Части концерта. Концерт — это музыкальное произведение, состоящее из нескольких частей, которые обычно играются или исполняются в определенном порядке.
Подготовка и организация концерта
Ниже представлены все слова с определением «часть концерта 9 букв», которые найдены в нашей базе. Часть концерта, выступления. Ответ из архива сканвордов. Анализ отдельных частей концертов отталкивался от исторических и историографических сведений и опирается на работу с источниками XVIII века. Концерт как музыкальное произведение. Концерт — это форма музыкального произведения, в котором исполняются несколько музыкальных частей или отдельных произведений. 2 ЧАСТЬ. Анданте, трёхчастная форма. 3 ЧАСТЬ. Финал. Аллегро, сонатная форма или рондо. Ряд инструментальных пьес, написанных для многих оркестровых составов, принято называть не сонатой, а большим концертом (итал. concerto grosso).
3.4. Концерт и законы его организации
когда группа солистов постепенно стала заменятся двумя (двойной концерт) или тремя (тройной концерт) солистами. в быстром движении). В XVIII веке симфония, в которой многие инструменты местами исполняли соло, называлась concerto grosso. «Концерт одной главенствующей темы». Она, как стержень. Нанизывает и группирует вокруг себя все художественные компоненты концерта. Классический тип инструментального концерта сложился в творчестве Й. Гайдна, В. А. Моцарта и Л. Бетховена. Обычно концерт состоит из трех частей. Часть концерта, выступления. Первая буква о. Последняя буква е. Концерт состоит обычно из 3-х частей (крайние части — в быстром движении). В XVIII веке симфония, в которой многие инструменты местами исполняли соло, называлась concerto grosso.
Часть концерта, выступления
Возглавлял его тогда А. Конников, осуществивший постановку таких злободневных представлений, как «Когда зажигаются звезды» 1960 , «Москва — Венера, далее везде» 1961 , «Тик-так, тик-так» 1963 и другие. Тем они и интересны, поскольку по своей сути были эстрадными спектаклями. Это — калейдоскоп ярких зрелищных номеров, первоклассный балет и выступления популярных певцов. Это программа, в которой значительное место занимает эстрадный оркестр, как правило, располагающийся на сцене. Это блеск красок, игра света и теней.
Их отличительная черта, помимо всего прочего, широкое использование в художественно-образном решении такого действа-зрелища, как прием театрализации. Образное решение концерта не рождается само по себе. Что бы режиссер ни ставил: спектакль, концерт, номер — для него их создание начинается с замысла! Замысел, задумка — вообще начало любого творчества. Кстати, при этом именно в замысле проявляются не только особенности таланта режиссера, но и его мировоззрение, гражданская позиция, увлеченность темой и идеей.
Режиссерский замысел определяет не только ч т о я буду ставить, но и к а к я это буду делать. Существуют общие для всех режиссеров положения, без знания которых замысел будет рождаться случайно, стихийно, а если и родится, вряд ли воплотится полностью. Но при всем при этом, его содержание не однозначно, и раскрыть его можно по-разному, и это разное будет отражено в названии концерта. Наличие творческих сил. Особенности сценической площадки.
Говоря о сборном концерте, мы не употребляем слова «замысел». Это не случайно. А вот как мы будем его осуществлять, пока не знаем. Это скорее первый шаг в поиске замысла, скорее зерно замысла. Почему мы не могли сделать это раньше?
По очень простой причине: у нас еще не были определены тема и идея концерта.
Вторая часть — Largo — мелодичная, на протяжении звучания музыки наблюдается трехпластная фактура. Верхний пласт — мелодичное соло скрипки, певучесть и грусть. Средний слой фактуры имитирует тихий шелест листвы и травы, звуки монотонны и хорошо сочетаются с басами третьего пласта — ритмичного, изображающего чуть слышное «тявканье пса».
