самого закрытого и загадочного артиста мирового балета, премьера Мариинского театра кыргызскому журналисту Семетею Аманбекову #интервь.
Как южнокорейский танцовщик Кимин Ким стал суперзвездой Мариинского театра
Я очень много размышляю над тем, как выразить главного героя полностью, окрасить его, так сказать, в свой цвет. Я поднялся на сцену в роли Ромео, только проработав роль до идеального состояния, полностью «переварив» ее. Сказать по правде, я беспокоился, сможет ли принять российский зритель азиатского Ромео... Заметим: несмотря на эти опасения, российский зритель принял «тщательно проработанного» Ромео Кимина Кима овациями, оценив не только фирменный легкий прыжок танцовщика, но и его актерские способности. Как известно, Барышников после эмиграции в Америку произвел большой фурор в местных балетных кругах. В Петербург, на сцену Мариинского театра, спектакль был перенесен в марте прошлого года. Кимин Ким стал первым из танцовщиков российского балета, кто удостоился исполнять это произведение после Барышникова. Добавив при этом: «Не исполняй его как Барышников, исполняй так, как можешь только ты».
Эту премию вручают лучшим танцовщикам и самым влиятельным людям в области балетного искусства за год. И я получил главный приз! Отлично помню, как, дрожа от волнения, поднимался на сцену за наградой которую, к слову, совсем не ожидал получить и потому не подготовил речь. В этот момент я пообещал себе, что буду еще больше стараться. К счастью, у меня много возможностей выступать на разных сценах.
В Мариинском театре дебютировал в партии Али подготовлена с педагогом Виктором Барановым в балете «Корсар». С 2012 года — солист балетной труппы Мариинского театра, с 2015 — премьер.
Будем очень признательны за помощь.
Родился 28 октября 1992 года в Сеуле Южная Корея. Артист балета. В течение полугода являлся стажером балетной труппы Мариинского театра.
Просто это было так красиво! И не конкретно в тот момент, но во мне родилась мысль, что я хотел бы научиться передавать другим такие сильные эмоции, - рассказал он. Позже мама отвела сыновей на занятия балетом, но сначала решила приучить их к трико, в котором придется заниматься, чтобы они не стеснялись потом его носить. Мы так ходили, привыкли, и потом на занятиях балетом нам уже было легко.
А еще у меня сразу получились вращения, меня хвалили, и я подумал: "Ой, да я крутой! С десяти лет он серьезно занялся балетом, сначала в студии маленького городка, потом в Сеуле, куда переехала семья. Ему очень повезло с преподавателями: Владимир Ким и Маргарита Кулик танцевали в свое время в Мариинке, а позже стали педагогами-репетиторами, и десять лет работали в Корейском национальном университете искусства. В их классе и набирался мастерства Кимин. Они уделяли талантливому ученику много времени, столько вложили в его творческий рост, что теперь он называет их не иначе как папа и мама и кровные родители на это не обижаются. В 2011 году, во время гастролей Мариинского театра в Сеуле, они предложили руководителю балетной труппы Юрию Фатееву "посмотреть талантливого мальчика". В Санкт-Петербурге своя школа еще со времен императорского театра. Сейчас основные кадры для пополнения труппы готовит Академия русского балета имени Вагановой.
Мы посмотрели видео с выступлениями Кимина, а он к тому времени победил на нескольких престижных балетных конкурсах, и предложили ему приехать на просмотр. Он показал несколько вариаций из балета "Дон Кихот", поразив нас блестящей техникой и артистизмом, и мы зачислили его в стажеры, так как диплома у него еще не было. На тот момент ему было всего 19 лет.
Скромный и трудолюбивый Кимин Ким. Десять лет в статусе звезды
Ким Кимин (김기민, род. в 1992 году в Сеуле, Республика Корея) — артист балета, премьер балетной труппы Маринского театра. звезда Мариинского театра в нашем специальном репортаже. самого закрытого и загадочного артиста мирового балета, премьера Мариинского театра кыргызскому журналисту Семетею Аманбекову #интервь.
