Петербургский театр балета Бориса Эйфмана завершит 46-й сезон большими гастролями в Москве. Они пройдут с 25 по 30 июля на Исторической сцене Большого театра.
Большой театр оперы и балета РБ
Концерт группы кларнетов оркестра Большого театра. 19:30. 23 ноября 2023 года в Большом зале Кремлёвского дворца состоится шоу «Rock & Opera» при участии солистов Большого театра. Купить билеты в Большой театр в Москве. Афиша спектаклей на ближайшие месяцы и 2024 год. Несмотря на преобладание российских артистов, концерту удалось избежать впечатления регионального благодаря обилию иностранной хореографии, считает Татьяна Кузнецова. Так, по его словам, восходящая звезда Большого театра Наталья Осипова обожала устраивать показные падения и судороги накануне спектакля и даже в антракте. Официальные билеты в Большой театр 245-й театральный сезон.
Хор Большого театра
Большой театр анонсировал афишу представлений на март 2024г. Продажа билетов на мартовские постановки стартует 13 января 2024г. Одетта-Одиллия – Ева Сергеенкова (Большой театр России). Зигфрид – Артемий Беляков (Большой театр России). Ротбарт – Антон Кравченко. Информация о передаче «Шедевры мирового музыкального театра», программа передач на всех каналах на ближайшее время. 3 октября на сцене ГАБТ имени Алишера Навои пройдет балетное гала солистов Большого театра России. Зрители увидят выступления лауреатов премии Леонида Мясина, премьеры и.
Хор Большого театра
Для сотрудников Большого театра — это увлекательное путешествие и знакомство с прекрасными специалистами, которые любят свое дело. Гастроли — это как очень увлекательный, так и сложный процесс. Мы желаем всем участникам программы «Большие гастроли» — как гастролирующим труппам, так и принимающим театрам, чтобы на этом пути удача всегда была на их стороне». Генеральный информационный партнер — ТАСС.
Длительность концерта — 2 отделения по 50 минут с одним антрактом. Работают ресторан и буфет Ведущий концерта — Михаил Исмиханов Специально для наших гостей — танцы в Овальном зале до и после концерта: 15:00—17:00 и с 19:00. Приглашаем всех!
Конечно, именно в преддверие праздника очень важен этот концерт. Важен для наших Вооруженных Сил, для наших людей. Это мероприятие проходит в преддверие Дня Победы — великого праздника, когда мы отдаем дань нашим героям, ветеранам, которые завоевали эту сложную победу и мирное небо воцарилось над нашей страной.
Этот концерт является концертом памяти великих воинов. Мы всегда будем их помнить и отдавать дань памяти защитникам Отечества», - рассказал начальник ансамбля - художественный руководитель Академического ансамбля песни и пляски Российской Армии имени А.
Так, дуэт из балета "Ромео и Джульетта" Прокофьева исполнят прима балерина Большого театра Элеонора Севенард и премьер Артемий Беляков, а па де де из "Спящей красавицы" Чайковского китайские зрители увидят в исполнении Анны Никулиной и Артема Овчаренко. В нынешнем тысячелетии Большой театр выступал в Китае неоднократно. В 2001 году вниманию китайских театралов было предложен балет "Лебединое озеро": в Шанхае он был показан в Большом театре, в Пекине - в зале Всекитайского собрания народных представителей Дом народных собраний.
В 2006-м артисты оперы, балета и оркестр Большого дали два концерта в честь открытия Года России в Китае. Концерты проходили в главном зале - десять тысяч мест - Дома народных собраний, одном из самых знаменитых зданий китайской столицы с общей площадью 170 тысяч квадратных метров. В 2010 году в гастролях приняли участие все творческие коллективы театра. Было дано десять представлений: четыре - оперы "Евгений Онегин" П.
