Здесь открылся международный фестиваль "Лучшие клоуны мира" при участии коверных из стран Европы, Азии, Америки. На манеже известный итальянский клоун Дэвид Ларибли, у которого даже собака-робот прыгает через обруч. — Открою вам секрет, за кулисами клоуны ведут себя поспокойнее, чем на манеже.
Лицедеи со всего света сдадут экзамен в Хахадемию клоунов на манеже екатеринбургского цирка
Цирк Никулина артисты клоуны. Илюшка и веснушка клоуны. Белорусский цирк - реприза клоунов с кошельком. Тамара Пузанова клоун. Клоуны з. Малков и а. Тряпицын музыкальная реприза сцена. Надувное шоу Питиновых. Цирк в Братеево. Цирк смешные клоуны шапито. Мастер класс по пошиву клоуна.
Мастер клоун. Клоун МК перевёртыш. Клоун мастер класс для начинающих видео. Декорации для арены цирка. Цирковые декорации клоуна. Цирк интерактивы. Екатеринбургский цирк Арена. Цирк Екатеринбург клоуны. Клоуны цирка в Новосибирске. Цирк трюкач.
Клоун жонглер. Олег Попов цирк. Олег Попов эквилибрист. Арена цирка аппликация. Цирковые декорации. Цирковой манеж. Цирк шатер сцена. Алан Бутаев цирк. Сочи цирк клоуны. Сочинский цирк акробаты.
Бутаев Юрий цирк. Майхровский Евгений образ на манеже. Майхровский Руслан. Саша циркач. Сибур Арена цирк. Манеж цирка. Сцена цирка. Цирк Никулина силач. Жонглер цирка на Цветном бульваре. Цирковая машина.
Индийский цирк. Артисты цирка для детей. Танец клоунов в детском саду. Выход клоунов на детском утреннике. Танец клоунов в детском саду видео средняя группа. Танец клоунов в детском саду на новый год видео. Юрий Никулин в цирке. Никулин Юрий "цирк на Цветном". Юрий Никулин артист цирка. Юрий Никулин клоун в цирке.
А потом — понеслось: мастер-классы в разных цирковых жанрах, творческие игры с Музеем циркового искусства, детская клоунская вечеринка, выступления театров оригинального жанра… Приходите — вход свободный. В мероприятии примут участие более 200 представителей цирковых студий и творческих объединений Екатеринбурга, Москвы, Санкт-Петербурга и Ленобласти. Фото: предоставлено пресс-службой Санкт-Петербургского цирка Фото: предоставлено пресс-службой Санкт-Петербургского цирка Фото: предоставлено пресс-службой Санкт-Петербургского цирка Фото: предоставлено пресс-службой Санкт-Петербургского цирка Фото: предоставлено пресс-службой Санкт-Петербургского цирка Скриншот: прямой трансляции выступления Фото: предоставлено пресс-службой Санкт-Петербургского цирка Фото: предоставлено пресс-службой Санкт-Петербургского цирка Фото: предоставлено пресс-службой Санкт-Петербургского цирка 15 сентября 16:01 Фото: предоставлено пресс-службой Санкт-Петербургского цирка Фото: предоставлено пресс-службой Санкт-Петербургского цирка Фото: предоставлено пресс-службой Санкт-Петербургского цирка Фото: предоставлено пресс-службой Санкт-Петербургского цирка Фото: предоставлено пресс-службой Санкт-Петербургского цирка «Первый фестиваль в полной мере реализовал миссию, возложенную на него. Мы смогли доказать, что цирковое искусство не имеет границ, оно говорит на языке мира и по-настоящему доступно всем людям. Все вместе мы смогли показать цирк во всем его многообразии и уникальности. Раскрыть его, как место, где рождается сказка, воплощаются цели и сбываются мечты. Цирк — это возможность творчества, полета, достижения на грани человеческих возможностей. Мы смогли еще раз напомнить, что цирк — это сама жизнь.
