«Снегирю» так отчаянно не хватает самоиронии, что самая трагическая сцена фильма воспринимается как фарс.
Актриса РФ Юлия Снигирь сообщила о завершении съемок сериала «Золотое дно» в Москве
Ребята старших слушают вполуха и делают по-своему, из-за чего возникают конфликты. С каждым днём напряжение нарастает, и замкнутый мужской коллектив становится едва ли не опаснее, чем капризная водная стихия. Но море вторых шансов не даёт, поэтому, чтобы вернуться домой, команде придётся действовать сообща.
Третий акт фильма перевоплощаешься в фильм-катастрофу, а моряки попадают в шторм. Но совершенно неважно кто погибнет или выживет. На самом деле, эта сцена служит лишь инструментом режиссёра, чтобы тот наконец-таки внёс финальные изменения в характеры персонажей.
И несмотря на то, что в фильме уже было немало эмоциональных моментов, именно третий акт академически верно даёт нам представление о героях и антигероях. Интересно смотреть как мужиков полоскает по всей палубе, но гораздо интереснее смотреть как они преодолевают экстренные ситуации и какие выводы они из них извлекают. Кстати, «Снегирь» — это название судна траулера. Бросаем якорь К сожалению, несмотря на многочисленные плюсы, несмотря на интригующее заигрывание ленты с жанром фильма-катастрофы, я с большой опаской могу рекомендовать такие фильмы к просмотру. В конечном итоге, это скорее фестивальное, нежели массовое кино, которое оценить по достоинству могут лишь большие любители.
И даже учитывая, что «Снегирь» остаётся весьма востребованным в российских кинотеатрах, я готов сообщить, что гораздо симпатичнее он будет смотреться в подписке стриминговых сервисов, чего ждать осталось совсем немного. Поэтому советую немного потерпеть и познакомиться с проектом уже на своём диване, после чего вы сможете понять, дует ли попутный ветер, или же вы с проектом совсем не на одной волне.
Везде, конечно, были свои проблемы и сложности. Но в море просто опаснее, потому что у нас было рыболовецкое судно, а на нем нужно быть очень профессиональным человеком, чтобы просто по нему передвигаться — не то что даже имитировать вылов рыбы. Плюс еще качка и шторм постоянный. И их всех тошнило, и нас всех тошнило. Александр Робак «Вышивает свое кино» Да вариантов, в общем-то, не было.
Хлебников — режиссер, Мещанинова — автор сценария. Вот и все, поэтому у меня даже не было вопросов. Только держались кулачки сжатыми, чтобы все срослось правильно. Безусловно, работать с Хлебниковым — одно удовольствие. И ты все время ждешь следующего проекта, чтобы так или иначе принять в нем участие. У меня очень много друзей спрашивают: «Каково работать с Хлебниковым? Пришли, почитали, развели сцену, сняли.
Но за этим всем стоит такой большой Борис Хлебников, который точно знает, что должно быть и как это должно быть, и ты не замечаешь, как он аккуратно тебя поправляет, как он вышивает свое кино.
Она решила не поднимать тему своего отсутствия в медиапространстве, но призвала аудиторию принять участие в акции «Дети вместо цветов». Сама Юлия поддерживает ее каждый год, но именно в 2023-м получила столько неоднозначного фидбэка. Дело в том, что многим россиянам не понравилась позиция знаменитости. Понимаю ваш праведный гнев. Я бесконечно уважаю профессию учителя.
Более того, я сама закончила педагогический университет, немного работала в школе. Я понимаю, что это тяжелый труд», — отметила 40-летняя звезда сериала «Великая». Юлия Снигирь Снигирь объяснила, что публика восприняла ее слова неправильно.
Юлия Снигирь
Как и в прежних работах дуэта, здесь много знакомых лиц и повторяющихся актерских функций: Александр Робак — снова медведь в спячке, Тимофей Трибунцев — снова отчаянный шут, а Макар Хлебников — снова бунтарь, который сперва бунтует, а затем находит причины для бунта. Скончавшийся в марте 2022 года года Евгений Сытый тихо скользит по кораблю призраком прошлого. Герои Савостюка и Хлебникова не менее хрупкие образы будущего: один юноша забавным образом похожий на певца Шамана быстро подчиняется законам коллектива, а другой упрямо пытается жить по своим. Инфантильность молодых вступает в спор с конформизмом зрелых. Разгильдяйство становится условием героизма.
Режиссер, ставший лидером «поколения тихих», вновь не оставляет персонажам права на ясную речь, которая бы выразила их взгляды. Экипаж судна — братья по оружию и семья поневоле, и на месте этих разных мужчин невозможно не представить мобилизованных на фронт гражданских. От этого «Снегирь» становится еще более горьким и важным, пророческим и фатальным. И его героям хочется сострадать, а их взгляды в камеру рождают в зрителей чувство вины.