Знаменитые спектакли Большого театра
Большой театр может соответствовать этому званию только при условии постоянного и быстрого художественного роста, базирующегося на использовании всех факторов развития: внутренних и внешних, традиционных и современных, отечественных и зарубежных. Как уже доказала история мирового музыкального театра, быстрое и устойчивое развитие театра может быть только тогда, когда он создает и показывает новые спектакли высокого художественного качества, сравнимые со спектаклями лучших мировых музыкальных центров. Для этого требуются и новые идеи, и новые подходы к творчеству, и новый уровень технологии создания спектаклей. За последние годы Большой театр доказал, что может ставить перед собой самые разнообразные творческие задачи и добиваться качественного результата.
В начале XXI века после долгого перерыва театр стал включать в репертуар шедевры русских композиторов века ХХ, переосмысливая их уже как национальную классику.
Шапиро , «Билли Бадд» Б. Бриттена впервые в Большом театре, совместно с Английской национальной оперой и Немецкой оперой в Берлине ; дирижёр У. Лейси, режиссёр Д. Олден, Российская национальная театральная премия «Золотая маска» в номинациях «Лучший спектакль в опере» и «Лучшая работа художника в музыкальном театре», 2018; все — 2016 , «Путешествие в Реймс» Дж. Россини [2017, концертное исполнение, дирижёр Т. Сохиев; 2018, сценическая версия, впервые в Большом театре, дирижёр Сохиев, режиссёр Д. Микьелетто, совместная постановка с Нидерландской национальной оперой Амстердам , Королевским театром Дании Копенгаген и Сиднейской оперой ], «Идиот» М. Вайнберга 2017, впервые в Большом театре, дирижёр Клауза, режиссёр Е.
Арье , оперетта «Кандид» Л. Бернстайна 2018, впервые в Большом театре, дирижёр Сохиев, режиссёр А. Франдетти , оперы «Русалка» А. Дворжака 2019, впервые в Большом театре, дирижёр А. Рубикис, режиссёр Кулябин , «Дидона и Эней» Г. Пёрселла 2019, впервые в Большом театре, дирижёр К. Моулдс, режиссёр В. Уге, совместная постановка с Экс-ан-Прованским фестивалем. В 2016 г.
Берлиоза с участием оркестра тулузского театра «Капитолий», Франция, дирижёр Сохиев. Владимир Орфеев в партии Форесто в опере «Аттила» Дж. Вновь поставлена оперная классика: «Кармен» Ж. Бизе 2015, дирижёр Т. Сохиев, режиссёр А. Бородин , «Катерина Измайлова» Д. Шостаковича дирижёр Сохиев, режиссёр Р. Туминас , «Осуждение Фауста» Г. Берлиоза дирижёр Сохиев, режиссёр П.
Штайн ; обе — 2016 , «Бал-маскарад» Дж. Верди 2018, дирижёр Дж. Сагрипанти, режиссёр и художник Д. Писарев П. Чайковского, «Снегурочка» 2017, дирижёр Сохиев, режиссёр А. Римского-Корсакова 2020, дирижёр Т. Зангиев , режиссёр и художник Д. Черняков; Российская национальная театральная премия «Золотая маска» в номинациях «Лучший спектакль в опере», «Лучшая работа режиссёра в опере», «Лучшая мужская роль в опере», «Лучшая женская роль в опере»; 2021. Среди последних премьер — совместные постановки Большого театра и театра «Метрополитен-опера» Нью-Йорк : после почти столетнего перерыва в Большом театре показаны оперы «Саломея» Р.
Штрауса 2021, предыдущая постановка была осуществлена в 1925; дирижёр Т. Сохиев, режиссёр К. Гут; Российская национальная театральная премия «Золотая маска» в номинации «Лучший спектакль в опере», 2022 и «Лоэнгрин» Р. Вагнера 2022, предыдущая постановка была осуществлена в 1923; дирижёр Э. Роджистер, режиссёр Ф. Хор театра отмечен специальной премией жюри национального фестиваля «Золотая маска» 2005 «за высокопрофессиональную работу» в спектаклях «Макбет» Дж. Верди постановка 2003 и «Летучий голландец» Р. Вагнера постановка 2004 , премией International Opera Awards за спектакль «Летучий голландец» 2019, Лондон. С 2000 г.