Корейский принц с легким русским акцентом
У лондонских балетоманов остались о них восторженные воспоминания и сожаление, что увидеть снова эту великую труппу в своем городе они смогут лишь через три года. Самые осведомленные о жизни театра благодарили добрую фортуну за то, что в Лондон все же приехал блестящий виртуоз Кимин Ким. Он пленил и зрителей, и критиков легкостью, парящими прыжками, музыкальностью и такими стремительными вращениями, какие можно увидеть, пожалуй, только в фигурном катании. Его совершенный танец родственен рафинированной манере петербургской школы, но балету он учился в Сеуле, который находится почти в семи тысячах километров от города на Неве. Не только потрясающий исполнитель, но и загадка — южнокорейский танцовщик, ставший в 22 года самым молодым премьером Мариинского балета, и вообще первым премьером, рожденным за пределами России. Именно у него мне захотелось взять интервью. Кимин Ким около скульптурного портрета Рудольфа Нуреева в фойе Королевского оперного театра, фото автора В условленный час мы должны встретиться с ним в дугообразном нижнем фойе Королевского оперного театра. И он приходит — высокий его рост 183 см , подтянутый, совсем юный и… с Папой и Мамой. Попозже будет ясно, почему я написала эти два слова с большой буквы.
Кимин садится между ними и обнимает Маму. Папа и Мама известны мне, как и многим балетным зрителям, еще с 80-х годов: Владимир Ким однофамилец Кимина и Маргарита Кулик были солистами в Мариинском, ранее Кировском, балете. Для начала решаю задать простейший вопрос: Кимин, сколько тебе лет? Кимин поворачивается к Рите и спрашивает: — Мама, сколько мне лет? Мы все начинаем смеяться, и после этого интервью течет как дружеская беседа, с репликами Володи и Риты, вклинивающимися в неторопливые ответы Кимина, экскурсами в прошлое и взрывами смеха. В первую очередь разбираемся с его возрастом. Оказывается, у корейцев считается время у утробе матери, так что в Корее Кимину 25 лет, а в России 24 года. Затем начинаем разбираться с папами и мамами.
Кимин, читателям журнала будет интересно узнать, из какой ты семьи и когда увлекся балетом? Он отвечает на мои вопросы по-русски, а Володя и Рита иногда поправляют его лексику. Она хотела, чтобы сын занимался фортепиано или скрипкой. Кроме того, в Корее ценят красоту танца. В газетах много фото танцев. Так понравился балет? Там живет музыка. Я думал, что и я смогу другим это передать.
Значит, сам захотел заниматься балетом? В детстве я еще занимался плаванием, шорт-треком, футболом и бегом на коньках, не фигурным катанием, а бегом. И у меня есть черный пояс по тхэквондо. Я занимался этим искусством еще до балета в своей жизни. А с десяти лет — только балетом. Мы жили в маленьком городе, и там была балетная студия. А потом посоветовали учиться в Сеуле.
Выпускник корейской школы искусства Yewon и Корейского национального университета искусств Кимин Ким был принят в Мариинку стажером в 2011 году. В 2015-м стал премьером. Он - первый азиатский танцовщик, присоединившийся к труппе этого театра, и самый молодой премьер в его истории. Американский балетный театр, Лондонский королевский балет, балетная труппа Парижской оперы также приглашают к себе Кимина Кима, так что его график распланирован на два-три года вперед. Здесь сохранили оригинальную хореографию и костюмы. В постановках лично принимали участие композиторы, написавшие музыку. Говорят, Сергей Прокофьев принимал настолько активное участие в постановочном процессе «Ромео и Джульетты», что доходило до ссор с хореографом... Я хотел ощутить дух истории в месте, где был создан балет, о котором я мечтал. В Мариинском театре я могу прочувствовать всю красоту и глубину искусства. Когда ты здесь, сам театр нашептывает тебе истории, которые накопились на протяжении всех его лет. Может быть, именно поэтому каждый раз, когда я репетирую, меня это так впечатляет и трогает. Когда я только пришел в Мариинский, думал, что мне никогда не дадут роль принца, ведь российский зритель не привык к принцам азиатской внешности. Во всех этих постановках мне дали главную роль.