Любая постановка концертной программы требует режиссерского решения. Понятие концерта, специфика, классификация Концерт - это особая законченная сценическая форма, в основе которой - номер, свои законы построения, свои художественные принципы и свои "условия игры". Каждый из них по форме и содержания имеет свои особенности. Наиболее распространен дивертисментный сборный концерт, в который может входить: пение, музыка, танцы, сценки, пародии и др. Такой концерт, тем более театрализованный, это произведение сценического эстрадного искусства, и важнейшая роль в нем принадлежит режиссеру. Также концерт - нем. Музыкальное произведение для одного или нескольких солирующих инструментов и оркестра. Публичное исполнение музыкальных произведений. Публичное исполнение произведений малых форм, соревнование разных жанров, видов исполнительского искусства.
Концерт - едва ли не самая популярная и общедоступная форма культурно-просветительной работы, отличающаяся значительным воспитательным потенциалом. Главная функция концерта - формирование эстетического вкуса и эстетических чувств, приобщения к миру прекрасного. Наконец, удачный концерт, все равно профессиональный он или любительский, - это всегда хорошая возможность отдохнуть после трудового дня, снять усталость и напряжение, получить заряд бодрости на рабочую неделю. Практическая методика предусматривает ряд требований и условий, которые следует брать в расчет постановщикам: высокая идейность исполняемого репертуара; его художественная полноценность; жанровое разнообразие, особенно когда речь идет о концерте для смешанной аудитории; высокое качество исполнения номеров и эпизодов; оригинальность исполняемых номеров, разнообразие жанров; надлежащее качество драматургической основы и соответствующий уровень режиссуры. Концерт - это публичное исполнение музыкальных произведений по заранее составленной программе. В период средневековья концерт имел музыкально-инструментальный характер. На нем могли быть приглашенные члены только аристократических, знатных семей. Организовывался для небольшого количества приглашенных и был закрытым от посторонних глаз. Впервые публичные концерты организовывались во второй половине XVIII века и были сугубо музыкальными.
Первый развлекательный концерт, с внедрением продуманной программой, был организован в Англии. Проводились они в театрах, пивных барах со сценой, и в музыкальных залах гостиниц. Виды концертов - это самостоятельные программы, своеобразие которых определяется задачами, потребностью зрителя, эстетическими запросами определенной аудитории. Можно определить основные разновидности концертов:. Сольный - концерт одного исполнителя, популярность которого в сочетании с глубоким и ярким репертуаром способны на протяжении всего вечера поддерживать неослабевающий интерес. К сольным концертам относятся также: концерты хореографического коллектива, хора, одного ансамбля, оркестра, как единого организма. Концерт-дивертисмент - сборный, смешанный. Определяется выступлением артистов разных жанров. Академический, филармонический - концертные организации, ставящие своей целью пропаганду высоко художественных и музыкальных произведений, а иногда и различных видов эстрадного искусства и исполнительского мастерства.
Исполняемые в таких концертах жанры достаточно сложны по форме и содержанию, требуют особой подготовленности от аудитории. Камерные концерты - в переводе "комната" - по звучанию репертуара, по характеру исполнительства предназначенный для небольшого помещения, для небольшого круга слушателей. Тематический концерт - концерт одной главенствующей темы. Она, как стержень нанизывает и группирует вокруг себя все художественные компоненты концерта. Здесь жанры могут быть различные. Концерт-ревю - с франц. Условно ревю можно разделить на 2 вида: Ревю-феерия. Камерное ревю. В 1 определяющим является сочетание значимости содержания с яркой зрелищностью.
Постановка ревю-феерии характерна для мюзикл-холла и эстрадных коллективов подобного типа. В ревю-феериях основными компонентами являются разнообразные эстрадные, цирковые и другие драматургические номера, большие коллективы, танцевальные группы, эстрадные оркестры. Основную роль играет музыка. Эстрадный концерт - вершина развлекательности, в них меньше внимания уделяется камерной, особенно инструментальной музыке и серьезным жанрам. Главенствующее место: эстрадная песня, юмор, танец. Гала-концерт - с франц. Шоу - пышное зрелище с участием звезд эстрады, цирка, джаза, спорта и т.