Римского-Корсакова, постановка 2014, дирижёр Д. Крюков, режиссёр Ю. На 10 февраля 2023 г. Покровского бывший Камерный музыкальный театр имени Б. Покровского; работает в составе Большого театра с сентября 2018. Первыми хореографами были итальянцы и французы Л. Парадиз, Ф. Морелли, П. Пинуччи, Дж.
Репертуар включал их собственные постановки и перенесённые спектакли Ж. Новерра , жанровые комедийные балеты. В развитии балетного искусства Большого театра 1-й трети 19 в. Глушковского , возглавлявшего балетную труппу в 1812—1839 гг. Он ставил спектакли различных жанров, в том числе на сюжеты А. Шольца , 1821; «Чёрная шаль, или Наказанная неверность» на сборную музыку, 1831 , а также перенёс на московскую сцену многие петербургские работы Ш. Романтизм утвердился на сцене Большого театра благодаря хореографу Ф. Гюллень-Сор , работавшей здесь в 1823—1839 гг. Шнейцхоффера , хореография Ф.
Тальони , 1837, и др. Среди её учеников и наиболее известных исполнителей: Е. Санковская , Т. Глушковская, Д. Лопухина, А. Воронина-Иванова, И. Особое значение имели выступления в 1850 г. Эльслер , благодаря которой в репертуар вошли балеты Ж. Перро «Эсмеральда» Ч.
Пуньи , и др. С середины 19 в. Лебедева, О. Николаева, в 1870-х гг. На протяжении 1860—1890-х гг. В 1861—1863 гг. Блазис , получивший известность лишь как педагог. Наиболее репертуарными в 1860-х гг. Значительное достижение театра — балет «Дон Кихот» Л.
Минкуса , поставленный М. Петипа в 1869 г. В 1867—1869 гг. Гербера и др. В 1877 г. Рейзингер стал постановщиком первой малоудачной редакции «Лебединого озера» П. В 1880—1890-х гг. Хансен, Х. Мендес, А.
Богданов, И. К концу 19 в. Гейтен, Л. Рославлева, Н. Манохин, Н. Домашёв , балет Большого театра переживал кризис: москвичи не видели балетов Чайковского только в 1899 «Спящую красавицу» перенёс в Большой театр А. Горский , лучших постановок Петипа и Л. Ставился даже вопрос о ликвидации труппы, в 1882 г. Причиной этого были отчасти малое внимание Дирекции Императорских театров к труппе считавшейся тогда провинциальной , неталантливые руководители, игнорировавшие традиции московского балета, обновление которого стало возможным в эпоху реформ в русском искусстве начала 20 в.
В 1902 г. Горский, деятельность которого способствовала её возрождению и расцвету. Хореограф стремился наполнить балет драматическим содержанием, добивался логики и стройности действия, точности национального колорита, исторической достоверности. Минкуса по мотивам петербургской постановки М. Петипа , 1900; «Лебединое озеро» по петербургскому спектаклю Петипа и Иванова , 1901]. В этих постановках во многом сохранялись структурные формы академического балета вариации, малые ансамбли, кордебалетные номера , а в «Лебедином озере» — и петербургская хореография. Наиболее полное воплощение идеи Горского получили в мимодраме «Дочь Гудулы» А. Симона 1902. Лучшими оригинальными постановками Горского стали «Саламбо» А.
Арендса 1910 , «Любовь быстра! Грига 1913. Большое значение имели также переделки классических балетов. Однако находки в области режиссуры и характерного танца , новаторские рисунки массовых номеров, нарушавшие традиционную симметрию, порой сопровождались в них неоправданным умалением прав классического танца , немотивированными изменениями хореографии предшественников, эклектическим сочетанием приёмов, идущих от различных художественных течений первых десятилетий 20 в. Единомышленниками Горского были ведущие танцовщики театра М. Мордкин , В. Каралли , А. Балашова, С. Фёдорова, мастера пантомимы В.
