спектакля, которого Пермь ждала 6 лет, как его режиссер и художественный руководитель театра объявил об очередной премьере. «Винил» – это история о свободе творчества, самовыражении, борьбе социума и личности. Винил: Спектакль состоится 2 января в Театр-Театр. По сюжету спектакля, ВИА «Винил» не допускают к участию в программе фестиваля. Наш спектакль называется "Винил", и поэтому мы запустили хэштег #порапослушатьвинил.
Спектакль «Винил» Пермского Театра-Театра победил в пяти номинациях «Золотой маски»
Режиссер Сусанна Цирюк тоже не церемонится, сталкивая лоб в лоб разные лагеря, разные темпераменты, словно играя в пинг-понг. Пионеры в исполнении настоящих детей поют о своих надеждах — «и крылья нам расправит свежий ветер, и наша доля лучшая на свете». И тут же суетится, как бешеная белка, комсомолка Капитолина Мария Елизарова , приставленная следить за подрастающим поколением в год IV Всемирного фестиваля молодежи и студентов. Стеба, иронии в этом мюзикле — через край, на нем, собственно, и строится эмоционально-смысловая и интонационная драматургия. Создатели словно затеяли игру с огнем, как затеяли ее и герои группы «Винил» — стиляги в ярких костюмах и платьях, восстающие против серой униформы правильного советского человека. Чуть позже зрителю предстоит узнать, что и у «белки» Капитолины есть человеческие чувства, только глубоко запрятанные.
Силой своей любви она будет пытаться спасти из заключения красавца Джорджи Роман Дряблов. У Марии Елизаровой, прошедшей школу Театра музыкальной комедии, получается бесстрашно и безжалостно играть эту бестолковую нелепую суету ради ложных идеалов, а потом раскрывать сердечную девичью тайну в лирическом излиянии.
Две стремительные, жизнерадостные и захватывающие силы сталкиваются друг с другом, разыгрывая эту музыкальную историю. Герои мюзикла ищут свое звучание и творят музыку, чтобы быть не такими, как все. И это самое главное в этом спектакле, потому что вместе с ними зрители ищут и находят что-то свое.
Мюзикл «Винил» — многолетняя мечта Театра-Театра, осуществившаяся благодаря обновленной сцене.
Такой страны, которую мы изобретаем, ее нет и не было. Хотя она называется советская страна. И невыдуманная молодежь, которая сочиняет свои песни. Другую музыку. Историю о свободе творчества постановочная команда постаралась сделать яркой во всех смыслах. Для постановки специально созданы песни в духе шлягеров 50-х - 60-х годов. Танцевальные номера создал известный хореограф Егор Дружинин. Одна из самых сложных задач - у художника-постановщика.
Он создает оформление спектакля, учитывая все возможности новой сцены. Где одновременно движутся несколько секторов, вращается центральная площадка. Художник Виктор Шилькрот рассказывает: поначалу сделали компьютерную 3д-модель сцены, чтобы наглядно представить - как один эпизод спектакля будет сменяться другим.
С премьерой! Сказать, что это просто шедевр - не сказать ничего!
Бесчисленное кол-во мурашек по коже, замирания духа за незаметно прошедших и очень ярких 3 часа. Хочется отметить всё - музыку, актеров, голоса, слова, постановку, сцены... В пару местах поймал себя на мокрых глазах "На краюшке сердца" запала целиком в душу. В новом сезоне пойду еще раз однозначно и всем рекомендую!
Винил спектакль пермь
Увидел много знакомых лиц актёров... Здравствуйте Артем Петрович! Письмо от имени Самошиной писала её дочь Теплякова Ирина мой элек. Москва 14.
Историю о свободе творчества постановочная команда постаралась сделать яркой во всех смыслах. Для постановки специально созданы песни в духе шлягеров 50-х - 60-х годов.
