Московский молодёжный театр. Обзор. Товары и услуги. Новости. Второй год подряд Алексей Леонидович попадает в театр на спектакль для семейного просмотра: в прошлом сезоне был «Никита ищет море», а теперь вот — «Вадик».
В театре на Руставели пройдет спектакль «Война и мир»
Московский Молодежный театр под руководством Вячеслава Спесивцева расположен в Бутырском районе по адресу: улица Руставели, дом 19.
Вслед за громкими именами мэтров отечественной культуры — Евгением Крылатовым, Геннадием Гладковым, Максимом Дунаевским — на афишах проекта стали появляться и имена новых российских авторов: Анастасия Санеева, Егор Васильев, Ксения Ротаева и др. Творческий потенциал молодой команды увеличивался, а коллектив стремительно рос. В 2018-ом году к театральному движению присоединился именитый режиссёр, в профессиональном багаже которого более 30 спектаклей разных форм, поставленных в разных городах страны Москва, Екатеринбург, Ханты-Мансийск, Нижневартовск, Краснодар и др. Сергей Усков. Постановкой камерного мюзикла «Девочка и Цветок» он дал старт полномасштабной театральной жизни коллектива. С 2019-го года в проектную деятельность команды влилась молодая артистка, композитор, звезда первой женской российской поп-группы «Блестящие» Маруся Бережная.
Сегодня огромное количество спектаклей. И хороших, и чудесных, и плохих, и отвратительных. Это не оттого, что театр плох или хорош, — он просто в поиске. Мне повезло — у меня был такой период, когда меня отовсюду уволили, так что я не мог устроиться даже дворником. И появилось время почитать Станиславского — его же, если честно, никто не читает. А ведь он в своих работах всё сказал: «Театр будущего — это когда по линии действия покатится паровоз чувств». Фишка в том, что своим ученикам — Тарханову, Качалову, Москвину — Константин Сергеевич говорил, что нельзя играть чувства. Что это наигрыш. Но закончил он создание своей системы и вообще жизнь с тем, что предсказал именно такой путь развития. Так что не надо хвататься за голову, вопрошая, куда идет театр и что нам делать, когда кто-то показывает голую задницу целые пятнадцать минут и считает это открытием. А кто-то не показывает. Все равно театр будет развиваться так, как сказал Станиславский. Какой вы видите свою задачу как капитана? В чем особенность вашего подхода к работе с юными актерами? Зритель не принимает или, наоборот, принимает... Да, они правы, главным для театра оказался зритель. Так и 2500 лет назад зритель выбирал лучшую пьесу Эсхила, Софокла или Еврипида, самую нужную для государства, для существования греческой демократии. Такие задачи были у театра — грандиозные и потрясающие. Но для того чтобы выбирать пьесу, чтобы кто-то мог существовать театральным делом, сценой, надо было сначала воспитать зрителя! Меня часто спрашивают: зачем ты ездишь по школам и показываешь спектакли — «Горе от ума» или «Вишневый сад»? Однажды раздался звонок: «С вами говорит полномочный посол Китая в России». Я сначала подумал, что кто-то разыгрывает. Ответил в трубку с иронией: «Ну да, прям Китая? Я хочу на это посмотреть! Китайцы любопытные, поэтому они впереди планеты всей. Приглашаю посла: приезжайте, школа такая-то. Я, правда, потом получил от Министерства иностранных дел за это: мол, не имел права звать посла, вдруг бы на него кирпич упал. Но кирпич — это не в моей компетенции, я занимаюсь искусством. Господин посол приехал, смотрит. А я вхожу в класс и говорю: «Ребята, вы пьесу Чехова в десятом классе проходите? А давайте ее сыграем! Что это? Предлагаю детям: «Давайте все встанем и превратимся в деревья, — поднимаю руки, — похож я на дерево?
Народный артист и Заслуженный деятель искусств Вячеслав Спесивцев является его создателем и художественным руководителем. Знаменитый педагог, театральный актер и режиссер является выпускником Государственного училища циркового и эстрадного искусства, а также Высшего театрального училища имени Михаила Щепкина. Долгое время он работал в Московском театре на Таганке, был руководителем Театра-студии киноактера, создал знаменитую театр-студию на Красной Пресне. Более 30 лет руководит главным «детищем» своей жизни — Московским молодежным театром. Во многих изданиях и рецензиях его называют — Экспериментальный театр Спесивцева. Необычность и отличие заключается в том, что в его постановках играют не только профессиональные актеры. В спектаклях задействованы студенты разных театральных вузов, а также дети. На сцене появляются представители всех возрастных категорий.
В печатном номере
- Свыше 500 детских и молодежных театров вошли в Содружество школьных театров Москвы
- "Обломов: теперь или никогда" - новая постановка московского молодежного театра "БЭТ"
- Курсы валюты:
- СОВЕТ ОТЦОВ ГОРОДА МОСКВЫ
- Театр ММТ – Telegram
- Московский молодёжный театр едет в Ставрополь | АиФ Ставрополь
Московский дворец молодежи (МДМ)
так называется ежегодный фестиваль творчества воспитательных колоний. Московский Молодежный театр под руководством Вячеслава Спесивцева возобновил свою работу. Актуальные новости о ближайших спектаклях в Молодежный театр на Фонтанке.
