Смотреть видео про Дмитрий риберо певец биография личная жизнь.
Дмитрий Риберо-Феррейра на "Радио Москвы"
Любовь Полехина — биография, новости, личная жизнь. известный колумбийский режиссер Марио Риберо, мать - актриса советского и российского кино Любовь Полехина. Певец Дмитрий Риберо-Феррейра считает, что да. Дмитрия Риберо-Феррейра по праву считают человеком мира. 15 марта 2023 года на сцене Дома дружбы народов им. вского прошел концерт обворожительного Дмитрия Риберо-Феррейра, который выступил в сопровождении Духового оркестра Lena River Brass Филармонии Якутии под управлением Павла Васьковского.
Любовь Полехина
Личная жизнь Любови Полехиной: Была замужем за колумбийцем Марио Риберо, с которым вместе училась во ВГИКе. Дмитрий риберо феррейра жена, а Навальный подсчитал «исследовательские» драки на Олимпиаду, РБК (27 января 2014). Дмитрий Риберо. Гость – участник фестиваля "Опера в Херсонесе" (Севастополь), обладатель бас-баритона Дмитрий Риберо-Феррейра. Новосибирск слушал танго в исполнении Дмитрия Риберо-Феррейра Ярким событием была отмечена последняя неделя сентября в Новосибирской филармонии.
В филармонии состоялся праздничный концерт Дмитрия Риберо-Феррейра
Риберо же делает большее: он наделяет вокальным началом бытовавшие инструментальные танго Так случилось, например, с танго «Ревность» Якоба Гаде. В России танго знают как танцевальный жанр. Задача же Риберо — показать, что на самом деле танго пользовалось популярностью в Латинской Америке как вокальный вариант. На концерте в новосибирском концертном зале им.
Каца какие только танго ни звучали в исполнении Дмитрия Риберо и Русского академического оркестра: итальянское, бразильское, аргентинское, колумбийское, русское… Возникшее в бедных районах Буэнос-Айреса в XIX столетии, танго очень быстро распространилось по всему миру и стало излюбленной темой композиторов. Танго не столько танцуют, сколько проживают. И Дмитрий открыл всю его проникновенную суть.
Помогали ему и танцоры. Риберо и сам подтанцовывал, мог пригласить на танец приглянувшуюся девушку из зала. Находилось место и маленьким театральным этюдам: танцор бросает розу, Риберо ее поднимает и поет.
Знаменитую песню «Натали» исполняет словно под балконом возлюбленной. Наверное, на первый взгляд покажется непривычно, что танго исполняется под сопровождение оркестра народных инструментов. Но тот факт, что на концерте зрители даже не ощутили, что Дмитрию аккомпанируют домры и балалайки, говорит о высшем пилотаже Русского академического.
Накануне концерта Дмитрий Риберо встретился со зрителями и журналистами, и надо сказать, что беседа получилась довольно откровенной. Но из России вы уехали в восьмилетнем возрасте. Расскажите немного о себе и о маме, потому что мы вашу маму знаем по фильмам и любим мама Риберо — Любовь Полехина.
Там они и познакомились. Папа в то время не видел здесь больших возможностей как иностранный режиссер, и поэтому ему пришлось возвращаться в Латинскую Америку, чтобы начинать делать свою карьеру отец Дмитрия — режиссер знаменитого сериала «Я — Бэтти, дурнушка» — оригинала российской версии «Не родись красивой. Очень долго мы жили отдельно от него, но папа хотел быть с нами у меня есть еще младшая сестра , и мама решила начинать свою карьеру снова, но уже в Латинской Америке.
Это было сложно, причем она начинала карьеру три раза в своей жизни, и три раза успешно. В Колумбии она выучила испанский язык ей было уже за 30 и снималась в Латинской Америке. Когда мы переехали потом в США, она выучила английский язык, преподавала актерское мастерство и начинала давать мастер-классы по разным университетам как актриса.
Иметь начало абсолютно в трех разных странах — конечно, очень сложно. Но мама моя не только талантливая актриса, но и замечательная мама, и вообще героиня во многих смыслах. Студенты и абитуриенты пользуются ее знаниями на прослушиваниях — это то, что называется по-английски «коучинг», то есть натаскивание актеров.
