, и даже получила несколько ответов. Прекрасная игра актеров, уютная атмосфера, чудесный спектакль, браво! О том, какие эмоции и чувства он вложил в свое творение? Каким были его жизненный и творческий пути? Многие выросли, слушая музыку знаменитой группы "Nirvana", но далеко не все знакомы с судьбой солиста группы - Курта Кобейна. Курт Кобейн является легендарной личностью нашего поколения, и большинство из нас знают хотя бы ключевые фрагменты из его жизни - популярность группы "Nirvana", наркотики, Кортни Лав, дочка Фрэнсис, самоубийство в 27 лет. А что если копнуть немного глубже? И вдруг окажется, что в губительном пристрастии виновата вовсе не популярность, и даже не сам Курт. В спектакле нет версий и авторских дополнений, лишь очень деликатно рассказанная история такой короткой и такой насыщенной жизни с трагическим концом, история о борьбе человека с внутренними демонами. Это отчасти социальная постановка, предназначенная для привлечения внимания к таким проблемам как алкоголь, наркотики, жестокое обращение с детьми. Свобода порождает ответственность. Ответственность за общество, в котором живешь", - говорит Юрий Грымов, - "Психотропные вещества не пишут великих песен... Курта убило не ружье, его убил героин". В этом спектакле зритель увидит не только биографию Курта Кобейна, но и поучительную историю о том, как родители ломают жизнь своих детей, как наркотики рушат семьи и убивают, как сложно человеку бороться с собой и своими пристрастиями, как важно в нужный момент сделать правильный выбор, потому что нам редко дается шанс что-то исправить. Это шанс задуматься, осознать свою ответственность и начать принимать меры. Кобейн с детства был лишен внимания родителей, которые, ко всему прочему, в итоге развелись. На нервной почве его мучали боли в желудке, и мать подсадила его на наркотические препараты. Одинокий ребенок, которому негде было искать помощи и поддержки, он нашел отдушину в наркотиках, позволяющих хотя бы на время оказаться в блаженном мире без боли, одиночества, страха, почувствовать высшее наслаждение - нирвану. Он создал группу "Nirvana", и все его песни были о той бесконечной боли, что жила внутри него. Возможно, Курта могла бы спасти любовь, дав ему точку опоры, если бы он встретил не Кортни Лав, а кого-то другого. Но это "перепаханное поле" стало, скорее, союзником наркотиков, нежели спасением от них. Курт пытался завязать, его травили СМИ, начались проблемы с сочинением новых песен. Весь мир Кобейна катился в преисподнюю. Родившаяся у него дочка, его ангелочек, которого он так любил, уже ничего не смогла изменить, было слишком поздно. Всего 27 лет, как пугающе мало, как трагично. Сколько не прожитых дней, сколько не написанных гениальных песен... Зрители смогли буквально прожить вместе с актерами на сцене самые важные моменты жизни Курта Кобейна, попробовать почувствовать, через что он прошел. Только попробовать, ведь понять весь объем, весь груз этого ужаса можно только пройдя через него. Три главных роли, три потрясающих актера, три бесподобных реалистичных образа. Роль Курта Кобейна исполнил актер Богдан Щукин. Невероятное сходство, невероятно искренние эмоции, мне кажется, на сцене мы видим не игру, мы видим перевоплощение в другого человека. Так же потрясающе с пресонажем Кортни Лав справилась актриса Анастасия Сычева. Но больше всех меня уже не в первый раз поразил Юрий Анпилогов, исполняющий роль невидимого друга Курта - коварного Драга. Драг - в переводе с английского наркотики, и, думаю, созвучие со словом друг тут весьма кстати "друг - Драг". Разумеется, он не существовал в жизни, но был создан либо автором пьесы Михаилом Трофименко, либо режиссером Юрием Грымовым для олицетворения наркотической зависимости Курта и наглядности ее влияния на него самого и его семью. В начале спектакля мы видим фактически голую сцену. Во всей постановке ничего лишнего - только акценты, уже привычные "Грымовские" сценография и свет. Лишь Кортни Лав к середине первого действия появляется на гигантской банке из-под Coca-Cola. Во втором действии, когда Курт Кобейн по сути был одной ногой на том свете, а другой со своей супругой в вечном кайфе, вау-эффектом для зрителей становится сцена, наполненная пеной. Воздушно, и в тоже время как-то неестественно и страшно... Спектакль начинался с конца, с выстрела, и закончился им же, для большего эффекта сюжет закольцевали. И если выстрел в начале спектакля сосредоточил внимание зрителей на сцене, то выстрел в конце спектакля ранил каждого сидящего в зале прямо в сердце. Занавес, зрители плачут и аплодируют стоя, и от тоски сжимается все внутри... Домой я ехала молча, хотелось "переварить" увиденное, просто погрустить, и особенно хотелось, чтобы Курт Кобейн вдруг оказался живым... Отличные музыкальные зарисовки по ходу сюжета. А то, что актеры сами играют на музыкальных инструментах - знак высшего пилотажа. Муж впервые выбрался в театр, был настолько впечатлен, что после спектакля стал изучать репертуар театра "Модерн". В общем, рекомендую пламенно. Знаете , когда впервые посещаю новый театр , всегда иду с трепетным предвкушением , каким же он будет?! Из первых впечатлений по