Уверен, второй фестиваль «Без границ» не будет исключением и откроет новую страницу в истории циркового искусства. Приглашаем вас окунуться в удивительную атмосферу, почувствовать себя частью одной большой семьи под названием Цирк. Добро пожаловать на праздник незабываемых эмоций!
Олег Попов в гримёрке со своим сценическим партнером Владимиром Фесенко. Олег Попов с птичьей клеткой на голове присутствует на репетиции своего нового шоу.
Клоун Олег Попов. Олег Попов готовит реквизит для репетиции. В одном шаге до занавеса.
На одном представлении можно будет увидеть сразу всех участников — лучших из лучших в мире. Они погрузят зрителей в атмосферу веселья и счастья», — говорит исполнительный продюсер фестиваля «Лучшие клоуны мира» Елена Петрикова.
Браво, Клоун! В Самаре прошла премьера, посвящённая столетию Юрия Никулина
Приезжие артисты будут сдавать своеобразный экзамен для поступления в Хахадемию клоунов, и смогут получить почетное звание хахадемиков. В музее цирка гостей фестиваля встречали веселые клоуны. Приезжие артисты будут сдавать своеобразный экзамен для поступления в Хахадемию клоунов, и смогут получить почетное звание хахадемиков.
Выход клоунов на манеж 5 букв
Он должен обладать множеством дарований. Нужно изучить разные виды клоунады. Бывают клоуны-акробаты, коверные клоуны развлекают публику в перерывах между номерами программы, когда манеж готовят к выходу следующего артиста , клоуны-буфф исполнители мимических или разговорных сценок , музыкальные клоуны поют куплеты и играют на необычных музыкальных инструментах. Человек нашей профессии должен иметь хорошо поставленный голос, отличаться мастерством в области пантомимы и сценической речи. В переводе с английского слово «clown» означает «невоспитанный человек, деревенщина». Раньше клоунами называли бедняков и пьяниц: так и появился традиционный красный нос, без которого артист не может обойтись в своём выступлении. Клоуны накладывают на лицо огромное количества грима, но это не значит, что мы похожи или должны выглядеть одинаково.
Сценический грим клоуна — это его индивидуальность. Мы должны заставить людей смеяться не над собой, а вместе с собой. Никого не волнует, что происходит в нашей жизни.
Его в народную цирковую студию «Энтузиасты» привела мама, натурально, за ручку. Братья оттачивали мастерство под руководством маститого артиста львовского цирка Юрия Гриневского, дуэтом выступают с 1989 года. И лет этак триста назад сидел мужичок, чистил эту картошку. А вокруг детки плачут — есть хотят. Смотрит мужичок, а картошки—то мало: что там детям, одному ему не хватит...
И детки есть не хотят — смеются все! Смех—то кормит... Профессиональная карьера братьев Фурмановых началась рано с непрерывных гастролей по Советскому Союзу и другим странам. Дуэту аплодировали на лучших площадках в Сеуле, Тайбэе, Варне и так далее.
Но главным своим достижением они считают не звания лауреатов множества фестивалей и карнавалов, а смех и радость, которые приносят людям.
Работают буффонаду, не ленятся делать сложный грим, придумывать костюмы. Сейчас модно выходить тяп—ляп — массовиком—затейником, с ног до головы в черном. Фурмановы же хорошие ребята, органичные и веселые, искренние и энергичные. Других я бы и не взял — слишком велик бы был контраст со «звездами». Признаюсь, была и еще одна причина: они из Беларуси.
Я много работал в Минске и сохранил самые хорошие воспоминания. Фото: Татьяна Андреева.
Фабрини из Бразилии не смог отказать маэстро и сейчас уже готовится к выступлению. С помощью красок он стремится полностью лишить себя человеческих черт. Фабрини, участник всемирного фестиваля клоунов: «Самое главное для зрителя — это первое впечатление. Сильнее всего мимику выдают брови. Конечно, спустя какое-то время публика догадывается, что перед ними не манекен и робот, но я старюсь быть максимально убедительным». Удивлять тренируется на журналистах: перед выступлением небольшая пресс-конференция с участниками шоу.
