в ОРНАМЕНТ, пришедший на смену Кондрашкину барабанщик Петр.
Пикник — советская и российская рок-группа
В начале 1981 "Пикник" принял деятельное участие в создании Ленинградского рок-клуба, а той же осенью оригинальный состав группы распался. Пикник — группа довольно специфическая и выделяющаяся на общем фоне русского рока. Группа «Пикник» была образована в сентябре 1978 года в Ленинграде из студентов Политеха, игравших в любительской группе «Орион». История "Пикника", как и история большинства групп, стартовавших в 70-е и благополучно переживших это десятилетие, запутана и полна противоречий. Следующий альбом группы "Пикник" был зрелым и профессиональным творением музыкантов, что не подлежит сомнению.
«Ночь» (1982)
- «Пикник» перевернул устоявшиеся представления о себе
- Группа «Пикник» сейчас
- Надежда на успокоение
- Обсуждение
Пикник история группы
"Пикник" – рок-группа, основанная в Ленинграде в 1978 году. Солист группы "Пикник" Эдмунд Шклярский выступает на концерте. «Пикник» — советская и российская рок-группа, основанная в Ленинграде в 1978 году. Группа «Пикник» была образована в сентябре 1978 года в Ленинграде из студентов Политеха, игравших в любительской группе «Орион». Пикник — советская и российская рок-группа, основанная в 1978 году, хотя участники группы считают, что профессиональная и полносоставная группа образовалась в 1981 году, когда Эдмунд Шклярский стал лидером группы.
«Пикник» в Crocus City Hall. Чем привлекла боевиков самая загадочная рок-группа России
«Пикник» сегодня — одна из самых успешных рок-групп страны, постоянно гастролирующий коллектив. История "Пикника", как и история большинства групп, стартовавших в 70-е и благополучно переживших это десятилетие, запутанна и полна противоречий. история группы пикник «Пикник» – российская рок-группа, основанная в 1978 году в Ленинграде бывшими участниками самодеятельного ансамбля «Орион».
«Пикник» в Crocus City Hall. Чем привлекла боевиков самая загадочная рок-группа России
В БКЗ «Октябрьский» идет благотворительный концерт в формате вечера памяти погибшим во время теракта в «Крокусе».
Последнее время выпускаем альбомы раз в два года. Не чаще. Шклярский: — Отвечу на этот вопрос словами одного американского композитора. Когда его спрашивали, что первее — музыка или слова, он говорил, что сначала контракт смеется. У нас, конечно, не так происходит дело, и вообще мы не в Америке.
Бывает, что сначала стихи приходят, бывает — музыка... А иногда вообще всё отталкивается от названия: пришло в голову то, которое нравится, и под него уже рождается всё остальное. Поэтому однозначно ответить на этот вопрос невозможно. Корчемный: — Я думаю, что в русской музыке текст гораздо важнее, чем в той же англоязычной. Не важно, пишется он до музыки или после нее, важно то, что текст в русском роке, по моим ощущениям, играет доминирующую роль. О трехмерных фигурах на концертах — Когда на концертах играете старые песни, каково это мысленно возвращаться во времена, когда они создавались?
Не возникает желания что-то переделать? Шклярский: — На самом деле мы никуда не возвращаемся, мы просто играем эти песни. Корчемный: — Действительно, есть такие музыканты, которые переписывают старый материал с новыми струнами, с новыми музыкантами. Нам это совершенно не интересно, потому что у нас очень много нового материала. Даже, знаете, часто составляешь программу, и бывает очень жалко расставаться со старыми песнями, которые уже так хорошо прижились. Музыка группы прогрессировала в оригинальный, необычный стиль Шклярский: — Увы, но чтобы освободить место для нового, приходится на какое-то время расставаться с песнями, которыми мы дорожим.
С некоторыми прощаешься спокойно, а с некоторыми — очень непросто. Это уже не говоря о том, что к новой программе всегда надо шить новую одежду, декорации. У нас ведь кроме песен на сцене масса всяких затей. Вы сами занимаетесь воплощением? Шклярский: — Нет, конечно. Если бы мы всё воплощали сами, то, наверное, вместо нас играл бы кто-то другой.
Слава Богу, есть еще умельцы... Корчемный: — Хотя в последние годы найти их становится всё труднее и труднее. Но, с другой стороны, сейчас подросло новое поколение студентов, очень талантливых, которые помогают нам воплощать какие-то идеи и задумки. То есть я хочу сказать, что молодежь растет очень талантливая и конкурентоспособная.
Добычин и Е. Волощук впервые встретились в студенческой группе ОРИОН, которая пользовалась довольно значительной популярностью у студентов Политехнического института. Регулярно меняя барабанщиков их было не менее десяти человек! В 1984 г. Шклярский и Савельев при помощи сессионных музыкантов и под именем ПИКНИК записали свой, возможно, лучший альбом Танец Волка, в котором барочная распевность и хард-роковая жесткость соседствовали с поэтичными текстами, чем-то напоминавшими готические рассказы Н.