Танцевальные номера создал известный хореограф Егор Дружинин. Одна из самых сложных задач - у художника-постановщика. Он создает оформление спектакля, учитывая все возможности новой сцены. Где одновременно движутся несколько секторов, вращается центральная площадка. Художник Виктор Шилькрот рассказывает: поначалу сделали компьютерную 3д-модель сцены, чтобы наглядно представить - как один эпизод спектакля будет сменяться другим.
Виктор Шилькрот, художник-постановщик: - И сценография и костюмы и свет - и все это вобщем во имя музыки, по музыке существует. Тоже есть с этим сложности. Потому что когда получили сцену, поняли, что все не так быстро двигается, как хотелось бы. Музыка быстрая.
Моссовета г. В зале был аншлаг. Взыскательная московская публика тепло встретила артистов и после каждой сцены награждала бурными аплодисментами. Многие даже не могли усидеть на месте, пританцовывали и подпевали. Артисты отыграли 2 с лишним часа на одном дыхании и их еще долго не отпускали со сцены, вызывая на "бис". Одна из зрительниц Наталья Мануйлович позже написала: "После этого мюзикла хочется танцевать, петь, обнимать людей и радоваться жизни.
Всегда на мюзиклах у меня ощущение, что чего-то не хватает: случается провал в либретто, в музыке, голосах. И вообще эти актёры такие далёкие, поют что-то там, танцуют, очень чувствуется "четвёртая стена". Это идеально сбалансированный спектакль, в который ни добавить, ни убавить.
Многие пританцовывали и подпевали, — сообщает пресс-служба театра. Актеры отыграли более двух часов на одном дыхании, их долго не отпускали со сцены, вызывая на «бис». Вместе с московской публикой и жюри Национальной театральной премии «Золотая маска» мюзикл смотрели 150 тысяч зрителей по всему миру — была организована мировая онлайн премьера спектакля на сайте театра muztk. Поддержку проекту оказала золотодобывающая компания АО «Полюс Красноярск».
Спектакли-победители фестиваля «Золотая Маска» покажут в августе – ноябре в Перми
Мюзикл «Винил» — многолетняя мечта Театра-Театра, осуществившаяся благодаря обновленной сцене. Уникальная механика позволяет превратить замысел в настоящую танцевальную феерию и праздник музыки. Читать далее.
Но обо всем забываешь, когда видишь галифе Дознавателя, на которые спереди нашита морда красного коня, а со спины — конский круп. Вообще, костюм Дознавателя, наверное, одно из самых ярких впечатлений от «Винила». Но все-таки невозможно не заметить, что корни яркой комической сцены между Дознавателем и стилягой Бунчи лежат в водевиле «На всякого мудреца довольно простоты» — именно там режиссер строит спектакль на подобных сценах почти клоунской направленности. Заметим, что в мюзикле «Винил» у Бориса Мильграма много самоцитат. Так, например, невозможно не вспомнить сцену из «Алых парусов», в которой Ассоль бежит по вращающемуся кольцу в противоположном направлении, когда смотришь на Капитолину, которая в одном из номеров также идет по кольцу, которое, правда, в «Виниле» благодаря новым техническим возможностям театра поднято над уровнем планшета сцены. Анна Огорельцева — Капитолина и комсомольцы Подобно тому сколь неординарны костюмы, хореография мюзикла, созданная Егором Дружининым, сложносочиненная и необычайно выразительная. Но на концептуальном уровне она вызывает вопросы.