Катастрофа третьего акта Совсем избежать спойлеров не получится. Но не пугайтесь, этот фильм совсем не про внезапные сюжетные повороты. Третий акт фильма перевоплощаешься в фильм-катастрофу, а моряки попадают в шторм. Но совершенно неважно кто погибнет или выживет. На самом деле, эта сцена служит лишь инструментом режиссёра, чтобы тот наконец-таки внёс финальные изменения в характеры персонажей. И несмотря на то, что в фильме уже было немало эмоциональных моментов, именно третий акт академически верно даёт нам представление о героях и антигероях. Интересно смотреть как мужиков полоскает по всей палубе, но гораздо интереснее смотреть как они преодолевают экстренные ситуации и какие выводы они из них извлекают.
Кстати, «Снегирь» — это название судна траулера. Бросаем якорь К сожалению, несмотря на многочисленные плюсы, несмотря на интригующее заигрывание ленты с жанром фильма-катастрофы, я с большой опаской могу рекомендовать такие фильмы к просмотру. В конечном итоге, это скорее фестивальное, нежели массовое кино, которое оценить по достоинству могут лишь большие любители.
Когда я для себя сформулировал, что такое вообще экранизация, то понял, что на самом деле мы с Наташей ничего вредоносного не сделали, изменив полностью сюжет. Потому что как, например, «Войну и мир» экранизировать? Если просто пересказывать ее, то это увлекательный женский роман про то, как была одна жизнь, потом стала другая, кто-то влюбился, а возлюбленная изменила. Получается пустышка абсолютная. То есть весь смысл улетает, когда остается только сюжет. Мне кажется, при переносе на экран как раз важнее оставить основную мысль. И основную мысль Владимова мы в фильме передали, но для этого пришлось поменять сюжет из книги. Вот такая парадоксальная штука. Я вспомнил, как перечитывал специально рассказы, из которых сделан «Мой друг Иван Лапшин» Алексея Германа. Что-то он у отца, Юрия Германа, дергает, но полностью это переворачивает. И теперь я понял почему. Абсолютно остается тот же мир, ощущения, ход мысли, но сюжет ему нужно было сделать по-другому. Вы говорили, что одна из основных мыслей — это то, что у героев не получается вести долгую счастливую жизнь, а вот совершить подвиг как искупление и индульгенцию, пожалуйста. Да, начать жить прилично сложно. А совершить подвиг — на пожаре котенка спасти — просто. И сразу куча впечатлений про себя, какой я хороший. Спас котенка — как в церковь сходил, покаялся. Тебе сказали, что ты все-таки хороший. И ты «Да, я такой» и пошел жить дальше столь же идиотской жизнью, потому что вдолгую это действительно сложнее быть приличным человеком. На подвиг все готовы абсолютно, особенно, если он такой, как в фильме. Ну и подвиг ли вообще то, что они совершают — это же просто кураж, интерес, как будто игра и новое что-то в скучной жизни. Как еще один челлендж. Они себя вдруг мальчишками ощутили, начали бегать, прыгать, канаты таскать. И спокойно им стало на душе, потому что они все-таки хорошие люди. А потом взяли — и коллективно наврали. Кажется, в новом контексте у него появляются дополнительные оттенки. Это правда. Во-первых, поэтому — потому что слишком говорящее название. Во-вторых, очень сложно объяснить, что такое три минуты молчания, а это техническая вещь: в шторм корабли, находящиеся в одном квадрате, обязаны в определенное время не входить в эфир, чтобы услышать, если кто-то подает сигнал SOS. Но звучит термин слишком поэтично и возвышенно. То же самое у меня было и с фильмом «Аритмия». Мне совсем не нравится это название, как слишком говорящее, но оно прилипло к фильму и так и не отлипло. Мы не смогли ничего другого придумать. А здесь Авдотья Смирнова посмотрела кино и говорит: «Слушай, назови фильм "Снегирь", как корабль в фильме». И мне так понравилось это название, потому что оно никакое — нейтральное, я им очень доволен. Но поэтичности — опять же с учетом контекста — все равно много в самом фильме. Начинает казаться, что у молодого поколения есть как будто всего два пути: или выпилиться пусть и случайно , или стать конформистом, разделив коллективную ответственность. Я очень боюсь такие ответы давать, потому что путей очень много. У меня недавно брал интервью парень, которому 19 лет, и он спросил: «А что сейчас делать, чем заниматься? То, что мы сейчас проходим — колоссальный опыт для любого человека. Когда ты злишься и переживаешь, плачешь или рыдаешь, ничего невозможно с этим поделать, но это не продуктивно. В этот момент ты ничего не замечаешь и не видишь. А надо начать видеть то, что происходит. Как бы ни было страшно. В нашем прошлом интервью вы еще говорили, что ненависть мешает объективности. Да, абсолютно. Так же, как и влюбленность. Ты слепой в том и другом состоянии. Это вообще не моя фраза, а Саши Родионова, с которым мы писали много сценариев. Как сейчас не свалиться в ненависть? Сейчас нельзя ничего описывать, потому что все равно в нее свалишься. Мы находимся в эпицентре, а когда ты в нем, ничего писать не можешь. Ты сумеешь это сделать потом. Также как все великое американское кино про Вьетнам было снято спустя несколько лет, когда до них дошло, что же это было такое. Вы проводили параллели между отношениями на траулере «Снегирь» и в «Цельнометаллической оболочке» Стэнли Кубрика. Как и «Цельнометаллическая оболочка», «Снегирь» про отношения в замкнутом мужском коллективе и про травлю человека, к которой каждый из участников относится по-разному. Я просто все время думал о фильме Кубрика, когда мы писали сценарий. Наташе я тоже это говорил, но она отказалась пересматривать кино, чтобы оно ей не мешало.