Рябцев, И. С ним работали также Е. Гельцер и В. Тихомиров , танцовщики А. Волинин, Л. Новиков, но в целом Горский не стремился к тесному сотрудничеству с артистами академического направления. К концу его творческой деятельности труппа Большого театра, последовательно перестраивавшаяся под его влиянием, во многом утратила навыки исполнения больших спектаклей старого репертуара. Руководство балетом в это время фактически а с 1925 по должности осуществлял В. Он вернул хореографию М.
Петипа в 3-й акт «Баядерки» Л. Минкуса 1923 , возобновил в собственных редакциях, приближенных к классическим петербургским, балеты «Спящая красавица» Чайковского 1924 , «Эсмеральда» 1926, новая музыкальная редакция Р. Однако хореографы-новаторы редко допускались в Большой театр. В 1925 г. Голейзовский поставил на сцене филиала театра балет «Иосиф Прекрасный» С. Василенко , содержавший немало новшеств в отборе и сочетании танцевальных движений и построении групп, с конструктивистским оформлением Б. Официально признанным достижением считалась постановка Тихомирова и Л. Лащилина «Красный мак» Глиэра 1927 , где злободневное содержание было облечено в традиционную форму балетный «сон», каноническое па-де-де, элементы феерии. Традиции творчества Горского продолжил в это время И.
Моисеев , поставивший балеты В. Оранского «Футболист» 1930, совместно с Лащилиным и «Три толстяка» 1935 , а также новую версию «Саламбо» Арендса 1932. С конца 1920-х гг. В 1930-х гг. Семёнова и А. Ермолаев стали ведущими исполнителями наряду с москвичами О. Лепешинской , А. Мессерером , М. В театр и школу пришли ленинградские педагоги Е.
Гердт , А. Монахов, В. Семёнов, балетмейстер А. Это способствовало повышению технического мастерства московского балета, сценической культуры его спектаклей, но в то же время в какой-то мере вело к утрате собственного московского исполнительского стиля и постановочных традиций. В 1930—1940-х гг. Асафьева в хореографии В. Вайнонена и шедевры драмбалета — «Бахчисарайский фонтан» Асафьева в хореографии Р. Захарова и «Ромео и Джульетта» С. Прокофьева в хореографии Л.
Лавровского перенесён в Москву в 1946, после того как в 1944 в Большой театр перешла Г. Уланова , а также работы балетмейстеров, продолжавших в своём творчестве традиции русского академизма: Вайнонена «Щелкунчик» П. Чайковского , Ф. Лопухова «Светлый ручей» Д. В 1944 г. С 1930-х до середины 1950-х гг. Ко 2-й половине 1950-х гг. Появилась группа молодых хореографов, стремившихся к преобразованиям, возвращению хореографическому спектаклю его специфики, раскрытию образов и конфликтов средствами танца. В 1959 г.
Прокофьева в хореографии Ю. Григоровича и оформлении С. В начале 1960-х гг. Касаткина и В. Василёв поставили в Большом театре одноактные балеты Н. Каретникова «Ванина Ванини», 1962; «Геологи», 1964 , И. С середины 1950-х гг. Последующие два десятилетия — период расцвета театра, богатого яркими индивидуальностями, демонстрировавшего во всём мире свой постановочный и исполнительский стиль, который ориентировался на широкого интернационального зрителя. Показанные на гастролях постановки повлияли на зарубежные редакции классики, а также на оригинальное творчество европейских балетмейстеров К.
Макмиллана , Дж. Кранко и др. Руководивший балетной труппой в 1964—1995 гг. Григорович перенёс на сцену Большого театра «Легенду о любви» А. Меликова 1965 , ранее поставленную им в Ленинграде и Новосибирске обе постановки — 1961. В последующие 20 лет появился ряд оригинальных постановок, созданных в сотрудничестве с Вирсаладзе: «Щелкунчик» Чайковского 1966 , «Спартак» А. Хачатуряна 1968 , «Иван Грозный» на музыку С. Прокофьева 1975 , «Ангара» А. Эшпая 1976.