Она также ездит на разные кинофестивали как гость или как член жюри. Был такой момент, когда после многих лет отсутствия я вернулся в Россию, и на таможне у меня просто спросили: «Откуда вы прилетели? Пришлось много приложить усилий, чтобы вернуть язык.
Корзенникова — Как вы пришли к пению? К сожалению, в Латинской Америке продолжать игру стало очень сложно, поскольку в Колумбии хорошие педагоги жили далеко. Но даже когда я играл на виолончели, мне нравилось подпевать.
Нечто подобное происходило и при попытках игры на гитаре. И я осознал, что все это делаю только для того, чтобы слышать эти мелодии и воспроизводить их как вокалист. Тогда я начал петь в хоре, потом взял частного педагога и начал развивать голос уже как солист.
Сейчас я занимаюсь этим иногда, потому что оперное пение держит голос в тонусе. В основном же я выступаю со своими проектами. Если же говорить обо мне как об оперном певце, то мне очень повезло спеть на международном фестивале «Опера в Херсонесе».
Для меня было большой честью выступать с великими артистами из разных стран. Когда я говорю, что у меня лирический бас-баритон и имя Дмитрий, все представляют князя Игоря или кого-то подобного. Это совсем не так: у меня голос не такой объемный, но именно из-за этого у меня хорошо получались и, надеюсь, получаются партии из Моцарта.
Это Дон Жуан, Папагено, иногда даже Лепорелло. То есть в основном Моцарт и еще Россини. Даже когда жил за рубежом, мама часто включала романсы, поэтому они всегда были на слуху.
Я их пою, но слегка побаиваюсь этого, потому что знаю, что здесь есть люди, которые делают это более аутентично. Хотя иногда ко мне после концерта просто подходили слушатели и говорили: все остальное нормальное, но, пожалуйста, пойте только романсы. Где-то еще у вас бывает такое сопровождение и есть ли в этом какая-то особенность?
В России есть потрясающие голоса, те же баритоны, которые поют прекрасные песни Магомаева или русские романсы, и зачем приезжему иностранцу петь то же самое? Мне там просто рядом нечего делать. Поэтому я начал думать, что я могу предложить — возможно, то, что не существует на сцене России, что представляет «дефицит».
Я могу предложить иностранные песни на разных языках с хорошей интерпретацией, может быть, даже без акцента, и понимание сути этих мелодий от природы. И поэтому я занял свою нишу, начав делать такие программы с русским народным оркестром, но с зарубежными песнями.
Кроме того, артист превосходно общается с публикой и виртуозно танцует твист, румбу и мамбо. Игорь Тукало рояль , Святослав Текучёв саксофон , Алексей Лебедев бас-гитара и розововолосый кубинец Фидель Алехандро ударные поддавали жару, буквально купаясь в мелодико-гармонических изысках музыкального материала, поданного с невероятным вкусом и пристальным вниманием к каждой детали. Так что инструментальная партия превратилась в настоящую радугу звука, цепляющую слух богатством гармонических красок, тембров и сочных импровизаций.
Жизнь Дмитрия Риберо-Феррейра — это тоже одно большое признание в любви к музыке. Поступив в школу для одаренных детей, он занимался на фортепиано, виолончели и гитаре.
И наоборот — дать новую жизнь русскому репертуару в Латинской Америке. Программу провела Татьяна Руснак.
Amore» — так называлась его гастрольная программа, в которую вошли русские, итальянские, французские, испанские и английские песни о самом прекрасном чувстве на земле. Однако на этот раз слушателей ждало абсолютно новое прочтение знакомых мелодий. Прежде всего из-за уникального тембра солиста. Бас-баритон можно услышать вживую довольно редко, поскольку это так называемый промежуточный голос, обладающий характерными чертами и баса, и баритона со свободными верхами, массивными нижними нотами и мощным звучанием в центральном регистре. Кроме того, артист превосходно общается с публикой и виртуозно танцует твист, румбу и мамбо.
