Адрес: Крымский вал, 10. Расширенная экспозиция произведений Зураба Церетели в Третьяковской галерее на Крымском Валу открыта к 90-летию художника.
Выставка Академии и Школы акварели Сергея Андрияки
Российская государственная библиотека для молодёжи Москва, ул. Большая Черкизовская, дом 4, корпус 1. XIV Всероссийская художественная выставка «РОССИЯ». ЦДХ (Москва, Россия) — экспозиции, время работы, адрес, телефоны, официальный сайт. "С Россией в сердце" – в залах Союза художников на Крымском валу открылась выставка картин живописца из Луганска Сергея Кондрашова. Представлено более 200 работ, среди них – серия портретов луганских ополченцев. С художником встретился Антон Николаев. Афиша. Арт-лекторий в кино. Воскресенье с 12:00 до 19:00.
Галерея «Центральный Дом Художника (ЦХА)»
С 25 ноября по 25 декабря 2022 года в Центральном Доме Художника на Крымском Валу пройдет масштабная выставка. Москва» состоит из 12 залов, в которых представлены как временные выставки, так и постоянно обновляющаяся экспозиция произведений искусства из частных коллекций, а именно – русская живопись XVIII – XX веков, русская икона, западноевропейская живопись XV – XVII веков. 6 февраля 2024 года в 16.00 Союз художников России открывает базовый и крупнейший за последнее пятилетие проект – XIV Всероссийскую художественную выставку «РОССИЯ», которая имеет одновременно и творческие, и социальные задачи. Третьяковская галерея подготовила новый выставочный проект, который приурочен к 150-летию со дня рождения Николая Рериха. Экспозицию представили в залах 60–61 в здании на Крымском Валу.
Выставка Академии и Школы акварели Сергея Андрияки
Описание Отзывы и рецензии Адрес на карте Центральный дом художника: выставочный комплекс на Крымском валу, одно из главных мест проведения выставок в Москве. ЦДХ, открывшийся в ноябре 1979 года, располагается в здании, которое часто упрекают в неэстетичности и неудобстве, и иногда даже грозятся снести. Тем не менее, здесь кипит жизнь: проводятся выставки и художественные фестивали, концерты и кинопоказы.
Третьякова, К. Циолковского, С. Эйзенштейна и других знаменитых деятелей, внесших значительный вклад в отечественную историю и культуру, представляют обширное поле для размышлений на тему «Публичная личность — художник». Помимо живописных и скульптурных произведений, в экспозицию включены гипсовые посмертные маски, являющиеся историческим документом и зачастую основой — материалом для создания произведения искусства. Выставка впервые приоткроет перед публикой завесу тайны над одной из самых малоизвестных коллекций Третьяковской галереи — собранием слепков и масок.
Проект-размышление позволяет продемонстрировать зрителю, как складывается и трансформируется в общественном сознании представление о личности и ее роли в истории и культуре. Век графики. От Казимира Малевича до Олега Кудряшова. Новая Третьяковка, Крымский Вал, 10, залы 39—42. Натюрморт со стеклянной посудой. Выставка познакомит посетителей с новыми приобретениями и дарами произведений графики ХХ—ХХI веков в собрание Третьяковской галереи — как шедеврами классиков отечественного искусства, так и работами, которые отражают основные тенденции развития рисунка, акварели и гравюры за последние 100 лет. Самые ранние произведения, которые будут включены в экспозицию, относятся к концу 1910-х годов и представляют творчество лидеров русского авангарда — Казимира Малевича, Александра Родченко, Варвары Степановой, самые поздние — к началу 2020-х, и среди них работы Кирилла Мамонова, Александра Ливанова, Германа Черемушкина и других.
Среди важнейших экспонатов — графические листы великих «формалистов» Владимира Фаворского, Константина Истомина, Николая Купреянова, их учеников и последователей. Значительное место отведено работам художников, определивших лучшие качества графического искусства 1930-х годов: Николаю Лапшину, Владимиру Гринбергу, Татьяне Мавриной. Будут показаны произведения прославленных шестидесятников и семидесятников: Виктора Попкова, Николая Андронова, а также представителей «другого искусства» — Владимира Немухина, Михаила Шварцмана, Юло Соостера. Завершат выставку монументальные листы Олега Кудряшова — дань памяти выдающемуся офортисту и рисовальщику, ушедшему в 2022 году. На вкус и цвет. Образы еды в русском искусстве. Натюрморт с фарфоровыми статуэтками.