В 1982 г. Григорович поставил в Большом театре свой последний оригинальный балет — «Золотой век» Д. Эти масштабные спектакли с большими массовыми сценами требовали особого стиля исполнения — экспрессивного, героического. Наряду с сочинением собственных спектаклей, Григорович активно занимался редактурой классического наследия. Две его постановки балета «Спящая красавица» 1963 и 1973 опирались на оригинал Петипа. Григоровичем были существенно переосмыслены «Лебединое озеро» Чайковского 1969 , «Раймонда» А. Глазунова 1984. Менее принципиальным изменениям подверглись «Жизель» 1987 и «Корсар» 1994, по осуществлённой в 1992 в Большом театре редакции К. В 1960—1970-х гг.
Плисецкая , Р. Стручкова , М. Кондратьева , Н. Тимофеева , С. Адырхаева , Е. Максимова , В. Васильев , Н. Бессмертнова , Н. Сорокина , Л.
Семеняка , Н. Павлова , Н. Фадеечев , М.
В программе прозвучат вокальные и инструментальные произведения композиторов классиков, народные песни. Вы услышите арии дуэты и сцены из опер, оперетт, романсы и песни только в живом исполнении.
В главной партии была задействована солистка балета ГАБТа Нина Сорокина — талантливая балерина, чья судьба прошла в тени блестящих прим Большого 60-х.
В 1973-м он сделал еще одну редакцию классического балета. В нашей коллекции есть оба варианта «Спящей красавицы» Григоровича в Большом театре. Смотреть спектакли:.
Афиша Большого театра - Концерт
Афиша спектаклей Большого театра на ближайшие месяцы. Государственный академический Большой театр России (ГАБТ), Государственный академический театр оперы и балета России, или просто Большой театр — крупнейший в. Государственный академический Большой театр России в Москве. Репертуар (расписание) спектаклей на 2024 год, онлайн продажа билетов. Спустимся под землю и увидим там великолепный зал-трансформер. Ждём вас на нашей экскурсии. И поверьте, этот «знакомый незнакомец» Большой театр удивит и очарует вас.
Цискаридзе раскрыл подковерные тайны Большого театра
То, что было и у Пушкина — случай, анекдот, проявляется в партитуре Красавина, в том, какие музыкальные строки он делает выпуклыми, а какие совсем прячет. Пунктиром через всю его партитуру проходит мотив «тройка, семерка, туз»: на вступлении эти слова произносят музыканты оркестра, затем формула появляется у ударных в оркестре, а в момент отчаяния Лизы Елизавета Кокорева она оглушающе звучит у большого барабана. Забегая вперед, скажем, что Лизу спасает Елецкий Марк Орлов. С ним она приходит навещать Германа в сумасшедший дом, словно прощая его: так вновь объединяются пушкинский сюжет герои не погибают, Герман сходит с ума и оперный, когда умирающий Герман обращается к Лизе, и композитор, включая в оркестре тему любви, дарит ему прощение, даже искупление. Красавин эту тему практически не использует, точнее, совсем минимально, не акцентируя — как и большинство материала из дуэта Лизы и Германа. Их танцевальный дуэт идет на вальс из Третьей симфонии, где солируют по-киношному саксофон и фортепиано.
То есть высокий слог Чайковского все время приглушается. Знаменитая мелодия бриндизи арии Германа из седьмой картины оперы звучит в самом начале балета, определяя, очевидно, и тему постановки: «Что наша жизнь? Герман в интерпретации Посохова и Игоря Цвирко — не «страшный человек», как его определяет Графиня, а скорее юный Вертер, романтический герой в поисках смысла бытия. Увы, сознание его уже захватывают демоны, которые здесь персонифицируются в группе людей с выбеленными лицами, они же будут и в больнице играть с Германом в солдатиков — эту сцену из первой картины в Летнем саду Красавин перенес в финал.
