Участники делегации посетили Центр творческих индустрий «Фабрика», где встретились с его основателем и директором, председателем Союза креативных кластеров Асей Филипповой.
Ночь заводов на «Фабрике»
С 2005 года на территории Фабрики технических бумаг «Октябрь» создано арт-пространство для некоммерческих творческих проектов под названием ПRОЕКТ_FАБRИКА. 19 октября Центр творческих индустрий совместно с РООИ «Перспектива» представляют показ фильмов участников программы международного кинофестиваля «Кино без барьеров». Новые выставки представили в Центре Творческих Индустрий " Фабрика ". Фабрика, центр творческих индустрий: адреса со входами на карте, отзывы, фото, номера телефонов, время работы и как доехать.
Место силы: Центр творческих индустрий «Фабрика»
| Open call: виртуальная резиденция Digital AIR ЦТИ «Фабрика» | В Центре Творческих Индустрий «Фабрика» откроется персональная выставка Катарины Лав «Шарнирный человек» все новостные обзоры на сегодня на на |
| фабрика - Басманные вести | 17 мая члены МРО «Измайлово» МГО ВОИ побывали в ЦТИ «Фабрика». |
Центр творческих индустрий ФАБРИКА
В ЦТИ «Фабрика» на Бауманской открывается новое общественное пространство — основой для «Библиотеки личных собраний» стала коллекция книг художников и резидентов центра. Центр творческих индустрий «Фабрика», одна из немногих в Москве независимых площадок, провела open call для людей искусства. Директор ЦТИ «Фабрика» Ася Филиппова считает, что современное искусство в России там и не достигло заслуженной популярности. В 2005-м руководство фабрики решает отдать часть территории под различные творческие проекты, так появился Центр творческих индустрий "Фабрика". Центр творческих индустрий «Фабрика» открывает новую площадку для самообразования, общения и творчества. Искусство в большом городе: интервью с директором ЦТИ «Фабрика» Асей ФилипповойВедущий слоган последних лет гласит: it’s not a men’s worldanymore, что в переводе с английского.
Фестиваль «Ночь заводов» в Центре творческих индустрий «Фабрика»
Иван Флоренский родился в 1993 году в Москве. Он участник множества групповых выставок, в том числе в Зверевском центре современного искусства, галерее «Открытый клуб», Фонде культуры «Екатерина», галерее «Ходынка», Башмет-центре и других институциях. Живет и работает в столице. По материалам организаторов.
В помещении Актового зала Фабрики регулярно проходят театральные перформансы и концерты, организованные арт-пространством «ШАГИ», Все «жители» центра по-своему обустраивают и оформляют свои пространства, делая их неповторимыми и удобными для творчества.
В гардеробе — свитшоты и футболки с высказываниями весны-2020 «Не трогайте лицо руками» и «Соблюдайте дистанцию». Кровати в спальне превращаются в морское побережье… Другая работа позволит буквально окунуться в эмоции: в душевой можно будет искупаться в биотипии, написанной с помощью лучей проектора биотипия — авторский метод, где поток краски отпечатывается на текущей воде. Под картинами на стенах не привычные названия, а перечень гормонов. Зрителю предстоит самому догадаться, какую эмоцию закодировала художница.
Еще один масштабный объект будет построен на улице: клетка, внутри которой расположен стул, как бы предлагает гостям выставки зайти внутрь, почувствовать запертые эмоции и отпустить их. Марина Звягинцева — один из основоположников паблик-арта в России и самый масштабный site specific художник страны.
