О сервисе Прессе Авторские права Связаться с нами Авторам Рекламодателям Разработчикам. Рецензия Марии Лумповой на премьерный показ спектакля «Гроза» по пьесе Островского в театре «У Моста». Статья автора «Театр To Go» в Дзене: 17 мая 2023 в Театре имени Гоголя состоялся первый премьерный показ спектакля «Гроза.
Благотворительный показ спектакля «Гроза» театра «Сатирикон»
Козлова Оксана 28. Спектакль очень эмоциональный. Я плакала , игра актёров на высоте. Спасибо театру большое! Николай 06. Игра актеров хороша, иногда ритм повествования "проваливался", отвлекался на других персонажей, но в конце накал спектакля достиг нужного уровня и было пронзительно и больно и за Катерину и за тех, кто остался.
Хочу отметить игру актеров, исполняющих роли главной героини и Тихона, до мурашек! Также надо учитывать, что театр - не кино, есть, шуршать, болтать на спектакле не принято, если родители это не донесли детям, то видимо, это должны сделать учителя и те, кто сопровождал школьников. Любовь к театру начинается именно с уважения. Лариса 03. Замечательный спектакль!
Потрясающее актерское исполнение, удивительные декорации, костюмы! Получила огромное удовольствие от просмотра. Большое спасибо, творческих успехов! Зинина Ирина 02. Михалева Елена 02.
К примеру, образ Кабанихи слабоват, не страшная она какая-то вовсе. Мы с подругой были в Сургуте в рабочей поездке, впервые посетили Сургутский театр. Главное что не понравилось, совершенное бескультурье местной публики. Я бываю в театрах во многих городах и нигде не видела чтобы так себя вели в театре: ходили во время спектакля, светили телефонами, громко разговаривали, ерзали и шептались бесконечно. Понимаю, что мы попали на такой показ, где основная масса были школьники, но за нашей спиной сидела семья со взрослыми детьми и они тоже весь спектакль достаточно громко общались, а глава семейства даже ни разу не хлопнул в ладоши в конце спектакля, сидел в телефоне.
Зачем люди пришли в театр не очень ясно, ведь даже если тебе не нравится то что на сцене, можно спокойно уйти в перерыве и не мучаться. Но уж если сидишь, веди себя подобающе, есть нормы поведения в театре, многим сургутянам они видимо не знакомы к сожалению. Нужно поднимать культуру. Лекарь86 01. Мы всегда приходим вовремя, даже раньше, НО как же неуважительно к зрителю задерживать спектакль на 15-30 минут, даже антракт вместо заявленных 15 минут как правило - 30 минут.
Мы с мужем театралы, часто ходим не только в нашем любимом Сургуте.
Ему хотелось, чтобы в контрасте домостроя, как уродливого явления, давящего все живое, и «шири жизни» — побеждала именно ширь. Такую идею сценического произведения, такой образ спектакля, утверждал Таиров, диктовала современность.
Анализируя декорации «Грозы», созданные художниками Стенбергами и Медунецким, искусствовед А. Эфрос писал: «Всю сцену заполнял мост, вернее, схема моста, — своего рода символ переправы с одного берега жизни на другой».
В апреле спектакль снова показали в Москве, на сцене Малого театра, на Международном театральном фестивале «Островский в доме Островского». О чем спектакль Действие «Грозы» происходит в небольшом провинциальном городе Калинове на Волге. Чуткая и ранимая Катерина выходит замуж и попадает в семью Кабановых, в которой всем заправляет ее свекровь — грубая Кабаниха. Свекровь постоянно оскорбляет невестку и от сына Тихона требует того же. А безвольный Тихон не в состоянии защитить жену. Тем временем Катерина влюбляется в Бориса Григорьевича, племянника известного в городе купца, и начинает с ним встречаться, но не хочет обманывать мужа.
Для меня в "Грозе" главная тема - искушение, которое в этой пьесе есть у каждого, как способ уйти от болезненной реальности. На мой взгляд, сегодня любая классика должна интерпретироваться ярко, остро, актуально. Для этого театр должен использовать современные средства, но при этом не заниматься примитивным искажением авторского текста. В моей "Грозе" я говорю о тех же самых страстях, которые волновали людей 200 лет назад и продолжают волновать сегодня, потому что по природе своей человек не меняется.