Рудольфа Нуриева в Казани 2013, 2014 и гала-концерте «Иконы русского балета» в Лондонском театре «Колизей» 2015. Приглашался для исполнения премьерских партий в Бурятский театр оперы и балета 2014, «Дон Кихот» , «Кремлевский балет» 2014, «Дон Кихот» , Башкирский театр оперы и балета 2015, «Жизель» ,Государственный театр оперы и балета Республики Саха Якутия 2015, «Баядерка».
Слава богу, все прошло хорошо смеется : первое выступление — очень важное событие. О любимых партиях Если назвать пять спектаклей, от которых я получаю самое большое удовольствие, то это будут «Ромео и Джульетта», «Баядерка», «Легенда о любви», «Юноша и смерть» и «Шахерезада». Еще хочется добавить «Шурале». Ой, получилось не пять, а шесть смеется. Что же касается музыки, то не стоит забывать, что я все-таки восточный человек смеется , поэтому когда я слышу мотивы из «Легенды» или «Шурале», то во мне тоже начинают играть какие-то струны. О музыке Мне нравится симфоническая музыка, и я часто хожу в филармонию: слушаю Чайковского, Прокофьева, Моцарта, Брамса. Признаться, меня можно назвать фанатом Юрия Темирканова Художественный руководитель и главный дирижер симфонического оркестра Санкт-Петербургской государственной филармонии — прим. А исполнение Пятой симфонии Чайковского оркестром под его руководством стало для меня самым большим музыкальным потрясением. Дома даже хранится автограф дирижера. О настоящем и будущем У меня что-то уже получается на сцене, но многое надо улучшить, повышая все время качество исполнения. Мне страшно потерять желание стремиться выше и выше, желание преодолевать себя и трудности. Я очень люблю работать — для меня это счастье, которым я обязан Владимиру Киму и Маргарите Куллик.
Скромный и трудолюбивый Кимин Ким. Десять лет в статусе звезды
Окончил Корейский государственный университет искусств [en] , где учился в классе русских педагогов, солистов Мариинского театра Владимира Кима и Маргариты Куллик. Придя в Мариинский театр в 2011 году, сначала был стажёром балетной труппы, затем дебютировал в партии Али в балете « Корсар ». С 2012 года — солист балетной труппы, с 2015 — премьер Мариинского театра. В июне 2015 года дебютировал в Американском театре балета в партии Солора в балете « Баядерка ». В декабре 2015 года ту же партию исполнил в спектакле Парижской оперы.
Чем лучше понимаешь русскую культуру, тем ближе тебе становится танец и зритель». Его изящное телосложение, осанка и постановка головы добавляют благородства, подчеркивают его прекрасную линию арабеска». Премьер признается, что однажды благодаря удачной аудиозаписи открыл для себя с совершенно новой стороны партитуру «Лебединого озера»: «Для нас это произведение превратилось в нечто обыденное — в рутину, а ведь это великая музыка, и мы должны быть счастливы танцевать ее на сцене». Не пропустите спектакль 7 апреля с Кимином в партии Зигфрида.
