Все спектакли актера Дмитрия Лысенкова все спектакли с рейтингом и отзывами.
Звезда «Мастера и Маргариты» Дмитрий Лысенков: «Постельные сцены — это для всех стресс»
Алексеева Е. В репертуаре артиста: Почмейстер "Ревизор" Н. Гоголя, режиссер Валерий Фокин , роль Андрея Федоровича, успошего мужа Ксении блаженной, являющегося ей незадолго до смерти "Ксения. История любви" В. Сегодня Дмитрий Лысенков является ведущим молодым актером Александринского театра, протагонистом спектаклей Валерия Фокина: в обновленной редакции "Ревизора" играет роль Хлестакова и принца Гамлета в спектакле "Гамлет" В. Шекспира в драматургической адаптации В. За роли Гамлета и Хлестакова Дмитрий Лысенков был выдвинут на соискание петербургской театральной премии "Прорыв" в номинации "Лучший молодой актер". В новом 255-м сезоне сыграл роль Петруччо в спектакле "Укрощение строптивой" В. Шекспира режиссёр Оскарас Коршуновас, 2010 играет роль Петруччо - "укротителя" строптивой Катарины.
Дмитрий Циликин. Своим появлением на сцене этот пришелец извне переворачивает все сложившиеся к тому времени правила игры. Включившись в действие спектакля, устроенного труппой комедиантов, он сперва меняет его ход, а затем изменяет саму Катарину. С ней он фактически поступает так же, как Лорд со Слаем: разыгрывая спектакль, убеждает будущую супругу, что она вовсе не та, за кого себя выдает, гипнотизирует своей бешеной игровой энергией. В 2011 году стал лауреатом молодёжной театральной премии "Прорыв" приз за лучшее исполнение мужской роли - Гамлет «Гамлет» В.
Я бесконечно долго мог стоять в очереди с талоном на буханку, которая часто оказывалась деревянной. Родители выдавали нам в день по куску.
А мама — «многостаночница». Она по образованию воспитатель детского сада, но как-то быстро поняла, что не может сидеть с чужими детьми вместо того, чтобы воспитывать своих. Из детского сада она ушла, после чего работала и нянечкой в роддоме, и медсестрой, и машинисткой-секретарем. Позже перешла в сферу женской красоты — парикмахер, мастер маникюра. Этим она до сих пор и занимается. Фото: Photoxpress. На первом же курсе института случилась первая любовь — естественно, несчастная.
Но не случиться она не могла. Мы, по большому счету, были изолированы от внешнего мира. Гуляли даже не по праздникам, а просто так, без повода. Оставались в общежитии на ночь в надежде порепетировать, а в итоге распивали сангрию. Напротив Театра Ленсовета в подвале находился магазин, в котором все это добро продавалось, и мы туда бегали. Магазину, кстати, очень много лет. Даже заслуженные и народные артисты Ленсовета рассказывают, как им нужно было до десяти вечера закончить спектакль, чтобы успеть в магазин затариться.
Заранее почему-то нельзя было этого сделать... Мы же таких проблем не знали, в наше время магазин работал круглосуточно. Но, конечно, все же не это главное в студенческой жизни. Я благодарен студии и педагогам за то, что именно там из меня сделали артиста. Главную роль там играл Константин Хабенский , а мы разносили тюрбо — это такое французское рыбное блюдо, никому не ведомое. На самом деле у нас был какой-то сладкий рулет, и мы втроем с ним ходили, играли официантов. С этим спектаклем состоялись и первые гастроли в моей жизни.
Да и, собственно, вообще первый выезд за пределы Ленинградской области. Мы поехали не куда-нибудь, а сразу в Марсель, во Францию. Это был мой первый полет на самолете. А я даже на автобусах еле доезжал до Ивангорода, с трудом до Выборга, меня страшно укачивало. Когда однажды прогулял во втором классе школу, в наказание меня не взяли на автобусную экскурсию по городу, и я подумал: «Ой, какое счастье! Автобусная экскурсия на тот момент казалась мне самым страшным, что могло случиться в моей жизни. Я прямо локтем перекрестился, что этого не произошло.