Любовь Полехина - биография, новости, личная жизнь
Дмитрий Риберо-Феррейра – обладатель мягкого лирического баритона. Для Дмитрия Риберо-Феррейра, исполнителя танго и романсов на различных европейских языках, культурное наследие стало не просто фоном, но и ключевой составляющей его творчества. Певец Дмитрий Риберо-Феррейра считает, что да. Dmitri Ribero-Ferreira – все песни исполнителя на одной площадке. Купить билет на концерт 12.10.2022 в ЦДУ РАН (Москва): Тел. +7 495 637 45 55 Видео: КЗ «Яани Кирик"(Санкт-Петербург), 28.02.2019 г. II отделение концерта «Колумбийское танго» Дмитрий Риберо-Феррейра (бас-баритон, Россия-Колумбия) Ансамбль «Remolino».
Дмитрий Риберо Феррейра...и его известные родители...
Дмитрий Риберо-Феррейра справа с дирижером духового оркестра «Lena River Brass» Павлом Васьковским Русские корни пересилили, и в 2010-м Дмитрий переехал на постоянное место жительства в Россию. С тех пор он выступает по нашей необъятной стране и ему, что было видно невооруженным глазом в Саха театре, очень нравится публика и то, как его принимают зрители. Вернее, будет сказать, зрительницы. Первые аккорды новой песни вызывали ответную реакцию зала — поклонницы его творчества начинали подпевать, ведь это были известные хиты всех времен и народов: «Бессаме мучо», «Натали», «Очи черные», «Голубка», «Как много девушек хороших» и другие. Актерская пластичность, яркая внешность и умение расположить к себе слушателя с первых же нот колумбийского исполнителя Дмитрия Риберо-Феррейра стали настоящим подарком якутской публике.
Бас-баритон можно услышать вживую довольно редко, поскольку это так называемый промежуточный голос, обладающий характерными чертами и баса, и баритона со свободными верхами, массивными нижними нотами и мощным звучанием в центральном регистре.
Кроме того, артист превосходно общается с публикой и виртуозно танцует твист, румбу и мамбо. Игорь Тукало рояль , Святослав Текучёв саксофон , Алексей Лебедев бас-гитара и розововолосый кубинец Фидель Алехандро ударные поддавали жару, буквально купаясь в мелодико-гармонических изысках музыкального материала, поданного с невероятным вкусом и пристальным вниманием к каждой детали. Так что инструментальная партия превратилась в настоящую радугу звука, цепляющую слух богатством гармонических красок, тембров и сочных импровизаций. Жизнь Дмитрия Риберо-Феррейра — это тоже одно большое признание в любви к музыке.
Человек, который командует и свою творческую мысль может передать многим людям. Это интересная вещь». Стоит отметить, что в Колумбии, а затем в США, куда переехала семья, Дмитрий обучался в школе для одаренных детей.
Определив для себя пение главным занятием в жизни, юноша поступил в Нью-Йоркскую консерваторию Manhattan School of Music по классу вокала, а затем и в драматический институт Lee Strasberg Theatre and Film Institute Нью-Йорк. Как вспоминает Дмитрий, молодость проходила на Манхеттене. А попал туда он так: когда жил в Майами, просматривал конкурсы в разные консерватории, потому что именно академическое пение представлялось молодому человеку самым верным способом улучшить свой голос. В итоге выбрал консерваторию на Манхеттене — не столько из-за самого учебного заведения, сколько из-за того, что оно находилось в центре Нью-Йорка. Именно тогда и началась самостоятельная жизнь юноши. Как признается он сам, оказавшись в Нью-Йорке, в возрасте 17-18 лет, стал уже ощущать себя более-менее самостоятельным. Работал по выходным в православной и католической церкви, пел в хоре или солистом.
Конечно, для студента это был хороший заработок. А о необходимости и важности в определенное время стать самостоятельным сказал следующее: «Независимость в раннем возрасте важна, так как она дает человеку путь, который он сам выбирает». А выбирать сразу и навсегда получается не у всех. О чем свидетельствует творческий путь и самого Дмитрия. И хотя пение уже было выбрано, но поиски себя в этом искусстве продолжались. Вот как это происходило. От бабушки будущий певец узнал военно-патриотические и народные песни и полюбил их.
