Здесь вы можете стать главным героем захватывающего иммерсивного спектакля, участником интерактивного шоу с увлекательными квестами и образовательной лаборатории с занимательными мастер-классами. В Москве открылась летняя речная навигация. В шоу будет задействовано более 30 профессиональных актеров. Официальный сайт иммерсивного выставочного проекта DEEP INSIDE/GHT Марии Луттик.
Солнце и Океан: Luminar - территория цифрового искусства возле колеса обозрения
Когда ее маленькое тельце отказывало, мама давала ей амфетамин, чтобы девочка доработала до вечера. Так она получила наркотическую зависимость, став старше — алкогольную. Но самой сильной стала зависимость от творчества и сцены, признания и аплодисментов. В 15 лет — первая номинация на «Оскар», в 28 — вторая попытка суицида, за всю жизнь — пять браков без любви. У Джуди было множество мужчин, но она так и не встретила «того самого», который смог бы вытащить артистку из эмоциональной ямы. О нем — сильном и любящем — рассказывает Джуди в своем альбоме «Письма».
Мата Хари — супершпионка, соблазнительница, несчастная женщина. А если люди и приходили на мои выступления, то этим я обязана только тому, что первой отважилась предстать перед ними без одежды». Мата Хари — неотразимая соблазнительница, что легко входила в доверие к наделенным властью мужчинам и добывала от них сверхсекретную информацию. Однако жадность и тяга к роскоши ее погубили: шпионка запросила слишком высокую цену за свои услуги. Семь месяцев подряд в тюремной камере ей твердили, что именно сегодня — день казни, но надежда на оправдательный приговор не покидала Мату Хари.
Созданием премьерного шоу под названием "VI Океан" занималась одна из передовых компаний в сфере интерактивных медиа - Sila Sveta. Благодаря их профессионализму в Luminar поселились и рыба-еж, также известная как иглобрюх, и эполетная кошачья акула, и скаты-орляки, и даже гигантские горбатые киты. А также огромный осьминог и ярко-розовые медузы. И нам хотелось, чтобы у жителей нашей страны тоже появилась возможность увидеть все современные формы подачи цифрового контента. По словам Карины Агаджановой, территория многофункционального центра "Солнце Москвы" была выбрана неслучайно. Во-первых, тут расположено знаменитое колесо обозрения "Солнце Москвы", которое является самым высоким в Европe, куда люди приходят с детьми, чтобы отдохнуть и интересно, а главное с пользой, провести время. Во-вторых, ВДНХ - это культурное сердце столицы и исторически эта территория предполагает отдых и развлечения. Стартовать решили с иммерсивного шоу "VI Океан". Мы хотели показать глубину океана, дать зрителю возможность буквально погрузиться в нее с головой. Контент мы создавали с компанией Sila Sveta - признанным лидером в сфере интерактивных медиа, - рассказывает Карина Агаджанова.
Карина убеждена, что люди приходят на иммерсивные шоу не только для того, чтобы увидеть захватывающее зрелище, но и чтобы испытать невероятные эмоции и узнать нечто новое. Мы хотели, чтобы зрители стали участниками процесса. Зеркальный зал "Аура" - это пространство без границ, где заложена множественная перспектива. Это дает возможность осознать себя в пространстве, почувствовать, что мир бесконечен.
Сюжет может развиваться одновременно в нескольких локациях, и тогда вы сами выбираете, где хотите оказаться сейчас. Персонажи могут общаться с вами, касаться вас и направлять, а ваши поступки способны повлиять на развитие истории. Иммерсивные спектакли — это необыкновенный театральный опыт.
Не упусти возможность побывать в незабываемом путешествии по Иной реальности, ведь в скором времени всё изменится.. Даты заключительных показов: 9,10,11,12, 16, 17, 18, 19, 23, 24, 25, 26 мая 19:00 Надо читать.