Проектом «На вкус и цвет…» Третьяковская галерея открывает для публики здание своего филиала Третьяковка в Самаре — прошедшую сложнейшую реставрацию знаменитую Фабрику-кухню, шедевр архитектуры советского конструктивизма. Выбор темы первой выставки не случаен, ведь пространство, для которого она создавалась — Фабрика-кухня, бывший утопический конвейер с непрерывным циклом производства и потребления. Ключевой мотив проекта — еда как первооснова человеческого опыта и универсальная метафора в российском искусстве с XIX века по настоящее время. В структуре экспозиции отражен образ трапезы как процесса с делением на первое, второе и третье. Эта цепочка повторяет ритм и эмоциональный спектр человеческих состояний, связанных с утолением голода и получением удовольствия от еды: предвкушение, услаждение, пресыщение. Каждому этапу цикла, в который вовлекается зритель, соответствует определенный зал, произведения в котором подобраны и объединены в различные «гастрономические репертуары». В состав экспозиции войдет около 150 произведений из музейных и частных собраний.
Впервые в Самаре будут представлены знаменитые шедевры из постоянной экспозиции Третьяковской галереи: работы П. Федотова, В. Перова, Б. Кустодиева, К.
А рядом - платье танцовщицы из "Весны священной". Так музей перебрасывает мостик к недавней прекрасной выставке "Генеральная репетиция. Та выставка только обещала показ занавеса к "Половецким пляскам" написал его, кстати, по эскизу Рериха Борис Анисфельд. Но мы смогли увидеть занавес уже год спустя - спасибо реставраторам!
Нынешняя выставка "Рериха" дарит то же ощущение перспективы. После этой выставки понимаешь, почему Грабарь в своих воспоминаниях заметил: "Рерих был для всех нас загадкой, и я должен признаться, что до сих пор не могу с уверенностью сказать, из каких действительных, а не только предполагаемых и приписываемых ему черт соткан его реальный сложный человеческий и художнический облик…". Перед нами пролог. Не столько к юбилейному году Николая Рериха, сколько к загадке пути Рериха. Вроде бы это был путь, по которому шли многие европейские художники - от Гёте до Гессе, от Гогена до Сарьяна. В ХХ веке по нему двинулись массы, открывшие для себя йогу и духовные практики. Но Рерих стал тем, кого Восток признал своим. А это совсем другая история.
Кстати Один из хитов выставки - огромное полотно "Сокровище Ангелов" 1905 , впервые покинувшее "Дворец конгрессов" в Петербурге. Написанное темперой, оно напоминает о крещении викингов Харальдом I Синезубым в Х веке. Образ Еллингского камня с рунами и образом распятия на первом плане тому свидетельство. Полотно кажется монументальной фреской или мозаикой. Утонченное стилизаторство модерна, нежность итальянских фресок, плоские фронтальные фигуры святых, узорочье русских книжных миниатюр с птицей Сирин - получился крутой замес. Но для Рериха, очевидно, этот синтез западных и восточных традиций был программным. Он покажет полотно на всех крупных европейских выставках - в Вене, Париже, Лондоне, Мальмё. Из Мальмё, где полотно застрянет из-за начала Первой мировой, Рерих вывезет картину в 1920-х в Нью-Йорк, откуда она отправится по городам страны.
Позже украсит Музей Рериха в Нью-Йорке. В Россию картина приедет в 2008 году после покупки Виктором Вексельбергом коллекции Ростроповичей и Вишневской.
Авторами проекта были Николай Сукоян, Юрий Шевердяев и другие архитекторы. Центральный Дом Художника Международной конфедерации союзов художников открылся 12 ноября 1979 года. В здании музея расположена постоянная экспозиция «Искусство XX века» Третьяковской галереи, которая занимает более половины всей площади.
Она включает в себя работы русских и советских мастеров, таких как Казимир Малевич и Василий Кандинский, Марк Шагал и многих других мастеров. В настоящее время разработан план перепланировки района, в котором расположен Центральный Дом художника. Новое здание будет находиться рядом с Садовым кольцом. К нему от памятника Петру Первому через новый мост над Водоотводным каналом построят пешеходную тропу. Помещения Третьяковки будут вытянуты вдоль Садового кольца, а в здании, построенном перпендикулярно, планируется разместить ЦДХ. Парк будет реконструирован.