ГРОЗА. ИСКУШЕНИЕ
Тут все жертвы страстей и обстоятельств, все страдают и пьют горькую, и гуляют от души. В отсутствие значительной части канонического текста здесь психологически и физиологически подробно проживается жизнь города Калинова, этого российского захолустья, в котором великая река является источником как богатств и удовольствий, так и темных стихий. В этой «Грозе» много жизни, много экспрессии и очень много актерской отдачи. Эренбург поставил спектакль о любви — любви чувственной, прежде всего. Причем речь здесь не о нежных девичьих мечтах, не о тихом томлении, а об испепеляющей страсти, которая, кажется, захватила всех.
При этом текст дает свободу действий: "Грозу" можно ставить как театр абсурда, а можно как фантастический реализм, отмечает он.
Для этого театр должен использовать современные средства, но при этом не заниматься примитивным искажением авторского текста. В моей "Грозе" я говорю о тех же самых страстях, которые волновали людей 200 лет назад и продолжают волновать сегодня, потому что по природе своей человек не меняется". По сути, в основе пьесы - вечный библейский сюжет. Но место змея, кажется, в трактовке Театра Гоголя занимают муравьи - по всей сцене то там, то тут высятся муравейники, суетливое копошение насекомых зритель наблюдает и на экранах, а в какой-то момент Катерина Любовь Константинова, которую зритель узнает по ее роли в недавней кинопремьере "Праведник" и Варвара Алена Гончарова и Мария Свирид надевают защитные костюмы и внезапно начинается дезактивация. Героини пытаются вытравить этих муравьев специальным растровом, вытравить, по Ницше, "человеческое, слишком человеческое" копошение в муравейнике - не копошение ли нашей жизни со всеми ее страстями?
Просто уважайте здешние порядки, и вы приживетесь! Бывают, конечно, досадные исключения. Но чего таким вольным "птицам" надо? Не понятно.
И не стоит убеждать себя в том, что финал этой истории вам известен. Продолжительность спектакля: 2 часа с антрактом. Премьера состоялась: 28 декабря 2020 года. Не то страшно, что убьет тебя, а то, что смерть тебя вдруг застанет, как ты есть, со всеми твоими грехами, со всеми помыслами лукавыми.
Театр им. Гоголя представит премьеру спектакля "Гроза. Искушение"
Своей концепции режиссер остался верен и в «Грозе». Как и в «Онегине», саратовцам представили минималистские декорации в монохромной гамме без привязки к эпохам и стилям. Венцом художественной мысли стала шестиметровая «бетонная» стена-дамба. Это громоздкое сооружение заменило героям волжский обрыв. Едва ли не большую часть спектакля представители «темного царства» возвышались над Катериной на этой вершине. Внешнее сходство «Грозы» со спектаклем в Красноярске объясняется тем, что над спектаклями работала одна и та же творческая команда — сценограф Софья Шнырева, художник по свету Павел Бабин и выпускник Саратовского театрального института, а ныне аспирант Академии русского балета Никита Беляков. К удачным сценическим решениям постановщиков можно отнести визуальное увеличение пространства за счет деревянного настила у края сцены, что приблизило актеров к зрителю. Атмосферности постановке добавили сумерки волжского городка и особая пластика. Хореограф Никита Беляков тонко и метко подчеркнул мрачность и духовную ограниченность публики.
Малая форма». В спектакле «Гроза» Лев Эренбург сосредоточился на изнанке классической пьесы. Режиссера интересует «живая жизнь» именно классических персонажей, забронзовевших уже от миллионов упоминаний главной героини пьесы — Катерины как о «луче света в темном царстве». Эренбург жестко, где хирургическим скальпелем, а где и топором, снимает слой хрестоматийности. Тут все жертвы страстей и обстоятельств, все страдают и пьют горькую, и гуляют от души.
Возник тупик, у меня было такое напряжение, что стали возникать просто мистические моменты. Я решил освятить театр. И после освящения «Гроза» пошла легко, сложилась как стихотворение. И я вдруг понял, что человек, писавший этот текст, был верующим.