Контрастность, переключение внимания с одного на другое. Театрализованный концерт подразумевает тесную связь между артистом и зрителем.
Основной партнер для артиста — зритель публика. Подразумевается диалог между сценой и залом. Главное в театрализованном концерте, сделать зал своим союзником. Способы обеспечения непрерывности концертного действия: 1. Занавес и система суперзанавеса. Использование сценического круга, бегущей дорожки, любой движущейся конструкции. Дополнительные места действия балкон, терраса 4.
Какие три части концерта?
В сухопутных войсках ВС России отделение является минимальной тактической единицей. В сухопутных войсках ВС ряда других государств отделение не является минимальной тактической единицей, а, в свою очередь, состоит из 2-3 звеньев 9 букв Воинское подразделение, входящее в состав взвода 9 букв Местное учреждение, являющееся частью сети учреждений 9 букв Учебная группа, обучающаяся по определённой специальности 9 букв.
Впрочем, это вовсе не случай Первого концерта. Вторая вещь — концерт построен по принципу «героя в обстоятельствах» с комментарием, фортепиано — главное действующее лицо в оркестровой буре обстоятельств. Оно повествует, утверждает, радуется, задумывается, элегически грустит. Оркестр находится с ним в диалоге, а труба комментирует происходящее, часто с иронической интонацией.
Этот концерт замечательно сохранил и передал атмосферу Ленинграда начала 30-х годов, когда почти закончилась бурная эпоха НЭПа, слома старого строя и донашивания бриллиантов и шляпок, и в воздухе повисло тревожное, еще не оформившееся предчувствие чего-то грозного. В это время у Шостаковича уже все относительно благополучно, пертурбации сталинского времени позади. Но начинается брежневский застой и сбоит здоровье.
Россия начинается с пристрастья К труду, к терпенью, к правде, к доброте. Вот в чем ее звезда. Она прекрасна! Она горит и светит в темноте.
Отсюда все дела ее большие, Ее неповторимая судьба. И если ты причастен к ней, - Россия Не с гор берет начало, а с тебя. Учитель: Как относятся к Родине композитор С. Рахманинов и поэт В. Дети: Они любят ее. Учитель: Каким чувством к Родине наполнились наши сердца? Дети: Любовью.
Учитель: Это чувство мы можем выразить в песне С. Туликова на слова О. Милявского «Любите Россию». Песня С. Туликова на стихи О. Милявского «Любите Россию» - знакомство и разучивание. Выход детей из класса.
Часть вторая. Вход детей в класс. Дети: Спокойно, задумчиво, поэтично, нежно, ласково, задушевно, возвышенно. Учитель: Что же так успокоило и возвысило душу героя произведения? Чем он любуется? Дети: Герой любуется красотой природы. Учитель: Второй концерт, как вы помните, С.
Рахманинов сочинял в Ивановке, тамбовском имении родственников Сатиных. Украшением имения являлся старый парк с разросшимися деревьями. В нем было несколько аллей: вязовая, кленовая, тополевая. Кусты сирени росли вокруг дома, между деревьями.
Дать к. Выступать с концертами. Выступать, участвовать в концерте. Мы сегодня идём на к. Крупное музыкальное произведение для сольного инструмента в сопровождении оркестра. Партитура концерта. О проявлении недовольства, выливающемся в скандал или истерику. Не устраивай мне к.!
Воинское подразделение - слово из 9 букв
Сообщение нового материала. Но в музыке слово концерт это не только выступление артистов. Кто мне скажет цель нашего урока? Ответы учеников: узнать что такое концерт. Слайд 4 Учитель: Другое значение — музыкальное произведение, которое можно послушать в концертном зале. Слово концерт пришло в русский язык с других языков: с латинского — conzerto — «состязаюсь», Поразмышляем, что значит «состязаюсь», что значит «согласие» Ответы учеников: Учитель: А теперь запомним запишем определение Концерт — музыкальное произведение для оркестра и солирующего инструмента Слайд 5 флейты, арфы, трубы, виолончели, фортепиано и.