Они и в 90 будут оставаться отличными парнями! Это так круто! Шклярский - Гений! Их музыка уносит куда-то далеко, в неведомые миры! Время пролетело мгновенно, черт подери. Это магия.
Группа «Пикник»: легенд русского рока заменили соцсети
К 1981-му состав группы существенно поредел, её основатели фактически остались одни. Тогда, в качестве гитариста, Волощук привёл в группу Эдмунда Шклярского, который играл в группе под незамысловатым названием "Лабиринт".
Название группе было придумано в честь культовой повести братьев Стругацких «Пикник на обочине». В начале 1981 участники Пикника приняли деятельное участие в организации Ленинградского Рок-клуба. После этого выступления старый состав группы каза болду , от него состава остались только Добычин и басист Евгений «Жак» Волощук, которые приглашают в группу своего друга по политеху расового пшека Эдмунда Шклярского — певца-мультиинструменталиста, пришедшего с готовым материалом и еще двумя музыкантами. В итоге, в 1982 году группа рожает первый альбом, получивший наименование «Дым». Шклярскому 26 и он усат В 1984 году в группе происходит раскол. Связан он был с тем, что Шклярский предпочитал распитию водки по квартирам профессиональную концертную деятельность и возможность на ней заработать. Поэтому он на пару с басистом уверенно свалил из рок-клуба под крыло Ленконцерта. Естественно, зарождающиеся тогда говнари заклеймили «Пикник» предателями и голимой попсой, но ЭМШу на сие было глубоко похуй , собрав с миру по нитке еще нескольких музыкантов, он принялся пилить новый альбом, благо материала хватало на десятки как оказалось лет вперед. Правда и в Ленконцерте шановнего пана тоже весьма настороженно приняли, не знали что с этим Пикником делать и как его выпускать на сцену.
Тем более, что в в 1985 году Пикник под фанфары загремел в список групп, запрещенных к исполнению, уж очень насторожила чиновников песня про опиумный дым. И чем мы хуже этого вашего Kiss В конце 80-х группа вышла на финишную прямую к успеху — на фирме «Мелодия» было запилено несколько винрарных альбомов, из которых выделяется «Иероглиф», сразу ставший визитной карточкой группы. Правда, «Мелодия» и здесь не смогла не намудачить: «Иероглиф» был третьим альбомом группы, а на «Мелодии» под этим названием вышел сборник из первых трёх альбомов… но именно этот урод через много лет продолжал включаться в дискографию «Пикника», издаваться на МР3, и т. Заглавная песня альбома стала настоящим хитом, боле того, ее постоянно пихали во все передачи, где показывали хоть какой-то намек на боевые искусства и прочий Шао-Линь. Группа становится популярной, даже вполне себе дискотечной, ее периодически можно увидеть в зомбоящике, более того, в 1988-м Пикник приглашают на новогодний Голубой огонек. Конечно в компании Александра Малинина, Александра Серова, Лаймы Вайкуле и Бори Моисеева , Пикник смотрелся весьма специфически, но тем не менее, попадание в главную новогоднюю передачу ЦТ символизировало, что группа вышла в тираж и обрела популярность. Перестройку музыканты встретили со свойственным им похуизмом, вообще аполитичность всегда была одной из визиток группы. Пока другие рокеры шли на баррикады защищать Белый Дом , получали и сдавали медали за его оборону и вообще не прогибались под изменчивый мир , Шклярский ездил на фестиваль на родину аниме , затем на пару с клавишником поехал к Папе Римскому, а вернувшись, запилил новый альбом Полное харакири В 90-е группа ушла на некоторое время в тень. Да, пилились новые альбомы, игрались концерты, начало формироваться то шоу уродов, которое колесит с Пикником по стране до сих пор, группа обзавелась логотипом, а на обложках альбомов появились мозговыносящие изобразительные шедевры Шклярского, но все же до популярности второй половины 80-х группе было далеко. Так продолжалось примерно до начала 2000-х когда хитрожопый ЕРЖ Миша Козырев ничтоже сумняшеся поставил «Пикник» в эфир своего «Нашего радио».