За одним столом французы, американцы, русские — представители четырех континентов планеты.
Генеральная репетиция в цирке
Но однажды на манеже мальчик увидел выступление клоунов Бориса и Виктора Манион и понял. О сервисе Прессе Авторские права Связаться с нами Авторам Рекламодателям Разработчикам. Этим вечером на манеж вместе с Борисом выйдут еще 12 артистов – все они участники IX Всемирного фестиваля клоунов. Приезжие артисты будут сдавать своеобразный экзамен для поступления в Хахадемию клоунов, и смогут получить почетное звание хахадемиков. — Открою вам секрет, за кулисами клоуны ведут себя поспокойнее, чем на манеже.
Генеральная репетиция в цирке
Не только веселыми, но и грустными. На манеже мимы, эксцентрики, акробаты и даже клоуны-дрессировщики. Николай Кормильцев, клоун Мик: "Тут не только смешить, но и быть интересным. Восхищать даже некоторым образом". Яркий грим и нелепый наряд, но самое главное - это радость, которую клоун дарит зрителям. Фестиваль клоунады - это цирковое представление наоборот.
На этом празднике смеха артисты заполняют паузы между выступлениями клоунов. Изюминкой фестиваля станет одновременный выход на манеж сразу всех клоунов.
Во время клоунских реприз рабочие уносят и выставляют реквизит. В номере соло-клоуна Дмитрия Шиндрова с крутящимися мячами смогли участвовать многие зрители, и у всех все получилось. Артиста спросили, как выступать, если плохое настроение.
Даже когда у него случилось горе — умер дедушка, артист все равно вышел на манеж, посвятив свое выступление его памяти. Самые активные зрители, задававшие много интересных вопросов, получили в подарок пригласительные билеты на представление. Завершилась встреча общим фото на память, во время которого все дружно прокричали слово «цирк». Я вижу, как у них горят глаза, как интересно им все, что происходит на манеже. Ольга Дымова.
На сцене цирка "Арт-Алле" выступили будущие звезды арены со всей страны. Самые ловкие черепашки и крабы — в цирке "Арт-Алле". В программе этого детского цирка много интересных номеров - веселых, волнующих и лирических, но номер "Скакалка" с некоторых пор считается его визитной карточкой. Под зажигательную мелодию на арену выходит вся цирковая труппа от самых маленьких до взрослых артистов, и начинаются какие только можно представить, а иногда и представить-то невозможно, головокружительные прыжки и сальто через огромную разноцветную скакалку, сначала одну, а потом две и даже три... И этот, и большинство остальных номеров цирковой программы родились и состоялись благодаря создателю и многолетнему руководителю труппы Сергею Соловьеву.
Сергей Иванович ушел из жизни чуть больше года назад после неудачной операции на сердце. Но цирк "Арт-Алле", его детище, живет, и хочется верить, будет долго еще радовать зрителей. Трюк для уборщицы - У нас даже техперсонал уже разбирается в тонкостях циркового искусства: бывает, кто-нибудь из уборщиц проходит мимо во время тренировок артистов и начинает кричать: "Тяни носок, носок не тянется... Яну Майданову мама привела в цирк "Арт-Алле", когда ей было пять лет. Девочке больше всего понравилась юная воздушная гимнастка, и она произнесла, как теперь понятно, "роковые" слова: "Я тоже так хочу".
С тех пор не расстается с цирком вот уже 26 лет. В детстве я хотела стать ветеринарным врачом, чтобы лечить животных, потом в школу милиции собиралась поступать, но все-таки цирк победил, и сейчас я своей жизни без него уже не представляю, - рассказывает Яна.