Цифровое шоу о Тутанхамоне покажут на территории МФК «Солнце Москвы»
Премьерное шоу и открытие иммерсивного арт-пространства нового формата Luminar-X. В Москве открылась летняя речная навигация. «Открытие иммерсивного арт-пространства Luminar и наше первое шоу «VI ОКЕАН» стали настоящим событием для культурной Москвы.
"Сити": иммерсивное шоу "Шестой океан" в Luminar на ВДНХ
Такое шоу проходит рядом с симулятором старости. Зрителям показывают запущенную комнату, где у пыльного телевизора стоит пустой стакан, свалены в кучу газеты, под столом — мешок с мусором. Посреди этого беспорядка просыпается пожилой мужчина, Николай Иванович, собирается на кухню заварить чай и поесть каши. Но через минуту он забывает, куда шел, и предается воспоминаниям о знакомстве с женой, которая умерла 30 лет назад. Вскоре ему кажется, что она жива, он зовет ее, а соседку и взрослого сына не узнает. В зависимости от итогов голосования открывается шторка в одной из соседних комнат, и начинается импровизация.
В этот раз зрители выбирают геронтологический центр. Герой попадет в чистую уютную палату, к нему приставлена добрая и улыбчивая сиделка, с ним работает психолог, навещает сын. Но, как выясняется в конце шоу, правильного ответа нет. После такого шоу идем выяснять свой биологический возраст. Это можно сделать в соседнем зале, медкластере, где учат на манекенах и тренажерах делать уколы и брать кровь из вены, оказывать первую помощь и проводить операции.
В одной из лабораторий предлагается положить руку на электронный аппарат и измерить количество продуктов гликирования в коже взаимодействие глюкозы с белком. По этим данным определяют, насколько быстро протекает процесс старения и соответствует ли он цифрам в паспорте. Минута — и прибор выдает цифру 1,8. В этом же медкластере посетителям форума показывают 3D-принтер, на котором печатают импланты, и рассказывают об омиксных технологиях, позволяющих создать цифрового двойника человека. Тема здоровья продолжается на втором этаже, в музее вредных привычек.
Перед нами гигантские арт-инсталляции, призывающие к здоровому образу жизни. Среди них сердце, пронзенное сигаретами, печень, поврежденная избытком алкоголя, и фантастическое гротескное существо, страдающее от ожирения. Здесь же, на втором этаже, можно пообщаться с психологами о профориентации и карьере, а искусственный интеллект тестирует посетителей на предмет критического мышления, эмоций, коммуникативности, способности к адаптации, цифровой грамотности. По выходным в Гостиный Двор приезжают звезды эстрады с концертами, а представители научной сферы и врачи читают лекции. До 31 августа здесь, в здании концертного зала, проходила выставка «Город для каждого», благодаря которой посетители ощутили самые современные ритмы столицы.
Так, главный экспонат этой выставки — «10 мегапроектов Москвы». В их числе реставрация Южного и Северного речных вокзалов, создание медицинского кластера в Коммунарке, развитие Москва-Сити, программа реновации жилых домов… Нажимаешь кнопку на панели — и интерактивный стенд превращается то в порт, мимо которого в быстром темпе идут по воде корабли, то в больницу с мониторами, графиками и открывающимися линзами. К гостям экспозиции подбегали роботы-собаки и роботы-фотографы, а на отдельном стенде можно было сыграть в настольный футбол с маленькими роботами-спортсменами. Всё это — разработки столичных ученых и инженеров. Но на этом масштабная программа не заканчивается.
Гостей Московского убрабнфорума приглашают на музыкальные вечера. Так, 4 сентября в «Зарядье» установят караоке-будку, в которой будет сенсорная панель, два стула, две пары наушников и 35 тысяч песен. Каждый сможет исполнить любимую композицию, записать ее, а затем отправить друзьям. Во вторник, 5 сентября, в большом амфитеатре парка музыкант Владимир Бабенко устроит танцевальное шоу в стиле латины, поп-фанк и регги, а затем выступит молодая певица Анастасия Демидова, бывшая участница группы «Непоседы». В конце вечера на сцену выйдет группа «Ундервуд».