Высокий полет души Кимина Кима Когда мы прощались, мне мой собеседник сказал: «Если бы я знал, что наш разговор будет такой, то пригласил бы переводчика». Не скрою, на какое-то мгновение я тоже подумала, что для некоторых тем и вопросов, возможно, русского языка не хватало, но тот факт, что с тобой говорят на твоем родном языке, уже свидетельствует о многом. К тому же, когда человек несколько оганичен лексически, он невероятно точен в своих высказываниях, он говорит прямо и конкретно, без витиеватой иносказательности и обтекаемых формулировок. Вашему вниманию хочу представить это личное высказывание, которое, я надеюсь, позволит узнать любимого многими артиста с другой стороны. Итак…Кимин Ким. Самый закрытый и поэтому самый загадочный артист балета. А загадку всегда хочется разгадать, ведь так? Не скрою, я пришла на нашу встречу, имея ряд своих пред убеждений, выстроенных концепций и вполне закономерных субъективных суждений о личности и творчестве «Восточного принца» Мариинского театра. Всегда, когда знакомишься с человеком, присутствует волнение, но к своему собственному изумлению, с первых же минут Кимин создал такую атмосферу, что лично у меня возникло полное ощущение того, что знаю я этого человека очень давно. Я преподаю студентам и вижу, насколько остро стоит вопрос культурного развития молодого поколения, и мне всегда было любопытно, каким образом можно привлечь молодых людей в театр? Как можно не согласиться с этим, если передо мной сидит реальное воплощение этих слов?! Поразительно, насколько Кимин Ким отличается от большинства представителей своей профессии. Он тратит свои силы не на посты в инстаграмме и хайп вокруг своей персоны, а ежедневно вкладывает энергоресурс в собствнное развитие. Мне это понятно и близко. У меня такое количество вопросов к жизни, к окружающим событиям, к Богу… Я до сих пор, к примеру, не разобрался, в вопросе религии: что есть Бог и какая религия его полнее отражает. Мне очень импонирует тот факт, что Вы много читаете, любите слушать музыку, очень разную музыку. Вы называете в ряду своих любимых композиторов Ф. Шопена, С. Рахманинова, С. Я часто хожу на концерты классической музыки. Постоянно раньше бывал в Филармонии. Сейчас такое время, когда я живу даже не в театре, а в самолете. Недавно правда смог вырваться на концерт Ю. Он для меня, конечно, особенный дирижер. Самым моим большим потрясением стал концерт три года назад в Большом зале Филармонии. И это потрясение опять же связано с фамилией Темирканова. Исполняли симфонию П. Вся жизнь как будто проходит в этой музыке. Я такого не испытывал никогда в жизни и потом месяц еще ходил и вспоминал тот вечер. Именно так я и хочу танцевать, как они играли, потому что это и есть искусство, это и есть балет. Я мечтаю, чтобы люди день, два, а если повезет, и больше ходили под впечатлением и вспоминали мое выступление. Если бы была возможность выбрать музыку, под которую танцевать, что бы это было? Эти композиторы очень разные, но они мои самые любимые. С музыкой разобрались, а на балет ходите, коллег смотрите? Раньше я ходил буквально на всё и сейчас расскажу, как это произошло. Мои любимые спектакли — «Бахчисарайский фонтан» и «Легенда о любви». Когда я прихал в Петербург, то посмотрел дважды «Легенду» и другие балеты, которые вызывали у меня интерес. Надо сказать, что первое время у меня был довольно свободный график, без постоянных репетиций, спектаклей. Не то, что сейчас. Если готовился дебют, то мы и работали над конкретной ролью. Утренний класс надо было обязательно посещать, а после занятия в принципе начиналось свободное время. Так вот: я два раза сходил на «Легенду о любви», третий вечер подряд, разумеется, смотреть ее уже не хотел и с чистой совестью отправился домой. Позвонил своему педагогу прим. Владимир Ким , тогда он еще работал в Корее и говорю ему: «Я дома, все в порядке! Почему ты пришел? Ты должен в театре быть! Все хорошие составы я уже видел». Тут мне папа прим. Кимин своих педагогов М. Куллик и В. Кима называет родителями и говорит: «Какая разница! Хороший состав, нехороший состав. Ты должен быть в театре! Папа мне сказал тогда: «Ты должен смотреть и на декорации тоже, отмечать, как музыка звучит, как артисты взаимодействуют друг с другом, уметь сравнивать». Вот так и получилось, что я первые два года ежедневно в театр каждый день ходил. Оперу тоже слушал, конечно. В одном интервью Вы сказали, что особенно тяжело давалась работа над эмоциональностью и актерскими навыками. Я абсолютно согласна, что русский зритель может простить технические огрехи, но не отсутствие души. При этом я отлично понимаю, что сдержанность, терпение, горделивость даже — это неотъемлемая часть восточной культуры, Вашей родной культуры. Приходилось в себе что-то ломать? Как происходил процесс трансформации? Я пытаюсь до сих пор корейцам объяснить, когда приезжаю, что балет — это не трюки. Что уж лукавить, я когда сам начал заниматься балетом, то он тоже у меня с цирком ассоциировался. Потом в 14 лет я встретился с моим педагогом. Именно он мне и объяснил, что балет — это вообще о другом.