Сейчас Марсель вряд ли произвел бы на меня такое сильное впечатление, но тогда — полный восторг! Хотя многое там мы уж точно не ожидали увидеть. Например, как на улицах из рук прохожих вырывают сумки. А я был длинноволосый, мог начесывать кок. Возможно, это и стало причиной того, что меня утвердили одним из главных героев. Но это малоинтересное кино.
Фотоматериалы сайта не подлежат использованию другими лицами в какой бы то ни было форме без письменного разрешения правообладателя.
Редакция оставляет за собой право удалить их с сайта или отредактировать, если указанные сообщения и комментарии являются злоупотреблением свободой массовой информации или нарушением иных требований закона.
Достоевскому, Режиссер — «Баня» В. Маяковского, Сиплый — «Оптимистическая трагедия. Прощальный бал» по пьесе «Оптимистическая трагедия» В.
Вишневского, Тугати — «Крум» Х. В театре «Приют комедианта» исполнил заглавную роль в спектакле «Человек из Подольска» Д. Лауреат Премии Правительства РФ.
Маскарад. Воспоминания будущего 12 ноября 20:00
Ленсовета СПб 2005. Леха Булдаков. Режиссер М. Ленсовета СПб 2006. Ленсовета СПб 2007. Александринский Театр СПб 2008.
Достоевского «Преступление и наказание» — первая работа на александринской сцене одного из самых значительных режиссеров современной Восточной Европы, художественного руководителя Венгерского Национального театра Аттилы Виднянского.
Аттила Виднянский в 1992 году окончил режиссерский курс Театрального института им. Карпенко-Карого Киев. В 1993-м стал основателем и художественным руководителем Венгерского театра имени Дьюлы Ийеша на Западной Украине, в закарпатском Берегове, созданного на базе венгерского курса киевского театрального института. В Венгрии его творческая биография развивается с начала нового века. В 2004 году Виднянский был назначен арт-директором Венгерской оперы в Будапеште; в 2006 — художественным руководителем Театра им. Михая Чоконаи в Дебрецене, где серьезно реформировал репертуар и организовал фестиваль, одной из главных задач которого являлось развитие современной драматургии.
В июле 2013 года возглавил Национальный театр Венгрии.
Работал в Театре им. Ленсовета, Александринском театре, театре «Современник», Театре Наций.
О театре «Приют комедианта» — первый в России государственный репертуарный театр без постоянной труппы. В репертуаре театра более 20-ти спектаклей, как признанные шедевры русской и мировой литературы, так и современная драматургия.
Но я видел «Синдром Петрушки» и не могу сказать, что эта его роль мне понравилась.
Всё нестабильно, поэтому конкретный топ киноартистов я не могу назвать. С театром мне проще: Константин Райкин, Игорь Гордин, Тимофей Трибунцев, «золотомасочный» Камиль Тукаев — те люди, на которых на сцене я всегда рад смотреть. Александринский — махина, «Приют...
Я работал в четырех театрах, на гастролях играл в туче театров России, Европы и Азии, и сочетание объемов сцены и зала кажется для меня идеальным именно в Александринке. Как для зрителя, думаю, сомнительно, что в четвертом ярусе удобно смотреть спектакль. Но вот в любом месте партера точно хорошо видно.
Все находится на нужном удалении, чтобы понять, увидеть и почувствовать происходящее. Если смотреть с позиции артиста, зрители находятся ровно на том расстоянии, чтобы меня не смущать своим присутствием, особенно если им что-то неинтересно. Если интересно, возможно донести до них мысль и энергию.
Больший объем, думаю, было бы сложно осилить, но тысячный зал вполне по моим силам. Я бы хотел попробовать сыграть на сцене Большого театра, но меня не повезли туда на гастроли с «Маскарадом». Это, кстати, стало одной из обид и причин моего ухода.