В рамках пресс-показа состоится авторская экскурсия по проекту с рассказом о заложенных в ней смыслах, а также перформанс Liquid Theatre и обзор «Карты памяти» с крыши одного из зданий «Фабрики». По словам Марины Звягинцевой, «Карта памяти» — это микросхема-матрица, которая содержит культурные коды, наиболее значимые для пространства «Фабрики». Слова-символы, существующие внутри матрицы, подбирались коллективом ЦТИ по четырем направлениям: история, искусство, ценности, производство. Задача инсталляции — сделать зримым культурный слой территории, и одновременно взять на себя функции арт-навигации, в сложном, многослойном постиндустриальном пространстве. Директор ЦТИ «Фабрика» Ася Филиппова особо отмечает органично возникшую многомерность инсталляции, в которой окружающая среда — строения «Фабрики» — становится частью произведения искусства, а не превращается в технический фон, подвергающийся агрессивной визуальной трансформации. В своей статье, посвященной «Карте памяти» куратор и искусствовед Александра Данилова пишет: «…Эта матрица превращается по сути в «аффективное картирование» Джонатана Флэтли, где именно эстетике, а точнее искусству принадлежит ключевая роль. Любопытно, что именно Флэтли, рассуждая об аффективном картировании, предлагает понимать современность как длящееся чувство потерянного прошлого, как процесс постоянной переработки имеющегося культурного слоя, лежащего под нашими ногами. И одна из задач, которую ставит проект Марины Звягинцевой, сделать этот пласт видимым, доступным для интеллектуального и эмоционального переживания.
Она предлагает всем участникам проекта подобрать ключевые слова, маркирующие маршруты на «Карте памяти», и создать своеобразные облака тегов, связанные с историей фабрики и с настоящим — культурой, искусством, ценностями. Когда-то пустовавшее пространство дворов, теперь становится сложнейшей когнитивной картой, в которой топография места и ассоциации участников соединяется вариативностью индивидуальных зрительских прочтений. Навигация теперь оказывается устроена таким образом, что не сопоставление рисунка, но наложение аналогий дает зрителю дополнительные смыслы».
«Фабрика» открывает новое пространство «Библиотека личных собраний»
На Фабрике соседствуют мастерские для художников, арт-резиденции, музыкальные студии, бюро дизайна и архитектуры, театральные и анимационные коллективы, издательства и печатные компании. История Центра Творческих Индустрий началась в 2005 году открытием специального проекта Первой Московской биеннале современного искусства — «No comment». С тех пор выставки и фестивали стали важной частью фабричной жизни. Кроме того, Фабрика является одним из пионеров программы «Художник в резиденции» в России — открытой мастерской, предоставляющей зарубежным художникам возможность провести исследование в Москве, показать выставку, познакомиться с российским современным искусством и его деятелями.
Для начала хотелось бы несколько строк сказать об этом пространстве, которое возникло также как и первопроходец Артплей, Винзавод, Красный октябрь, Флакон и другие заводские и фабричные территории, превратившиеся из бывших фабрик в современные выставочные комплексы, при этом сохранив дореволюционную архитектуру.
В советское время Москва, входящая в пятерку самых индустриальных городов России, образовала так называемый «ржавый пояс» города, от которого потом хотела избавиться, вынести за черту города фабрики и заводы, но все не получалось, пока не наступили 90-е годы, когда большинство фабрик разорилось. Не все еще эти территории освоены девелоперами до конца, и ЦТИ «Фабрика» имеет на своей территории не только современные галереи, но и действующее фабричное помещение. История самого фабричного пространства началась в 70-х годах 19 века, когда предприимчивая жена коллежского секретаря Елизавета Андреевна Дислен купила участок в Баумском районе и где к началу 20 века здесь организовалось Товарищество Аппретуры — содружество мастерских красильной промышленности.
На выставке можно будет увидеть работы в следующих направлениях — «Слово движение изображение», «Тело и звук», «Искусство умерло, а мы еще нет», «Текстиль костюм мода», «Мультимедийная журналистика» и «Поэзия?
Расписание 9 июня:.