Переехав в Латинскую Америку, начал много слушать танго и другие местные аутентичные мелодии. Поделился своими воспоминаниями Дмитрий и о том, как в его жизни появилась опера. А началось все с купленного папой диска с записями Лучано Паваротти. Услышанный голос произвел на мальчика сильнейшее впечатление: «Я просто подумал, что так петь возможно только избранным, потому что это такой особый голос, который дается с рождения. Потом узнал, что этому все-таки можно научиться». И поскольку Дмитрий был убежден, что опера — это максимальное выражение голоса, когда нужно использовать свое тело как инструмент, то цель определилась сразу. Кроме того, это представлялось и хорошей работой на преодоление: «Поэтому я выбрал изначально этот путь, чтобы найти в себе как можно больше голосовых возможностей».
Начинающий певец считал, что ему надо было развивать голос и технику, а опера предоставляет массу возможностей для самореализации и требует разносторонней подготовки. По словам Дмитрия, опера — это три в одном: оперный певец должен быть хорошим музыкантом в общем смысле, вокалистом, владеющим в совершенстве техникой голоса, и актером, умеющим свободно двигаться на сцене или перед камерой. Рассказ продолжает Дмитрий: «Когда закончил консерваторию на Манхеттене, я там несколько лет еще жил. Потом пошел в академию Ли Страсберга учиться актерскому мастерству. Сделал это не для того, чтобы работать в кино или на телевидении, а чтобы улучшить свои сценические возможности для оперных постановок. Мне это помогло». Такой подход к своему творчеству свидетельствует о непрерывной и кропотливой работе над собой, о неустанном стремлении к совершенству.
Перфекционизм в чистом виде. Интересен и такой факт: поступив на курсы актерского мастерства, юноша обнаружил, что многому, оказывается, он уже научился у своей мамы, которая к тому времени преподавала этот предмет в Америке. А посещая занятия в академии, большую часть упражнений уже знал от мамы. Свою вокальную карьеру Дмитрий начал в опере. Пел в театрах Америки и Германии. Но потом из оперы все-таки ушел. В этом жанре, по мнению Дмитрия, должны царить личности, а такой личностью стать сложно.
В опере не должно быть недостатков в голосе. В эстрадном же пении они могут даже стать особенностью артиста, его «изюминкой». Свою роль сыграла и фраза одного импресарио, что в опере он будет рядовым голосом, а в другом репертуаре может стать самим собой и что-то значить сам по себе. Поэтому певец, которого, по его признанию, больше привлекали эстрадные мелодии, вернулся к ним и понял: его особенность как Дмитрия Риберо-Феррейра заключается в том, что он человек, впитавший в себя много разных культур, ритмов, мелодий. А главное — его дальнейшее творчество должно стать международным. Дорогого стоит и такое признание артиста: «Сейчас я пою другой репертуар, он мне нравится, но всегда часть моего сердца останется с оперой, это однозначно». Отдельно стоит сказать и о голосе певца.
Его называют бас-баритоном. Но, по мнению Дмитрия, кроме традиционного баса, баритона и тенора, необходимо выделять и другие голоса: «Внутри этих категорий есть еще, как говорят, субкатегории. Они определяются по репертуару и композициям, по тембральности голоса. Например, есть голоса, которым удобнее петь произведения романтической эпохи, кому-то — классические. По тембральности голоса можно определить, какой лучше репертуар подобрать». Спорит Дмитрий и с таким утверждением: если певец бас-баритон, то ему можно петь только классические арии из опер. Применительно же к себе он сделал такой вывод: «На самом деле, тут, наверное, выиграла больше моя латиноамериканская сторона.
У меня голос по масштабу не совсем большой, поэтому мой лирический бас-баритон — это в основном Моцарт и Доницетти». В связи с этим, считает Дмитрий, не совсем уместно объявлять его бас-баритоном на концертах, где он исполняет и песни разных жанров.