Киносезон27 мая 2023 Сегодня хочу поделиться еще не остывшими впечатлениями, и тем самым закрыть для себя яму то ли негодования, то ли возмущения, то ли еще чего-то. В целом же после просмотра "Снегиря" мне хочется накинуть на зеркало нашей жизни толстое темное полотно и какое-то время смотреть исключительно комедии типа "Бэби-тура". Все это на фоне знакомых, родных звуков судового двигателя, которые ни с чем не спутать, морских далей, да что я рассказываю... Просто передам привет всем, кто имел и имеет отношение к речному и морскому флоту да и все. Фильм грубый, жесткий, жестокий. Холодный, мрачный. Не оставляющий никаких надежд. Да, снова наша с Вами жизнь как есть, без прикрас и розовых очков, без малейшего луча света для его вполне реалистичных героев, а значит, - и для нас с Вами? Вчера после просмотра долго смотрела в одну точку и думала, когда же у меня испортилось настроение, на каком конкретно моменте? Фильм довольно медленно "разгонялся", примерно до середины нам показывали суровое реалити-шоу с двумя симпатичными парнями из мореходки, попавшими на практику на рыболовецкий траулер с красивым названием "Снегирь". И так все понятно. Ну, на крайняк - по ходу разберутся. Всего-то море, рыба да ее разделка. Никита слишком долго душ принимает? А давайте его проучим - устроим темную с рыбой, у которой пасть чуть не с человеческую голову размером. Пусть она его напугает и до мяса искусает. Зато он раз и навсегда запомнит, что пресную воду на судне надо экономить, и что кроме него другие тоже мыться хотят. Просто же, словами это не объяснить. О, так Никитос в мореходку "по приколу" пошел? Потому что комнату в общаге давали?
Стали известны лауреаты премии «Золотой орел»
Расскажите о съемках сериала и работе с Сергеем Сенцовым. Это была моя первая работа с Сережей Сенцовым, но я знала об этом режиссере, смотрела фильмы, и они мне очень нравились. Его сериал «1703» вообще считаю настоящим событием в киноиндустрии. На съемочной площадке «Престижа» мы постоянно хохотали, и, думаю, это не могло не отразиться на материале. Похоже на заголовок этого интервью, нет? Чем проект вас привлек, что-то зацепило при первом прочтении сценария? Прежде всего, я верила в режиссера и оператора. Сама история, скажу честно, изначально показалась не совсем близкой мне. Но все зависело от того, в какую сторону пойдет режиссер — ведь из одного и того же сюжета может получиться совершенно разное кино. К тому же меня очень привлекло предложение сыграть не совсем типичную для меня роль Эльвиры, и чем больше я погружалась в сценарий, тем интереснее становилось. Как бы вы описали героиню Эльвиру?
На фестивале «Новый сезон» в Красной Поляне показывали и «Престиж», и другую мою работу — сериал «Кеша должен умереть». Кто-то высказал мнение, что мои героини в этих двух историях похожи.
Продюсерами ленты стали Сергей Сельянов и Наталья Дрозд. Поделиться: Подписывайтесь на «Газету. Ru» в Дзен и Telegram.
На таком судне, как на «Титанике», весь руководящий состав живёт в надстройке, а вся матросня - внизу. И там, внизу, тебя могут выкинуть за борт, и всё что угодно может происходить. В моём первом рейсе я хотел влиться в коллектив, а нём был племянник капитана Серёга - и вот в один из первых дней он предложил мне выпить, я согласился, мы выпили, и тут он говорит: «я тебя сейчас за борт выкину.
И тебя никто не найдет». Я очень испугался. Возможно, он шутил, издевался над молодым, ну а кто знает, что у него реально на уме. А потом он взял мою руку и говорит: «сожми кулак», и пытался из кулака мизинец выдернуть и выпрямить, а у него не получается. Вот он и заинтересовался, почему у меня такие сильные руки, я рассказал, что занимался мотогонками, и как-то всё разрулилось. По характеру я сам больше был похож на Макса, персонажа Олега Савостюка. Я был пробивным, шуточки всякие шутил, да и что уж скрывать — чтобы выжить в этом всём, приходилось делать какие-то вещи, за которые потом ненавидел себя. Выживание — это слишком серьёзная штука.