Слад 6. Есть концерты для голоса и оркестра. Учитель: Итак, кто же состязается между собой? Ответы учеников: оркестр и солирующий инструмент. Вивальди, И.
Что такое концерт мероприятия? Концерт в массовой культуре — массовое зрелищное мероприятие, проходящее в закрытом помещении или на открытом воздухе площади, стадионы и т. Как правило в концертах участвуют хореографические, эстрадные и рок-коллективы. Когда и где было впервые применено слово концерт? Впервые слово «концерт» было применено в XVI веке в Италии. В концертах первого типа небольшая группа инструментов противопоставлялась большей группе. Такие концерты назывались кончерто гроссо. Где и когда возник инструментальный концерт? История концерта как формы ансамблевого исполнения уходит в глубокую древность. Как называется последний концерт?
Партитура концерта. О проявлении недовольства, выливающемся в скандал или истерику. Не устраивай мне к.! Закатить к. Кончай к.! О криках и завываниях кошек и котов. О нестройной музыке, пении и т.
В период барокко, до изобретения фортепиано, клавишные концерты были сравнительно редки, за исключением органа и некоторых концертов для клавесина Иоганна Себастьяна Баха.
Бах , возможно, являются лучшими связями между эпохами барокко и классицизмом. Принято утверждать, что первые части концертов, начиная с классического периода и далее, следуют структуре сонатной формы. Заключительные движения часто бывают в форме рондо , как в J. Бах Концерт для скрипки с оркестром ми мажор. Концерты для скрипки Моцарт написал пять скрипичных концертов, все в 1775 году. В них прослеживается ряд влияний, в частности итальянских и австрийских. Некоторые отрывки имеют склонность к народной музыке , что проявляется в австрийских серенадах. Моцарт также написал Sinfonia Concertante для скрипки, альта и оркестра. Бетховен написал только один скрипичный концерт, который оставался неизвестным до тех пор, пока не был раскрыт как шедевр в исполнении скрипичного виртуоза Джозефа Иоахима 27 мая 1844 года.
Концерты для виолончели Гайдн написал по крайней мере два концерта для виолончели для виолончели, гобоя, валторны и струнных , которые являются наиболее важными произведениями в этом жанре классической эпохи. Однако С. Заслуживают внимания также три концерта для виолончели с оркестром П. Баха и двенадцать концертов Боккерини. Клавишные концерты C. В клавишных концертах Баха есть виртуозное соло. В некоторых из них есть движения, которые без перерыва переходят друг в друга, и часто встречаются тематические ссылки на перекрестные движения. Моцарт в детстве сделал аранжировки для клавишных и оркестра из четырех сонат малоизвестных ныне композиторов. Затем он аранжировал три части сонаты Иоганна Кристиана Баха.
К двадцати годам Моцарт смог написать концерт ritornelli, который дал оркестру прекрасную возможность заявить о своем характере в экспозиции с пятью или шестью резко контрастирующими темами, прежде чем солист войдет в состав, чтобы проработать материал.
Жанр большого концерта в творчестве Генделя
Со времён Вивальди установилась и трёхчастная циклическая форма концерта: две крайние части, быстрого движения, окаймляют среднюю – медленную, певучую часть. Театрализованный концерт всегда тематический. Бывает в 1-м или 2-х отделениях с антрактом (используется закон времени – влияние концерта на внимание и утомляемость зрителя). Жанр концерта возникает в XVII веке в связи с интенсивным развитием скрипичного исполнительства. состоит из 2 предложений, одно из них, первое, повторяет тему из первой части варьировано (A), но в другой тональности - es-moll. Статья автора «Музыка и Жизнь» в Дзене: Прежде всего, надо определиться в терминологии. Понятие "Концерт" в классической музыке обозначает совсем не то, что обозначает в нашей.