В основе номеров Стиляг лежат синхронные танцы, в то время как парад советских добропорядочных граждан решается, напротив, путем создания отдельных групп людей, каждая из которых выполняет свой набор движений. Рок-н-ролл — это в первую очередь свобода, а люди, увлеченные этим музыкальным направлением, люди свободные или жаждущие эту свободу получить. И, конечно, рок-н-ролл невозможно танцевать синхронно, так как в этом возникает искусственность номеров, поскольку в синхронных танцах невозможно проявить личную свободу, невозможно выявить индивидуальность. Однако главные вопросы должны быть адресованы автору либретто Карине Шебелян. Один из важнейших законов мюзикла заключен в том, что развитие сюжета осуществляется через музыкальные номера, где происходят события, которые раскрывают характеры героев и развивают драматургический рисунок. Мюзикл «Винил» во многом противоречит этому закону, поскольку сюжет рассказывается в коротких сценах между номерами, а сами номера являются вставными, зачастую необязательными, пусть и очень хорошими. Вообще, в мюзикле много прекрасных номеров, созданных композитором Евгением Заготом на стихи Валерии Захаровой, большинство из которых претендуют на то, чтобы стать хитами. И в целом к работе композитора сложно придраться, так как автором создана четкая музыкальная драматургия, выраженная в конфликте марша, воплощающего музыкальный облик Страны Советов, и рок-н-ролла, символизирующего запрещенную музыку свободы. И если на музыкальном уровне этого конфликта оказывается достаточно, то на драматургическом уровне возникают большие вопросы. Герои, особенно антагонисты Полковник, Сотрудники особого комитета , оказываются картонно-плоскими, а стиляги без судьбы.
В оригинале либретто есть большая сцена в коммунальной квартире, раскрывающая образ технического гения стиляги Бунчи, который именно в этой квартире придумывает записывать музыку на пластинки, сделанные из рентгеновских снимков.
Группа едет в Казань с новым концертным туром Amor Fati. Многие знают их по песне «Ты была-а-а самой лучшей девочкой в классе», но трушные поклонники знают их по «Любимой песне в альбоме». Начало — в 20:00 в Big Twin Arena. Билеты — от 1800 рублей.
На продажу представят более 7000 книг на разные темы. Кроме того, в программе несколько интересных лекций. Распродажа пройдет 28—30 апреля с 11:00 до 20:00 в экстрим-парке «Урам». Они расскажут о методах распознавания лжи и оценки объективности информации, а также научат, как не перегружать мозг и оставаться спокойным в мире информационного шума. Начало — в 12:30 в Нацбиблиотеке РТ.
Вход свободный, но нужна регистрация. Его юмор всегда интеллектуален, ироничен и слегка специфичен, но всегда точно смешной. Начало — в 18:00 в StandUp Club Kazan. Билеты — 600—800 рублей. Чем закончится эта встреча?
Те, кто знает — тс-с-с, без спойлеров! Остальным — приятного просмотра! Как минимум там будет великолепная актерская игра народных артистов Владимира Стеклова и Игоря Ливанова. Начало спектакля — в 19:00 в КЦ «Сайдаш». Билеты — от 1500 рублей.
Источник: teatr-portal. Все треки будут сопровождаться мультимедией на большом экране и синхронизированы с хронологией событий в фильмах. Зрители смогут окунуться в ностальгию, начиная с «Философского камня» и заканчивая «Дарами смерти». Начало — в 19:00 в Центре цифрового искусства Artplay Media.
Сейчас, наконец-то, реконструкция сцены заканчивается — мы презентуем ее в конце февраля.
И теперь мы можем сыграть на ней наш мюзикл. Мы давно работаем над ним, какие-то номера из него показываем в концертах, но сейчас получили возможность соединить уникальную сцену и необычную сценографию воедино. Хореограф и один из авторов, Егор Дружинин недавно отобрал танцоров для спектакля, вокалисты — солисты, хоры, ансамбли — давно работают над проектом. Я занимаюсь режиссурой, а Татьяна Виноградова занимается музыкальной частью. Наш мюзикл о некоей вымышленной советской стране, что-то вроде комикса в духе Кукрыниксов и Бидструпа.
Это страна где все поют и танцуют, все красивы и эстетичны, такая фантасмагорийная страна. Но музыка и песни в ней являются средством управления.
«У нас тут свои джокеры и человекопауки»: что рассказали о новом спектакле «Винил» его создатели
Спектакли пермь 2024. Пермский театр кукол спектакли. Пермский предприниматель Алексей Чернов, основавший инвестиционную компанию, стал автором идеи одноактного балета и написал к нему либретто. Напомним, Красноярский музыкальный театр со спектаклем «Винил» выдвинут на главную театральную премию страны «Золотая Маска» сразу в шести номинациях: за лучшую дирижерскую и режиссерскую работу, за лучший спектакль в жанре оперетта/мюзикл. В новом сезоне зрители увидят полноценный спектакль, который станет вторым после мюзикла «Винил» спектаклем, созданным с использованием технических возможностей новой сцены Театра-Театра.
