В ночь с 22 на 23 декабря в рамках «ночи в метро» на станции метро «Маяковская» прошел балет «Щелкунчик» с участием солистов Большого театра. главный балет зимнего сезона (50 лет в фотографиях) Премьера всенародно любимого балета Петра Ильича Чайковского Щелкунчик состоялась в 1892 году. «Щелкунчик» – последний из трёх балетов Петра Чайковского, который во всём мире давно стал олицетворением русского балетного искусства. Фотографии из репортажа РИА Новости 12.10.2023: Генеральный прогон балета "Щелкунчик" в Новосибирске | Больше фото в банке визуального контента медиагруппы «Россия сегодня».
Как «Щелкунчик» стал частью Нового года: история и формирование культа вокруг знаменитого балета
В-третьих, традиционное для новогоднего настроения ожидание чуда, волшебного преображения, обновления. Премьера балета «Щелкунчик» состоялась в Санкт-Петербурге в декабре 1892 года на сцене Мариинского театра. С тех пор «Щелкунчик» вошёл в репертуар многих театров и нашей страны, и всего мира. Директор музея Большого театра Лидия Харина рассказала RT, как складывалась судьба «Щелкунчика» в этом театре, сколько было постановок и всегда ли этот спектакль был новогодним. А когда он пришёл на сцену Большого?
Он был учеником Петипа, но сделал всё совершенно по-другому. В 1939-м была постановка Василия Вайнонена. С изменениями в партитуре балет был ещё раз поставлен в 1950 году. Четвёртая премьера состоялась в 1966 году в постановке Юрия Григоровича.
Это спектакль-долгожитель, что является большой редкостью в театрах. Чаще всего спектакль живёт на сцене театра 10—20 лет, а затем снимается с репертуара или делается его новая постановка. Но «Щелкунчик» идёт уже без малого 60 лет, и это по-прежнему любимый и очень популярный балет. Сцена из балета «Щелкунчик» в постановке Юрия Григоровича.
Но надо сказать, что он участвовал и в предыдущей постановке.
Вас ждет новогодняя сказка Уникальные проекции в 3D Зал превратится в сказочный новогодний лес и прекрасный дворец — необыкновенные проекции-декорации на стены , создающие эффект 3D, созданы английскими художниками для Королевского Альберт холла в Лондоне Солисты Мариинского Театра Совместно с С. В окружении церковных росписей и фресок, поражающих своей красотой, роскошью и величием, будет смонтирована балетная сцена.
Наряду с фильмом «Один дома» балет Чайковского стал любимой праздничной традицией для миллионов американцев. Легендарный «Щелкунчик» любим и популярен в Штатах не только благодаря потрясающей музыке Петра Ильича Чайковского, но и красочными костюмами, танцами сладостей и атмосферой волшебства.
Кроме того, балет особо популярен у детей, причем не только у зрителей.
Балетмейстер не принял более ранние композиции, сделанные Мариусом Петипа 1890 , Александром Горским 1919 и Федором Лопуховым 1929. В постановке Петипа хореографа не устраивал «налет сусальности», но вдохновлял вальс снежинок, а хореография Лопухова казалась слишком странной и «авангардной» для 1930 годов, когда эксперименты в области формы уже не приветствовались, а акробатические трюки в балетной партитуре казались излишеством. Сам постановщик писал об этой работе так: «… ведущими принципами моей работы являлись: реалистическая трактовка первой части спектакля, использование танцевальной пантомимы и современной техники классического танца во второй и третьей части его». В постановке Вайнонена балет шел в Большом театре вплоть до 1960 годов, пока в 1966 году Юрий Григорович не создал новую хореографию «Щелкунчика», не передал детские партии, которые раньше танцевали воспитанники хореографического училища, взрослым артистам, а художник Симон Вирсаладзе не придумал новую сценографию.
Познакомиться с фотоматериалами из фондов Главархива можно в отделе фото и видео материалов, который находится по адресу: Международная улица, дом 4, корпус 1 Читальный зал открыт по понедельникам с 9:30 до 16:30, по вторникам и четвергам — с 12:00 до 20:00, по пятницам — с 9:30 до 15:00.
Легендарного "Щелкунчика" Григоровича поставили в Новосибирске
Новости Хабаровска: Классический национальный русский балет представил в Комсомольске известного во всем мире «Щелкунчика» на музыку Петра Ильича Чайковского. Самый "рождественский" из всех классических балетов, "Щелкунчик" стал символом волшебных перемен и постоянного обновления жизни. Именно этот балет Баланчина, поставленный в США в 1954 году, и положил начало повсеместной традиции рождественских «Щелкунчиков» сначала на Западе, а потом и по всему миру. 10 марта в РЦ Янтарь зрители насладились легендарным спектаклем "Щелкунчик" в версии "Классического Русского балета" г. Москва.