Кристина Чернявская: Да, Лена показывает на выставке такую хтоническую работу. Первоначально эта работа была серией фотографий, изображающих мертвого голубя с различными предметами, но мы подумали, что на нашей выставке может лучше сработать триптих, представляющий три ипостаси одного и того же: через изображение фотографию , объект символ власти и, собственно, тело фрагмент крыла мертвого голубя. Она называется «Фараон» потому, что в египетской «Книге мертвых», которую сейчас читает Лена, голубь — это царь. Голубь вообще довольно противоречивый образ: с одной стороны, это городская крыса, с другой — вестник мира. Природа фараона тоже двойственна: он царь и в то же время паразит по отношению к своему народу. В чем его отличие от других школ? К тому же у них дневное обучение, мастерские. В теоретическом плане лучше «БАЗЫ» ничего нет. Кристина Чернявская: Антикапиталистическое там очень сильно.
Все занятия — это упор именно на нее. Вы должны относиться критически буквально ко всему. Насколько сильно влияние Анатолия Осмоловского на творчество студентов? Кристина Чернявская: Из-за того, что в «БАЗЕ» учат критически мыслить, всю информацию, даже данную в школе, пропускаешь через себя. Берешь ровно столько, сколько нужно. Влияние, конечно, есть, но не довлеющее. Вот про нашу выставку я бы сказала так: она очень «базовская», но не очень «осмоловская». Мне кажется, хорошая почва для развития в искусстве — это когда вроде бы есть некий условный наставник, который учит определенным образом смотреть на вещи, но при этом оставляет студентам и студенткам пространство для собственного опыта и его осмысления. Школа заметна, но при этом есть много самости. Можно ли как-то отличить стиль студентов «БАЗЫ» от других школ современного искусства?
Юлия Григорьева: У нас все очень материально и рукотворно, студентов «БАЗЫ» всегда можно отличить по тому, как люди работают с материалом.
#КультурныйПовод | 19:05 |
В Центре Творческих Индустрий "Фабрика" стартовал проект Аллы Мировской "Ветка имени", посвященный отношению людей к деревьям. 29-го января Центр творческих индустрий (ЦТИ) Фабрика открыл свой Новый Сезон-2016 и отпраздновал 11-й День Рождения! Центр творческих инициатив «Фабрика», объединяющий мастерские художников, творческие индустрии и производство, расположился на территории бывшей московской фабрики. 1 июня Центр Творческих Индустрий «Фабрика» и Институт современного искусства Иосифа Бакштейна представили экспериментальный проект «Пульсирующая материя». 30 января в ЦТИ «Фабрика» открывается мультимедийный проект «Запертые чувства», в рамках которого художница Марина Звягинцева переосмысляет опыт 2020 года и новую реальность.
Выставочный проект "Бауманские узоры"
Сухие крупные ветки считаются аварийными; бывает, что их ампутация оправдана, но далеко не всегда. Однако разбираться с этим никто не хочет, потому что это обычные яблони, по воле случая затесавшиеся в городскую среду, — они не считаются чем-то ценным. Коммунальщики стригут под корень траву, разрушая хрупкий природный баланс сада, "благоустраивают" его, прокладывая плиточные дорожки по корням деревьев, лишая их полноценного питания и общения с себе подобными деревья ведут его с помощью корней , которое необходимо для выживания в агрессивной среде. Фото: ЦТИ "Фабрика" Жители района любят сад: круглый год здесь гуляют, по весне — наслаждаются ароматом цветущих деревьев, устраивают пикники на траве. Однако, несмотря на это, сад исчезает. Немногочисленные местные активисты не в силах это изменить, хотя отчаянно пытаются. Вера Маханькова, художница и местная жительница, своими силами реставрирует старые деревья в саду вот уже почти десять лет. Вопреки своему имени, Вера не очень верит в долгосрочный успех этой затеи. Но считает при этом, что если спасенное дерево простоит на несколько лет дольше, то это — уже победа.