Здесь будут устроены китайский и каскадный сады и сад "тихого отдыха" с беседками. Будут оставлены и памятники Советского времени из Сада скульптур. А место, где располагается сейчас здание музея, названное за свою форму чемоданом, будет отдано инвесторам под строительство гостиницы и конференц-залов.
Антикварная ярмарка в ЦДХ
Билеты on-line. Контакты. Главная» Вся афиша. Апрель 2024. Расписание выставок и цены на билеты. Лучшие мероприятия в Новой Третьяковке на Крымском Валу в 2024-2025 году. У нас вы можете купить билеты онлайн на мероприятия в Москве. В здании Государственной Третьяковской галереи на Крымском Валу находится единственная в России масштабная музейная экспозиция «Искусство ХХ в.», в которой представлены все виды, жанры, стилевые направления отечественного искусства этого периода.
Искусство труда. Залы ЦДХ на Крымском валу
Все наполнено единым ритмом, цветовые акценты и пространственные объемы переходят из одной работы в другую. Экспозиция представляет собой цельное архитектурно-простанственное решение с эмоциональным наполнением. Скульптура, живопись и архитектура как бы сходятся в одну точку, что отражено в названии проекта. С 18 по 28 июня Молодежная выставка Молодежные выставки Московского Союза художников всегда открывают новые имена, ведь право участия в них предоставляется не только членам Союза, но и недавним выпускникам профильных художественных вузов. Будут показаны и концептуальные работы, предполагающие бесконечное количество трактовок и прочтений, и традиционная фигуративная живопись и пластика. Задача выставки — показать как можно шире весь спектр авторских поисков молодых мастеров разных стилистических направлений.
Такие проекты, которые проводятся в МСХ раз в два года, имеют большое значение для творческого роста молодых художников и интересны для их старших коллег и широкой публики. Традиции как историческая память — непременное условие не только существования, но и развития национальной культуры. Традиции, которые были заложены в прошлом мастерами изобразительного искусства, развивают сейчас современные московские художники. Эта выставка — знак их благодарности и признательности своим учителям и старшим коллегам — будет большим откровением для искушеного зрителя, который сможет вспомнить работы известных художников. С 27 августа по 9 сентября Межсекционный проект "Паутина пространства" от секции театра и кино и секции скульптуры МСХ Совместный выставочный проект секции театра, кино и телевидения и секции скульптуров МСХ представляет мультикультурное исследование творческих направлений, в которых работают художники.
Основная цель — выявить синтез их художественных поисков, «паутину» пространства, которую будет олицетворять 3-х метровая лента мебиуса в центральном зале. Потолок зала будет декорирован большими театральными задниками, что полностью поменяет его восприятие зрителями. Театральность и красочность экспозиции задаст высокий уровень подбора скульптурных работ и театральных эскизов и костюмов. Будут показаны произведения плакатной графики разных жанров, книжной и станковой графики, арт-объекты и концептуальная живопись. Будут представлены разделы международных проектов «Таруса», «Леонардо», «Одна эпоха, две цивилизации», проведенные секцией за последние два года.
Забронировать билет Приходите! МДХ всегда Вам рад и работает специально для Вас! Уважаемые посетители! Просим обратить ваше внимание, что даты в плане выставок являются предварительными и могут корректироваться. Следите за актуальной информацией на сайте!
Чтобы всегда быть в курсе наших мероприятий, подпишитесь на рассылку! Вы успешно подписались на наши новости. Кузнецкий мост Ул.