Балет "Щелкунчик" в Московском Губернском театре
Призываем не пропустить гастрольные события: — 17 декабря пятница в 19:00 — Балет «Лебединое озеро»; — 18 декабря суббота в 14:00 — Балет «Золушка»; в 18:00 — Балет «Жизель»; — 19 декабря воскресенье в 14:00 — Балет «Спящая красавица»; в 18:00 — Балет «Щелкунчик». Билеты в городских кассах, на сайте театра www. Стоимость билетов до 2400 рублей.
Билет, оплаченный «Пушкинской картой», является именным и не может передаваться третьим лицам. Зритель обязан предъявить «Пушкинскую карту» на контроле вместе с билетом и паспортом. При посещении мероприятия при проходе в зрительный зал личность зрителя идентифицируется с помощью фотографии на его «Пушкинской карте», а также сверки фамилии и имени, указанных на билете, с паспортными данными. При несоответствии сведений о посетителе, указанных в билете, купленном по Пушкинской карте, сведениям, содержащимся в предъявляемом документе, или при наличии исправлений в сведениях о посетителе, указанных в билете, купленном по Пушкинской карте, посетитель не допускается в зрительный зал.
Ранее Сиб.
Премьеру новой постановки посетили Глава Чувашской Республики Олег Николаев, а также Министр культуры, по делам национальностей и архивного дела Чувашии Светлана Каликова и другие почетные гости. Первая постановка балета в Чувашии началась 28 декабря 1972 года — тогда балет впервые был показан в Чебоксарах в хореографии В. Вайнонена балетмейстер-постановщик В. Александров, художник-постановщик М.
Тайны Конфитюренбурга: история балета «Щелкунчик»
Например, на сцене ДК авиастроителей не поместить такое количество людей, как в Мариинке. При этом нельзя просто так взять и убрать персонажей, которые «не помещаются». Для этого и существует адаптация, - рассказал Александр Бутримович, руководитель балета. Часть номеров в балете поставлены отцом Александра Бутримовича четверть века назад. Они остаются в классическом варианте до сих пор. Как считает Александр Витальевич, «Щелкунчик» — это прежде всего рождественская сказка, которая дает людям ощущение праздника и надежду на исполнение желаний.
Хореографы и исполнители справедливо называют балет «Щелкунчик» энциклопедией сценического классического танца, а педагоги — учебником на все времена. Живой спектакль дает бесценные возможности для учащихся всех возрастов и ступеней обучения показать себя в различных сценических танцах и, конечно, проявить природные драматические способности и артистизм. А зрители могут увидеть любимых героев гофмановской сказки в исполнении их сверстников. Как купить электронный билет на балет «Щелкунчик» и не нарваться на мошенников Пока одни толстосумы покупают у спекулянтов билеты на балет «Щелкунчик» в Большом театре, а другие бронируют места на рейсы самолетов в «балетные города» России и ближнего зарубежья, где идет этот спектакль, мудрые родители заранее позаботились о билетах в Кремлевский дворец, где петербуржцы представили вайноневского «Щелкунчика» — «совершеннейшее, по мнению академика Асафьева, художественное явление: симфонию о детстве… Когда уже волнуют надежды еще неведомой юности… Когда сны влекут мысли и чувства вперед, а неосознанное — в жизнь только предчувствуемую». Надо сказать, что судьба «Щелкунчика» складывалась непросто. В декабре 1982 года, когда балет впервые предстал перед публикой Мариинского театра, критики уничижительно писали: «Вообще «Щелкунчик» поставлен преимущественно для детей: для танцовщиц в нем весьма мало, для искусства — ровно ничего» «Биржевая газета» ; «Трудно представить себе что-нибудь скучнее и бессмысленнее «Щелкунчика» «Петербургской газете». Впрочем, несмотря на оглушительный провал, «Щелкунчик» продержался в репертуаре Мариинского театра более 30 лет. Были и другие постановки: Александра Горского в Москве 1919 , Федора Лопухова в Петрограде 1923 … А в 1934 году «Щелкунчик» вновь предстал на сцене Мариинки, но теперь уже в постановке молодого хореографа Василия Вайнонена. В целом спектакль был похож на первоначальную версию Петипа — Иванова, но появилось и много нового. Критика высоко оценила балет Чайковского — Вайнонена, а зрители полюбили его, кажется, навсегда. На родной сцене этот спектакль идет до сих пор — вот уже 89 лет. Аюповой внесли необходимые поправки с учетом времени, обстоятельств и состава исполнителей. Спектакль начался танцами детей и их родителей. Дети беззаботно резвятся: танцуют, маршируют, играют в догонялки… Особенно запомнился озорник Франц Тимур Кыштымов. Взрослые движутся мелкими шажками, которые ритмизованны так, словно гости приветствуют друг друга, рассыпаясь в любезностях и комплиментах. Перед нами пестрое общество, центром которого являются дочь Штальбаумов девочка Маша Александра Поз , а душой — кукольных дел мастер Дроссельмейер в исполнении педагога Вадима Сиротина. Сочиненная Вайноненом и исполненная Сиротиным пластика точно отражает особенности музыкальной темы Дроссельмейера, которой свойственны ритмы порывистого жеста, вкрадчивого движения и волшебных превращений. Кукольных дел мастер приносит заводные игрушки, их движения механистичны и однообразны. Но виртуозные танцовщики Хорхе Николас Паяц , Константин Лаврентьев Арап и Дарья Панькова Куколка вместе с педагогами смогли создать незабываемые образы своих персонажей. Механистичность кукол в «Щелкунчике» по замыслу Вайнонена, противопоставлялась естественной непринужденности детей. По воле постановщика, Дроссельмейер соединяет два мира — детей и кукол.