В этом отчёте вы можете проверить в каких компаниях является руководителем или учредителем Риберо-Феррейра М. Рейтинг бизнесмена может косвенно влиять на все связанные компании.
При оценке возможности сотрудничества с бизнесменом которому присвоен ИНН: 770874270565, обратите внимание на стоп-факторы, перечисленные в карточке.
Государственные порталы
- Любовь Полехина - биография, новости, личная жизнь, фото, видео -
- Концерт "Танго вокруг света" Новосибирская Филармония
- Любовь Полехина - биография, новости, личная жизнь
- Footer menu
- В Пермской филармонии выступит певец Дмитрий Риберо-Феррейра
Американец в Севастополе. Оперный певец Дмитрий Риберо-Феррейра (Россия-Колумбия-США)
| Д. Риберо-Феррейра. «О любви на разных языках» | Uploaded while editing "Дмитрий Риберо-Феррейра (Певец)" on |
| В Чувашской государственной филармонии спел Дмитрий Риберо-Феррейра | Новосибирск слушал танго в исполнении Дмитрия Риберо-Феррейра Ярким событием была отмечена последняя неделя сентября в Новосибирской филармонии. |
| Дмитрий Риберо-Феррейра | Дмитрий Риберо-Феррейра — певец, обладающий мягким, обворожительным, лирическим бас-баритоном. |
About the creator
- Дмитрий Риберо - Персоны - Санкт-Петербургская академическая филармония имени Д.Д. Шостаковича
- Государственные порталы
- От оперы до аргентинского танго
- Dmitri Ribero-Ferreira
- Дмитрий Риберо-Феррейра (бас-баритон, Россия-Колумбия)
Дмитрий Риберо-Феррейра, Олег Вайнштейн — концерты в Москве и Санкт-Петербурге
Дмитрий говорит и поет на 6 языках - испанском, английском, русском, французском, итальянском, немецком. В период обучения в Нью-Йорке участвовал в съемках фильмов, играл в спектаклях "Живой труп", "Анна Каренина", "Поцелуй женщины-паука" и др. С 2010 года часто выступает в России.
Пресли и др. С 2010 года часто выступает в России, являясь участником российских и международных фестивалей в таких городах, как Москва, Санкт-Петербург, Липецк, Благовещенск, Краснодар и др. Певец обладает мягким лирическим бас-баритоном, актерской пластичностью, умением расположить к себе слушателя с первых же нот.
Но самое главное, благодаря вшей поддержке, я смогу выставлять более профессиональные видео своих концертов, а также предлагать к просмотру более качественные записи ваших любимых песен. Ваша поддержка позволит мне продолжать создавать для вас и размещать на сайте самое лучшее из моего творчества, даже в сложные времена. Пожалуйста, посмотрите все варианты поддержки и выберите тот, который подходит вам больше.
И они долгих девять лет жили на две страны.
Актриса не оставалась без внимания мужчин. И даже предлагала Марио развестись. Но он отвечал, что страдает без семьи, просил подождать, обещая что-нибудь придумать. И снова Люба с детьми приехала к нему в гости в Колумбию. Муж окружил ее заботой и вниманием, она поняла, что счастлива быть женой и матерью, в Россию актрису даже не тянуло. Супруги купили квартиру, причем первый взнос внесла Полехина. Марио был счастлив и настаивал, чтобы жена с детьми осталась в Колумбии насовсем. Но мать Любе рассказывала, что телефон в московской квартире разрывается от звонков — режиссеры предлагают ей роли. И актриса затосковала по любимой работе. Но муж настаивал: сниматься в кино она сможет и в Колумбии.
А когда Любовь стала возражать, пригрозил ей, что по законам его страны детей без согласия отца за границу не выпустят. Ей пришлось смириться. Марио снимал сериалы для телевидения. Любовь ходила на съемки и удивлялась, как плохо играют актеры. Стала подсказывать им, что делать. Вскоре к ней уже вставали в очередь за советами. Полехина открыла собственную студию актерского мастерства, а затем и сама начала сниматься в сериалах. На родину ее по-прежнему тянуло. Два раза в год она ездила одна, без детей Марио их не отпускал в Москву. Вскоре ее супруг был уже самым популярным режиссером в Колумбии.