В 2015 году в Башкирском государственном театре оперы и балета в Уфе в рамках Международного фестиваля балетного искусства имени Рудольфа Нуреева исполнил партию Альберта в балете «Жизель», в Якутске в рамках Всероссийского балетного фестиваля «Стерх» на сцене Государственного театра оперы и балета Республики Саха Якутия имени Д. Сивцева исполнил партию Солора в «Баядерке». В марте 2015 года принял участие в гала-концерте «Иконы русского балета», прошедшем в лондонском театре «Колизей». В июне 2015 года дебютировал в Американском театре балета в партии Солора в балете «Баядерка» редакция Натальи Макаровой. В декабре 2015 года ту же партию исполнил в спектакле Парижской оперы в постановке Рудольфа Нуреева.
Корейский принц с легким русским акцентом
В марте 2015 принял участие в гала-концерте «Иконы русского балета», прошедшем в лондонском театре «Колизей». В июне 2015 дебютировал в Американском театре балета в партии Солора в балете «Баядерка» редакция Натальи Макаровой. В декабре 2015 ту же партию исполнил в спектакле Парижской оперы в постановке Рудольфа Нуриева. В 2018 исполнил партию Альберта в балете «Жизель» в спектакле Венской оперы.
Мои педагоги Владимир Ким и Маргарита Куллик меня воспитали таким образом, что я всегда думаю в первую очередь о партнерше и с каждой хочу быть разным. У всех есть свой определенный темперамент, поэтому нельзя танцевать одинаково. Эмоции в теле очень важны и для твоего исполнения, и для тех, кто с тобой на сцене. Не знаю, видно ли это из зала, но я стараюсь.
О Петербурге Когда я приехал в Петербург, очень много гулял, хотя это был ноябрь. Мне было все равно, что на улице плохая погода, ведь это город для литературы, для искусства, для балета. Мама-композитор, побывав здесь, сказала: «Да! Теперь ясно, почему все русские хорошо танцуют! В Мариинском театре работают очень хорошие ребята и все время помогают друг другу — такого нет в других труппах. Я вообще очень рад, что попал именно сюда: у меня в Петербурге началась просто новая жизнь. О переезде в Россию В Корее у меня были хорошие шансы.
В 17 лет я уже станцевал в сложных балетах «Щелкунчике», «Баядерке» и «Дон Кихоте».
Добавив при этом: «Не исполняй его как Барышников, исполняй так, как можешь только ты». Эту премию вручают лучшим танцовщикам и самым влиятельным людям в области балетного искусства за год. И я получил главный приз! Отлично помню, как, дрожа от волнения, поднимался на сцену за наградой которую, к слову, совсем не ожидал получить и потому не подготовил речь. В этот момент я пообещал себе, что буду еще больше стараться. К счастью, у меня много возможностей выступать на разных сценах. Например, я танцевал в «Баядерке» в Американском театре балета, где в свое время работала примой-балериной мой кумир с ранних лет Наталья Романовна Макарова. В детстве я до дыр засматривал кассеты с ее выступлениями, стремясь приблизиться к этому идеалу.