Формально коммунальные службы ей помогают, но на деле помощь часто превращается в профанацию. Поэтому можно сказать, что за жизнь яблонь Вера борется практически одна. Фото: ЦТИ "Фабрика" Алла Мировская — московский фотограф, художница, куратор и преподаватель, городская исследовательница. В своих проектах Алла Мировская работает с темами памяти, места, идентичности в личной перспективе.
Расскажите, как проходит отбор? Какие тонкости приходится учитывать при выборе работ в сфере искусства? Отбор происходит в два этапа. Первый — это экспертный совет, куда входят искусствоведы, музейные работники, кураторы и критики. Они рассматривают все поступившие заявки и формируют длинный список претендентов на победу. Второй этап — это работа жюри, которое составляет короткий список.
У каждого своя кандидатура и понравившийся проект, поэтому шорт-лист иногда может составлять до 25 человек. В последний день отбора мы собираемся и из всех выбранных художников определяем тех, кому мы можем предоставить мастерские и выставочные залы. Что касается тонкостей, то нам приходится учитывать очень многое. Например, художник подаёт заявку на мастерскую, а мы видим, что ему нужно скорее место хранения работ. Бывают очень высокотехнологичные проекты, и мы понимаем, что по техническим условиям не сможем этот проект воплотить. Плюс у нас есть еще некоторые понятия о формате, о том, что будет органично смотреться на «Фабрике», а что — несколько странно. Все эти нюансы мы учитываем и объявляем победителей. Сколько заявок приходит? Более ста. Международное взаимодействие — это очень важный аспект, который учитываете и Вы.
Как «Фабрика» работает с мастерами из других стран? Особенность международной программы на данный момент заключается в том, что две наши резиденции мы занимаем художниками, которых отбирают наши партнеры — Директорат по делам культуры и искусства Австрийской Федеральной Канцелярии и Швейцарский совет по культуре Pro Helvetia совместно со швейцарским посольством. Таким образом, у нас работают художники из Австрии, Германии и Швейцарии. До 2017 года мы сами проводили отбор, и к нам приезжали авторы из Кубы, Японии, Голландии и самых разных стран, которые творили в условиях полной свободы. Это был очень важный и ценный опыт. Сегодня мы счастливы, что у нас есть такие иностранные партнеры, и мы можем осуществлять культурный обмен. Всем комфортно работать, и нужно сказать, что уровень проектов стал выше. Как правило, работы иностранных коллег связаны с исследованием истории Москвы, наследия России, культурного ландшафта. Прозвучала фраза «культурный обмен». Планируете ли Вы воплотить это в жизнь?
А мы успешно работаем в этом направлении. И вот, буквально, в середине января Дмитрий Булныгин вернулся из Парижа, где творил 2-3 месяца. Весной этого года Вы запускаете новый проект «Бумажная фабрика». Расскажите, что это будет. Отчетная выставка резидентов ЦТИ «Фабрика» в 2017 году. Мы заполняем одно из интереснейших пространств «Фабрики» — актовый зал ярким и занимательным проектом. Мы с нетерпением ждём его, так как он будет курироваться людьми, которые в своё время смогли собрать всех художников и всё арт-сообщество в проекте «О. Здесь будут чтение книг, просмотр кинофильмов, лекции и обсуждения, концерты и перформансы. Мы надеемся, что «Бумажная фабрика» станет очень примечательной точкой на карте Москвы, не говоря уже о карте района. В интервью 2016 года Вы говорили о проекте «Войти и разрешить» как о разрабатывающемся проекте.
Что изменилось? Удалось ли привлечь местное сообщество? Я не могу сказать, что мы доделали полностью наш музей, потому что он задумывался и работает как «work in progress». Он дорастает, прибывает в своём объёме, но при этом каждый год мы открываем и осваиваем определенную нишу. Что касается местных сообществ, то прошлым летом у нас был очень интересный опыт. Наталья Смолянская и ее ученики делали цикл экскурсий по району в рамках Молодежной биеннале. Мы назвали его «Это странное место». Каждая экскурсия проходила по местам нашей или соседней фабрик, где таится много секретов и интриг. И мы рады, что нам удалось заинтересовать большое количество людей.