Вы точно человек?
К сольным концертам относятся также: концерты хореографического коллектива, хора, одного ансамбля, оркестра, как единого организма. Концерт-дивертисмент - сборный, смешанный. Определяется выступлением артистов разных жанров. Академический, филармонический - концертные организации, ставящие своей целью пропаганду высоко художественных и музыкальных произведений, а иногда и различных видов эстрадного искусства и исполнительского мастерства. Исполняемые в таких концертах жанры достаточно сложны по форме и содержанию, требуют особой подготовленности от аудитории. Камерные концерты - в переводе "комната" - по звучанию репертуара, по характеру исполнительства предназначенный для небольшого помещения, для небольшого круга слушателей.
Тематический концерт - концерт одной главенствующей темы. Она, как стержень нанизывает и группирует вокруг себя все художественные компоненты концерта. Здесь жанры могут быть различные. Концерт-ревю - с франц. Условно ревю можно разделить на 2 вида: 1 Ревю-феерия.
В 1 определяющим является сочетание значимости содержания с яркой зрелищностью. Постановка ревю-феерии характерна для мюзикл-холла и эстрадных коллективов подобного типа. В ревю-феериях основными компонентами являются разнообразные эстрадные, цирковые и другие драматургические номера, большие коллективы, танцевальные группы, эстрадные оркестры. Основную роль играет музыка. Эстрадный концерт - вершина развлекательности, в них меньше внимания уделяется камерной, особенно инструментальной музыке и серьезным жанрам.
Главенствующее место: эстрадная песня, юмор, танец.
Театрализованный концерт представляет собой синтез различных музыкальных жанров. Театрализованные тематические концерты устраиваются в связи с крупными событиями политического характера, знаменательными датами.
Они являются частью торжественного заседания, завершением смотров художественной самодеятельности, праздников музыки, музыкальных фестивалей. В отличие от тематического концерта, театрализованный концерт помимо темы имеет свою четкую сюжетную линию. Как правило, театрализованный концерт структурно выглядит так: пролог, основная часть программы, состоящая из эпизодов и театрализованных номеров, и финал.
Получили широкое распространение самодеятельные мюзик-холльные программы, объединяющие различные жанры эстрадного искусства. Составление такой программы - один из самых ответственных и сложных моментов организации концертной деятельности. Отличие сборного концерта от театрализованного концерта Театрализованный концерт, или, как его иначе называют, "концерт-спектакль" "спектакль-концерт" , представляет собой органический сплав различных видов искусства: музыки, литературы, театра музыкального и драматического , эстрады, кино и цирка.
С конца 50-х годов ряд причин и обстоятельств определили развитие именно этой формы жанра. Концерт-спектакль, являясь наиболее современной формой массового представления, одной из самых действенных в общем ряду разновидностей массовых зрелищ, представляет собой более высокую ступень развития жанра, чем массовые площадные действа. В театрализованном концерте разговор ведется языком искусства, и идейная, пропагандистская линия проводится не "лозунговыми" приемами, а значительно более сложными и многозначными через различные виды и жанры искусств , поставленными на службу идее, смыслу.
От этого пропагандистская сила массового действа не уменьшилась, она стала еще действеннее, динамичнее. Театрализованный концерт, в отличие от массовых спектаклей агиттеатра под открытым небом где в основе были продолжительные игровые эпизоды, длительные поактные построения, идущие от старого театра, громоздкость, пышность, замедленное развитие действия - спектакли агиттеатра продолжались по 5-7 часов! В этом, безусловно, сказалось влияние смежных искусств, развитие которых не могло не оказаться плодотворным для жанра массовых действ - кино, эстрады, цирка.
Во главу угла было поставлено концертное действие, обусловленное номерами различных жанров. Характерным для современного театрализованного концерта является то, что в нем по сравнению с первоначальным этапом рождения агиттеатра, где выразительные средства ограничивались словом, музыкой и пантомимой, значительно расширилась жанровая палитра. На сегодняшнем этапе театрализованный концерт характеризуется обширным разнообразием жанровых форм.