модерну- синтез современного и старинного, уютный интерьер, оригинальная подача галереи фотографий актеров , необычная , модернистская атмосфера. И первый спектакль для меня в этом театре был более чем модернистским. Смотрел спектакль «Истории для взрослых», или как он назывался ранее «Деревянный мальчик и мясная женщина», представляющий собой семь историй по знаменитым сказочным сюжетам: «Пиноккио», «Алиса в зазеркалье», «Гензель и Гретель», «Человек-невидимка», «Три дикие индюшки в ожидании кукурузных початков», «Страсть Мэрлина», «Пряничный домик» , «Поездка в санях». Спектакль гротескный, абсурдный, сюрреалистический , философский , модернистский, что в полной мере соответствует формату театра! Это не высокоинтеллектуальная классика , и зрителям с буквальным восприятием происходящего делать на нем нечего Но для людей с креативным мышлением это широкое поле для фантазии , раздумья, поиска скрытых смыслов и тайн! Может ли индюшка играть на саксофоне?! Хорошо ли быть не таким как все?! Почему Пиноккио не везёт в личной жизни?! Об этих и многих других вопросах с интересом начинаешь задумываться выйдя из театра. Здорово, что при своей простоте: камерный формат, незамысловатая сценография, отсутствие ярких сценических эффектов и неординарных режиссёрских решений этот спектакль вызывает эмоции восхищения у зрителя и наталкивает к размышлению! Не уверен что я все понял , что имел в виду режиссёр спектакля Сергей Аронин и не думаю что этот спектакль станет одним из любимых , но считаю что мой первый спектакль в этом театре стал ярким и запоминающимся прологом к познанию мира под названием «Модерн»! Но на спектакль "На дне" я шел с любопытством. Уже знал, что режиссер Ю. Грымов умеет ставить классику так, что скучное становится интересным, философское - доступным, а затянутое - динамичным. Ожидания оправдались на все 100! Современные обитатели Рублёвки изъясняются языком Горького, а никогда не подумаешь, что пьеса написана в 1902г. Несмотря на брендовые вещи и богатый антураж, проблемы у людей мало изменились. Кто-то ищет любви, кто правды, кого-то уже мертвой хваткой держит"дно". Актеры играют отлично! Каждый создал уникальный образ. Особенно яркими мне показались Василиса, Васька Пепел, Актер. Читал отзывы - многие считают Луку в спектакле отрицательным героем. А мне он показался симпатичным. В сложной ситуации он всегда рядом, находит обнадеживающие слова, призывает к человеку относиться по-человечески. Это же важно! Музыка прекрасно дополняет происходящее на сцене. Спектакль понравился и будет понятен старшеклассникам при изучении произведения. Театр "Модерн", на мой взгляд, делает очень важное дело - раскрывает мир классической литературы для молодёжи, и это очень ценно. Я в восторге! Понравилось просто ВСЁ!!! Спектакль мне очень понравился! Костюмы необычные,актеры играли круто особенно Лолита Милявская. В финале она меня прям растрогала: так и осталась одна. Много было женихов, но так ничего и не вышло. Все хотели жениться на Агафье Тихоновне. Понятно, доступно, современно! Очень яркая, умная, с чувством юмора постановка!
Москва Театр «Модерн»
Зрителей ожидает вольное сценическое сочинение, неожиданные трактовки известных пьес с использованием различных театральных приемов. Также в этот вечер у зрителей появится уникальная возможность увидеть на сцене артистов всех поколений театра «Модерн». Посетить спектакль во время акции «Ночь театров» можно бесплатно. Для этого необходимо зарегистрироваться на сайте театра.
Регистрация откроется 21 марта.
Вы можете купить билет двумя способами: онлайн; в одной из наших касс доступна покупка билетов в рассрочку. При оплате онлайн вы получите электронный билет, который нужно будет предъявить при входе.
Чтобы сэкономить ваше время, у нас есть опция доставки билета курьером. Вы можете заказать доставку курьером в любой уголок Москвы и оплатить свой заказ наличными. В случае возникновения форс-мажора вы можете вернуть билеты в кассу и получить возврат средств.
Что бы оформить заказ, вам нужно позвонить по телефону 8 495 532-57-05 или воспользоваться формой заказа на сайте. Расписание сеансов театра на текущий сезон, поможет вам с легкостью определится в выборе и покупке билетов.
Дебютная постановка театра - спектакль «Дорогая Елена Сергеевна» Людмилы Разумовской — принес не только славу с своей стране, но и за ее пределами.
В 1994 году театр обретает свое актуальное название, которое ассоциируется с проблематикой рубежа XIX-XX веков, в частности с одноименным стилем «модерн». На следующий год Светлана Врагова ставит спектакль «Катерина Ивановна» с которым театр выступает на юбилейном Белградском театральном фестивале. В последствии эта постановка была очень высоко оценена жюри, как новый взгляд в искусстве.
Афиша: Театр "Модерн"
Психология и эзотерика. Шоу и концерты. Театр "Модерн". МОСКВА → ТЕАТРЫ. Московский драматический театр «МОДЕРН» продолжает проект «ПРИХОДИТЕ СЕГОДНЯ». Драматический театр «Модерн» основан в 1987 году как один из немногих новых государственных театров Москвы. Театр «МОДЕРН» в Москве. Репертуар (расписание) спектаклей на 2024 год Схема зала, адрес (как добраться) Закажите билеты на