Мой персонаж Серёга — это, наверное, такой человек, каким стал бы я, если бы остался в морях. Это такой морской волк, который живет постоянно в море, у него нет ни дома, ни семьи, вообще ничего нет. Он приходит на берег и ему нечем заняться. Так ведь в жизни и происходит. На пароходе ты чувствуешь себя важной частью, а на земле ты не нужен. Он давно принял правила этой игры, он давно живет по морским законам, а они суровые. Иногда, когда я в депрессии, в море тянет… Взял бы и ушел.. Теперь это уже сложно, но документы у меня есть.
Но лучше съёмки. Море — это только в первые три дня романтика. Выходишь на палубу с чашечкой кофе, смотришь в даль… А на следующий день ты уже весь грязный, весь в чешуе, и так полгода. А потом вернулся на берег, а от тебя еще месяц рыбой воняет. И ничем этот запах не отмыть. Трибунцев был моим любимым артистом задолго до этого фильма. Мне было очень страшно, я боялся, что не вывезу этого. Но эти люди настолько профессиональные, что они не только свою работу выполняют на 200 процентов, но и тебе отдают столько энергии, настолько цепляются за тебя внутри сцены, что играть становится намного легче.
С ними прекрасно работать, они прекрасные люди, и ни разу не звезды, это отличительная черта хороших настоящих артистов, они вели себя очень по-человечески по отношению к молодым артистам — подмечали ошибки, помогали, рассказывали, и всегда были отрыты к импровизации. Многие вещи и для этой опытной команды были в первый раз. И это прекрасно, что почти в каждом фильме приходится решать новые задачи, это улучшает качество профессиональной жизни. Вся история внутри корабля снята в Петербурге. В сценах без шторма использовались просто декорации интерьера корабля, а для шторма их поставили на гимбл и раскачивали. Сцену шторма также снимали в павильоне в Петербурге. Сцену спасения норвежцев - в открытом водоёме под Петербургом. Самое начало фильма, где герои ищут корабль, снято в Мурманске, а все сцены корабля без шторма — в Териберке, в отрытом море.
Группа уходила на корабле с утра, и возвращалась вечером. Да, мы делаем большие фильмы-сказки, там тоже немало сложностей и графики больше. Но сказочный сюжет предполагает возможность условности, а в таком реалистическом фильме некоторые задачи решаются сложнее. Там нельзя спрятаться за условность жанрового кино, нужно всё по правде. Сложно было даже найти корабль. Решение этой задачи заняло год, потому что рыбная ловля — это бизнес. И никому неохота, даже за серьёзные деньги, отдавать свой корабль в пользование съёмочной группы. И дело не только в деньгах.
Корабли эти не очень большие и они совершенно не предназначены для съёмок фильмов - там команда, техника безопасности, это всё крайне непросто. Поэтому мы построили огромный гимбл — сложнейшее инженерное сооружение, чтобы имитировать шторм в павильоне, но при этом добиться художественной правды. И по масштабу, и по местам съёмок. Мы месяц провели в Баренцевом море, Териберке, Мурманске. Это были невероятно сложные съёмки — с огромным количеством объектов, декораций, удивительных инженерных сооружений. Смотришь каждый кадр и не понимаешь, как он делался. Это было нечто невероятно грандиозное — масштаб съёмок высочайшего американского уровня. Наши потрясающие художники построили декорации, которые идеально повторяли настоящий корабль.
В первую же смену мы снимали сцену, когда Максим с Никитой впервые заходят в свою каюту. Режиссёр традиционно разбил тарелку и говорит: «Сейчас будет сцена, как вы впервые заходите в свою каюту, смотрите, где вы оказались и где вы будете жить в ближайшие несколько недель». Я жду репетиции, чтобы зайти, осмотреться, договориться, кто куда встанет и сядет. И тут Борис говорит: «мотор, камера, начали». Мы с Макаром открываем дверь, и впервые видим это помещение, впервые заходим, рассматриваем эту каюту, включаем лампочки, стелим кровати, достаём свои вещи. Мы это очень живо сделали, потому что всё было по-настоящему. В декорации мы прожили полтора месяца, а потом приехали в Мурманск и зашли на борт настоящего «Снегиря», и тут я понял, что всё там уже знаю — где находится туалет, рубка, моя каюта, где, что и как открывается. Настолько круто была построена наша декорация — даже наш консультант её хвалил — бывалый моряк он не мог поверить, как художники смогли один в один воспроизвести настоящее судно.