В Москве завершились гастроли Национального Молодёжного театра РБ им. Мустая Карима
Праздник жизни ожидает театралов Ставрополья: в краевую столицу впервые с гастролями едет Российский академический Молодежный театр, сообщает корреспондент «АиФ-СК». 5 октября на сцене Московского Молодежного театра под руководством Вячеслава Спесивцева состоится премьера спектакля «Гамлет». После продолжительной паузы, вызванной пандемией коронавируса, в столице возобновил работу Московский Молодежный театр под руководством Вячеслава Спесивцева.
Концерт в Московском молодёжном театре
Второй год подряд Алексей Леонидович попадает в театр на спектакль для семейного просмотра: в прошлом сезоне был «Никита ищет море», а теперь вот — «Вадик». По словам депутата МГД Евгения Герасимова, после перерыва начал работать Московский Молодежный театр под руководством Вячеслава Спесивцева. 17 марта "Московский молодежный театр" празднует Масленицу и традиционно приглашает на бесплатные актёрские мастер-классы с актёрами театра по адресу ул. Маршала Катукова д. 24, к.5. И, конечно, будут самовар и блины. Театральная площадь, 2. В репертуаре Московского молодёжного театра много спектаклей на острые социальные темы: о проблемах детской преступности, наркомании, проституции, беспризорности. В рамках проекта «Театр в школе» девятиклассники школы №353 имени Дмитрия Карбышева 23 сентября посмотрели комедию Александра Грибоедова «Горе от ума» в Московском молодежном театре.
Заявка на вступление
- Артисты молодежного театра «Крылья» выступили со своим проектом «Читаем классику»
- В театре Спесивцева сын режиссера подрался с одним из сотрудников - | Новости
- В Ярославле выступил Московский молодежный театр
- Московский Молодежный Театр Спесивцева
- Премьера спектакля «Гамлет», Московский Молодежный театр п/р Вячеслава Спесивцева
- "Большие гастроли" Донецкого РАМТа завершатся в Москве в начале апреля
Московский театр Вячеслава Спесивцева
Точнее, с художника, который решит, что на той самой вешалке будет висеть. И с костюмеров, которые, кажется, могут воплотить любую идею. На складе габаритных декораций чего только нет - от кабриолетов до мотоциклов, хоть сейчас на дорогу.
Народный артист и Заслуженный деятель искусств Вячеслав Спесивцев является его создателем и художественным руководителем. Знаменитый педагог, театральный актер и режиссер является выпускником Государственного училища циркового и эстрадного искусства, а также Высшего театрального училища имени Михаила Щепкина. Долгое время он работал в Московском театре на Таганке, был руководителем Театра-студии киноактера, создал знаменитую театр-студию на Красной Пресне. Более 30 лет руководит главным «детищем» своей жизни — Московским молодежным театром. Во многих изданиях и рецензиях его называют — Экспериментальный театр Спесивцева. Необычность и отличие заключается в том, что в его постановках играют не только профессиональные актеры.
В спектаклях задействованы студенты разных театральных вузов, а также дети. На сцене появляются представители всех возрастных категорий.
И для этого известная всем история про соломенную шляпку подходит, как нельзя лучше. Мы хотим подарить зрителям хорошее настроение и самые положительные эмоции.
И создавали это как актеры, так и художник Елизавета Егорова с помощью необычных костюмов. Словом, чтобы вокруг было больше солнца, — предвосхитил премьеру режиссер-постановщик Дмитрий Ефремов. Фото: Виталий Полозов Стоит заметить, что «Соломенную шляпку» постоянно ставят как в самой Франции, так и во всей Европе. По ней снято несколько музыкальных фильмов, и один даже с музыкой самого Нино Рота.
Ну а в нашей стране эту историю узнали все после выхода на экраны одноименного фильма Леонида Квинихидзе с Андреем Мироновым в главной роли. Впрочем, весь актерский состав фильма был золотым. А потому перед Дмитрием Ефремовым стояла непростая задача: с одной, стороны беспроигрышный известный сюжет, а с другой — неизбежное зрительское сравнение с известной кинокартиной, когда переиграть звездных мэтров, занятых в ней, невозможно по определению.
Мероприятие завершилось праздничным чаепитием, где все гости смогли пообщаться, поделиться впечатлениями от спектакля и насладиться атмосферой весеннего праздника. Все участницы получили подарки и приятные сувениры от организаторов, что добавило праздничного настроения и радости. Такие мероприятия не только помогают укрепить связи между сотрудниками и их семьями, но и создают благоприятную атмосферу в коллективе. Они позволяют показать внимание и заботу к женщинам, которые играют важную роль в жизни сотрудников правоохранительных органов.