И после всего этого меня позвали помощником режиссера в цирковой проект « Изобретатели велосипедов ». Например, один из наших артистов флейтист, другой — барабанщик. Наш режиссер, Анна Березина, перкуссионист.
Чисто цирковых у нас по пальцам пересчитать. Фишка в том, что первое образование очень помогает в цирковом деле. У тебя есть насыщенное прошлое, и благодаря этому ты можешь притаскивать в цирк вещи, с ним вроде как не связанные. Это не только про цирк, про все, наступила новая эра: ты уже не можешь чем-то заниматься, обладая одним навыком. Человеку приходится быть мультиинструменталистом, ему приходится подстраиваться, осваивая новые профессии, зачастую, казалось бы, несовместимые.
Я за свою жизнь успела побыть конструктором одежды, копирайтером, мебельным мастером. И все это очень помогает в цирке, потому что вам нужно и костюмы шить, и декорации делать, и писать анонсы. И это очень круто, когда ты можешь во всем поучаствовать. Возникает такое детское всежелание: а тут я буду шить, а еще я инженер, а еще я режиссер. И ты выдумываешь эти миры, в которых ты профессионал во всех сферах, везде эксперт.
И оно раз — и вроде складывается. Прямо сейчас мы готовимся к фестивалю «Тавриды» — дорабатываем и тестируем новый цирковой аппарат, который придумала и сконструировала Анна Березина еще несколько лет назад. Это сцена, которая движется за счет шести унициклов, в центре установлен пилон. Сцена может быть подвижной, может — статичной, там могут быть пилонисты, эквилибристы, все это можно подсвечивать — делай что хочешь. Изначально идея была в том, чтобы музыканты находились в сцепке с унициклистами и играли на музыкальных инструментах — их унициклы были приварены к платформе, и ребята могли не переживать за сохранность своих ног и рук.
Но к моменту, когда платформа была сделана, все музыканты научились кататься на унициклах и параллельно играть. А решили соединить музыку и цирк, потому что, как я уже сказала, многие здесь с музыкальным образованием, а сидеть и играть в оркестре — это скучно, хочется какого-то драйва. Так и пошло. А новый цирк — это про слияние, диффузность разных историй. Тут у тебя проверенные цирковые приемы, а здесь музыка, а здесь глубокие тексты и так далее.
Новый цирк дает больше пространства и тем, на которые ты можешь говорить. И наш общий посыл заключается в том, что каждый может быть тем, кем захочет. Человек в любой момент может выдумать себе новую жизнь. Пришел — и стал артистом цирка. Это не так сложно, как может показаться на первый взгляд.
Вот наш флейтист сейчас осваивает пилон. И мы, все эти странные люди с большим набором навыков, сейчас радуемся, что можем спокойно придумывать те самые новые миры. Она дает возможность нам всем собраться в одном месте и существовать в одном графике, потому что, когда вы существуете в обычном мире, у каждого своя работа, свои дела, и состыковаться очень сложно, а здесь такой концентрат. Тебе не нужно думать о еде, о передвижении, об уборке, вы просто наслаждаетесь творчеством. Кирилл Устинов, 24 года арт-школа авторской песни У меня был один дисковый плеер и один диск.
Мне было больно это слушать, но я слушал, потому что ничего другого не оставалось. Но как-то раз мой дворовый друг перекачал мне по ик-порту своего музла. Мы с ним вот так с двумя телефонами провели весь день — утром встретились, вечером разошлись. Там было триста с чем-то песен. Именно с последней началась моя усиленная тяга к музыке.
Я прям захотел сыграть «Лесника». Я представлял себя рок-звездой, которая играет что-то подобное на сцене. Вскоре я узнал, что мой одноклассник тоже любит Короля и Шута, и у него был целый диск со всей их дискографией. Я скопировал и знал все их песни наизусть. Тогда я окончательно осознал, что есть не только попсовый мир, есть мир крутых авторов и музыкантов.
