Полное собрание аудиозаписей в исполнении Сергея Рахманинова как пианиста и как дирижёра.
Симфония конкуренции: в Ростове к юбилею Рахманинова устроили два альтернативных фестиваля
Молодой композитор безумно переживал и практически ничего не писал в течение трёх лет, симфония оставалась неизданной, а партитура считалась безнадёжно потерянной, пока в 1944 г. Оссовскому не удалось отыскать оркестровые голоса симфонии, по которым была восстановлена партитура произведения. Сам Рахманинов при жизни никогда не пытался вернуться к этому произведению и писал: «Симфонию не покажу и в завещании наложу запрет на смотрины» Между тем, «Вторая премьера» симфонии с огромным успехом прошла в Москве 17 октября 1945 года, дирижировал Александр Гаук. Позже состоялась и американская премьера 19 марта 1948 года в Филадельфийской академии музыки , которая также имела невероятный успех.
Трансляция завершилась 9 октября 2023 Видеозапись недоступна для просмотра по решению правообладателя Свердловская государственная академическая филармония «Симфоническая музыка Рахманинова — мощная энергетическая субстанция, такая воронка, возникшая на рубеже веков, которая втягивает в себя многое из прошлого и будущего» музыковед Ляля Кандаурова Вторая симфония — самая популярная из симфоний Рахманинова. Работу над симфонией Рахманинов держал в тайне. А об окончании симфонии… узнал из газет. Мир ждал его симфонического «реванша» — и он состоялся.
Вдохновитель и художественный руководитель фестиваля — главный дирижер Одесского Национального филармонического оркестра Хобарт Эрл, несмотря на очень сложные времена, не отступился от своей идеи и мужественно довел начатое дело до конца. Ожидания публики оправдались. Фестиваль прошел на высоком художественном уровне, доставив слушателям эмоции особого рода. Три дня в июне в зале Одесской филармонии звучала музыка Рахманинова. Не могу не отметить важный факт дружеского участия Музея-усадьбы «Ивановка» в одесском фестивале: Александр Ермаков прислал уникальные материалы для фотовыставки о жизни и творчестве Рахманинова, которые были размещены в фойе перед залом. На открытии фестиваля в оркестровой редакции прозвучал «Вокализ» Рахманинова и опера «Алеко» в концертном исполнении как и в Ивановке. Программа следующего дня включала Второй концерт пианист Р. Мурадов и «Симфонические танцы» Рахманинова. В двух концертах за пультом стоял Хобарт Эрл. Без преувеличения могу сказать, что в Одессе — замечательный оркестр и замечательный дирижер. Американец Хобарт Эрл около 20 лет работает с одесским оркестром, добившись исключительных результатов. Очень сильное впечатление произвели «Симфонические танцы» под его управлением. Молодой пианист Р. Мурадов — аспирант Московской консерватории, лауреат международных конкурсов — произвел хорошее впечатление полной свободой владения инструментом, естественной фразировкой и виртуозным блеском. Главным событием одесского фестиваля стал третий вечер. Программа и здесь совпала с программой заключительного концерта в Ивановке: Третий концерт для фортепиано с оркестром и Вторая симфония. Одесская публика финала фестиваля ждала с особым нетерпением, ибо за дирижерский пульт должен был встать Михаил Плетнев. Для исполнения Третьего концерта пригласили Константина Лапшина, выпускника Московской консерватории, лауреата международных конкурсов, ныне докторанта Королевского колледжа в Лондоне. Волнений вокруг этого концерта было немало: согласится ли в столь сложной обстановке прибыть Плетнев, сможет ли прилететь из Лондона Лапшин? Ведь он всего лишь за две недели до концерта получил приглашение из Одессы запланированный ранее пианист из США В. Кулешов в итоге участвовать отказался. Но все сложилось наилучшим образом. Прилетели и Плетнев, и Лапшин. Симфонию оркестранты под управлением Плетнева исполняли с видимым энтузиазмом. Видно было, что оркестр маэстро понравился, и он добивался от него всего, чего хотел.