Если говорить о «Приюте комедианта», то я вообще не привык играть в таких пространствах. Даже малая сцена театра Ленсовета, где я начинал, немного больше. Она шире и зритель там находится чуть дальше.
В «Приюте... В спектакле «Человек из Подольска» мы играем на авансцене и зрителю в первом ряду даже смотреть неудобно, потому что он должен крутить головой, чтобы видеть всех персонажей, беседующих между собой. Как вы пришли к актерской карьере?
В 9 классе мы поставили удачный спектакль в школе, в 10-м классе — еще успешнее. Признание среди школьной аудитории и стал для меня толчком. Ну и учителя стали спрашивать: «А куда ты поступаешь, Дима?
А потом я подумал: «Почему нет? Интересно, а что там в театральном? Приехал на Моховую в приемную комиссию, увидел толпу, засмущался и прошел мимо.
На второй раз уже зашел туда, узнал всю информацию о поступлении. Начал тайно готовиться. Вообще это не было тайной, просто я никому не сообщал.
Когда прошел второй тур — я сказал дома, что буду подавать документы в театральный.
Дмитрий Лысенков: медийный и комедийный
39-летний актер Дмитрий Лысенков, звезда сериалов «Почка», «Большая секунда» и «Вампиры средней полосы», много лет был ведущим артистом Александринского театра в Санкт-Петербурге. В 2018 году стало известно, что Лысенков ушел из Александринки. КАДР Елена Попова, Сергей Барковский, Дмитрий Лысенков, Марина Игнатова, Михаил Разумовский. Архив» № 60» ПЕТЕРБУРГСКОЕ ВАРЕНЬЕ» Наталья Скороход МРАЧНЫЕ И СЕРЫЕ. 24 и 25 марта «Приют комедианта» покажет новый спектакль Константина Богомолова «Преступление и наказание». Как стало известно «», главную роль Родиона Раскольникова сыграет Дмитрий Лысенков. Вот как говорит о спектакле режиссер Константин Богомолов: «В этом спектакле вы не увидите Достоевского кричащего, страдающего, рыдающего. Здесь Достоевский спокойный, скорее рациональный, а не эмоциональный.
Дмитрий Олегович Лысенков
В фильмографии Дмитрия Лысенкова около сотни кинопроектов. В их числе фильмы «Чебурашка», «Мастер и Маргарита», сериалы «Мажор», «Вампиры средней полосы», «Почка», «Бедные люди» и многие другие. Дмитрий Лысенков – отечественный актер театра и кино, обладатель премии «Золотая маска». Зрителям хорошо известен по ролям в проектах «ИП Пирогова», «Домашний арест» и «Мажор». Лысенков Дмитрий. Публикации. Актер в театре Юрия Бутусова. Дмитрий Лысенков. Дата рождения: 6 июля, 1982.
Звезда «Мастера и Маргариты» Дмитрий Лысенков: «Постельные сцены — это для всех стресс»
Однако эмоциональная скупость проявляется лишь внешне. Стоит внимательнее посмотреть на события, и сразу же покажется та самая надрывность, присущая произведениям Достоевского. В роли Достоевского предстанет лауреат премии «Золотая маска» Дмитрий Лысенков. Дмитрий Лысенков. В театре «Приют комедианта» исполнил заглавную роль в спектакле «Человек из Подольска» Д. Данилова и роль Родиона Раскольникова в спектакле Константина Богомолова «Преступление и наказание».