Он властно утвердился и в телевидении, приобретая там различные формы - типа "Голубого огонька". Своеобразную форму театрализованный концерт приобрел и в кинематографе. Эта мобильность и "всепроникаемость" концерта-спектакля обусловлена наиболее современной формой его, действенной, динамичной, острой.
В построении театрализованного концерта окончательно утвердилась в своих основных положениях концертная драматургия. Придя на смену той форме массового зрелища, которая была развита в 20-30-е годы и где в основе были продолжительные игровые эпизоды и сюжет, театрализованный концерт поставил во главу угла концертное действие, обусловленное номерами различных жанров. В драматургической конструкции концертный номер приобрел в данной разновидности жанра определяющее значение, а все остальные компоненты действия стали сопутствовать ему.
Номер превратился в основную ячейку концертной драматургии, характерным качеством которой явилось не построение непрерывного, плавно развивающегося действия, а монтажное соединение номеров. Именно в соединении, своеобразном сцеплении, монтаже номеров самых различных жанров родилась концертная драматургия. Большую роль играет здесь соподчинение разрозненных частей целому, что определяется авторской позицией и авторским замыслом.
Результатом является тот точно выстроенный идейно-художественный комплекс, который по праву называется концертом-спектаклем. В отличие от обычного "сборного" театрализованный концерт бывает всегда тематическим. Главная тема определяет его сценарное и режиссерское решение, своеобразную драматургию, где все компоненты концертно-сценического действия подчинены основной идее, объединены общим сценарно-режиссерским замыслом.
Концерт-спектакль, очевидно, наиболее точное жанровое определение этой разновидности массовых зрелищ. В нем, наряду с концертными номерами различных жанров, действуют все слагаемые театрального искусства - слово, мизансцена, музыка, цвет, свет, пространственная композиция, художественное оформление, шумы и т. Обширно разнообразие жанровых форм массового театрализованного концерта, ставшего заметным явлением в общественной и культурной жизни нашего народа.
Любой концерт состоит из номеров и, естественно, от их качества прежде всего зависит его успех. Но только ли в этом залог удачи концерта? Качество концерта зависит от того, выстроена ли в нем логика перехода от номера к номеру, создана праздничная атмосфера, выдержан ритм, как говориться концерт прошел "на одном дыхании".
Это и есть дело рук режиссера. Постановка концерта требует универсального знания законов творчества "условий игры" и существа разных жанров: 1. Выясняется, чем вызвана необходимость постановки, повод, событие, по случаю которого должен состояться концерт, и для какой аудитории.
Рождается замысел, который определяет: цель и содержание идею и тему концерта, их раскрытие форму , порядок номеров композицию , логику перехода от номера к номеру прием , темпоритм, сценическую атмосферу и сценографию характер оформления. Раскрывается содержание концерта через его название. Определяются имеющиеся в распоряжении режиссера номера, их содержание, жанр, состав исполнителей.
Определяются особенности и размер сценической площадки, ее технические возможности, имеющееся световое оборудование, наличие кулис, задника, киноэкрана. Собирается информация о финансовых возможностях, времени и условиях проведения концерта, характере зрительской аудитории.
В ней часто слышны интонации столь выразительных крестьянских лирических и горестных протяжных песен; ладовое своеобразие древних церковных распевов, отголоски напевов московских цыган. Алексей Кондратьевич Саврасов. Хоровод в селе.
Это не "пассаж быстрыми пальчиками".
Слово концерт пришло в русский язык с других языков: с латинского — conzerto — «состязаюсь», Поразмышляем, что значит «состязаюсь», что значит «согласие» Ответы учеников: Учитель: А теперь запомним запишем определение Концерт — музыкальное произведение для оркестра и солирующего инструмента Слайд 5 флейты, арфы, трубы, виолончели, фортепиано и. Слад 6. Есть концерты для голоса и оркестра. Учитель: Итак, кто же состязается между собой? Ответы учеников: оркестр и солирующий инструмент.