Немировича-Данченко, народный артист России Феликс Коробов. В прошлом году художественный руководитель Башоперы Аскар Абдразаков предложил реализовать этот проект. Благодаря сплоченной команде нам удалось осуществить большую работу. Я очень надеюсь, что теперь у зрителей появится ещё один любимый спектакль в нашем городе», - рассказал Иван Складчиков. Мало кто умеет делать истории. Поэтому я с радостью откликнулся на это предложение, тем более, что оно связано с именем Сергея Рахманинова. Очень дорогого для меня композитора.
Сергей Рахманинов. Симфония № 2. listen online
Фестиваль с участием большого симфонического оркестра и хора — начинание грандиозное. Проект фестиваля потребовал от его вдохновителя Михаила Плетнева, организаторов — Александра Ермакова и целой музейной команды — и музыкантов-исполнителей настоящего энтузиазма. Нужно было соорудить на открытом воздухе сцену под навесом, защищенную от ветра и дождя, в саду организовать «зал», рассчитанный по меньшей мере человек на 500. Оркестранты согласились играть на весьма сложных для них условиях: приехав утром из Москвы в Тамбов и вечером дав концерт в Ивановке, им приходилось сразу же возвращаться в Москву. К тому же проделать этот путь нужно было дважды — для открытия и закрытия фестиваля. С 15 по 21 июня усадьба была заполнена многочисленной публикой, не побоявшейся ни долгой дороги, ни дождя, ни ветра. Гости прибывали и утром, и в ночь накануне концерта, приезжали с семьями, с детьми, на автобусах, на машинах. Все четыре концерта фестиваля прошли при полных аншлагах.
Значит, публика нашей российской глубинки жаждет настоящего искусства, оно ей просто необходимо. РНО и Михаил Плетнев подарили слушателям незабываемый праздник музыки! Программы четырех концертов были разнообразны и очень насыщены. На открытии фестиваля прозвучали Второй фортепианный концерт в интерпретации пианиста Вазгена Вартаняна и Тарантелла Рахманинова из Второй сюиты для фортепиано: переложение для фортепиано с оркестром сделал тот же Вартанян , и опера Рахманинова «Алеко» в концертном исполнении с участием РНО под управлением Плетнева, Хора Академии хорового искусства имени В. Третий концерт был посвящен русским романсам — Римского-Корсакова, Танеева, Рахманинова в исполнении Ульяны Алексюк сопрано и Артема Гришаева фортепиано. Кульминацией фестиваля, как и должно, стал его финал. В программе — Третий фортепианный концерт и Вторая симфония Рахманинова.
Солировал Николай Луганский, а за дирижерский пульт вновь стал Михаил Плетнев. Надо сказать, что Ивановка находится вдали от железных дорог и автобусных маршрутов и добираться туда непросто. Впечатляющим был второй приезд Михаила Васильевича на… вертолете, которым он сам управлял! Впечатляющей была репетиция — под проливным дождем и при пронзительном ветре. Казалось, что концерт может сорваться из-за непогоды, но небо смиловалось, и к началу концерта, в 17 часов засияло солнце и парковый «зал» до отказа заполнился слушателями. Эта земля специально создана для того, чтобы на ней звучала музыка. Поразительная акустика в парке давала возможность слышать концерт едва ли не в любой точке.
Исполнение Луганского было особенно вдохновенным. Рояль фирмы Kawai который специально для пианиста доставили из Москвы звучал превосходно, четко, ясно. Все прослушивалось до мельчайших деталей.
Но иногда мы будем предлагать очень необычные, радикально смелые режиссерские работы.