Похожие мероприятия
- Красноярский мюзикл «Винил» за вечер посмотрели 150 тысяч зрителей
- Показ прошёл в рамках фестиваля "Золотая маска"
- Пермские театры получили семь «Золотых масок»
- Винил? Нет, целлулоид
Выбор города
- В Прикамье в Доме-музее Василия Каменского 25 июня состоится инклюзивный спектакль-перформанс
- Популярные театры
- Пермский театр представил первую на реконструированной сцене премьеру - мюзикл "Винил" - ТАСС
- ДРУГИЕ МАТЕРИАЛЫ РАЗДЕЛА "МУЗЫКА"
Спектакль «Винил»
Это был проект в центре Мейерхольда. И я тогда не смог выпустить. Не надо было. Уехал один актер, потом другой. И только выйдя из школы Анатолия Васильева я репетировал Беккета.
Это было послевкусие после «Случая в зоопарке» по Олби, известного уже спектакля.
Описание Афиши О спектакле Рок-н-ролльное фэнтези «Винил» — это путешествие по выдуманной советской стране, местами забавной и невероятно цветной, в чем-то сказочной и нелепой. Здесь все живут музыкой и поют, но поют то, что принято. Эта песня диктует жителям страны советов как надо думать, делать и действовать.
И вдруг, под звуки единообразия рождаются другие мелодии: свежие, странные, непохожие, притягательные… Наши главные герои - «стиляги» — творят, ищут новое звучание и стиль.
Самым чувственным моментом спектакля становится номер «На краешке неба», где Анна Огорельцева впервые проявляет слабость. Это главный слом роли, когда из человека системы Капитолина превращается в тонко чувствующую любящую девушку, способную пойти против режима.
В основе мюзикла «Винил» лежит конфликт между стилягами и добропорядочными гражданами Страны Советов. Этот во многом вторичный сюжет знаком широкому зрителю по фильму-мюзиклу Валерия Тодоровского «Стиляги», который лег в основу спектакля Алексея Франдетти, поставленного недавно на сцене Театра Наций. В отличие от «Стиляг» действие мюзикла «Винил» разворачивается на фоне подготовки к Всемирному фестивалю молодежи и студентов, проходившему в Москве в 1957 году.
Главной героиней спектакля является переводчица-эмигрантка Виола, которую в дубль с Анной Сырчиковой играет Екатерина Романова. Виола в ее исполнении — настоящая иностранка, которая поражает не только своеобразным поведением, но и точностью вокала, подачей музыкального материала, отличающейся от подачи других героев и приближенной к европейской эстраде и французским мюзиклам одновременно. В такую героиню невозможно не влюбиться, так как она выделяется своей нетипичностью.
Выражается это во всем: в жестах, мимике и, конечно, в идеальном произношении реплик на английском языке. За те годы, пока «Винил» лежал «в столе» Театра-Театра, изменился не только актерский состав, но и сам замысел мюзикла. Жанр, который Борис Мильграм избрал для своего спектакля, обозначен как «рок-н-ролльное фэнтези» и таковым является по сути.
Художник-сценограф Виктор Шилькрот создал крайне лаконичную сценографию. По сути, главной декорацией становится новая сцена-трансформер, которая может принимать самые различные положения, а при этом еще и вращаться. Над планшетом сцены размещены световые короба, которые, по задумке художника, должны создавать образ Москвы: складываться то в московские высотки, то в Московский Кремль.