Васнецова и Музей-квартиру А. Васнецова граждане России ; гиды-переводчики, имеющие аккредитационную карту Ассоциации гидов-переводчиков и турменеджеров России, в том числе сопровождающие группу иностранных туристов; один преподаватель учебного заведения и один сопровождающий группу учащихся средних и средних специальных учебных заведений при наличии экскурсионной путевки, абонемента ; один преподаватель учебного заведения, имеющего государственную аккредитацию образовательной деятельности при проведении согласованного учебного занятия и имеющий специальный бейдж граждане России и стран СНГ ; один сопровождающий группу студентов или группу военнослужащих срочной службы при наличии экскурсионной путевки, абонемента и при проведении учебного занятия граждане России. Посетители вышеуказанных категорий граждан получают входной билет номиналом «Бесплатно». Центральный дом художника ЦДХ в Москве является одним из самых популярных выставочных объединений современного искусства в стране. Оно состоит из самого выставочного центра и картинной галереи «Искусство ХХ века» — составной части знаменитой. Экспозиционные помещения ЦДХ, часть из которых ныне принадлежит частным галереям, представляют постоянно сменяющие друг друга выставки, включая живопись, скульптуру, дизайн, фотографию и так далее. Особенно частой темой выставочных залов ЦДХ является демонстрация произведений художников России и ближнего зарубежья. Расположенное в пределах , здание ЦДХ располагает экспозиционной площадью в 9 тысяч квадратных метров и включает в себя 27 демонстрационных залов, а кроме них — киноконцертный зал и пресс-центр. Ежегодное количество различных выставок достигает 300 мероприятий, а число посещений — почти миллион человек. При центре активно работает Клуб современного искусства, регулярно проводящий мастер-классы со специалистами по современному искусству и дизайну. В центре организуются просмотры фильмов, концерты и фестивали, творческие встречи и вечера, семинары, симпозиумы и лектории. В здании ЦДХ есть бары, ресторан и даже неплохая бильярдная. В течение многих лет этот центр современного мастерства привлекал к себе внимание жителей и гостей столицы. В залах ЦДХ прошли четыре международных художественных салона с 1998 по 2001 год, здесь не однажды представлялись экспозиции художников из бывших союзных республик. Неизменным интересом публики пользуются выставки из собраний частных коллекционеров.
Гатауллина, М. С 4 по 16 июня Групповая выставка "Точка схода" На выставке будут представлены работы трех авторов, уже успешно выставлявшихся ранее вместе. Скульптура из камня и керамика Владимира Заботкина, композиции из металла Георгия Смирнова, живопись Михаила Палия создают единый экспозиционный ансамбль. Художники работают на грани реальности и абстракции, а серия живописных полиптихов Палия и ряд каменных и металлических объектов Смирнова и Заботкина взаимно дополняют друг друга, создавая разномасшабный динамичный образ выставки. Все наполнено единым ритмом, цветовые акценты и пространственные объемы переходят из одной работы в другую. Экспозиция представляет собой цельное архитектурно-простанственное решение с эмоциональным наполнением. Скульптура, живопись и архитектура как бы сходятся в одну точку, что отражено в названии проекта. С 18 по 28 июня Молодежная выставка Молодежные выставки Московского Союза художников всегда открывают новые имена, ведь право участия в них предоставляется не только членам Союза, но и недавним выпускникам профильных художественных вузов. Будут показаны и концептуальные работы, предполагающие бесконечное количество трактовок и прочтений, и традиционная фигуративная живопись и пластика. Задача выставки — показать как можно шире весь спектр авторских поисков молодых мастеров разных стилистических направлений. Такие проекты, которые проводятся в МСХ раз в два года, имеют большое значение для творческого роста молодых художников и интересны для их старших коллег и широкой публики. Традиции как историческая память — непременное условие не только существования, но и развития национальной культуры. Традиции, которые были заложены в прошлом мастерами изобразительного искусства, развивают сейчас современные московские художники. Эта выставка — знак их благодарности и признательности своим учителям и старшим коллегам — будет большим откровением для искушеного зрителя, который сможет вспомнить работы известных художников. С 27 августа по 9 сентября Межсекционный проект "Паутина пространства" от секции театра и кино и секции скульптуры МСХ Совместный выставочный проект секции театра, кино и телевидения и секции скульптуров МСХ представляет мультикультурное исследование творческих направлений, в которых работают художники. Основная цель — выявить синтез их художественных поисков, «паутину» пространства, которую будет олицетворять 3-х метровая лента мебиуса в центральном зале. Потолок зала будет декорирован большими театральными задниками, что полностью поменяет его восприятие зрителями. Театральность и красочность экспозиции задаст высокий уровень подбора скульптурных работ и театральных эскизов и костюмов. Будут показаны произведения плакатной графики разных жанров, книжной и станковой графики, арт-объекты и концептуальная живопись. Будут представлены разделы международных проектов «Таруса», «Леонардо», «Одна эпоха, две цивилизации», проведенные секцией за последние два года. Забронировать билет Приходите! МДХ всегда Вам рад и работает специально для Вас! Уважаемые посетители! Просим обратить ваше внимание, что даты в плане выставок являются предварительными и могут корректироваться.