Но в любом случае это не значит, что, если сегодня мой друг режиссер Франсуа Жирар, который поставил "Лоэнгрина" в Большом театре, по определенным причинам пока не может приехать в Россию и сделать еще один спектакль в Большом или в Мариинском, нам самим не надо ничего делать, а только ждать. И, думаю, в этом плане мы вместе с коллегами небесполезно поработали, например, в жюри конкурса имени Рахманинова по специальности "дирижирование". Многие дирижеры выступают в Петербурге и в Москве. Кто-то руководит региональными коллективами, а многие из них уже попали либо в Большой, либо в Мариинский театры.
К слову, помочь регионам России - святой долг Большого и Мариинского. Предоставить свои сцены спектаклям наших коллег из других городов страны мы просто обязаны. Вот недавно был культурный форум в Петербурге, и в его рамках нам удалось показать две очень интересные работы: Красноярск привез французскую оперу "Лакме" Делиба, а Самара, что очень важно, показала "Мастера и Маргариту" знаменитого ленинградского композитора Сергея Михайловича Слонимского. Я бы сказал, что загадка "Мастера и Маргариты" еще до конца не раскрыта.
Спектакль имел успех, для меня безусловный успех. Огромные затраты на проведение форумов оправданы, на мой взгляд, только в одном случае, если от этого выигрывает вся Россия. Скоро 250 лет Большому театру, и уже было 240 лет Мариинскому. И попадающий в эти два храма артист, а тем более лидер, не должен говорить: "Я пойду совершенно другим путем".
Нечто подобное мы уже пережили после 1917 года. И каковы сегодня планы работы? Валерий Гергиев: Сейчас мы делаем даже больше, чем раньше. В Мариинском театре точно.
И Большой сейчас темп работы увеличивает. Учить солистам, оркестру, хору надо будет многое. У певцов появляется гораздо больше шансов спеть не одну новую роль за сезон, а пять. Кому-то это может показаться избыточно...
Скажу так: под топор никто не пойдет. Значит, кому много, споет четыре или три новых партии. Я их поздравлю. Люди должны работать в хороших творческих условиях.
И ни тот, ни другой театр не стараются урезать все возможные статьи доходов певцов, многим из которых нужно покупать себе квартиры, и желательно не так далеко от центра Москвы или Петербурга, а с этим вопросом совсем не просто. Цены очень высокие. И у меня в этом плане обязанности, так осторожно скажу, подросли. По давно установившейся традиции оперные театры всего мира всегда загодя знакомят публику со своими творческими планами.
А почему Мариинка, а теперь и Большой скрывают свою афишу почти до самого последнего момента? Валерий Гергиев: Потому что вы никогда не знаете точно, в какой вокальной форме будет певец, который сегодня поет хорошо, а через год я ему желаю петь еще лучше, но так, увы, не всегда происходит. Риккардо Мути всегда объявляет два, а то иногда даже три состава. Он меня к этому и приучил еще лет 30 назад.
И на обменных гастролях Большого и Мариинского мы также представляем как минимум 2-3 состава, что всегда гарантирует высочайшее качество исполнения. Не может "Зенит" пригласить лучшего форварда или лучшего защитника "Спартака", это была бы довольно скандальная тема. А Большой и Мариинский театры могут обменяться гастролями А новых названий, например, в Большом будет много. Безусловно, пополнится афиша русских опер, среди которых появится "Война и мир" Прокофьева и "Мертвые души" Щедрина.
Также уже в следующем сезоне будет показано и десять опер Верди. Мне кажется, такие названия идут Большому театру... Чтобы драма не стала трагедией А на какой стадии реализации давно висящий в воздухе вопрос реконструкции исторической сцены Мариинского театра? Валерий Гергиев: Где-то месяцев девять назад мы стали испытывать огромное волнение после того, как бездумная, глупая, чтобы не сказать вредительская политика руководства города, давшего разрешение строить метро непосредственно под Мариинским театром, дала о себе знать.