Вивальди, И. Бах, Й. Гайдн, В. Моцарт, П. Чайковский и С. Как правило, концерты состояли из 3-х частей.
Жанр концерта
Вопросы и ответы на викторины. Правильный ответ на вопрос: Что из перечисленного является частью концерта? Однако, в общих чертах, структура концерта обычно состоит из трех частей: 1. Соната-форма: Это первая часть концерта, которая содержит основную музыкальную тему и развитие. Самостоятельная часть вечера, концерта, театрального представления 9 букв. Учебная группа, подготовляемая по определенной специальности (в специальных учебных заведениях) 9 букв.
Меркулов А.М. Каденция солиста… Часть 2
В 1 части концерта показаны его чувства и отношение к этому. Закрепление изученного материала. Деление по группам — на две команды. Название команд: «Солнышко», «Облако». Эмоциональное пропевание отрывка песни «Папа может» одной группой и отгадывание эмоции другой группой противоположной команды. Приложение 1 Составить пазл. Приложение 2 Слайд 14 Решить тест Приложение 3 Слайд 15 — 16 Учитель: В продолжении разговора о концерте, как о музыкальном произведении, где солист и оркестр то есть большая группа других исполнителей «состязаются» между собой давайте вспомним «Песенку о звукоряде» Р. Роджерса из мюзикла «Звуки музыки».
Вспомним, как исполняется песня? Роджерса 1. До - наш дом, наш милый дом, Ре - ребячья болтовня,.
В его концерте для валторны ми-бемоль мы слышим периодические и короткие фразы, галантный гармонический ритм и редукцию мелодических строк. Розетти оказал значительное влияние на композиторов, музыкантов и музыку 18 века. При баварском дворе Эттинген-Валлерстайн его музыку часто исполняли ансамбли Валлерстайна. В Париже его сочинения исполняли лучшие ансамбли города, в том числе оркестр Concert Spirituel. Его издателями были Le Menu et Boyer и Sieber.
Согласно Х. Роббинс Лэндон исследователь Моцарта , Концерты для валторны Розетти могли быть образцом для концертов Моцарта для валторны. Все они используют и исследуют характеристики сольного инструмента ов. Гайдн написал важный концерт для трубы и Sinfonia Concertante для скрипки, виолончели, гобоя и фагота , а также два концерта для валторны. Романтический концерт Скрипичные концерты В XIX веке концерт как средство виртуозного процветания процветал. Это была эпоха, когда художник считался героем. Ранние романтические черты можно найти в скрипичных концертах Виотти , но именно двенадцать скрипичных концертов Шпора , написанных между 1802 и 1827 годами, по-настоящему охватывают романтический дух с их мелодичностью. Концерты для виолончели С эпохи романтизма виолончель привлекала столько же внимания, как фортепиано и скрипка, так и концертный инструмент, и многие великие романтики и даже больше 20-го века.
Концерт для виолончели Антонина Дворжака считается одним из величайших образцов эпохи романтизма, в то время как Роберт Шуман делает акцент на лирических качествах инструмента. Инструмент был также популярен среди композиторов франко-бельгийской традиции: Сен-Санс и Вьёкстемп написал по два виолончельных концерта каждый, а Лало и Йонген один. Популярный концерт Элгара , написанный в начале ХХ века, стилистически относится к позднему романтическому периоду. Бетховен внес свой вклад в репертуар с Тройным концертом для фортепиано, скрипки, виолончели и оркестра, а в конце века Брамс написал Двойной концерт для скрипки, виолончели и оркестра. Вклад Чайковского в этот жанр - серия вариаций на тему рококо. Он также оставил очень отрывочные наброски к запланированному Концерту для виолончели. Виолончелист и исследователь Чайковского опубликовали свое завершение пьесы в 2006 году.