Никогда не думал, что на корабле во время качки я буду есть по пять раз в день. Это необходимо. Так организм восстанавливается быстрее. В первые дни на корабле состояние, похожее на дикое похмелье — ты ничего не соображаешь, только постоянно ешь. Потом у нас были учения - как не упасть в океан и как не разбиться на корабле. Этот инструктаж добавил документальности нашему существованию в кадре. Все были увлечены — и Трибунцев, и Робак - не каждый день попадаешь на настоящее рыболовецкое судно. И с нами была команда ребят, которые ходят в плаванье за рыбой.
Слаженная команда. Там нет случайных людей. Это ведь очень командная история — работа невероятно тяжёлая и очень опасная. История в фильме частично про это - насколько жизнь и смерть находятся рядышком. Любое неправильное движение, и - нет человека. Когда мы зашли на корабль, то в первый-второй день четверть группы себе что-то разбили - кто лоб, кто ухо, кто руку. К тому же нас еще и штормило - в один из дней до 6 баллов шторм был в открытом море. Всех подбрасывает и укачивает, и ты передвигаешься, хватаясь за всё, что под руку попадет, чтобы держать равновесие.
Бывалые, конечно, ходят враскачку. Мы тоже пытались это изобразить, но в результате всё себе поразбивали. Члены экипажа нашего корабля читали сценарий и были нашими главными консультантами. Помимо тех официальных консультантов, которые работали на картине. Но все отметили, что в нашей истории нет никакого вранья, всё достоверно, досконально изучено. Экипаж нам очень помогал — каждое действие они нам показывали: как тралить, как вытаскивать трал, как команды давать, как можно стоять, как нельзя.... Потом-то мы уже все стали бывалыми, а поначалу нас всему учили. Декорации были сделаны невероятно круто.
Удивительный художник Оля Хлебникова сделала всё настолько достоверным, что у нас было полное ощущение, что мы на настоящем корабле. Оказавшись на настоящем, я подумал, что в декорации было даже живее. Все детали были абсолютно идентичными. Сектора каждого объекта закреплялись на гимблах, оттого декорация постоянно находилась в движении — всё, как в открытом море. Когда я первый раз увидел декорацию, я просто обалдел - настолько всё реально было, даже запах какой-то присутствовал, я будто очутился в настоящем рейсе. А Робак мне говорил: «Ты запоминай запах этих съёмок, когда ещё попадёшь в хороший фильм, к хорошему режиссёру», и я запоминал каждый день. Я, наверное, как-то так себе это и представлял, но намного скуднее, чем это было на самом деле. Вообще, матрос на рыболовецком судне — это очень рутинная история.
В какой-то момент морская романтика исчезает. Ты просто сутки напролёт режешь рыбу, вокруг чайки, море и постоянная качка. И это перестает быть романтичным и становятся очень сильно давящим. В этот момент начинаешь понимать, что ты песчинка во вселенной. И я это тоже почувствовал. Все эти эмоции точно останутся со мной на всю жизнь. И на съёмках от него было никуда не деться. В первом дубле мне сказали: просто режь рыбу как полный мудак.
Я и начал. Нож был тупой, ошмётки летели во все стороны.
Бывает, в конце концов, и так, что фильм составляет достойное воплощение хорошей книги - ни больше ни меньше.
Потому что, вопреки заявленному первоисточнику, к роману Георгия Владимова "Три минуты молчания" он имеет весьма и весьма отдалённое отношение. Первоначально режиссёр Борис Хлебников и его давний соавтор Наталия Мещанинова создавали нечто куда более близкое к тексту Владимова. В романе есть главный герой, от лица которого ведётся повествование.
Был этот Сеня и в сценарии, а играл его один из любимых актёров Хлебникова Александр Яценко. Но потом его взяли и беспощадно вырезали под корень. По всей видимости, снимая мощный фильм-катастрофу - а, забегая вперёд, заметим, что это режиссёру удалось на "отлично", Хлебников с Мещаниновой решили, что смысловой бэкграунд в виде крепкого, но написанного в далёком 1967 году производственного романа, изобилующего специальной терминологией что твой "Моби Дик", будет выглядеть недостаточно актуальным.
Минута молчания: рецензия на фильм «Снегирь» (2023)
Роль Маргариты в проекте «Мастер и Маргарита», другие премьеры в фильмографии и последние новости в 2024 году на 24СМИ. Я понимаю, что это тяжелый труд», — отметила 40-летняя звезда сериала «Великая». Для съемок в сериале исполнительница главной женской роли примерила неожиданную прическу: 40-летней Юлии Снигирь завили пышные кудри, высветлив некоторые пряди. Драматический фильм, съёмки которого велись в городе Шахты Ростовской области, стал дебютным в фильмографии актрисы Юлии Снегирь.