После ротации на радио дела у группы опять пошли в гору. Но как известно, за популярностью следует не только выход в тираж, но и скатывание сами знаете куда. Даже заядлые пикникофаги замечают, что все, что запилено после 2008 года — топтание на месте, повторение полюбившихся фишек и выжимание из уже выжатого новых соков. Тем не менее, пипл лопает и нахваливает, концерты проходят с аншлагами, а стало быть PROFIT есть, группа демонстрирует удивительную стабильность, ездит на фестивали, в том числе в Крым и это все при том, что за пределами «Нашего Радио» Пикник нужен разве что программе Соль, которую смотрят 3,5 анонимуса, которым похуй, что скоро понедельник и идти на работу. Вот таки дела, малята! ЭМШ — вокалист , автор всего репертуара, мульиинструменталист и художник. Он не был создателем группы и работал в ней только с 1981 года сначала просто как клавишник, но потом подмял коллектив под себя и с 1984 года был его безоговорочным лидером. Плодовитости Шклярского могут позавидовать многие коллеги: в 90-00-е обычным делом было выпускать по альбому в год, а то и чаще. Ну а кроме музыки Шклярский сам оформил почти все кроме «Танца волка», «Иероглифа» и «Родом ниоткуда» альбомы группы собственными картинами. В целом, по его собcтвенным словам, прочие музыканты ему не особенно и нужны: бывали времена, когда ранние альбомы он перезаписывал вообще в одиночку.
Бог и гуру всея Пикника, бессменный идейный лидер.
Заранее мы не репетировали смеется. Если был бы текст… — Это было самое страшное? Но мы до этого примеряли одежды. По крайней мере, представляли, в каких образах будем сниматься.
Что-то было из фильма, что-то шили специально. А у остальных были костюмы из этого фильма. Не будем называть имен, но, скажем, одного музыканта одевали в красивый жилет, и он сразу становился похож на венгра смеется. И появлялись уже совершенно другие мотивы, веяло балканской историей. И весь драматизм сразу пропадал.
Сцену с объятьями, которая вызвала бурную реакцию поклонников группы, снимали в небольшой комнатке особняка. Свидетелей происходящего, прямо скажем, было немного. Кроме главных героев, там находились только оператор и осветитель. Как вы на это согласились? И если этого нет, то история получается половинчатая.
В любом случае красной линией должна проходить история взаимоотношений мужчины и женщины. Эдмунд два раза утвердил мне сценарий, и вдруг во время съемок у него удивление, что плащ слетает с обнаженной спины, — улыбается режиссер. Но в целом его ничего не смутило, потому что мы делали все очень интеллигентно, красиво, аккуратно. Моя задача была — показать чувственность этой сцены, а не совокупление. Если уж делать эротику, то точно не здесь.
Но я специально не углублялся до съемок в сцены, потому что все равно от того, что написано в тексте и до реализации, бывает очень далеко… Я предпочел реальную жизнь написанной. И вот реальная жизнь оказалась с сюрпризами. Когда спортсмен из-за усиленных тренировок перегорает перед соревнованиями: выходит, а шест уже неподъемный. Пока не поздно, он хотел все прекратить смеется. Потому что он остановил возможную вакханалию смеется.
Отсутствие у корсета тканевой подкладки под шнуровкой, как мне рассказала Ольга, тоже было частью общей концепции: Когда веревка соприкасается с телом, это момент внутреннего сгорания, страсти, отчаяния. Веревка по ткани не создает эмоцию. Мы показываем процесс начала утяжки, первый шаг. Если бы стояла задача — красиво затянуть корсет, это другое дело. Да, корсет — конструкция не самая простая, но ведь у нас же корсеты присутствуют на концертах.
Тем не менее эту конструкцию я хорошо себе представляю и знаю. Он все сделал четко — молодец! О том, как создавался лиловый корсет — тот самый, Ольга без дрожи вспоминать не может: — Если костюмы для музыкантов мы позаимствовали из фильма, то корсет шили специально для клипа. Я потом полмесяца отходила от слова «лиловый». Казалось бы, легко представить себе этот цвет.
Но если вы начнете копаться в цветовой гамме, вы столкнетесь с тем, что это вовсе не сиреневый, а оттенок фиолетового. А фиолетовый дает совершенно другую гамму. А нам нужно выбирать ткань. Уточнения Эдмунда ввели меня в еще больший тупик. Изначально в интервью он говорил, что это отраженный лунный свет, который переливается, как атлас, а когда мы уже сняли клип, я вдруг узнала из его следующего интервью, что лиловый — это, оказывается, черный.
По сути говоря, это опять же фиолетово-черный. Я с Эдмундом утвердила примерную гамму оттенков — некий лунно-сумрачный. Мы с художниками по костюмам неделю ткань выбирали — это был какой-то ад. Ведь нужно было еще учесть особенности освещения. Одна ткань уходила в красноту, другая становилась слишком темной.
К счастью, мне не нужно было согласовывать виды тканей с Эдмундом. Другой художник по моим эскизам вылепила для корсета лунные звезды из глины. Но это видео, и образ у нас в большей степени воображаемый. Лиловый в моем представлении может быть даже не бархатный, а как мантия у королей, переливающаяся разными цветами.
К 1981-му состав группы существенно поредел, её основатели фактически остались одни. Тогда, в качестве гитариста, Волощук привёл в группу Эдмунда Шклярского, который играл в группе под незамысловатым названием "Лабиринт".