«Я отравлен успехом». Актер Дмитрий Лысенков – о театре и «галерее уродов»
| СТАРШИЙ СЫН (2001 год) | * Билеты на спектакль можно приобрести по "Пушкинской карте". Спектакль — лауреат Российской национальной театральной премии «Золотая Маска» по итогам сезона 2016-2017 года в номинации «Мужская роль второго плана» — Дмитрий Лысенков. |
| Лысенков Дмитрий Олегович | Спектакль – лауреат театральной премии Санкт-Петербурга «Золотой софит» в номинациях: «Лучшая мужская роль» (Александр Новиков), «Лучшая женская роль» (Марина Игнатова). Премьера состоялась 24 марта 2019 года. |
Дмитрий Лысенков: «Быть театральным сыном Нееловой для меня большая честь»
Ленсовета; 2006 — лауреат независимой актерской премии имени В. Стржельчика за роль Николая Кавалерова в спектакле «Заговор чувств», Театр им. Ленсовета; 2011 — лауреат театральной премии для молодых «Прорыв» за роль Гамлета в спектакле «Гамлет», Александринский театр; 2011 — лауреат театральной премии для молодых «Прорыв» за роль Хлестакова в спектакле «Ревизор», Александринский театр; 2011 — номинант театральной премии для молодых «Прорыв» за роль Петруччо в спектакле «Укрощение строптивой», Александринский театр; 2017 — лауреат премии Правительства Российской Федерации в области культуры за исполнение роли Арбенина в спектакле «Маскарад. Станиславского за роли в спектаклях последних лет; 2022 — лауреат премии «ТОП50.
В целом спектакль обманывает привычные ожидания, не оставляет возможности стереотипного взгляда, но тем самым парадоксально возвращает к сути романа. К борьбе идей, к тому, что Бахтин назвал самосознанием, повернутым вовне, напряженно обращенным к себе, к другому, к третьему. А значит, в театральном смысле спектакль самого эпатажного режиссера наших дней оказывается абсолютно традиционным: в центре его внимания актеры и их диалоги с партнерами. Марина Игнатова, Дмитрий Лысенков, Александр Новиков, Валерий Дегтярь, Илья Дель, Алексей Ингелевич, Мария Зимина тонко и мастерски отключают нас от всего арсенала приемов театральной режиссуры ХХ века, чтобы вернуть к простоте и подлинности реалистического человека и слова на сцене. Можно ли придумать операцию радикальнее? Ответ за вами. Оксана Ефременко Вот как говорит о спектакле режиссер Константин Богомолов: «В этом спектакле вы не увидите Достоевского кричащего, страдающего, рыдающего. Здесь Достоевский спокойный, скорее рациональный, а не эмоциональный. Все эмоции здесь спрятаны внутрь.
Это спектакль для тех, кто постоянно чем-то недоволен - сырым климатом, скучной работой, безучастным мужем или женой, унылой жизнью. Возможно, именно им стоит побывать в том самом отделении полиции, куда попал «Человек из Подольска». Премьера - 28 ноября 2018 года. Развернуть описание.
Современные Осафы Латунские не в силах оспорить мои наблюдения и построения и мою логику. Зато делать вид, что моей работы не существует, этим наукоёмким гражданам никто, по-видимому, не мешает...
Дмитрий Лысенков. Живой, блестящий, неоднозначный
* Билеты на спектакль можно приобрести по "Пушкинской карте". Спектакль — лауреат Российской национальной театральной премии «Золотая Маска» по итогам сезона 2016-2017 года в номинации «Мужская роль второго плана» — Дмитрий Лысенков. Спектакль – лауреат театральной премии Санкт-Петербурга «Золотой софит» в номинациях: «Лучшая мужская роль» (Александр Новиков), «Лучшая женская роль» (Марина Игнатова). Премьера состоялась 24 марта 2019 года. Дата рождения 6 июля 1982 рак Место рождения Ленинград СССР Карьера Актер Жанр Драма криминал детектив Родился 6 июля 1982г в Ленинграде В 1999 году по окончании средней школы поступил в Санкт Петербургскую Академию театрального иск. Дмитрый Лысенков родился 6 июля 1982 года в г. Ленинград. Окончил Санкт-Петербургскую Государственную Академию театрального искусства в 2004 г, после чего вступил в труппу театра им. Ленсовета и проработал там до 2007 года.