Так, Неля Коржова воссоздает на фигуративных живописных полотнах реальность, которая восходит к кадрам художественных фильмов, то есть свои образы она разделяет с образами Микеланджело Антониони, Джима Джармуша, Бернардо Бертолуччи и других режиссеров. В свою очередь, видеоработы Романа Коржова строятся на длительном статичном документировании фрагмента реальности. Включая камеру, художник не может в полной мере предусмотреть, что перед ней будет происходить: реальность становится его соавтором. Экспозиционное пространство разделят на отдельные секции, и оно будет напоминать жилые интерьеры, в стены которых, подобно окнам, встроены произведения — станковые полотна Нели Коржовой и видеопроекции Романа Коржова. Также в экспозиционные стены будут встроены зеркальные панели, способные отражать находящихся перед произведениями зрителей. Сами зрители окажутся соавторами выставки. Искусство Нели и Романа Коржовых предлагает посетителям приобщиться к увлекательному опыту всматривания в искусство, а сквозь него — в мир. In Memoriam. Инженерный корпус, Лаврушинский переулок, 12, 3-й этаж. Портет А. Проект посвящен анализу и размышлениям над важной для современного мира темой памяти о человеке и тому, как она раскрывается в художественной культуре. Портреты Петра I, А. Пушкина, М. Врубеля, В. Ленина, В. Маяковского, Б. Пастернака, Л. Толстого, П. Третьякова, К. Циолковского, С. Эйзенштейна и других знаменитых деятелей, внесших значительный вклад в отечественную историю и культуру, представляют обширное поле для размышлений на тему «Публичная личность — художник». Помимо живописных и скульптурных произведений, в экспозицию включены гипсовые посмертные маски, являющиеся историческим документом и зачастую основой — материалом для создания произведения искусства. Выставка впервые приоткроет перед публикой завесу тайны над одной из самых малоизвестных коллекций Третьяковской галереи — собранием слепков и масок. Проект-размышление позволяет продемонстрировать зрителю, как складывается и трансформируется в общественном сознании представление о личности и ее роли в истории и культуре. Век графики. От Казимира Малевича до Олега Кудряшова. Новая Третьяковка, Крымский Вал, 10, залы 39—42. Натюрморт со стеклянной посудой. Выставка познакомит посетителей с новыми приобретениями и дарами произведений графики ХХ—ХХI веков в собрание Третьяковской галереи — как шедеврами классиков отечественного искусства, так и работами, которые отражают основные тенденции развития рисунка, акварели и гравюры за последние 100 лет. Самые ранние произведения, которые будут включены в экспозицию, относятся к концу 1910-х годов и представляют творчество лидеров русского авангарда — Казимира Малевича, Александра Родченко, Варвары Степановой, самые поздние — к началу 2020-х, и среди них работы Кирилла Мамонова, Александра Ливанова, Германа Черемушкина и других.
Масштабная выставка работ Николая Рериха пройдет в Новой Третьяковке
Выставочный центр Центральный Дом Художника, Москва, фото. ЦДХ на Крымском валу – это известный выставочный центр в Москве. Расположен он рядом с Парком искусств. Выставка, посвященная Николаю Рериху, пройдёт в Новой Третьяковке на Крымском валу, в экспозиции будет представлено более 150 работ художника из собрания 18 музеев, сообщила гендиректор галереи Елена Проничева. Многообразие деятельности Боголюбова определило тематические разделы выставки: «Академик „по живописи морских видов“», «Историограф российского флота», «Боголюбов и Товарищество передвижных художественных выставок», «Художник на этюдах.
Авангардная Третьяковка
- Масштабная выставка работ Николая Рериха пройдет в Новой Третьяковке
- История создания
- Расписание выставок в Доме художника на Кузнецком мосту 2023 октябрь
- Ближайшие мероприятия в категории "Спектакль"
- 👍Центральный дом художника (ЦДХ): история и фото.
- ПРОШЕДШИЕ ВЫСТАВКИ
Центральный дом художника
Сегодня в ЦДХ на Крымском валу состоялось открытие Международной художественной ярмарки Арт Москва, объединяющей представителей культурных институций от галеристов до коллекционеров и ценителей современного искусства. Примечательно, что в этом году. Для большинства зрителей Третьяковская галерея – это, прежде всего, знаменитое здание в Лаврушинском переулке или Новая Третьяковка на Крымском Валу, где в последние годы с успехом проходят большие монографические выставки и открыта экспозиция искусства ХХ века. Адрес: Крымский вал, 10. Выставка «Два Возрождения» объединяет шедевры итальянского и Северного Возрождения с целью наглядной демонстрации сходства, различия и взаимовлияния художественных языков и техник двух регионов.