Это история о битве с косностью, невежеством и ханжеством. Режиссер нашел в «Грозе» современный ход, который соотнесет пьесу с сериалами, которые так любят подростки, и поможет донести до них, что все это имеет одни корни — в Шекспире, если не раньше. В спектакле используют камеру и экран, на который транслируется действие на сцене, даже в афише обозначили в качестве жанра «Почти кино». В этом есть элемент какого-то подглядывания, подсматривания, возможность находиться рядом с героями.
«Гроза» - спектакль «на вырост» или нет?
В трактовке образа Катерины режиссёр спектакля Владимир Туманов следует за драматургом. "Гроза" стоит особняком среди пьес Островского, я давно хотел ее поставить. В такое путешествие вместе с главной героиней пьесы Островского "Гроза" приглашают зрителей нового премьерного спектакля Омской драмы. Когда я ставил этот спектакль, процесс шел тяжело. "Гроза" Островского. Поставил спектакль молодой режиссер Иван Чигасов. В Театре им. Моссовета малоизвестную пьесу Дмитрия Мережковского «Гроза прошла» поставил Андрей Максимов.
Старый дом
- ПРЯМАЯ РЕЧЬ
- Севастопольский ТЮЗ представляет премьеру спектакля «Гроза»
- Еженедельный выпуск №16
- Старый дом
- ПРЯМАЯ РЕЧЬ
Лента новостей
- Форма поиска
- «Гроза» — спектакль театрального коллектива «Свеча»
- Мероприятие Гроза Сургутский музыкально-драматический театр, город Сургут — Quick Tickets
- Премьерой «Грозы» Островского открыли театральный сезон
- Гроза | Магнитогорский драматический театр имени А.С. Пушкина
- Создатели спектакля
Чувашский ТЮЗ открыл театральный сезон премьерой драмы «Гроза»
Спектакль сопровождается тифлокомментарием, созданным при поддержке Фонда «Искусство, наука и спорт» в рамках программы «Особый взгляд». В спектакле используется сценический дым.
В спектакле звучат обработки народных песен, композиция Андрея Циунчика. Участие спектакля в фестивалях 2011 г. IX Международный Рождественский фестиваль искусств.
Островского «Гроза» поставлена театром к 195-летию со дня рождения великого драматурга. Эта пьеса, являющаяся вершиной его творчества, всегда была любима театральными деятелями и зрителями. Она была неоднократно экранизирована и поставлена практически во всех театрах страны и во многих театрах мира.
Получилось своего рода житие Катерины и прочих калиновцев, рассказанное в «палеховском» сценическом пространстве. Чёрные декорации Веры Мартынов помогли воплотить это тёмное царство, страшную сказку. Когда: 18 мая 19:00—21:15, 19 мая 18:00—20:15 Где: наб.
Гроза. Апокриф
Островского — первая премьера обновленного Театра Гоголя на Большой сцене. Постановка художественного руководителя театра Антона Яковлева — современная версия классической пьесы, мистическая драма с элементами трагифарса. Каждый герой борется со своими искушениями, иногда нелепыми и смешными, иногда — пугающими. Для Катерины таким испытанием становится безудержная страсть, запретная любовь, которая заставляет ее бросить вызов окружающей действительности.
Спектакль дает шанс по-новому взглянуть на перипетии купеческой жизни XIX века в России, на человеческое предназначение, свободное от лжи и предательства, борющееся с безропотным согласием на моральную грязь. Как не скатиться в бездну страстей и пороков, оставшись верным себе, своим мечтам? Как сохранить прочность устоев того мира, в котором ты живешь, отыскав свое место среди его обитателей? Ответив на эти вопросы, кажется, что уже и желать в жизни нечего… «Луч света в темном царстве» — так называли критики Катерину.
Островского премьера состоялась 20 февраля 2021 г. Спектакль участвует в программе «Пушкинская карта» Катерина — молодая замужняя женщина — впервые испытывает сильную любовь к мужчине, который не является её мужем.