Вокруг него вились молодые артисточки, мечтающие о карьере. Любовь заподозрила его в неверности. Марио ушел из дома. Примирения Полехина уже не искала. С мужем ее связывали только дети. А вскоре она поехала отдыхать в Майами и встретила там русского эмигранта по имени Владимир. Он влюбился в нее по уши. И едва ли не с ходу предложил выйти за него замуж. Тогда у Любы возник план: развестись с мужем, уговорить его отпустить ее с детьми в Майами на отдых, к новому другу, а оттуда — в Москву. Люба убеждала его: она хочет почувствовать себя свободной, а потом, если ее чувства к нему вернутся, они смогут жить вместе и без штампа в паспорте.
Он согласился. По суду они поделили детей. Над сыном взял опеку муж, а дочь оставили с матерью. Он ничего не заподозрил. В Майами ее встречал Владимир. Милена и Дима сразу поняли: этот человек — новый муж их матери. Они приняли его в штыки, позвонили отцу и сообщили ему правду. Марио рыдал в трубку. Сын сказал, что хочет назад, в Колумбию. Любовь отпустила его, надеялась: он все-таки к ней вернется.
Владимир окружил вниманием любимую женщину и ее дочь. Через полгода она с ним расписалась. Это был брак скорее всего по расчету. Через два месяца к нам приехал Дима. Это было решение Марио», — рассказывала актриса. Брак с Владимиром продолжался всего лишь три года. Он страшно ревновал ее. Порой даже запирал в квартире, боясь, что она уйдет к несуществующему любовнику. Она не выдержала тотального контроля и подала на развод. В Майами Полехина задержалась на девять лет.
Государственные порталы
- Дмитрий Риберо-Феррейра от судьбы - к песне (Галина Бехер) / Проза.ру
- Строка навигации
- Контакты Дмитрия Риберо-Феррейра
- Дмитрий Риберо-Феррейра «О любви на разных языках»
Дмитрий Рибейро Феррейра: биография, личная жизнь, новости и интересные факты
И вот так потихоньку меня и начали приглашать. Для меня, если честно, это что-то новое, и я пока к этому не привык. Артист с мамой в России. Фото: личный архив Дмитрия Риберо-Феррейра — Давайте поговорим про Вашу личную жизнь, потому что нет нигде никакой информации. Расскажите, Вы свободны или у Вас есть семья? Но, к сожалению, пока не сбылось. Я всегда говорил, что я серьёзно займусь личной жизнью, когда мне будет за 40. Но сейчас я понимаю, что многие решения принял, когда был очень молодым.
Моя девушка, с которой я раньше встречался, была прекрасным человеком, и эти отношения с ней у меня были самые длительные. Она живёт в Германии, она актриса. Но мы с ней разошлись, потому что у неё на первом месте была карьера. В будущем я бы очень хотел иметь настоящую семью. Сейчас я стараюсь много не думать о своей личной жизни, но мне кажется, что уже всё-таки пора… — Какая женщина Вас привлекает? Которая воспитывает детей, не хочет строить карьеру или чтобы она была такая же сильная и независимая, как Ваша мама? У меня мама, действительно, очень сильная женщина, но при всём при этом я помню, что когда мы с ней были на фестивалях и на разных гастролях, будь то в России, в Америке или в Колумбии, то к ней все приходили поесть, потому что она очень вкусно готовит.
Я помню, как она обращалась с папой очень женственно. И вот для меня мама действительно является примером этих традиционных ценностей и той воли, которую тоже женщина заслуживает, то есть она сама выбирает, кем она хочет стать. Я не против меркантильности в целом, так как понимаю, что для женщины очень важен материальный статус, но когда это чересчур, естественно, это немножко отдаляет. Мне очень важны человеческие качества. Сначала человек, но, может быть, только потом женщина. С возрастом приоритеты помаленьку меняются. Раньше женщина привлекала только физически, а остальное как получится, а сейчас мне важнее, чтобы можно было и поговорить.