Объяснение концовки
- Снегирь (фильм 2023) смотреть онлайн бесплатно в хорошем HD качестве
- После драмы «Снегирь» испытываю горькое послевкусие. К просмотру не рекомендую | Киносезон | Дзен
- СНЕГИРЬ / Мелодрама - YouTube
- Шторм длиной в год: режиссёр Борис Хлебников – о съёмках фильма «Снегирь» в Петербурге
Новости по теме:
- «Снегирь» Бориса Хлебникова — смелый, честный и грустный фильм о том, куда мы плывем
- Содержание серий
- Снегирь [2023, Драма – смотреть видео онлайн в Моем Мире | Юрий Маслов
- Форма поиска
Новый фильм Бориса Хлебникова «Снегирь» выйдет 8 июня
Никита и Максим быстро понимают, что их мечты о неторопливых днях и гламурных блогах придется отложить, их омрачает тяжелый труд, сопровождающий жизнь в море. По мере того, как неумолимые приливы и отливы судьбы уносят "Снегиря" все дальше в неизведанные воды, постоянно меняющийся темперамент моря становится его неизменным спутником.
Это были невероятно сложные съёмки — с огромным количеством объектов, декораций, удивительных инженерных сооружений…. Смотришь каждый кадр и не понимаешь, как он делался… Работать в проектах Бориса Хлебникова и Наталии Мещаниновой — это всегда счастье и актёрская радость. Оно к тому же очень экзотическое, потому что описанная в нём среда нечасто представлена в кино - если мы имеем в виду подробное кино, а не «Идеальный шторм». Я считаю это глубоким кино про отношения.
Мы - крутые русские моряки. Раздолбаи - мама, не горюй! Но когда надо - мы - герои. Особенно в моменте. Спасти норвежцев ценой собственной жизни и всей команды - не вопрос. Что ее бояться-то, смерть эту? Ну живешь ты, сдохнешь - что изменится?
А потом Никита упал замертво. Это был тот момент, после которого я досматривала фильм в плохом настроении. Поразила никакая реакция команды. Взяли, накрыли, забыли и бухать пошли. Прекрасный повод, не так ли? Водой труп залило? Взяли, наверх подняли, закрепили. Теми же движениями, что и рыбу.
Главное при этом, правда, не забыли - договориться, что на берегу следователю говорить. Что Никита сам виноват. Ну а что, не садиться же всей команде в тюрьму. Парня не вернешь, а мертвому все равно, что его в деле виновным сделают. Их реакцию на то, как их мальчик в море за рыбой сходил.
Лента « Снегирь » как раз из таких. Да, после просмотра вы окажетесь с пустотой в душе и минимальным желанием жить, но этот фильм привносит нечто новое в эту забродившую концепцию, оставляя у вас интересное послевкусие. Кто в кормушке?
За основу киноленты взяли книжное произведение «Три минуты молчания» Георгия Владимова, написанное в 1969-м. Но позже основу отправили в открытое плавание — сменили главного героя и смысловые подтексты. Режиссёром выступил Борис Хлебников , по большей части известный зрителям по многосерийным проектам. Оттуда же выбрался и актёр Александр Робак , персонаж которого занимает не последнее место в сюжете «Снегиря». Заметную роль также исполнил Тимофей Трибунцев , в точности, как и сын режиссёра Хлебников Макар. Ещё одной жирной отличительной чертой для подобного жанра стало обильное использование компьютерной графики, перевернувшее третий акт с ног на голову. Студенты на передержке Максим и Никита — двое юных студентов мореходного училища, которые отправляются в свой первый рейс на рыболовном траулере.
Сабина Ахмедова, Александра Урсуляк и другие гости на премьере фильма "Снегирь"
Так давайте в чужие воды зайдем, там она кишмя кишит. Да кто заметит-то? Мы ж за два часа туда и обратно. Зато с рыбой вернемся, деньги заработаем. А так соляры больше сожгли, чем русской трески вытащили. Да не будем мы с командой советоваться - море и море, как парни разберутся, на чьей мы территории? Ой, да мы так уже сто раз делали! А давайте шашлыки на палубе пожарим.
Да положил я на технику пожарной безопасности, что, первый раз, что ли, у меня все под контролем! Днем, ночью, на вахте, после вахты, в хорошем настроении, в плохом - всегда. А Вы, ребятки, почему с собой ничего не пронесли? Так нельзя же! Ой, да кто там проверяет-то? Все нам побоку. У нас девиз - всегда проносило, авось, и сейчас пронесет.
Мы - крутые русские моряки. Раздолбаи - мама, не горюй! Но когда надо - мы - герои. Особенно в моменте. Спасти норвежцев ценой собственной жизни и всей команды - не вопрос.
Когда бывалый и опытный с некой долей сарказма начинает учить чему-либо молодого и «зеленого». Но здесь в этих сценах нет издевки или пренебрежения, наоборот, ты с удивлением обнаруживаешь, что даже в суровом морском волке может проявляться практически отеческая любовь даже к малознакомым ребятам. Александр Робак сыграл здесь, пожалуй, одну из своих лучших ролей в карьере. Да и в целом, отмечу, что кастингу нужно сказать отдельное спасибо — идеальное попадание во все образы.