Это чувство превращается в роковое испытание для неё, ибо ни её воспитание, ни общий уклад жизни не позволяют ей покинуть семью ради возлюбленного. Ей сложно выжить среди окружающих, потому что главные люди города — это купцы, которые являются ярыми консерваторами и ревностными блюстителями традиций.
Фото Алексея Бычкова. Спектакль сопровождается тифлокомментарием, созданным при поддержке Фонда «Искусство, наука и спорт» в рамках программы «Особый взгляд». В спектакле используется сценический дым.
«Это иной спектакль» — как прошла нашумевшая постановка Могучего «Гроза» в Екатеринбурге
«Бычков из спектакля в спектакль анализирует неизменность отечественной ментальности и социального устройства, извлекает из пьес типическое. После её выхода в свет в 1859 году, после первых премьер в Москве и Санкт-Петербурге «Гроза» сразу породила множество споров и противоположных суждений. Главная Наша деятельность Новости При поддержке проекта «Культура малой Родины» состоялась премьера спектакля «Гроза». Продолжительность спектакля 1 ч. 50 мин. Спектакль идёт с одним антрактом. Театр «Сатирикон» представит благотворительный показ спектакля «Гроза» на Яузе. «Гроза» Созонова — это смелая антиутопия, темная сказка, сложный разговор о самом актуальном и злободневном.
Балаган с громоотводом, или "Гроза" Константина Райкина
Традиционно пьеса «Гроза» дается как история про несчастную молодую девицу Катерину, которую замучили своими правилами и придирками злые родственники. Ближайшие спектакли: Действующие лица и исполнители: Савел Прокофьевич Дикой, купец, значительное лицо в городе заслуженный артист России Василий Дахненко. «Мы поставили поэтичный спектакль, понятный сегодняшним зрителям, про человека, про любовь, про боль. Спектакль «Гроза» по одноимённой пьесе ского далёк от хрестоматийности и академизма. Спектакль «Гроза» — неувядающая классика русской драматургии и одно из самых знаменитых произведений писателя. Мы играм спектакль!» Увидеть «Грозу» зрители смогут уже в эту субботу, 21 ноября в 15.30 на телеканале «Барс».
WorldPodium в соц. сетях:
- «ГРОЗА» — Новый экспериментальный театр ГБУК "НЭТ" Волгоград
- Санкт-Петербургский театр Комедии имени Н. П. Акимова - Гроза
- Балаган с громоотводом, или "Гроза" Константина Райкина
- ГРОЗА. ИСКУШЕНИЕ
- Гроза / Театр им. Евгения Вахтангова. Официальный сайт.
- Балаган с громоотводом, или "Гроза" Константина Райкина
Режиссер пьесы «Гроза. Искушение» рассказал о подготовке спектакля в Театре Гоголя
| Балаган с громоотводом, или "Гроза" Константина Райкина | Последней премьерой сезона в «Сатириконе» стала одна из самых известных пьес Александра Островского «Гроза». |
| Гроза — смотреть спектакль в театре имени А.С. Пушкина | По мысли режиссера этого спектакля народной артистки РФ Натальи Зубковой, история «Грозы» и сегодня может вызывать сильный отклик. |
| ГРОЗА (БДТ им. Г.А. Товстоногова) | Диплом участника IV Всероссийского молодежного театрального фестиваля им. В.С. Золотухина спектакль «Гроза». |
| Премьера «Грозы» Волгоградского НЭТа в объективе фотографа | Евгений Маленчев / по мотивам пьесы Александра Островского "Гроза". |
| «Гроза» - спектакль «на вырост» или нет? | "Гроза" Островского. Поставил спектакль молодой режиссер Иван Чигасов. |
Севастопольский ТЮЗ представляет премьеру спектакля «Гроза»
Главная Наша деятельность Новости При поддержке проекта «Культура малой Родины» состоялась премьера спектакля «Гроза». В моей «Грозе» я говорю о тех же страстях, которые волновали людей 200 лет назад и продолжают волновать сегодня, потому что по природе своей человек не меняется. Недостатки: Вместо психологической драмы увидела спектакль-фарс на тему "Грозы" А.Н. Островского.