Ведь все хотят быть счастливыми. И я начал понимать, что, наверное, цель жизни не в счастье, потому что счастье — это какой-то мгновенный результат, который бывает не всегда. А цель жизни — это быть полезным себе и другим в сложных моментах жизни. Если ты можешь это сделать, то появляется удовлетворение, а не просто счастье. И именно это намного выше.
Дмитрий — старший ребенок в семье, есть у него и сестра Милена, которая в настоящее время живет в США. По признанию детей, они очень привязаны к своим родителям и сохраняют теплые отношения. Так же, как и между собой. А когда родители развелись, Дмитрий, по его словам, стал жить на три страны: в России, где живет и работает мама, в Колумбии, где остался отец, и в США. Думаю, о своем детстве лучше всего расскажет сам Дмитрий: «Я родился в Москве. Самые счастливые моменты моего детства действительно прошли в России: в Москве и в деревне у бабушки. Друзья родителей заметили, что мне нравится петь, имитировать голоса, то есть обнаружились артистические способности. Мама решила отвести меня в музыкальную школу». Там педагог, внимательно рассмотрев пальцы мальчика, сразу определила его на виолончель. Продолжает Дмитрий: «Я даже не знал, что это такое. Но так получилось, что с первого урока хорошо это помню , хотя еще не знал, как держать смычок, но поставил пальцы на струны и начал делать вибрацию». Конечно, педагог была очень удивлена тому, как ребенок без подготовки, впервые взяв в руки виолончель, смог это продемонстрировать. Так что вопрос с выбором специализации в музыкальной школе был решен. Когда семья переехала в Колумбию, виолончель вынужденно пришлось оставить, потому что рядом не было подходящего педагога. Так как при игре сначала на виолончели, а затем на гитаре и фортепиано, которые Дмитрий освоил позже, он всегда увлеченно подпевал, то в конечном итоге выбрал вокал, которому сейчас посвящает всего себя. Немаловажен для формирования творческой натуры будущего артиста, думается, и такой факт: с раннего детства мальчику часто приходилось бывать на съемочных площадках с мамой в России и с папой в Колумбии. Очень рано он узнал многие режиссерские и сценические нюансы: как ставить свет, двигаться и тому подобное. Наверное, поэтому в одном из интервью с интересом делился своими мыслями о режиссуре и даже допустил, что может в дальнейшем связать себя с этой профессией. И назвал режиссера не просто профессией, а особым менталитетом, который проявляется не только в кино, но и в жизни вообще. Признался также и в том, что это качество присутствует и в нем, так как любит все контролировать. Интересно и такое рассуждение артиста: «Режиссер — это как дирижер. Человек, который командует и свою творческую мысль может передать многим людям. Это интересная вещь». Стоит отметить, что в Колумбии, а затем в США, куда переехала семья, Дмитрий обучался в школе для одаренных детей. Определив для себя пение главным занятием в жизни, юноша поступил в Нью-Йоркскую консерваторию Manhattan School of Music по классу вокала, а затем и в драматический институт Lee Strasberg Theatre and Film Institute Нью-Йорк. Как вспоминает Дмитрий, молодость проходила на Манхеттене. А попал туда он так: когда жил в Майами, просматривал конкурсы в разные консерватории, потому что именно академическое пение представлялось молодому человеку самым верным способом улучшить свой голос. В итоге выбрал консерваторию на Манхеттене — не столько из-за самого учебного заведения, сколько из-за того, что оно находилось в центре Нью-Йорка. Именно тогда и началась самостоятельная жизнь юноши. Как признается он сам, оказавшись в Нью-Йорке, в возрасте 17-18 лет, стал уже ощущать себя более-менее самостоятельным. Работал по выходным в православной и католической церкви, пел в хоре или солистом. Конечно, для студента это был хороший заработок. А о необходимости и важности в определенное время стать самостоятельным сказал следующее: «Независимость в раннем возрасте важна, так как она дает человеку путь, который он сам