И мне захотелось к нему каким-то образом приблизиться. В итоге я начал писать песни. Сначала я писал по наитию, потом пришло осознание, что песня — такое же целостное произведение, как фильм или книга. А самые гениальные произведения те, из которых ты не можешь убрать ни ноту, ни кадр — ничего. Этим я и руководствовался.
Второй момент — рифма. Мне неинтересно искать рифму там, где она очевидна. Это не значит, что теперь мы никогда не будем рифмовать кровь и любовь, но это значит, что в песне должно быть очень серьезное основание для этой рифмы. Третий момент — мне нравится писать текст так, чтобы каждая строчка была наполнена каким-то смыслом. Большинство своих самых крутых текстов я написал до 20 лет, до загонов.
Потом жизнь усложнилась, к тому же я начал заниматься социальным проектированием, студенческими проектами, был председателем студсовета, и под тяжестью этой деятельности у меня сильно притупилась творческая жизнь. Для того чтобы заниматься творчеством, надо вести творческий образ жизни — раздолбайский, то есть не думать, что вокруг тебя происходит, а пропускать это через себя. Но ты же не можешь так жить, не можешь не думать о событиях и проблемах. И творчеством не заниматься тоже не можешь.
Поступил в цирковое по блату и стал одним из самых известных: история легендарного клоуна Андрюши
Не секрет, что больше всего публика радуется, когда на манеже появляется знаменитый «Солнечный клоун» Сегодня Олег Попов самый знаменитый русский артист цирка из живущих, чью популярность можно сравнить только со славой поп-звезд. Узнавание без грима, долгие овации на манеже, неоднократные упоминания в Книге Гиннесса, в его биографии есть все атрибуты «звездности». В связи с началом гастрольного турне в адрес артиста поступило множество поздравительных телеграмм. Одно из первых пришло из Москвы от руководителя Росгосцирка. Ведь цирк всегда занимал в моей судьбе огромное место, поскольку более шестидесяти лет я продолжаю служить этому виду искусства.
Олег Попов в гримёрке со своим сценическим партнером Владимиром Фесенко. Олег Попов с птичьей клеткой на голове присутствует на репетиции своего нового шоу. Клоун Олег Попов. Олег Попов готовит реквизит для репетиции. В одном шаге до занавеса.
Этот момент я никогда не забуду… Потом, когда начала работать самостоятельно, никогда не копировала ни Олега Попова, ни других известных артистов, потому что каждый клоун должен создать свой уникальный, ни на кого не похожий образ. Он должен вести зрителей к любви, доброте и взаимопониманию, постоянно расти, придумывать и осваивать что-то новое. Настоящий Клоун с большой буквы — философ и поэт, это мое личное убеждение. Когда у меня были первые гастроли в Германии, мы созвонились с Олегом Поповым и вскоре встретились. Он для меня в клоунаде всегда был высшей ступенью мастерства. Только теперь, как клоун, я понимаю, насколько это тяжело и ответственно высоко нести свое имя, свой образ в других странах. Тяжелый, но такой благодарный труд… — Олег, идентификация российских клоунов иная, чем в Западной Европе. Они беседуют со зрителем, изображают короткие истории, сценки. Многие европейские клоуны всего лишь веселят публику.
Вы, работая долгое время в Германии, остались верны искусству русской клоунады? Олег Попов: Когда я был маленький, мне мама давала деньги на мороженое. Я мороженое не покупал, а шел в кинотеатр, — у нас был неподалеку небольшой клуб, — и там смотрел фильмы Чарли Чаплина. Я тогда не мечтал стать клоуном, но я и по сей день люблю творчество Чаплина, ценю и уважаю его. Он для меня как икона, потому что если посмотреть все фильмы Чарли Чаплина, в них всегда заложена какая-то мысль… маленькая или большая, любовь, трагедия, не важно, но — мысль. И я старался всегда встроить в репризу какую-то мысль, быть может, совсем крохотную, незаметную, но не просто лишь бы насмешить публику. Мне очень понравилась одна давняя рецензия «Смех без унижения и пошлости». Русский человек — он в своей душе лиричен, именно поэтому у меня много лирических реприз. У вас есть какой-то особый секрет, чтобы сохранять такое состояние?