Однако эти короба не уживаются с самой трансформирующейся сценой и не только не создают дополнительного визуального образа, но зачастую мешают, поскольку они почти не убираются со сцены, а актеры никак не соотносят себя с ними. Очевидно, что художнику хотелось повторить эффект, который произвела лаконичная сценография мюзикла «Алые паруса», ставшая первой работой Виктора Шилькрота в Перми, однако, если там сценография не только создавала художественный образ, но и способствовала эмоциональному подключению зрителей, то в «Виниле» сценография вообще и светящиеся короба в частности просто не считываются зрителями. Одним из главных визуальных решений спектакля становится сцена появления стиляг.
Молодые люди с музыкальными инструментами появляются из-под сцены, точнее на втором ярусе сцены, чем оригинально и точно обыгрывается подпольность рок-н-ролльной культуры в Стране Советов.
Страна эта живет по законам театра, а не по советским законам — поэтому в нужный момент появится «бог из машины», и конфликт, который в реальности привел бы к трагедии, разрешится самым счастливым образом. Театр и не притворяется, что такая страна существовала в реальности — ему просто нравится ее придумывать: вот этих цветастых стиляг, помешанных на музыке, эту упертую комсомолку, у которой вдруг обнаруживаются и сердце, и мозги, квадратных государственных стражей и дивные наряды всех без исключения героев.
Спектакль Красноярского музыкального театра «Винил»
Наряды делят их на группы: стиляги, комсомольцы, иностранцы… И, если между собой они различаются кардинально, то внутри каждой категории отличий не так уж и много. Они едины в своих взглядах и мышлении. Это интересная находка художника Ирины Сидоренко дает по-новому раскрыться характерам каждого из героев. Нет прямого «цитирования» образов того времени. Хотелось одновременно и немножечко перескочить во времени, и не потерять целостность композиции. Чтобы очень четко была видна внутренняя позиция каждого героя в обществе, — объясняет Ирина Сидоренко. Художник признается, что такое решение было рискованным. Можно не угодить зрителям, которые помнят ту эпоху и точно скажут, что стиляги не носили цветные парики, а у комсомольцев не было пионерских галстуков. Но бурные овации в зале дали понять, что задумку поняли. Такая стилизация словно показала, какими видели этих людей другие.
Непримечательные, одинаковые. Что могло выделить их из толпы? Разве что их патриотизм, такой же яркий, как красный галстук, который они повязали еще будучи пионерами и теперь носят постоянно. Возможно он и не реальный вовсе, а метафора их взгляда на жизнь. Сами стиляги — это полная противоположность им. Яркие, кричащие. А их цветные волосы тоже стали своеобразной метафорой необычности. Идея с костюмами точно выделяет постановку хабаровчан среди других вариаций.
Такой страны, которую мы изобретаем, ее нет и не было. Хотя она называется советская страна.
И невыдуманная молодежь, которая сочиняет свои песни. Другую музыку. Историю о свободе творчества постановочная команда постаралась сделать яркой во всех смыслах. Для постановки специально созданы песни в духе шлягеров 50-х - 60-х годов. Танцевальные номера создал известный хореограф Егор Дружинин. Одна из самых сложных задач - у художника-постановщика. Он создает оформление спектакля, учитывая все возможности новой сцены. Где одновременно движутся несколько секторов, вращается центральная площадка. Художник Виктор Шилькрот рассказывает: поначалу сделали компьютерную 3д-модель сцены, чтобы наглядно представить - как один эпизод спектакля будет сменяться другим.
Ранее стало известно, что новый мурал появится в центре Перми. ВЗдесь появится изображение девушки из будущего, которая сидит над открытой книгой. Автор рисунка — пермский художник Алексей Сендецкий стал финалистом фестиваля стрит-арта «ФормАрт».
Бедный паренек Крабат заключает договор с колдуном и приходит на мельницу, где работников учат магии. И только потом понимает, что совершил большую ошибку. Антон Калипанов рассказал, что вместе с Ольгой давно хотел перенести повесть Отфрида Пройслера на сцену, так как они оба любят фэнтези. В этом жанре большой простор для фантазии, можно много чего придумать. Антон и Ольга используют в своих постановках кукол. Для нынешней премьеры их делали в Москве, Санкт-Петербурге и Воронеже. Для липецких драматических актеров игра с куклами оказалась, пожалуй, самым трудным делом. Помимо кукол на палочках, есть еще и большие, которых используют актеры, играющие подмастерьев. Зритель сначала теряется, куда смотреть — то ли на человека, то ли на «лицо» куклы. Это и подчеркивает двуличие мира.