выбирает». А выбирать сразу и навсегда получается не у всех. О чем свидетельствует творческий путь и самого Дмитрия. И хотя пение уже было выбрано, но поиски себя в этом искусстве продолжались. Вот как это происходило. От бабушки будущий певец узнал военно-патриотические и народные песни и полюбил их. Переехав в Латинскую Америку, начал много слушать танго и другие местные аутентичные мелодии. Поделился своими воспоминаниями Дмитрий и о том, как в его жизни появилась опера. А началось все с купленного папой диска с записями Лучано Паваротти. Услышанный голос произвел на мальчика сильнейшее впечатление: «Я просто подумал, что так петь возможно только избранным, потому что это такой особый голос, который дается с рождения. Потом узнал, что этому все-таки можно научиться». И поскольку Дмитрий был убежден, что опера — это максимальное выражение голоса, когда нужно использовать свое тело как инструмент, то цель определилась сразу. Кроме того, это представлялось и хорошей работой на преодоление: «Поэтому я выбрал изначально этот путь, чтобы найти в себе как можно больше голосовых возможностей». Начинающий певец считал, что ему надо было развивать голос и технику, а опера предоставляет массу возможностей для самореализации и требует разносторонней подготовки. По словам Дмитрия, опера — это три в одном: оперный певец должен быть хорошим музыкантом в общем смысле, вокалистом, владеющим в совершенстве техникой голоса, и актером, умеющим свободно двигаться на сцене или перед камерой. Рассказ продолжает Дмитрий: «Когда закончил консерваторию на Манхеттене, я там несколько лет еще жил. Потом пошел в академию Ли Страсберга учиться актерскому мастерству. Сделал это не для того, чтобы работать в кино или на телевидении, а чтобы улучшить свои сценические возможности для оперных постановок. Мне это помогло». Такой подход к своему творчеству свидетельствует о непрерывной и кропотливой работе над собой, о неустанном стремлении к совершенству. Перфекционизм в чистом виде. Интересен и такой факт: поступив на курсы актерского мастерства, юноша обнаружил, что многому, оказывается, он уже научился у своей мамы, которая к тому времени преподавала этот предмет в Америке.
Ну что мне стоило хотя бы в один эпизод попасть!.. Он действительно был потрясающим педагогом, но, как ни странно, почти все позаимствовал у Станиславского, немного «ускорив» и адаптировав его под стремительные темпы Голливуда. Страсть без акцента - Как вам удается сочетать на сцене русскую бесшабашность и грусть с жгучей латиноамериканской страстью? Русские и испанцы совершенно безумны в проявлении эмоций и чувств! Очень теплая, эмоциональная, отзывчивая и образованная аудитория! Русские совершенно не похожи на генетически предрасположенных к восприятию музыки немцев, которые скрывают свои чувства. Даже если им понравится выступление артиста, они не будут громко выражать эмоции и кричать «браво! Все европейцы очень сдержанные, лишь итальянцы - приятное исключение из правил. Непременно побывайте в итальянской опере, она вас удивит. Русские убеждены, что в опере нужно вести себя предельно сдержанно, а в Италии атмосфера в оперном зале, как на футболе! Сидящие в партере зрители орут ценителям прекрасного, занявшим балкон: «Замолчите! Дайте послушать! А те, кто сверху, за словом в карман не лезут. Уж поверьте! Если исполнение арии пришлось итальянцам не по вкусу, они кричат: «Уходи со сцены! Но когда артисту удается задеть их душевные струны, его очень долго не отпускают. Вам никогда не хотелось связать свою жизнь с человеком, с которым вас свела судьба во время выступлений? Влюбиться легко, когда с головой погружаешься в бурную, эмоциональную атмосферу.
Программа «Besame mucho» Дмитрий родился в Москве. Его отец — известный колумбийский режиссер Марио Риберо. Мать — актриса советского и российского кино Любовь Полехина, снималась в фильмах «Дочки-матери», «Юность Петра» и др. Дмитрий завершил курсы актерского мастерства в всемирно известном институте Ли Страсберга в Нью Йорке.