А сейчас получил приглашение от моего кумира со словами: «Из всех Солоров главный персонаж в «Баядерке» , что я видела, ваш - самый классный». Это было для меня словно сон... Язык хореографии в международных отношениях Артист русского балета кореец Кимин Ким считает себя своего рода мостом, связывающим людей обеих стран, помогающим народам доброжелательнее смотреть друг на друга и проявлять друг к другу еще больший интерес. В рамках празднования 30-летия установления дипломатических отношений между Кореей и Россией Кимин Ким выступит в Корее. Потому что так я могу показать на родине не только себя, но и традиционный русский балет.
Он и Маргарита Куллик, его супруга, стали преподавать в Южной Корее. Причем сначала я Владимиру не понравился, он не увидел во мне искры божьей, что ли. У меня, как казалось Владимиру, не было артистических данных. Да, я научился хорошо выполнять все элементы, вертеться и прыгать. Но артистизма не было. Понимаете, в Корее искусство балета — это в первую очередь искусная техника. Под это все заточено. Русский же балет гармонично сочетает в себе техническую и артистическую составляющие. Владимир и Маргарита всегда подчеркивали: самое главное — передать зрителю чувство, эмоцию. И добавляли: хорошие вращения — это не искусство, это техника. Так что Владимир не видел во мне перспективы. А потом… Я слушал его внимательно, старался вникать во все тонкости, хотел понимать, знать, как надо танцевать так, чтобы дарить свои чувства людям. И постепенно, понемногу во мне стало проявляться то, чего ждал мастер: эмоциональность, артистизм. В какой-то момент он поверил в то, что у меня есть талант, дар, что балет — это мое. Через некоторое время Владимир предложил руководству Мариинского театра взять меня на стажировку и видео отправил. Меня пригласили в Россию. Володя и Рита остались в Корее, а я полтора года жил в Санкт-Петербурге один. Учился и танцевал в Мариинском театре. А потом они решили: 10 лет работы в Корее достаточно, они хотят в Питер. И вернулись. Три года я жил у них, мы были как семья: отец, мать, сын. Я русский бы выучил только затем… — Трудно было выучить язык, влиться в коллектив театра? Мне было так интересно учиться, смотреть за работой других танцовщиков, что я даже языкового барьера или усталости не ощущал. Труднее было входить в другую культуру и быт. Первый год мне было непривычно, сложно. А русский я начал учить еще в Корее, потому что мне было важно понимать Владимира, понимать, что он говорит, до самых тонкостей. Русский язык очень богат на оттенки, в нем столько выразительности, столько эмоций! Когда Владимир говорил по-русски, я не понимал смысла всех слов, но чувствовал его экспрессию. Кстати, язык я учил без педагога, сам.
Кимин Ким: «Каждый раз ты танцуешь как последний»
Главная» Новости» Кимин ким балет ближайшие выступления. Кимин Ким в балете "Корсар" в Мариинском театре 11 видео. Кимин Ким стал первым из танцовщиков российского балета, кто удостоился исполнять это произведение после Барышникова. Кимин Ким – о том, как после показа в Мариинке получил приглашение стать сразу солистом труппы; как старший брат помогал в работе над ролью в балете «Юноша и Смерть»; о своей любви к музыке и своей. По чему больше всего скучает танцор Кимин Ким и о каких партиях мечтает, смотрите в этом интервью в программе «Культ личности».
Анкета. Кимин Ким, премьер Мариинского театра
Кимин Ким - актёр - биография - российские актёры театра - Кино-Театр.Ру | Ученик знаменитых ленинградско-петербургских танцовщиков, Владимира Кима и Маргариты Кулик, Ким Кимин хорошо выучен, обладает прекрасной техникой, легким прыжком и, видимо, столь же легким характером, который позволяет ему все схватывать на лету. |
Как южнокорейский танцовщик Кимин Ким стал суперзвездой Мариинского театра | | первый солист балетной труппы Мариинского театра. Ему двадцать один год, он обладатель Гран-при международных конкурсов в Перми и Нью-Йорке. |
Кимин Ким: «Русский балет был моей мечтой»
Кимин Ким, премьер Мариинского театра: «Я еще в юности проникся именно русской школой балета. биография. Также Кимин Ким исполнит главную роль в балете «Щелкунчик» 31 декабря, в завершение сезона 2019 года. Премьер Мариинского театра Кимин Ким 18 июля отпраздновал на сцене десятилетие творческой карьеры.