Но у меня всегда присутствует страстное желание, чтобы у каждого зрителя в сердце остался кусочек детства. Чтобы человек не был черствым… Ведь клоун — это, как правило, добрый человек. Какую бы маску он на себя не надел — белый, красный, синий клоун, — все равно лично я вижу: добрый человек или нет. И публика это всегда чувствует, есть симпатия к нему или нет. Симпатия — это доброта. Для клоуна это главное. Доброта… Для меня каждый выход на манеж — это праздник. И я всегда остаюсь студентом, хоть и учился в академии… перед зрителем я всегда студент! И радуюсь, и, конечно, огорчаюсь, если что-то не получается.
А энергию мне дает выбор моей профессии. Такое случается не часто. Мы много лет живем в Германии, но лишь иногда встречаемся на короткое время, и это всегда доставляет большую радость и дает мне заряд положительной энергии. Я получаю любовь и наслаждение от встречи с таким талантливым человеком. Мы как малые дети радуемся возможности сделать что-то новое и необычное, придумать репризу, организовать совместный проект. А каким типом юмора отличается, по вашему мнению, мужчина клоун? Отличие мужчины и женщины в том, что они все делают по-разному. Женщина есть женщина. Никуда ей от этого не деться… Неожиданно в разговор вступает Антошка.
Я же, например, не играю как мужчина? Я играю такого подростка… О. И тебе всегда шестнадцать лет. Оба смеются. И хотя я дипломированный педагог, преподаю, веду мастер-классы, учу молодых клоунов, но оставить манеж по своей воле не смогу никогда. Поверьте, клоунада — это такая зараза, что пока я буду ползать, я не перестану этим заниматься. Работа клоуном приносит мне жизненную энергию. Было бы здоровье, до конца жизни работала бы и на арене, и на эстраде… Это мое самое большое желание. Хотели бы вы в тот или иной момент скорректировать, улучшить свою жизненную линию?
Тогда вообще был бы шик! Возможно, лирическая реприза «Луч» или та, что вместе с вашей женой Габи? Наверное, как и дети у своих родителей. Если одну больше любить, а другую меньше, значит, одну ты лучше будешь делать, а другую хуже. А если ты любишь все свои репризы, ты одинаково хорошо их исполняешь. С любовью! Одна популярная немецкая газета несколько месяцев назад признала вас как двух самых известных клоунов в мире.
Я приходил и говорил: «Хребята, пхривет». А читал-то я «Тараса Бульбу», чувствовал себя героем, здоровенным мужиком, они же видели во мне иное и угорали. А я не понимал, что происходит. Мне больно. Я стою и рыдаю, потому что думаю: «Неужели я так плох? Из Москвы я поехал поступать в Питер. Там меня тоже в разных местах сливали. В каком-то театре прошел дальше, но увидел, как речевичка мастер по речи. Это был последний удар. Я уже готовился возвращаться в Норильск, но друг записал меня на эстраду и уговорил пойти. На эстраде обязательно должен быть какой-то навык: ты либо танцуешь, либо поешь, либо еще что-то. Я не умел ничего, но пошел. Мастер всех спрашивал, чем мы занимались до, и если человек говорил, что он танцевал, то мастер просил станцевать басню, если пел — спеть басню. Я стою и думаю: «Сказать, что занимался театром — проигрышная позиция». Тогда я ответил, что занимался альпинизмом и боксом. И он такой: «А с театром это как связано? Я что-то начал делать и прошел. Но думал, что уйду оттуда, потому что в нашем городе, когда я говорил, где я учусь и кем хочу стать, мне кричали: «Ты будешь либо тамадой, либо клоуном! Не буду я клоуном! А потом понял, что клоун — это человек, который тонко чувствует, который по-другому смотрит на мир. И что на клоунском спектакле можно плакать. Финци Паска, швейцарский