Симфония жизни", посвященный 150-летию со дня рождения Сергея Рахманинова, прошел в Воронежском концертном зале. Проект был осуществлен при поддержке департамента культуры Воронежской области. Концерт объединил в себе четыре вида искусства: музыку, видео, вокал и художественное слово, предоставив зрителям уникальную возможность увидеть путь человека и гения.
Станиславского и Вл. Немировича-Данченко, народный артист России Феликс Коробов. В прошлом году художественный руководитель Башоперы Аскар Абдразаков предложил реализовать этот проект. Благодаря сплоченной команде нам удалось осуществить большую работу. Я очень надеюсь, что теперь у зрителей появится ещё один любимый спектакль в нашем городе», - рассказал Иван Складчиков.
В постановке занята балетная труппа, участвуют оперные солисты и хор, а также учащиеся Башкирского хореографического колледжа имени Рудольфа Нуреева.
Судьбоносное предчувствие Второй симфонии
Поэтому я с радостью откликнулся на это предложение, тем более, что оно связано с именем Сергея Рахманинова. Очень дорогого для меня композитора. Музыку, которую я очень люблю, очень много раз ее дирижировал и играл», - поделился дирижёр-постановщик балета Феликс Коробов. В постановке занята балетная труппа, участвуют оперные солисты и хор, а также учащиеся Башкирского хореографического колледжа имени Рудольфа Нуреева. Музыкальная составляющая балета складывается из произведений Сергея Рахманинова с небольшими вкраплениями сочинений Петра Чайковского, Модеста Мусоргского и Карла Черни. Соло на рояле исполнил заслуженный артист РБ, лауреат международных конкурсов, обладатель почетной награды Сирии «За вклад и развитие академической музыки» Марат Губайдуллин. В новой постановке прозвучало несколько известных партий близкого друга композитора — известного певца Фёдора Шаляпина в исполнении Айгиза Гиззатуллина и заслуженного артиста РФ, народного артиста РБ Аскара Абдразакова.
Слушая эту обработку, в рахманиновские анахоретство и мизантропию никто даже при желании не поверит. Чудо русской музыки создано здесь из того, что самой русской музыкой, похоже, до сих пор не осознано в качестве капитала. Из дива знаменных распевов. Из опрятно дозированной под строгие вкусы начала ХХ века и все же искренней религиозности. Из русских миноров выражение Георгия Свиридова , которые еще не разминулись с русскими мажорами. И все это в сочетании с какой-то джазовой органикой Оскара Питерсона. С его звуковой сочностью и фортепианно-расцветающей маскулинностью. Одним словом, счастье и слуховое сибаритство. А как замечательно в клавиатуру уложилась знаменитая мелодия кларнета из третьей части Второй симфонии! В русской музыке таких мелодий по большому счету всего две: у валторны из Пятой симфонии Чайковского вторая часть и вот эта самая, у кларнета из третьей части рахманиновской симфонии. И обе — надо же такому быть -- оказались, как говаривал Пушкин, «по части России».
Рахманинова, посвященный 150-летию со дня рождения, юбилей которого мы будем праздновать в 2023 году. Ведущая вечера Л. Пахомова рассказала присутствующим в зале, что Сергей Васильевич Рахманинов родился 20 марта 1 апреля 1873 года в имении Онег по другим данным — в имении Семеново Новгородской губернии в дворянской семье. Будущий композитор с ранних лет увлекался музыкой, уже в 5 лет играл на фортепьяно под руководством А. В 1882 году девятилетний Рахманинов поступает в Петербургскую консерваторию. С 1885 года обучается сначала на младшем в классе Н. Зверева , а затем на старшем отделении Московской консерватории у А.
Симфония жизни", посвященный 150-летию со дня рождения Сергея Рахманинова, прошел в Воронежском концертном зале. Проект был осуществлен при поддержке департамента культуры Воронежской области. Концерт объединил в себе четыре вида искусства: музыку, видео, вокал и художественное слово, предоставив зрителям уникальную возможность увидеть путь человека и гения.