Как южнокорейский танцовщик Кимин Ким стал суперзвездой Мариинского театра
Сразу начал быстро — насколько это вообще возможно — учить язык. Чем лучше понимаешь русскую культуру, тем ближе тебе становится танец и зритель». Его изящное телосложение, осанка и постановка головы добавляют благородства, подчеркивают его прекрасную линию арабеска». Премьер признается, что однажды благодаря удачной аудиозаписи открыл для себя с совершенно новой стороны партитуру «Лебединого озера»: «Для нас это произведение превратилось в нечто обыденное — в рутину, а ведь это великая музыка, и мы должны быть счастливы танцевать ее на сцене».
Эти композиторы очень разные, но они мои самые любимые. С музыкой разобрались, а на балет ходите, коллег смотрите?
Раньше я ходил буквально на всё и сейчас расскажу, как это произошло. Мои любимые спектакли — «Бахчисарайский фонтан» и «Легенда о любви». Когда я прихал в Петербург, то посмотрел дважды «Легенду» и другие балеты, которые вызывали у меня интерес. Надо сказать, что первое время у меня был довольно свободный график, без постоянных репетиций, спектаклей. Не то, что сейчас.
Если готовился дебют, то мы и работали над конкретной ролью. Утренний класс надо было обязательно посещать, а после занятия в принципе начиналось свободное время. Так вот: я два раза сходил на «Легенду о любви», третий вечер подряд, разумеется, смотреть ее уже не хотел и с чистой совестью отправился домой. Позвонил своему педагогу прим. Владимир Ким , тогда он еще работал в Корее и говорю ему: «Я дома, все в порядке!
Почему ты пришел? Ты должен в театре быть! Все хорошие составы я уже видел». Тут мне папа прим. Кимин своих педагогов М.
Куллик и В. Кима называет родителями и говорит: «Какая разница! Хороший состав, нехороший состав. Ты должен быть в театре! Папа мне сказал тогда: «Ты должен смотреть и на декорации тоже, отмечать, как музыка звучит, как артисты взаимодействуют друг с другом, уметь сравнивать».
Вот так и получилось, что я первые два года ежедневно в театр каждый день ходил. Оперу тоже слушал, конечно. В одном интервью Вы сказали, что особенно тяжело давалась работа над эмоциональностью и актерскими навыками. Я абсолютно согласна, что русский зритель может простить технические огрехи, но не отсутствие души. При этом я отлично понимаю, что сдержанность, терпение, горделивость даже — это неотъемлемая часть восточной культуры, Вашей родной культуры.
Приходилось в себе что-то ломать? Как происходил процесс трансформации? Я пытаюсь до сих пор корейцам объяснить, когда приезжаю, что балет — это не трюки. Что уж лукавить, я когда сам начал заниматься балетом, то он тоже у меня с цирком ассоциировался. Потом в 14 лет я встретился с моим педагогом.
Именно он мне и объяснил, что балет — это вообще о другом. Я не говорю, что техника не важна, она важна, но главнее — это передать хореографический текст и эмоцию. Когда русские педагоги проводят класс с молодыми корейскими танцовщиками а современные артисты в Корее сейчас более открыты , то часто спрашивают у меня: «Почему они молчат? Мы задаем вопрос: «Вы знаете это? Что это значит?
Они нас не любят получается? И я бесконечно благодарен В. Киму, который научил меня своим личным примером всему, даже как за 10 секунд заплакать. Для меня поначалу все это было шоком, а потом я сам осознал, что внутри меня очень много эмоций, очень… просто я их не открывал, боялся. И так постепенно-постепенно после московских конкурсов я реально увидел, что такое русский балет и мне открываться стало легче.