В «Заповедном посольстве» в парке «Зарядье» посетители форума собираются, чтобы послушать лекции о городе, архитектуре, искусстве и саморазвитии.
Ральф Наутасоучредитель студии нидерландских художников DRIFT Основатели и авторы иммерсивных выставок заявляют: коммерческие шоу, в том числе инсталляции о Ван Гоге, привлекли новую аудиторию и приобщили к искусству даже тех, кто никогда им не интересовался. Публика, по их мнению, нуждается в подобных «свежих идеях». В XXI веке у людей сформировалось клиповое мышление. Наше восприятие меняется, сейчас интереснее смотреть на выдуманный мир, фантазировать вместе с художником, а не просто стоять посреди галереи и всматриваться в «сухую картину». Ирина Сигитова художник Иммерсивные выставки: как появились Иммерсивные выставки отличаются от привычных арт-экспозиций масштабами и спецэффектами.
Часто в процессе используются цифровые движущиеся полотна, зеркальные лабиринты и VR-технологии. Как правило, они поглощают все внимание людей и полностью погружают их в арт-пространство. Первой иммерсивной выставкой в мире была экспозиция Van Gogh Alive, созданная в 2011 году австралийской компанией Grande Exhibition. Арт-пространство полюбилось зрителям, и в течение следующих 5 лет франшизы распространились по всем крупным мегаполисам планеты. После успеха выставки о Ван Гоге Grande Exhibition вместе с французскими художниками из проекта Carrieres de Lumieres сделали еще несколько больших проектов, среди них — «От Моне до Сезанна — французские импрессионисты» и «Гений Да Винчи». Самые известные иммерсивные выставки в мире Экспозиция Samskara американского цифрового художника Андроида Джонса открылась в середине 2010-х.
Постановщик признался, что в новом шоу зритель прежде, чем познакомится с главным героем, изучит его мир. И взрослому, и ребенку. Сочинять истории, которые становятся реальностью — дар, который интересно исследовать.
Именно такой наш Барон», — подчеркнул режиссер. Шоу пройдет с 23 декабря 2023 года до 28 января 2024 года.
Благодаря режиссеру и хореографу шоу Мигелю, в постановку включено множество разнообразных хореографических сцен. При входе необходимо предъявить паспорт. Несовершеннолетние в сопровождении взрослых также не допускаются. Билет можно предъявить в электронном виде с экрана смартфона. Вход в особняк осуществляется по времени, указанному на билетах. Мы оставляем за собой право отказать нарушителям правил в посещении шоу без возмещения стоимости билета. Общая продолжительность шоу - до 2,5 часов в зависимости от времени входа на билете. Мы рекомендуем всем гостям путешествовать в шоу поодиночке для максимального погружения в атмосферу особняка.
В шоу используются современные световые и звуковые эффекты. Они могут стать причиной сильного эмоционального потрясения, поэтому мы не рекомендуем посещать шоу беременным женщинам и лицам, страдающим от клаустрофобии и эпилепсии. Во время проведения шоу строго запрещена любая фото-, аудио-, кино- и видеосъемка.
Вернувшиеся: Иная реальность
Иммерсивное шоу «Деменция. Есть ли завтра?» проходит ежедневно в рамках Московского урбанистического форума в Гостином Дворе. Практики свободного танца, звуко-световое иммерсивное шоу, где каждый участник становится важной частью процесса. Двухдневное шоу шоу «Эльфийская Рукопись: Мультивселенная» в Москве. состоится, как и запланировано, 20 и 21 апреля 2024 года в столичном VK Stadium! Мы провели сравнение 5 лучших иммерсивных спектаклей и выставили рейтинг, чтобы вы смогли быстро определиться с выбором и купить билет на понравившийся спектакль. Какие иммерсивные театры в Москве организуют самые интересные шоу и спектакли, где зритель станет участником событий, сколько стоит билет на представление и где его купить.