Выступления Сергея Рахманинова
Рахманинов. Концерт №3. Симфония №2, бронирование онлайн или по телефону +7(499)110-72-91 в Московскую консерваторию имени. "Все симфонии Рахманинова". Вечер второй» прошёл в Московская консерватория 15 октября 2023 года. (2021): смотреть на телевизоре Рахманинов: Симфония № 2. Заслуженный коллектив России академический симфонический оркестр филармонии. Вторая симфония Рахманинова и поэма для солистов, хора и оркестра "Колокола" прозвучали на Исторической сцене Большого театра. В ПРОГРАММЕ: Сергей Рахманинов Концерт для фортепиано с оркестром № 4 соль минор, соч.
Цикл программ «Сергей Рахманинов — навстречу юбилею».
- Два фестиваля Сергея Рахманинова – российский и украинский
- Провал и триумф композитора Рахманинова в одном и том же зале
- ONF выпустили песню с отсылкой к симфонии Рахманинова - FanAsia
- Весь Рахманинов 2023: программа фестиваля, билеты, даты и место проведения -
Провал и триумф композитора Рахманинова в одном и том же зале
- Видеоархив Самарской филармонии
- АСО С.Рахманинов Симфония №1 Дирижер - Игорь МАНАШЕРОВ
- Три симфонии Рахманинова
- Сегодня читают
- Весь Рахманинов 2023: программа фестиваля, билеты, даты и место проведения -
- Неизвестная любовь Рахманинова на сцене Мюзик-Холла: "Симфония любви" покорила петербуржцев
Оптимистическая симфония
Старейший отечественный симфонический оркестр, Заслуженный коллектив России исполнил под управлением народного артиста России, всемирно известного дирижера Александра Лазарева ранние сочинения Рахманинова, солистом выступит Вадим Руденко. Одно из ключевых сочинений в программе — Первая симфония: в 1897 году она впервые прозвучала в Зале Дворянского собрания ныне — Большой зал Петербургской филармонии. Премьера прошла настолько неудачно, что повергла автора в глубокий творческий кризис: в течение нескольких лет он не мог сочинять. Симфония оставалась неизданной, а партитура считалась утраченной.
Он практически ничего не писал в течение трех лет. Симфония оставалась неизданной, а партитура считалась безнадежно потерянной. Но благодаря Ленинградской консерватории и нашей Филармонии партитура была воссоздана по оркестровым голосам.
И 17 октября 1945 года Александр Гаук продирижировал восстановленной Первой симфонией Рахманинова, не исполнявшейся до того в течение почти 50 лет. По мнению Рахманинова, виной всему были неудачная оркестровка и неудачное дирижирование Александра Глазунова. Но позже в этом зале многократно проходили его выступления как пианиста и дирижера.
Например, здесь была петербургская премьера кантаты «Весна» с Федором Шаляпиным в сольной партии. Здесь же в 1913 году состоялась мировая и очень успешная премьера его вокально-симфонической поэмы «Колокола». Здесь звучали его фортепианные концерты.
Трагическое непонимание Первой симфонии потом было заглажено триумфом других его произведений. Что дальше?
На открытии фестиваля в оркестровой редакции прозвучал «Вокализ» Рахманинова и опера «Алеко» в концертном исполнении как и в Ивановке. Программа следующего дня включала Второй концерт пианист Р. Мурадов и «Симфонические танцы» Рахманинова. В двух концертах за пультом стоял Хобарт Эрл. Без преувеличения могу сказать, что в Одессе — замечательный оркестр и замечательный дирижер. Американец Хобарт Эрл около 20 лет работает с одесским оркестром, добившись исключительных результатов. Очень сильное впечатление произвели «Симфонические танцы» под его управлением.