Разумеется, для этого требовалось место, некий великолепный театр. Его строительство было поручено начать Петру Васильевичу Урусову. Но что-то пошло и не так, и еще до открытия в театре Урусова случается пожар.
После этого Урусов передает дела Майклу Меддоксу, под руководством которого строится Большой Петровский театр он же и станет впоследствии «Большим». Проект театра создал архитектор Христиан Розберг. Билеты в Большой театр в те времена были доступным далеко не всем. Билет в партер стоил целый рубль, на эти деньги можно было купить больше пуда хлеба 16,4 кг. Билет в ту самую потрясающе украшенную ложу в партере стоил не менее трехсот рублей и мог доходить и до тысячи.
Большой театр России отправляется на «Большие гастроли» в Беларусь С 22 по 26 ноября театр выступит в Минске. В рамках зарубежного направления «Больших гастролей» легендарный театр представит на сцене Национального академического Большого театра оперы и балета Республики Беларусь свои знаменитые спектакли: оперу «Царская невеста» Н. Римского-Корсакова и балет «Иван Грозный» С. Прокофьева в постановке Ю.
Он занимал этот пост более 30 лет. Разрыв произошел в 1995-м, но долго без Григоровича театр не смог: в 2001-м балетмейстер вернулся в ГАБТ — как штатный хореограф балетной труппы. Вернее, осуществил редакцию хореографии Мариуса Петипа. Редакция, однако, во многих пунктах спорила с оригинальной концепцией.
Большой театр: Премьеры сезона
«Сегодня в стенах Большого театра проходит концерт артистов Министерства обороны. Афиша Московского Государственного Большого театра на ближайший месяц, премьеры и репертуар оперы и балета 2024 с возможностью покупки билетов онлайн! Афиша Московского Губернского театра на февраль {year}. Афиша Большого театра на сегодня, выходные и ближайшие месяцы 2023 года. Также в Большом спектакли делятся по временным группам: утренний спектакль — в 12:00 мск, дневной — в 14:00 или 15:00 и вечерний — в 19:00. Большой театр Большой театр — это национальное достояние и настоящий символ России. ул. Театральная площадь, д. 1 Москва, Россия. +7 495-921-35-00.
Большой театр афиша
Афиша спектаклей Большого театра на ближайшие месяцы. — Альбина ЛАТИПОВА, солистка Большого театра России (сопрано). Государственный академический Большой театр России (ГАБТ), театр оперы и балета (Москва). Один из старейших театров страны (1776). В 1780–1805. Три концерта, ранее перенесённые с февраля на июль, отменили на Исторической сцене Большого театра, сообщается в Telegram-канале учреждения. На Исторической сцене Большого театра прозвучит премьера концертной версии оперы Джузеппе Верди «Трубадур». Дирижер – Жорди Бернасер. Режиссер – Михаил Кисляров.
Большой театр: Премьеры сезона
Залы и атмосфера в ГАБТ Государственный академический театр оперы и балета состоит из четырех основных помещений, предназначенных для просмотра постановок: Историческая сцена; Камерная сцена; Бетховенский зал. Историческая — основная, самая крупная и масштабная сцена. Партер и четыре яруса рассчитаны на 2500 зрителей, тогда как зрительный зал Новой сцены имеет 900 мест. Наибольшей популярностью пользуются места, расположенные в партере и бенуаре амфитеатре. Удобные кресла и хороший угол обзора дают возможность погрузиться в происходящее на сцене. Места в бельэтаже и на ярусах имеют более низкую цену, однако обзор может быть несколько ограничен. Подходящий по стоимости и расположению вариант всегда можно выбрать онлайн.