Будь то, совершенно безбашенный персонаж Юрик в исполнении Тимофея Трибунцева или инфантильный юноша Никита, которого сыграл сын режиссера Макар Хлебников. Актеры отлично раскрывают своих героев. И с каждой новой сценой персонажи становятся все объемнее и интереснее. К концу первого часа повествования суровая история воспитания резко меняет свое настроение. Причем это не связано с каким-либо драматичным событием. Просто происходит диалог, который в корне меняет настроение и взаимоотношение между экипажем и новичками. По сути, эта сцена является ключевой во всем фильме. По сути, это первая та самая минута молчания в фильме. Авторы сталкивают лбами два разных поколения, которые абсолютно не понимают друг друга.
Одни будто застыли во времени. Живут на проржавевшем траулере, где в капитанской рубке все еще звучат российские хиты 90-х, где для решения проблемы улова необходимо опять нарушать закон, где нет места для себя. Есть лишь сложная работа как единственный способ как-то выживать в современной действительности. Другие живут по течению, не строят долгосрочные планы, и всячески демонстрируют апатичность и неготовность адаптироваться к социуму. Именно нежелание услышать друг друга и показанный вакуум между поколениями в итоге приводит к драме.
Все, что относится там к человеческой жизни, очень некрасиво, но природа потрясающая. А как работали актеры? Они готовились, у нас были репетиции.
Пару дней в рейсе они просто смотрели, потом потихоньку начали делать. Один из наших актеров имел настоящий опыт — он ходил несколько лет матросом. Вообще на корабле над группой стояла настоящая команда. Капитан орал на нас, включая меня: «Когда! Сюда ходи — сюда не ходи! Все это очень жестко. Корабль — очень опасная вещь. У нас даже было несколько травм — разбитые головы, то, се, пятое, десятое.
Надо было очень аккуратно ходить вокруг всего этого. Но и вообще замкнутый коллектив — это страшная вещь. Меня поражает эта история, что человек приходит в армию, где над ним издеваются, унижают, оскорбляют, мучают. И вдруг случается через год амнезия, и вот уже он начинает мучить этих новоприбывших, забыв, как ему было страшно... Я не знаю, что это за механизм. Вы работали над этим фильмом три года назад, до февральских событий. Изменился ли у вас взгляд на фильм? Я читаю кинокритику, все говорят, что для них это приобрело новый смысл.
А для вас? Все о том же самом — взрослые предают своих детей. Стали бы вносить изменения в фильм, если бы делали его сейчас? Я убрал бы один кадр. А потом... Это последний кадр, в нем есть какая-то залихватскость, шутка, и в этом есть какая-то примирительная нота. А сейчас у меня меньше примирительного отношения к этому экипажу. У меня нет для них оправдания.
Они все ассоциируются у меня с нынешним временем. Известно, что вы всегда сторонитесь разговоров о «загадочной русской душе», про которую вы только что сняли фильм.
На самом деле то, что слушает герой Макара, почти все он и накидал. Кроме, «Собака съела товар» Ноггано, хотя она тоже есть у него в плейлисте. Когда они едут куда-то, то включают радио «Дача». Вот мне показалось, что такие песни, как на нем, и должны быть — не подходящая туда внешне музыка, но, как мне кажется, работающая. Я на съемках вообще про это не подумал, это была импровизация Трибунцева. Он просто начал ее напевать.
Уже на монтаже сообразил, что это перекличка с «Грузом 200», но не мог поменять ему липсинк. Он это поет — и все. А потом я еще перепугался — вспомнил, как Лоза страшно ругался на фильм «Груз 200», и подумал, что он не даст снова студии СТВ «Плот», но он его совершенно спокойно отдал. За деньги, естественно. Если человек в 30 лет — идиот, это нормально. А 50-летний — уже зловеще Играющий Юрика Тимофей Трибунцева — вроде бы должен был исполнять другую роль? Я ему сначала предложил роль капитана. Он прочитал сценарий и говорит: «Если хочешь, я тебе, конечно, сделаю капитана, но я бы Юрика сыграл».
Это была очень важная его идея. Потому что я хотел снимать другого замечательного актера, которому 33-34 года. Мне казалось, что Юрик он вот такой — еще молодой. Я день где-то крутил в голове предложение Трибунцева и вдруг понял, что он абсолютно прав. Это кардинально меняет смысл. Потому что если человек в 30 лет — идиот, это нормально. А 50-летний — уже зловеще. Мне показалось, что это очень точное решение.