Молодой пианист Р. Мурадов — аспирант Московской консерватории, лауреат международных конкурсов — произвел хорошее впечатление полной свободой владения инструментом, естественной фразировкой и виртуозным блеском. Главным событием одесского фестиваля стал третий вечер. Программа и здесь совпала с программой заключительного концерта в Ивановке: Третий концерт для фортепиано с оркестром и Вторая симфония. Одесская публика финала фестиваля ждала с особым нетерпением, ибо за дирижерский пульт должен был встать Михаил Плетнев. Для исполнения Третьего концерта пригласили Константина Лапшина, выпускника Московской консерватории, лауреата международных конкурсов, ныне докторанта Королевского колледжа в Лондоне. Волнений вокруг этого концерта было немало: согласится ли в столь сложной обстановке прибыть Плетнев, сможет ли прилететь из Лондона Лапшин? Ведь он всего лишь за две недели до концерта получил приглашение из Одессы запланированный ранее пианист из США В. Кулешов в итоге участвовать отказался.
Но все сложилось наилучшим образом. Прилетели и Плетнев, и Лапшин. Симфонию оркестранты под управлением Плетнева исполняли с видимым энтузиазмом. Видно было, что оркестр маэстро понравился, и он добивался от него всего, чего хотел. Порадовала сочность звучания одесского оркестра, насыщенные яркие кульминации, экспрессивная кантилена широкого дыхания в гибких долгих линиях, прекрасно сбалансированные оркестровые группы. Не подвела и медь, безукоризненная в сольных выступлениях и в ансамблях. Симфония была исполнена с огромным успехом. Успех сопровождал и выступление Константина Лапшина с Третьим концертом Рахманинова. Это была тонкая интерпретация, поэтичная и одухотворенная, без лишнего грохота, без демонстрации стальной, чеканной техники.
Продажа билетов остановлена. Мероприятие состоялось 22 Ноября 2023. В его музыке — сила и мощь человеческого гения, красота, которой невозможно пресытиться. Композитор посвятил произведение врачу-невропатологу и гипнотизеру Н. Далю, у которого проходил курс лечения от длительной депрессии, связанной с провалом Первой симфонии.
В Воронеже отменили Рахманиновский концерт из-за обрушения экрана в Зеленом театре
| В Уфе постановщики рассказали подробности про премьеру балета о Рахманинове | Десятилетний герой Федя из Брянской области рассказал о свое Пятый канал Новости. |
| Севастопольский симфонический оркестр исполнил произведения Сергея Рахманинова | В концерте прозвучат два произведения Рахманинова: Симфония № 2 ми минор соч. |
| Первая симфония Рахманинова | Понять глубинные смыслы произведений Рахманинова помогает знание о его жизни. |
Первую симфонию Рахманинова исполнят в Петербурге в день рождения композитора
И, думаю, в этом плане мы вместе с коллегами небесполезно поработали, например, в жюри конкурса имени Рахманинова по специальности "дирижирование". Сергей Рахманинов Симфония №2 2 часть (Royal Concertgebouw Orchestra, 1981, дирижер Владимир Ашкенази). Провал в 1897 году Первой симфонии Рахманинова сильно отразился на его душевном здоровье.
В Казани прошла презентация записей симфоний Рахманинова
С. В. Рахманинов Симфония № 1, соч. Симфония № 2 — это одно из самых монументальных и широких по замыслу произведений Рахманинова. Главная Новости События Промокод на скидку 20% — РАХМАНИНОВ20.