Цель — предоставить участникам самую актуальную информацию о положении дел в отечественной мебельной индустрии и предложить готовые решения и эффективные. А также специальный блок: Как продавать в интернете в 2024году. КРАФТ-МАРКЕТ Главная цель крафт-маркета — объединить на одной площадке дизайнеров интерьера и локальных производителей предметов интерьера и декора, чтобы наладить коммуникацию друг с другом, представить бренды и сформировать живое сообщество.
Учредитель и редакция - АО «Москва Медиа». Главный редактор сетевого издания И. Адрес редакции: 125124, РФ, г. Москва, ул.
ЦТИ «Фабрика»
| Первый московский арт-кластер ЦТИ Фабрика отмечает своё 10-летие двумя крупными выставками | В Центре творческих индустрий «Фабрика» идет остроумная выставка Эльдара Ганеева, рассказывающая о нечуждой каждому мечте иметь свой домик-убежище. |
| Выставка «Возвращение Колобка и еще несколько странных аттракторов» в ЦТИ «Фабрика» | myDecor | В Центре Творческих Индустрий "Фабрика" стартовал проект Аллы Мировской "Ветка имени", посвященный отношению людей к деревьям. |
| Центр Творческих Индустрий "Фабрика" | На нашем Youtube-канале мы поделились записью экскурсии, которая прошла 30 октября в Центре творческих индустрий «Фабрика». |
| 12 августа пройдет фестиваль «Ночь заводов» - Год Литературы | Центр Творческих Индустрий «Фабрика». |
| «Фабрика» открывает новое пространство «Библиотека личных собраний» | В лабиринтах центра творческих индустрий «Фабрика» можно и нужно заряжаться положительными эмоциями. |
Искусство в большом городе: интервью с директором ЦТИ «Фабрика» Асей Филипповой
Сегодня это — Центр Творческих Индустрий ФАБРИКА — единственный в Москве пример мирного сосуществования искусства и производства. Сегодня это — Центр Творческих Индустрий ФАБРИКА — единственный в Москве пример мирного сосуществования искусства и производства. 20 мая Центр Творческих Индустрий «Фабрика» присоединится к акции «Ночь музеев». В лабиринтах центра творческих индустрий «Фабрика» можно и нужно заряжаться положительными эмоциями. Сегодня это Центр творческих индустрий «Фабрика» — единственный в Москве пример мирного сосуществования искусства и производства.
Газета района Басманный (ЦАО)
- Центр творческих индустрий «Фабрика» |
- В московском ЦТИ «Фабрика» открылась выставка про осмысление реальности
- Центр Творческих Индустрий «Фабрика» | DOM & podium
- ЦТИ «Фабрика» представляет биеннале «Я буду рядом» - Skrew — проект о современной культуре.
На «Фабрике» откроется мультимедийный проект «Запертые чувства»
Участвовать в конкурсе могут художники старше 35 лет с опытом работы не менее пяти лет. В этом году предпочтение будут отдавать только персональным проектам — междисциплинарным или выполненным в одном жанре. Участники также могут претендовать на специальный грант от мастерской «Пиранези LAB». В этой номинации будут представлены оригинальные проекты в техниках шелкографии, глубокой или высокой печати, альтернативных фотопроцессов.
Юлиана Максимова , 9 июня 2022 в 15:57 В московском ЦТИ «Фабрика» открылась выставка про осмысление реальности С 9 по 30 июня в Центре Творческих Индустрий «Фабрика» пройдет выставка нескольких направлений проектной школы для подростков «Каскад». Она посвящена осмыслению реальности — сну, памяти и беспамятству.