Медленная часть основана на торжественной, почти гимнической мелодии, которая дает достаточно возможностей для ее искусной лирической разработки в сольной партии. Финал концерта написан в форме рондо — это подвижная, «игровая» часть, в которой простая мелодия , своей «рубленой» ритмикой напоминающая о народных скрипичных наигрышах, перемежается с другими темами, хотя и контрастирующими с рефреном рондо, но сохраняющими общий танцевальный склад. Девятнадцатый век. Некоторые композиторы этого периода например, Шопен или Паганини полностью сохраняли классическую форму концерта. Однако они усвоили и новации, внесенные в концерт Бетховеном, такие, как сольное вступление в начале и интеграция каденции в форму части каденция — сольный эпизод, который служит связкой между частями. Весьма важной чертой концерта в 19 в. Подобные новации характерны для больших фортепианных концертов Шумана, Брамса, Грига, Чайковского и Рахманинова, скрипичных концертов Мендельсона, Брамса, Бруха и Чайковского, виолончельных концертов Элгара и Дворжака. Другого рода нововведения содержатся в фортепианных концертах Листа и в некоторых произведениях других авторов — например, в симфонии для альта с оркестром Гарольд в Италии Берлиоза, в Фортепианном концерте Бузони, где вводится мужской хор. В принципе же форма, содержание и типичные для жанра приемы очень мало изменились в течение 19 в. Концерт устоял в соперничестве с программной музыкой, которая оказала сильное влияние на многие инструментальные жанры второй половины этого столетия. Стравинский и , не далеко отходят если вообще отходят от основных принципов классического концерта. Для 20 в. Во второй половине века популярность и жизнеспособность жанра концерта сохраняются, и ситуация «прошлого в современности» типична в таких разных сочинениях, как концерты Джона Кейджа для подготовленного фортепиано , для скрипки , Лу Харрисона для фортепиано , Филиппа Гласса для скрипки , Джона Корильяно для флейты и Дьердя Лигети для виолончели. Тема урока : «Инструментальный концерт». Педагогическая цель : дать представление о жанре инструментального концерта, о том, когда и как он возник, как развивался. Исходя из цели урока ставятся следующие задачи: Образовательная : познакомить учащихся с зарождением и развитием жанра инструментального концерта на примере концерта «Времена года» А. Вивальди, закрепить представления о различных видах концерта, расширить представления о программной музыке. Развивающая : продолжить знакомить с лучшими образцами музыки эпохи барокко.
В отличие от сонаты или симфонии, концерт всегда оставался трехчастным — менуэт или скерцо в него не включали правда, в более поздние эпохи появились концерты, в которых скерцо заменяло медленную часть. Как и все жанры, концерт претерпел серьезные изменения в эпоху романтизма. В это время сформировалось два типа концерта — симфонизированный и виртуозный. В первом случае главную роль играла симфоническая разработка тем, во втором — виртуозное концертирование, а разработки могло не быть вообще, или ее роль была невелика. Впрочем, разграничение это весьма условно — одно произведение вполне может сочетать черты обоих типов как, например, в фортепианных концертах Сергея Васильевича Рахманинова и Петра Ильича Чайковского. Появляются в эпоху романтизма одночастные концерты — малые концертштюк или концертино и крупные, напоминающие симфонические поэмы. Еще более интересные изменения происходили с концертом в ХХ столетии. Появлялись концерты в виде четырехчастного цикла например, у Дмитрия Дмитриевича Шостаковича , венгерский композитор Бела Барток создал Концерт для оркестра — партия каждого инструмента в нем настолько виртуозна, что каждого исполнителя можно считать солистом… Новшества коснулись и тех исполнителей, для которых создавались концерты: скрипка, фортепиано, виолончель, флейта и другие — это все уже было, композиторы осваивали новые территории. Одной из таких территорий стало академическое исполнительство на народных инструментах. Например, первым оригинальным произведением для солирующей домры стал Концерт для трехструнной домры с оркестром соль минор, созданный Николаем Павловичем Будашкиным.