Плюс, Трибунцев совершенно сумасшедший человек в плане актерского бесстрашия. Я вот не решался ему предложить выпить червей. То есть этот ролик из фильма, где его герой Юрик выпивает из трехлитровой банки то ли пиявок, то ли червей, это вживую реально записанное видео? Трибунцев мне сказал: «А кто это будет делать? Он говорит: «Все, давай». И сделал два дубля. Странным образом получилось, что в двух последних фильмах используются видео из сети. Это ролик из Youtube, который в Питере, кстати, записан.
А готовясь к «Снегирю», я увидел, как все это с червями проделывает какой-то китаец. Показал Наташе, чтобы мы написали таких же абсолютно шибанутых героев. Особенно, Юрика. Мы подумали и решили вставить и сам ролик. СТВ, кадр из фильма Тимофей Трибунцев, кадр из фильма «Снегирь» В «Снегире» — мужская компания, мужской мир, но в конце на корабль-таки приходит женщина: следовательница, чтобы задать им всем вопросы, а что же тут вообще произошло. Это намеренный ход? Нет, это не было специально заложено, просто я подумал, что было бы забавно, если бы в конце все же в истории появилась женщина. Жаль, получилась бы стройная феминистская трактовка, что все трагедии происходят из-за иерархического патриархального мироустройства, модель которого — отдельно взятый траулер.
Лично мое мнение, что в России уж точно женский мир победил. Женщины намного эффективнее на работе. В отличие от мужчин они умеют очень важную вещь: доделывать дело до конца, додумывать, быть более тщательными, кропотливыми, отличными начальниками и стратегами. Но кто-то почему-то продолжает делать вид и подыгрывать, что женщины слабые, а мужчины — сильные. Это давно не так. Это не потому, что мы женщин специально набираем, они просто намного эффективнее. У нас сейчас подходит много классных проектов. Мы долго писали, и получился большой объем сценарных материалов, которые начинают потихоньку входить в производство.
У нас же очень много креативных продюсеров. Недавно еще Рома Волобуев к нам пришел. Очень большая компания из классных людей, каждый из которых ведет по три-четыре проекта одновременно. Это в сторону юмора больше истории, если писать из эпицентра, как мы проговорили, невозможно? Например, мне показался невероятно смешным ваш сериал «Барабашка» — теперь всем о нем рассказываю. Да, «Барабашка» отличный! Его сделал молодой, очень талантливый автор Саша Собичевский. У него будет в чем-то по юмору похожая вещь, но более масштабная и максимально бытовая.
Это история про тайный отдел по борьбе с нечистью. По описанию кажется, что это пугающе пересекается с тем, что сейчас много таких проектов, но, поверьте, он абсолютно не похож на все остальные. Это наблюдательная штука со своим миром — осенью начнем снимать. Вообще практически все наши проекты — а их порядка 10-12 — возможны сейчас без поддавков.
Что нас ждет - море хранит молчание
За работой съёмочной группы смогли наблюдать жители посёлка Снегири. «Снегирь» Бориса Хлебникова получил гран-при кинофестиваля Arctic open. Смотреть Снегирь 2023 онлайн в хорошем качестве hd 1080 бесплатно.
«Снегирь»: новый фильм от автора «Аритмии» про моряков — посмотрите его в кинотеатрах
Морская драма рассказывает об экипаже попавшего в шторм рыболовного судна «Снегирь». 8 июня состоялась премьера фильма "Снегирь" от редиссера Бориса Хлебникова. Для съемок в сериале исполнительница главной женской роли примерила неожиданную прическу: 40-летней Юлии Снигирь завили пышные кудри, высветлив некоторые пряди.
Смотреть Снегирь 2023 онлайн в хорошем качестве hd 1080 бесплатно
- «Снегирь», «Голова-жестянка» и «Вика-ураган»: премьеры кино и сериалов с 8 по 14 июня - 7Дней.ру
- Объяснение концовки
- Хлебников, Сокуров и Озон на Финском заливе
- Посмотрел новый российский фильм-катастрофу «Снегирь». Он мог бы смело претендовать на «Оскар»
- Александр Робак
«Атмосфера Кино» выпустила новый трейлер фильма «Снегирь»
| Борис Хлебников и Александр Робак о фильме «Снегирь» – The City | 8 июня в прокат выходит его новый фильм "Снегирь", на который обязательно стоит обратить внимание. |
| Снегирь [2023, Драма | 8 июня в прокат выходит его новый фильм "Снегирь", на который обязательно стоит обратить внимание. |
Борис Хлебников и Александр Робак о фильме «Снегирь»
Рассказываем, почему «Снегирь» — это и достойная драма о конфликте поколений, и эффектный морской триллер. Смотрите онлайн фильм Снегирь на Кинопоиске. Снегирь(драма)2023. КиноМакс. 80K просмотров. В целом же после просмотра "Снегиря" мне хочется накинуть на зеркало нашей жизни толстое темное полотно и какое-то время смотреть исключительно комедии типа "Бэби-тура".