Большой театр является достопримечательностью, а здание основной исторической сцены стало объектом культурного наследия федерального значения. Корпус выполнен в стиле классицизма, а интерьеры были восстановлены по примеру разных эпох. Особое внимание при модернизации было уделено звуку. Чтобы сохранить легендарную акустику ГАБТ, согласовывать пришлось даже мельчайшие детали интерьера. Благодаря этому в зрительном зале голоса артистов приобретают настоящий масштаб.
Для показа выбрали самую серьезную постановку из своего репертуара - " Бориса Годунова " Мусоргского. Над спектаклем, оказавшимся интересным научно-художественным экспериментом, работала "расширенная" команда - дирижер Дмитрий Крюков и режиссер Ольга Иванова в тандеме с художником Виктором Герасименко , а также консультанты Евгений Левашёв и Надежда Тетерина. Вообще уже давно стало традицией, что постановщики тасуют их, как колоду карт.
Посему среди дирижеров у Мусоргского репутация композитора бесконечных вариантов. При этом в целом концепция краснодарского спектакля следует по привычной канве повествования. Но есть и значимые смещения акцентов в сюжете: сцена в литовской корчме изъята; серьезно сокращен польский акт, а новым привнесением стала сцена "Лесная прогалина под Сокольниками на Днепре" с величанием Самозванца.
Создают новые постановки хореограф А.
Горский, балетный дирижёр Ю. Файер — в 1919 году впервые в Москве ставится « Щелкунчик » П. Чайковского, в 1920 — появляется новая постановка « Лебединого озера ». Хореографы в духе времени ищут новые формы в искусстве.
Касьян Голейзовский ставит балет « Иосиф Прекрасный » С. Василенко 1925 , Л. Лащилин и В. Тихомиров — спектакль «Красный мак» Р.
Глиэра 1927 , пользующийся огромным успехом у зрителей, В. Вайнонен — балет «Пламя Парижа» Б. Асафьева 1933. В 1927 году режиссёром В.
Лосским рождается новая редакция «Бориса Годунова». Ставятся оперы советских композиторов — «Трильби» А. Юрасовского 1924 , «Любовь к трем апельсинам» С. Прокофьева 1927.
Также в 20-е годы театр представляет публике лучшие оперы зарубежных композиторов: «Саломея» Р. Штрауса 1925 , «Свадьба Фигаро» В. Пуччини «Тоска» обернулась провалом, несмотря на подчёркивание в постановке «революционной линии» [5]. В 30-е годы в печати появляется требование И.
Сталина о создании «советской оперной классики». Ставятся произведения И. Дзержинского , Б. Асафьева , Р.
При этом вводится запрет обращаться к творчеству современных зарубежных композиторов. В 1935 году с большим успехом у публики проходит премьера оперы Д. Шостаковича «Леди Макбет Мценского уезда». Однако это произведение, высоко оценённое советскими и зарубежными ценителями, вызывает резкое неприятие власти.
Хорошо известна статья « Сумбур вместо музыки », приписываемая Сталину [6] и ставшая причиной исчезновения этой оперы из репертуара Большого. В годы Великой Отечественной войны с октября 1941 по июль 1943 года Большой театр находился в эвакуации в Куйбышеве.
Здание венчает знаменитая работа Петра Клодта — квадрига Аполлона, а на фасаде театра красуются музы танцев и любовной поэзии — Терпсихора и Эрато. Репертуар же большого театра, цена которого просто не измерима сочетает в себе наилучшие произведения всех времен и народов. В 1887 году гениальный маэстро П. Чайковский впервые дебютировал на сцене Большого театра, в роли дирижера на премьере оперы «Черевички». Репертуар большого театра вдохновил знаменитого голландского селекционера Лефебра на создание особого вида тюльпанов — «Большой Театр» и «Галина Уланова».
Теперь эти цветы ежегодно высаживают перед зданием театра. Репертуар Большого театра на 2014 год остается одним из самых впечатляющих.
Смотрите также
- Знаменитые спектакли Большого театра
- Большой театр оперы и балета РБ
- Гастроли новосибирского балета пройдут на сцене Большого театра России - Новости НОВАТ
- Новая сцена