Но этому предшествовала большая внутренняя работа, которая продолжается до сих пор. Занятия в репетиционном зале заканчивались дома у родителей. Мы просто общались на разные темы, смотрели видео, папа объяснял, почему это хорошо, а это плохо. Мы так работали года 2-3 точно. Конечно, вследствие этого мозги меняются, ты начинаешь думать иначе и по-другому относиться к балету.
В Корее же совсем он другой. Меня пригласили там «Жизель» станцевать. Я смотрю, пробую и понимаю, что что-то мне не нравится! Что-то не то. А просто настолько уже взгляд изменился, что мне сложно воспринимать их манеру, хотя труппа корейская, надо признаться, хорошая.
Вы проходите сложный путь, чтобы достать на поверхность те чувства и эмоции, которые были где-то глубоко и казалось, что покажи ты их — сразу обнажится душа и станешь нагим и очень уязвимым. Но сейчас, к сожалению, тенденция меняется. Возможно, это происходит из-за влияния запада. Мы наблюдаем, как балет все чаще превращается в акробатику и гимнастику, а примеры инстаграмм селебрити не нуждаются в озвучивании. И те артисты, кто не забывает о душе и об эмоциях, становятся на вес золота.
Если их нет, то и не будет. Это мое мнение. Когда я только пришел в театр, все говорили: «Ой! Кимин вообще не эмоциональный! Не хочу хвастаться, но мои педагоги, а они очень строгие, после последних моих выходов в спектаклях «Ромео и Джульетта», «Дон Кихот», «Юноша и смерть» мне сказали, что уже стали смотреть на меня не как учителя, а как зрители.
Мне всегда повторяли: «Даже если ты упал во время технического элемента, не справился с поддержкой — это не столь важно. Самое главное — как ты танцевал и что ты передал зрителю». Вот Инстаграмм, к примеру.
В декабре 2015 года ту же партию исполнил в спектакле Парижской оперы. В 2017 году вновь был приглашён в Американский театр балета.
В 2018 году исполнил партию Альберта в балете « Жизель » в спектакле Венской оперы. Али, « Корсар » в редакции П. Гусева Базиль, « Дон Кихот » в редакции А.
А Кимин остался в чужом пока городе, без языка, без родных и друзей. Но он достаточно быстро заговорил. Учил русский язык с помощью Интернета, так как график репетиций и выступлений был такой, что он не мог регулярно встречаться с преподавателем. Но я много танцевал, а утром и ночью старался хотя бы по часу заниматься языком, и постепенно научился понимать, хотя у вас очень трудная грамматика. Я все время путаю "мне" и "меня". Русский язык мне был нужен не только для простого общения.
Я хотел лучше понимать замечания репетиторов при работе над образом. В Корее люди тоже эмоциональные, но держат эмоции внутри, а в России открыто их выражают, и объясняют словами, мне хотелось это понимать. Конечно, первые полгода было тяжело, но в театре ко мне отнеслись по-доброму, стало интересно общаться. Корея - моя первая родина, я скучаю по маме и папе, по брату, но люблю и Россию… На гастролях скучаю по сцене Мариинского театра, по русской кухне - салатам, плову и борщу, - говорит Кимин Ким. Все, кто с ним работал, отмечают его необычайное трудолюбие и упорство. Одна из премьер этого года - Push Comes To Shove в постановке американки Твайлы Тарп, которая впервые поставила этот балет в 1976 году для самого Михаила Барышникова. Я видел ее работу с Кимином в зале - это суровое испытание. Сначала, включив музыку диско, она заставила его полчаса импровизировать под нее, а потом много раз, практически без перерыва, выполнять вариацию, - рассказал Юрий Фатеев. Моя самая любимая ее фраза "Давай ты голову повернешь так, одну ногу согнешь, а другую поднимешь и повернешь вот так показывает … Я ей отвечаю, что это невозможно, нарушится баланс, и я упаду, а она в ответ: "Тогда так и сделаем!