режиссер, например, жонглировал не сотнями шаров, а пакетиками. Ты смотришь на это, и тебя будто обнимают. Клоунада бывает не только цирковая, но и театральная. Цирковой клоун в первую очередь должен заполнять паузы между номерами, у него часто нет времени на раскачку, он делает номер быстро, ярко, чтобы приковать к себе внимание. Вот канатоходцы разбирают сцену, носят какие-то палки, и клоуну нужно от этого зрителей отвлечь. Часто цирковой клоун использует буффон большие ботинки, предметы , чтобы сразу задать правила игры, показать, что он из другого мира, инопланетянин, и потому может ходить по-дурацки, по-дурацки говорить, на губе играть, и ему больше дозволено, чем всем остальным. Театральная клоунада — это скорее стихи. Театральный клоун может позволить себе долго настраивать контакт с аудиторией, может позволить себе не использовать грим. В России, наверное, театральная клоунада пошла с Енгибарова. До него клоуны грустные номера просто не делали. У него, например, есть номер «Смерть клоуна». Он вставал на руки и так медленно, медленно опускался вниз, ложился на манеж и будто засыпал. У каждого клоуна, будь то цирковой или театральный, есть своя фишка. Моя специализация — клоун-мим звукоимитатор Женя издает звук птицы. Я делаю пластическую пантомиму и издаю звуки. Некоторые безумием берут. Они могут подойти к человеку и лизнуть его, но они так органично это делают, что все в восторге. Я же выезжаю на немного странненьких персонажах. А чтобы этих персонажей проверять, проверять свои номера, я стал выходить на улицу. Тут ведь совершенно разные люди, каждый воспринимает юмор по-своему. И ты анализируешь, что эта штука лучше работает на эту аудиторию, эта — на ту. В театре зритель иногда готов какие-то сомнительные штуки проглотить, потому что думает: «Может, это я дурак и чего-то не понял? Там реакция либо «да, мне это нравится, я готов потратить свое время, посмотреть на это», либо — «что за хрень? Ты не можешь быть просто клоуном в кудряшках. Ты должен чувствовать людей вокруг. Вот пример. Среди клоунов есть легенда — его зовут Джанго Эдвардс. Это человек, который может сыграть кого угодно и где угодно. Как-то его позвали выступать в реабилитационный центр для людей, страдающих наркотической зависимостью. Он приходит, смотрит в зал, а там ребята с микродозами. И они просто сидят, им вообще наплевать, что происходит. Тогда он просит у организаторов бумажные стикеры и чернильницу, берет их и уходит за кулисы готовиться к номеру. Его объявляют. Джанго выходит, распахивает плащ, под плащом у него нет ничего абсолютно. Организаторы в шоке, а вот зрители понемногу начинают поглядывать начинает в сторону сцены. Потом Джанго берет чернильницу, берет сами понимаете что, окунает в чернильницу и делает отпечатки на стикерах.
Поступил в цирковое по блату и стал одним из самых известных: история легендарного клоуна Андрюши
Шаривари — это выход на манеж всех артистов, участвующих в программе, в начале или конце представления. Группа "КлаунБэнд" / резиденты первого в Мире клоунского лейбла "КлаунХаус" выступили в качестве гостей на манеже Московского цирка Никулина на Цветном бульваре в рамках I Международного фестиваля циркового искусства "Артист"! Новости политики Новости бизнеса Новости моды Оффтоп Новости кино Культура и развлечения Наука и технологии Новости спорта Новости общества Новости Редакции Новости партнеров. выход одного или нескольких исполнителей в балете. выход рыжих на манеж. кто тянется, кто прыгает, кто молится. За четыре дня фестиваля на манеж Цирка на Фонтанке выходят более 200 артистов разных жанров.