Строка навигации
- С. Рахманинов – Записи всех выступлений
- Симфония Рахманинова подверглась ребрендингу
- Балет Башоперы соединил Рахманинова с Шаляпиным в исполнении Аскара Абдразакова
- Сергей Рахманинов. Симфония № 2
- Курсы валюты:
Первую симфонию Рахманинова исполнят в Петербурге в день рождения композитора
| Сергей Рахманинов. Симфония № 2 | Билеты на фестиваль Весь Рахманинов 2023 вы можете купить по ссылке на нашем сайте |
| С. Рахманинов – Записи всех выступлений | 31 мая 2023 г. Храм Христа Спасителя, Зал церковных соборов. Церемония награждения Патриаршей премией выдающихся писателей. 2-ая Симфония Рахманинова. |
| «С.Рахманинов. Вдали от Родины» | Симфония конкуренции: в Ростове к юбилею Рахманинова устроили два альтернативных фестиваля. |
| Дайджест-симфония «Я – русский композитор» (к 150-летию со дня рождения С.В. Рахманинова) | | Сергей Васильевич Рахманинов написал Симфонию №2 ми минор, op. |
Выступления Сергея Рахманинова
И все это в сочетании с какой-то джазовой органикой Оскара Питерсона. С его звуковой сочностью и фортепианно-расцветающей маскулинностью. Одним словом, счастье и слуховое сибаритство. А как замечательно в клавиатуру уложилась знаменитая мелодия кларнета из третьей части Второй симфонии! В русской музыке таких мелодий по большому счету всего две: у валторны из Пятой симфонии Чайковского вторая часть и вот эта самая, у кларнета из третьей части рахманиновской симфонии. И обе — надо же такому быть -- оказались, как говаривал Пушкин, «по части России». Красивейшая, иными словами, музыка. В наше время подчеркнутая «русскость» произведений Рахманинова чревата упреками в патриотизме и много чем другом. Но есть в музыкальных судьбах ситуации, заведомо этими же судьбами и защищенные.
Аранжировка или транскрипция Второй симфонии Рахманинова в фортепианный концерт то ли пятый, то ли, если учесть «Рапсодию на тему Паганини», шестой -- отличный тому пример. Можно констатировать, что инструментальные соло отлично поддались фортепианности: до сих пор ведь спорят, кем в первую очередь был Рахманинов, композитором или пианистом.
Один из самых виртуозных и ярких жанров — этюд-картина. Это определение дал композитор пьесам своих циклов опусов 33 и 39, многие из которых представляют собой развёрнутую программную фортепианную поэму, сочетающую виртуозность и стремление к красочному живописанию в звуках. В 1930 году итальянский композитор Отторино Респиги по заказу С. Кусевицкого инструментовал для симфонического оркестра пять этюдов-картин Рахманинова. Партитура была издана в Берлине в 1931 году, и все пьесы Респиги снабдил программными заголовками.
Впоследствии сам Рахманинов эту оркестровку одобрил и написал Респиги: «Позвольте мне, дорогой Мэтр, выразить Вам моё восхищение чудесными результатами Вашей блестящей оркестровки. Особенно благодарю Вас за точное соответствие Вашей оркестровки моему оригиналу». В концерте прозвучат Этюды-картины С. Рахманинова «Море и чайки» оп. В середине сентября 1893 года на музыкальном вечере у Сергея Ивановича Танеева, где Чайковский показывал только что законченную Шестую симфонию, молодой Сергей Рахманинов, всего год назад окончивший Московскую консерваторию, представил на суд маститых коллег своё первое оркестровое сочинение. На партитуре композитор оставил строки: «Фантазия эта написана под впечатлением стихотворения Лермонтова «Утёс». Автор избрал эпиграфом к своему сочинению начальные слова стихотворения: Ночевала тучка золотая На груди утеса великана… Есть указание и на другой литературный источник рахманиновской поэмы, исходящее от самого композитора.
Он хотел побывать с безгонорарными концертами в Ленинграде, Сталинграде, Москве, если б не его кончина буквально через неделю после юбилея 28 марта 1943-го… В 2023 отмечается 150-летний юбилей Сергея Рахманинова.
Вместе с музыковедом Светланой Дрижановой попробуем разобраться и составить своё собственное впечатление о Первой симфонии великого русского гения. Большой зал.