Является идеологом и куратором программы паблик-арт проектов «Спальный район» в рамках Московских биеннале современного искусства 2009, 2011, 2013. Участник фестиваля «Архстояние-2010». Художник использует два авторских бренда: уникальную технику монотипии и тему городской окраины, так называемого «спального района». На её счету — организация и проведение множества значимых паблик-арт проектов — в школах, больницах, на улицах и в парках. С тех пор центр работает как пространство для работы и творчества.
Здесь соседствуют мастерские для художников, арт-резиденции, музыкальные студии, бюро дизайна и архитектуры, театральные и анимационные коллективы, издательства и печатные компании. Фабрика представляет российские и международные проекты в области современной культуры в трех выставочных залах и концертно-клубном пространстве. В 2008 году проект стал членом международной сети независимых культурных центров Trans Europe Halls. Как постдраматический театр Liquid Theatre заступает на территорию contemporary art, синтезируeт визуальное, невербальное, танцевальное, звуки, текст, шумы, чувственное. В Москве базируется в Центре творческих индустрий Фабрика, где обжил все возможные территории, от внутреннего двора до окон и тельферов выставочного зала «Оливье». Начерченная на асфальте матрица, визуально напоминающая электронную плату, на самом деле скорее подобна карте памяти, файловой системе.
Здесь я узнала, что на свете есть очень специальные бумаги: для деколей и скоростемерные ленты, диаграммная и мелованная… Как для старых директоров был непостижим мир рыночной экономики, так и для меня со свежей степенью МВА был тёмен этот мир технологических регламентов, калькуляции и закупок сырья. Тем более, что сама фабрика находилась в сложном положении: были проблемы со спросом на продукцию и с выплатами зарплат. И вот я пришла сюда, стала директором, начала разбираться в типах бумаг, вникать во всё, и в течение года мы поняли, что некоторые из них уже нет смысла производить, поскольку они не в состоянии конкурировать с импортными. В общем, всю работу пришлось постепенно перестраивать. В ходе реконструкции и трансформации производства появились свободные пространства, а часть оборудования оказалась не нужна. Сразу же возник вопрос — что с ними делать? Конечно, можно было всё сдать в аренду под склады, это был беспроблемный вариант, но не самый увлекательный. В то же время, уже тогда у меня были интересы в сфере современного искусства, и я взяла на себя смелость предложить акционерам идею создания «творческого кластера», хотя самого термина тогда еще не было. Зато термин «культурный центр» был. В то время у меня не было особенных амбиций и никаких долгосрочных проектов. Я представляла, что это будет небольшой выставочный зал, порядка двухсот метров, где мы будем показывать художников, с которыми я знакома. Площадок для современного искусства было катастрофически мало, и спрос значительно превышал предложение. Поэтому мне казалось абсолютно оправданным открыть новое выставочное пространство. Мы его выделили и представили в январе 2005 года — довольно большой шестисотметровый цех. При этом никакого опыта выставочной деятельности у меня не было, я слабо представляла, какие нужны условия для проведения выставок, а фабрика, ко всему прочему, находилась в плачевном состоянии: текли крыши, на открытии любой выставки мог вдруг образоваться фонтан из-за прорванной трубы. Временами бывало довольно экстремально! С другой стороны, новое пространство вызвало большой интерес. Люди стали приходить на выставки, спрашивать, нельзя ли арендовать мастерскую или театральную площадку, например. Постепенно мы стали расти. После большого выставочного зала на Фабрике появилось Агентство театров танца ЦЕХ, и в актовом зале фабрики мы открыли театрально-концертное пространство, потом появился малый выставочный зал, затем программа резиденций, — так, постепенно, мы пришли к тому, что есть у нас сегодня. Мы ещё долго производили бумаги, стояли большие станки, все происходило параллельно. Тем не менее, потихоньку креативные индустрии стали преобладать, и мне сделалось очевидно, что с этого пути мы не свернём.