Иммерсивный театр
Поэтому для разработки контента была привлечена одна из передовых компаний в сфере интерактивных медиа в мире — Sila Sveta. Над проектом работали лучшие 3D-дизайнеры и художники студии. Результат поистине завораживает! Luminar стирает физические границы и формирует новую культуру взаимодействия человека с цифровой средой.
И мы уверены, что новое шоу «Тутанхамон. Иммерсивное цифровое шоу позволяет не просто увидеть древний Египет глазами очевидцев, пролететь над великим Нилом и пирамидами, но и оказаться внутри погребальных камер и саркофагов Долины Царей. Мы плавали по Нилу, посещали древние храмы и окунулись в уникальную атмосферу древней цивилизации. Более года мы изучая эту тему, с целью не просто рассказать о находках и золотой маске, а погрузить зрителей в историю Древнего Египта и визуализировать самую главную тайну египтян — Book ofDeath — поиски вечной жизни. Новое шоу — это большая ставка на качество графики, и отрисовка некоторых сцен заняла более полугода работы студии. Пожалуй, это самое красивое шоу в мире о Тутанхамоне», — Александр Ус, креативный директор и сооснователь студии SILA SVETA Это не просто выставка — это путешествие в далекое прошлое, где каждая смысловая часть и каждый сюжет внимательно проработаны исследователями и мультимедиа-художниками, чтобы дать зрителям максимально достоверное и реалистичное представление о жизни великого фараона и его стремлении к бессмертию.
Сценарий и контент выставки прошли валидацию известным египтологом Максимом Лебедевым. Его экспертное мнение и помощь сделали шоу максимально познавательным для посетителей, а также исключили ошибки и искажения в представлении материала.
Эти шоу не только дают уникальный театральный опыт, но и дают зрителям возможность исследовать новые миры и истории. Многие из этих шоу являются интерактивными, что дает зрителям возможность участвовать в шоу, а также наблюдать за ним. Зрители также могут изучить использование различных технологий, таких как виртуальная реальность и дополненная реальность, которые можно использовать для создания более захватывающего опыта. Московская театральная сцена также экспериментирует с новыми стилями исполнения. В дополнение к традиционному театру иммерсивные шоу в Москве приобретают более экспериментальный подход. Эти шоу часто основаны на историях, которые обычно не показывают на сцене, таких как фэнтези или научная фантастика.
Источник: broadwayworld Иногда в качестве точки отсчёта истории иммерсивного театра также называют 1985 года, когда состоялась премьера интерактивного мюзикла Руперта Холмса «Тайна Эдвина Друда» The Mystery of Edwin Drood по неоконченному роману Чарльза Диккенса. Этот мюзикл стал первым бродвейским шоу, где концовка зависела от решения зрителей: в антракте им предлагалось проголосовать, например, за то, кто убьёт и убьёт ли главного героя или каким персонажам суждено связать друг с другом свою жизнь. Поскольку мюзикл каждый раз смотрела разная аудитория, результат был непредсказуем даже для актеров, которые должны были быстро подсчитать голоса и сыграть выбранный финал. Такой подход требовал от Холмса написания множества коротких концовок, чтобы охватить все возможные результаты голосования. Современный иммерсивный театр Источник: Punchdrunk Основоположниками современного иммерсивного театра является британская театральная группа Punchdrunk, основанная в 2000 году Феликсом Барреттом.
В начале представления зрители оказывались перед большими дверьми отеля The McKittrick Hotel здание бывшего завода , откуда начиналось их путешествие. Sleep No More является классическим примером «театра-променада»: зрители смотрят спектакль, передвигаясь по пяти этажам отеля, каждая из многочисленных комнат которого служит игровым пространством. Обстановка нуара 1930х годов, использование различных световых и звуковых эффектов, а также возможность в любом порядке заходить в помещения и трогать элементы сценографии покорили зрителей — по сути, они сами создавали свой уникальный нарратив. Именно после Sleep No More года иммерсивный театр в его современном понимании начал обретать популярность. В 2015 была создана новая компания Punchdrunk International, которая занимается постановками иммерсивных спектаклей по всему миру.