Третьяковка откроет шесть масштабных выставок в 2024 году
Кроме того, половину площади здания ЦДХ занимал отдел Третьяковской галереи — «Новая Третьяковка», экспозиции которой представляли российское искусство после 1917 года. В начале 2000-х годов на самом высоком уровне было принято решение о сносе здания. Силами художественной общественности, использовавшей все средства, вплоть до митинга, его удалось отстоять. Решение о демонтаже было отменено.
Живописные и скульптурные работы художника активно экспонируются в музеях мира и участвуют в ведущих мировых арт-шоу. Среди почитателей таланта Зорикто Доржиева и коллекционеров его произведений немало известных политиков, бизнесменов, звезд кино и музыки. Коллекционеров и ценителей творчества художника приглашаем на специальное мероприятие, которое пройдет 11 декабря в 19:00. Возможно также посещение выставки с 9 по 12 декабря 2018 г. Журнал «Редкие земли» настоятельно рекомендует не пропустить это уникальное художественное событие.
Главный редактор И. Адрес редакции: 125124, РФ, г. Москва, ул. Правды, д.
Шагала; «Москва I» В. Кандинского; «Чёрный квадрат» К. Наиболее знаменитые произведения: «Новая Москва» Ю.
Пименова; «Вратарь» А. Дейнеки; «Утро» Т. Яблонской; «Опять двойка» Ф. В Новой Третьяковке представлен также советский андеграунд. Это произведения художников, не подходивших под формат официального искусства, следующего государственному диктату. Возрастающая энергия красного пространства» Ф. Инфанте-Арана; «Горизонт» Э.
Булатова; Самые известные картины Новой Третьяковской галереи? В полном названии картины присутствует слово «супрематический». Казимир Малевич относил своё творчество к такому направлению в искусстве, как супрематизм — причём художник сам его изобрёл. Теоретическим обоснованием нового направления служила идея о квадрате и двух цветах — чёрном и белом. Квадрат на белом фоне не имеет чётких, выверенных под линейку углов, но его в геометрической сути нельзя усомниться. На этой картине, одной из самых известных работ художника, изображены самые милые его сердцу люди и места. Над любимым городом Витебском летит сам Марк Шагал в обнимку со своей женой Беллой.
Интересен подход художника к изображению фигур героев картины. Марк Шагал написан угловато, что отсылает нас к такому направлению в искусстве, как кубизм. Белла, наоборот, написана округлыми мазками, подчёркивающими её женственность. В композиции работы акцент сделан на заборах и домах жителей Витебска. По-другому картина называется «Москва. Красная площадь». Художник не раз говорил, что именно Москва — тот источник, из которого он черпает силы, чтобы жить и творить.
Эта работа — произведение переходного периода: в нём есть черты как предметного, так и абстрактного искусства. Создавая картину, Василий Кандинский хотел передать энергию любимого города, при этом изобразить значимые для него места и главные достопримечательности Москвы. Так спорт до Александра Дейнеки, вероятно, ещё не изображали. На картине представлен один отдельно взятый момент футбольного матча. Работа вытянута горизонтально, чтобы на холст полностью поместилась массивная фигура вратаря, зависшего над футбольным полем в попытке поймать мяч. Внушительный размер фигуры вратаря подчёркивают две маленькие фигуры других футболистов где-то далеко на фоне. На картине художника Москва предстаёт действительно новой.
Столица сияющая, солнечная, радостная, многолюдная, с актуальной сталинской архитектурой. В автомобиле без крыши едет женщина — воплощение идеи эмансипации гражданки Советского Союза. Для работы «Новая Москва» художнику позировала жена. Картина посвящена школьнику-двоечнику и неодобрительной реакции его семьи. Мать расстроилась, а старшая сестра, прилежная пионерка, очень его осуждает. На холсте также изображён младший брат и собаку, которые не очень понимают суть проблемы и хотят поиграть со школьником. Жанр полотна можно определить как академический бытовой.
Изучая эту картину, можно познакомиться с советским бытом начала 1950-х. Художник писал работу полностью с натуры, это касается даже позы, в которой изображена собака.