Центр Творческих Индустрий "Фабрика"
Экспозицию посвятили творчеству человека. На ней представлены работы художников, которые представляют процесс творчества как процесс не только физический, но и астрономический, со своими законами и определенными установками. Куратором проекта является Кирилл Алексеев. На выставке представлены работы Читать дальше... Проект молодых кураторов представили в Басманном районе 30. Выставка носит название "Групповой проект" неслучайно. Центром исследования молодых кураторов являются группы художников, их совместное творчество и причины его возникновения.
Проект создали члены сообщества студентов-магистров, чье объединение - вынужденная мера.
Куратор биеннале — главный куратор Музея современного искусства Токио Юко Хасегава, тема биеннале — «Заоблачные леса». Площадкой основного проекта биеннале, в котором примут участие 52 художника из разных стран мира, станет Новая Третьяковка.
В новообразованный культурный центр переехали ведущие московские галереи современного искусства. На территории появилось много сопутствующих проектов: кафе, магазины, школы. Это один из первых успешных примеров джентрификации в Москве: арт-центр в эффектном пространстве бывшего завода послужил толчком к развитию района и задал тренд для культурных пространств в Москве и не только на многие годы вперед.
Сегодня «Винзавод» — это восемь больших пространств, где разместились 11 галерей, шесть образовательных центров, выставочные залы и мастерские художников, а также кафе, бары и рестораны, магазины и творческие шоурумы. Кроме того, на базе «Винзавода» создан Фонд поддержки современного искусства. Самое масштабное пространство — «Большое винохранилище»: в эффектном подземном помещении проходят выставки и другие мероприятия. Другое интересное пространство — The Place , где проводится интерактивная игра «Лила»: участники, ведомые проводником, в поисках духовного опыта погружаются в тайны мироздания. Ее основатель и бессменный руководитель Владимир Овчаренко уже много лет отбирает самые интересные работы российских художников. На них можно бесплатно взглянуть в галерее проекта, после чего произведения уходят с молотка.
За прошедшие с момента его основания три десятилетия это учебное заведение выпустило несколько сотен художников. Многие из них стали активными участниками не только российской, но и международной арт-сцены. Саша Слон, «Посев», 2022. Ольга Щербакова, «На одно лицо», 2022.
Центр творческих индустрий «Фабрика» представит выставку «Бауманские узоры»
| Интервью с директором Центра творческих индустрий «Фабрика» Асей Филипповой | Тут я понял, что Центр творческих инициатив «Фабрика», что в Переведеновском переулке, в общем старейший в Москве, существующий на своем прежнем месте арт-центр — 19 лет. |
| Интервью с директором Центра творческих индустрий «Фабрика» Асей Филипповой | 29 января в день рождения ЦТИ «Фабрика» состоится открытие необычной выставки самого масштабного site specific художника России Марины Звягинцевой. |
| Выставка «Шарнирный человек» в Центре Творческих Индустрий «Фабрика» | В честь дня рождения ЦТИ «Фабрика» мы пообщались с его директором Асей Филипповой, погрузившись в историю создания Центра Творческих Индустрий, интересные истории и. |
| «Фабрика» открывает новое пространство «Библиотека личных собраний» | Программа виртуальной резиденции Digital AIR была создана Центром творческих индустрий «Фабрика» совместно с художественной группой APXIV в первый постпандемийный год, когда. |
Центр творческих индустрий «Фабрика»
Более двадцати современных художников объединились в общем проекте, чтобы создать коллективное высказывание. Новые выставки представили в Центре Творческих Индустрий " Фабрика ". Центр творческих индустрий «Фабрика» стал единственной площадкой фестиваля «Ночь заводов» в Москве. 16-18 мая Ежегодный фестиваль креативных индустрий. Напомним, вчера в центре творческих индустрий «Фабрика» состоялся совместный концерт музыканта-импровизатора Сергея Летова и Sanchillo Atmosphere Band. Проект Владимира Селезнева со скромным названием "Тряпочки" сейчас можно увидеть в зале Пиранези LAB в ЦТИ "Фабрика".