В Перми появилось граффити, посвященное мюзиклу «Винил»
Спектакли пермь 2024. Пермский театр кукол спектакли. путешествие по выдуманной советской стране. Это работа известного пермского художника Вячеслава Moff «Спектакль «Винил». Спектакль пермского Театр-Театра «Винил» (12+)выиграл сразу в пяти номинациях («мюзикл»). Его спектакль «Винил», был признан лучшим сразу в пяти номинациях. Премьера Мюзикла «ВИНИЛ» на музыку Евгения Загота, по пьесе Карины Шебелян, Режиссер Сусанна Цирюк, показала что музыка помогает не Смотрите видео онлайн «01.04.2022.
Пластинки на костях и штаны с конем
Спектакль «Ретро-театра» (г. Пермь) «Скамейка». Опубликовано 25 ноября 2023 года в 13:51. С 19 по 21 и с 23 по 27 апреля в пермском Театре-Театре пройдут премьерные показы мюзикла «Винил», который ставит Борис Мильграм. спектакля, которого Пермь ждала 6 лет, как его режиссер и художественный руководитель театра объявил об очередной премьере. Главная» Новости» Пермские театры афиша на январь. путешествие по выдуманной советской стране. На сцене Пермского академического Театра-Театра состоялась премьера мюзикла Евгения Загота «Винил».
В Перми появился ещё один рисунок во время проведения фестиваля «Граффити-Пермь» (25.07.2023)
| В Перми появился ещё один рисунок во время проведения фестиваля «Граффити-Пермь» (25.07.2023) | Этот спектакль так прекрасен, что не хватает слов, даже в русском языке, чтобы описать правильно те эмоции, которые испытываешь, когда становишься участником всей этой феерии. |
| Пластинки на костях и штаны с конем | Накануне, 26 февраля, Красноярский музыкальный театр представил мюзикл «Винил» на сцене театра им. |
| Красноярский мюзикл «Винил» за вечер посмотрели 150 тысяч зрителей | Пермский театр кукол — Пермская гражданская палата. |
| В Кировском районе Перми появилось граффити «Спектакль «Винил» | Винил от Пермский академический Театр-Театр мы должны были смотреть премьеру, ещё весной 2020. |
| Спектакль Красноярского музыкального театра «Винил» - Театр - Афиша | Спектакль почти на русском языке и со стопроцентным татарским колоритом. |
"Винил" — мюзикл Красноярского музыкального театра посмотрели 150 тысяч зрителей
| «У нас тут свои джокеры и человекопауки»: что рассказали о новом спектакле «Винил» его создатели | Министерство агропромышленного комплекса Пермского края. |
| В хабаровском театре прошла премьера мюзикла-феерии «Винил» | Этот спектакль так прекрасен, что не хватает слов, даже в русском языке, чтобы описать правильно те эмоции, которые испытываешь, когда становишься участником всей этой феерии. |
| В хабаровском театре прошла премьера мюзикла-феерии «Винил» | Сайт Губернатора Пермского края. |
Пермский Театр-Театр выиграл в пяти номинациях "Золотой маски" со спектаклем "Винил"
Министерство агропромышленного комплекса Пермского края. Спектакль «Винил» с 21 декабря 2020 по 17 сентября 2022, Пермский академический Театр-Театр в Перми — дата и место проведения, описание и программа мероприятия, купить билет. Занятно, что «Сонная Лощина» — третий спектакль после «Винила» (12+) и «Загадочного ночного убийства собаки» (12+), где эта дорогущая и сложнейшая технология использована во всю мощь. Такое зрелище производит удивительный эффект и поражает воображение зрителей однако это означает, что спектакль нельзя вывезти на гастроли, ведь другого театра с подходящими для «Винила» техническими возможностями попросту не существует.