А что у нас: когда иммерсивные шоу появились в России В России вовлекать зрителя в сюжет и ломать так называемую «четвёртую стену» активно начали в XX веке. Некоторые театральные режиссёры, например Всеволод Мейерхольд, иногда рассаживали актёров среди зрителей, переносили действие со сцены в зрительный зал или даже в фойе. В начале 2000х большим спросом пользовались спектакли-бродилки, которые, однако, скорее представляли собой тематические театрализованные экскурсии, чем полноценные постановки. Тем не менее, желание людей быть не только пассивными наблюдателями, но и непосредственными участниками …. Считается, что первым иммерсивным спектаклем в России стала постановка Юрия Квятковского «Норманск» в Центре имени Всеволода Мейерхольда что символично по мотивам повести братьев Стругацких «Гадкие лебеди».
Премьера состоялась в 2014 году. Как и Sleep No More, действие разворачивалось сразу на нескольких этажах: в игровые пространства превратились офисные помещения театра, гардероб, фойе. Зрители сами решали, куда и в каком порядке пойти и за кем наблюдать. Для особо смелых и раскрепощённых зрителей имелись особые локации — тайные комнаты, которые открывались в определённое время. Перед началом зрители надевают маски животных: совы, оленя или лисы.
Именно от того, какая маска досталась гостю, зависит его маршрут и, следовательно, вариант спектакля, который тот увидит.
Солнце и Океан: Luminar - территория цифрового искусства возле колеса обозрения
Использование 3D-иллюзий придает шоу дополнительный объем и глубину, усиливая эмоциональное воздействие. Визуальный контент сопровождает закадровый голос, погружающий зрителя в мистическую атмосферу древнего Египта и создающий настоящий эмоциональный шторм от увиденного. В шоу повествуется история возникновения цивилизации, иероглифов, символизма цвета и переход от пирамид к подземным гробницам в скалах в Долине царей, где была обнаружена гробница Тутанхамона. Открытие гробницы фараона Тутанхамона стало одной из самых значительных археологических сенсаций. Это событие вызвало мировой резонанс и продемонстрировало величие и богатство египетской культуры. Для нас важно придерживаться просветительской составляющей в нашей работе, используя сочетание образовательного контента и современных технологий. Новый проект «Тутанхамон. В поисках вечной жизни» может предложить зрителям уникальные возможности погрузиться в историю, культуру и науку, не только увлекая их в шоу, но и стимулируя интерес к познанию», — автор проекта Luminar и первый вице-президент группы компаний «Ташир», Тата Карапетян.
В основе драматургии лежит пьеса Ибсена "Привидения". Специально для шоу американские режиссеры Виктор Карина и Мия Занетти привезли в Россию уникальные технологии работы с актерами и пространством. В результате шестимесячных репетиций, которые велись в строжайшей тайне, актеры освоили уникальные методики взаимодействия с аудиторией. Премьера шоу состоялась около года назад. Каждое представление проходит с неизменными аншлагами, а многие зрители возвращаются снова и снова, открывая ранее неизведанные детали и глубины не только в шоу, но и в самом себе. Это театр, в котором нет кресел и сцены, действие разворачивается в пространстве огромного четырёхэтажного особняка «Дашков5». Все зрители, словно гости в старинном особняке, свободно перемещаются по его пространству, имея возможность не только заглядывать в самые потаённые части старинного дома, но и изучать всё, что там есть. На каждом госте — маска, это ещё одна возможность полного раскрепощения, освобождения от социальных предрассудков и стереотипов. Здесь нет запретов и табу, комплексов, норм и регламентов. В особняке действует закон: «Разрешено всё, что не запрещено». Запрещено: снимать маску, разговаривать друг с другом и с героями, и первым прикасаться к ним. Если они захотят вступить во взаимодействие с Вами? Право Ваше - соглашаться или нет.