Сотрудники Центра посетили Московский Молодежный театр Вячеслава Спесивцева
Редакция не несет ответственности за информацию и мнения, высказанные в комментариях читателей и новостных материалах, составленных на основе сообщений читателей. СМИ сетевое издание «Городской информационный канал m24. Средство массовой информации сетевое издание «Городской информационный канал m24. Учредитель и редакция - АО «Москва Медиа».
Так что не надо хвататься за голову, вопрошая, куда идет театр и что нам делать, когда кто-то показывает голую задницу целые пятнадцать минут и считает это открытием. А кто-то не показывает. Все равно театр будет развиваться так, как сказал Станиславский. Какой вы видите свою задачу как капитана? В чем особенность вашего подхода к работе с юными актерами? Зритель не принимает или, наоборот, принимает... Да, они правы, главным для театра оказался зритель. Так и 2500 лет назад зритель выбирал лучшую пьесу Эсхила, Софокла или Еврипида, самую нужную для государства, для существования греческой демократии. Такие задачи были у театра — грандиозные и потрясающие. Но для того чтобы выбирать пьесу, чтобы кто-то мог существовать театральным делом, сценой, надо было сначала воспитать зрителя! Меня часто спрашивают: зачем ты ездишь по школам и показываешь спектакли — «Горе от ума» или «Вишневый сад»? Однажды раздался звонок: «С вами говорит полномочный посол Китая в России». Я сначала подумал, что кто-то разыгрывает. Ответил в трубку с иронией: «Ну да, прям Китая? Я хочу на это посмотреть! Китайцы любопытные, поэтому они впереди планеты всей. Приглашаю посла: приезжайте, школа такая-то. Я, правда, потом получил от Министерства иностранных дел за это: мол, не имел права звать посла, вдруг бы на него кирпич упал. Но кирпич — это не в моей компетенции, я занимаюсь искусством. Господин посол приехал, смотрит. А я вхожу в класс и говорю: «Ребята, вы пьесу Чехова в десятом классе проходите? А давайте ее сыграем! Что это? Предлагаю детям: «Давайте все встанем и превратимся в деревья, — поднимаю руки, — похож я на дерево? Они же все с юмором, приколисты. От такого поворота событий китайский гость обалдел, вместе с нами начал руки поднимать. Недаром сейчас самый популярный жанр фильмов супергеройское кино, бэтмены и хоббиты разные. Фото: Из личного архива Снаряды против Наполеона — Но киношки по комиксам — это что-то простое и доступное, а классика невероятно сложна. Если мы это выбросим, откуда подростки узнают, что любовь, о которой они мечтают, которой, как они думают, можно «заниматься», есть Бог. И пусть кто-то жалуется, что дети только мешают играть спектакли. Если мы бросим молодежь, если мы не будем ездить, если они не будут играть деревья, мы потеряем зрителя. И через пять лет театры можно будет закрывать! С тех пор на всех спектаклях мы так делаем.
Главной его заслугой, делом жизни стало создание в 1987 году Московского молодёжного театра и руководство его коллективом более 20 лет. В труппу Спесивцева входят не только профессиональные актёры, но и студенты театральных вузов, а также дети, посещающие занятия в студии при театре. Последние — по большей части выходцы из театрального кружка, созданного самим Спесивцевым, в котором все желающие в возрасте до 18 лет учатся актёрскому мастерству, акробатике, хореографии, словом, всему, что может пригодиться на сцене в создании профессионально поставленного зрелища. Репертуар театра разнообразен и содержателен.
В рамках направления по поддержке детских и молодежных театров "Больших гастролей" театр выступил на сценах: Тюменского Молодежного театра «Ангажемент» им. Загоруйко 6-7 марта , Курганского государственного театра драмы 10-11 марта , Свердловского государственного академического театра драмы 13-14 марта , Каменск-Уральского театра "Драма номер три" 16-17 марта , Нижнетагильского драматического театра им. Мамина-Сибиряка 19-20 марта , Серовского театра драмы им. Чехова 22-23 марта , Первоуральского Театра драмы "Вариант" 25-26 марта , Дворца культуры г. Ревда 27-28 марта с показами спектаклей "Левша", "Человек из Подольска", "У ковчега в восемь" и "Случайный человек". Выступления коллектива в масштабном турне по стране проходят с большим успехом. Так, во время гастролей театра в Екатеринбурге генеральный директор Свердловского государственного академического театра драмы Алексей Бадаев отметил: «Наши зрители запомнили этот театр, когда он приезжал к нам в 2015 году, потому что на сегодня и завтра на детские спектакли билетов уже нет, осталось немного билетов на завтрашний вечерний спектакль… Публика у нас замечательная, благодарная, думаю, что все пройдет замечательно, потому что все, что делают "Большие гастроли" — это всегда очень интересно! Выбирали не только по принципу качества, но и по тому, чтобы можно было приспособиться к разным площадкам в гастрольных условиях.