Идея сюжета мюзикла о молодой паре, которая приехала покорять Москву, принадлежит режиссерской команде постановочной группы. Вся команда очень молодая: режиссеры, постановщики, танцоры, техническая служба. Мы верим в энергию и силу молодых. Также мы верим в нашего авторитетного ресторатора Антона Пинского: очень важную часть проекта занимает гастрономическая часть, за которую отвечает предприятие Pinskiy Co. Расскажите тезисно о концепции гастромюзикла. Антон Пинский. Идея и проект в первую очередь Эда Ратникова. Он очень известная персона на концертом рынке Москвы, России, да и не только России. Мы неоднократно сотрудничали на концертных, клубных площадках, где Эд Ратников и его агентство TCI проводили те или иные мероприятия. Он, как человек, который понимает, что такое шоу и как его сделать, пришел с такой классной идеей и рассказал, что хочет сделать классный мюзикл, но было бы хорошо, чтобы к классному мюзиклу была еще и классная еда. Так мы к этому пришли. Эд обратил на это внимание, понимая, что сейчас рынок мюзиклов быстро растет и что если добавить к постановке еще и гастрономическую составляющую, то может получиться хороший продукт. Dinner Party, гастрономический мюзикл, — концепция, уже существующая в мире, но для России абсолютно новая. Это полноценный, качественный ужин с хорошим сервисом и высоким уровнем кухни, а также бродвейского формата мюзикл с легким сюжетом, который переходит в веселую энергичную вечеринку, заканчивающуюся танцами. То есть люди получают в одном билете сразу три формата: ужин авторской кухни, бродвейского качества мюзикл и вечеринку с танцами! Эд Ратников с партнером проекта Александром Соркиным Кто участвовал в концепции меню, музыки и особенно кухни? Какая идея заложена? Существующую в мире концепцию мы адаптировали и перенесли на наш рынок. А вот все задумки по сценарию, драматургии и музыке разрабатывал я вместе с нашей режиссерско-постановочной группой с нуля.
Есть ли завтра? И это завтра создает окружение человека: близкий родственник, социальный работник или ухаживающий персонал. И в любой ситуации город готов прийти на помощь. Во время представления мы не просто показываем интерактивный спектакль, мы общаемся с москвичами, информируем их о том, как проявляется деменция, как не пропустить ее первые признаки, с какими проблемами можно столкнуться. Рассказываем об изменениях в системе надомного и стационарного социального обслуживания, делимся контактами. После завершения спектакля специалисты системы соцзащиты отвечают на вопросы зрителей, а само шоу помогает нам сформировать эмпатию к пожилым родственникам и снять барьеры, которые мешают горожанам обращаться за профессиональной помощью», — приводятся слова заместителя руководителя департамента труда и социальной защиты населения Москвы О ксаны Шалыгиной. Отмечается, что иммерсивное шоу является креативным форматом информирования горожан о непростом заболевании. Главный герой спектакля — пожилой мужчина, страдающий деменцией. Он не пускает соседку, которая хочет ему помочь, не узнает сына, не отвечает на телефонные звонки, складирует дома вещи, теряется во времени и пространстве.
Солнце и Океан: Luminar - территория цифрового искусства возле колеса обозрения
«Открытие иммерсивного арт-пространства Luminar и наше первое шоу «VI ОКЕАН» стали настоящим событием для культурной Москвы. Формат зародился в Нью-Йорке, а в 2016 году добрался до Москвы в виде шоу «Вернувшиеся», поставленного по пьесе Генрика Ибсена «Привидения» (1881 год). Самый большой в России иммерсивный театр «Москва 2048» Проект объединяющий шоу, квест и театр Финал зависит только от тебя! Контакты. Новости. Формат зародился в Нью-Йорке, а в 2016 году добрался до Москвы в виде шоу «Вернувшиеся», поставленного по пьесе Генрика Ибсена «Привидения» (1881 год).