Культура На сцене Кремлевского дворца открылся 28-й сезон балета "Щелкунчик" На сцене Государственного Кремлевского дворца открылся 28-й сезон балета "Щелкунчик" Петра Ильича Чайковского. Во вторник, 21 декабря, он был исполнен в 325-й раз. За это время его увидели более полутора миллионов зрителей. Несколько поколений москвичей впервые встретились с балетом именно в Кремлевском дворце.
Корреспонденты URA. RU, побывавшие на мероприятии, собрали фоторепортаж о том, как это было. Московская труппа выступает в Кургане в третий раз», — передает корреспондент URA. RU - сообщи новость первым!
Балет «Щелкунчик» подарил новогоднее настроение
Искрящаяся всякими придумками, невероятно забавная версия Пети сделана с французским шиком и пьянит очарованием, как бокал шампанского, который профессор Коппелиус преподносит в балете сконструированной им кукле. Этот герой у Пети одновременно элегантен и по-чаплински смешон. Он живет в мире иллюзий, влюблен в молоденькую Сванильду, смастерил по ее образу и подобию механическую куклу, за которой галантно ухаживает и кружит с бокалом шампанского в туре вальса. Именно этого-то чудака-романтика, иллюзии которого рушатся в тот момент, когда живая Сванильда пробирается в его мастерскую и притворяется механической куклой, гениальный французский балетмейстер сделал самым главным персонажем своего спектакля. Его образу Пети даже придал собственные черты и обожал исполнять созданную для себя партию до самой старости. Он, как и «Щелкунчик», тоже поставлен на музыку Чайковского.
Скажем сразу, известны всего три балета, музыку к которым написал гениальный русский композитор: «Лебединое озеро», «Спящая красавица», «Щелкунчик». Однако существует ещё один балет, который иногда называют «четвертым балетом» Чайковского. Речь о «Снегурочке» советского хореографа Владимира Бурмейстера. Этот по-настоящему новогодний спектакль с Дедом Морозом, Снегурочкой, скоморохами и другими сказочными персонажами, пользуется успехом не только у просвещенных балетоманов, прекрасен он и для детской аудитории. События в «Снегурочке» разворачиваются в царстве Берендея «в доисторические времена» на фоне красочных народных праздников, где задорно танцуют парни и девушки, веселят народ скоморохи, а в одной из сцен в пляс пускаются даже «коровы» - переодетые в шутовские костюмы жители деревни Берендеевки.
В эту-то деревню и приходит дочка Мороза - Снегурочка - в поисках не испытанной ею ни разу «человеческой любви»: подсмотрела в лесу свидание Мизгиря и Купавы, «вдруг ей так захотелось туда в деревню к людям, к этому красивому парню, так захотелось также обнять, так же крепко целовать его, как это делала девушка»… После невероятного успеха «Лебединого озера», которое Бурмейстер поставил в парижской Гранд Опера, в своем репертуаре его постановку захотел заиметь и «Лондонский фестивальный балет» ныне «Английский национальный балет». Условие было только одно: это тоже должен быть непременно балет Чайковского. Тогда-то и возникла идея со «Снегурочкой». Но такого балета у Чайковского, конечно же, нет. Зато есть музыка к одноимённой пьесе Островского: либретто, сочиненное Бурмейстером для этого балета, основывалось на пьесе-сказке классика русской литературы.
И в марте 1873 года Чайковский за три недели написал по просьбе самого драматурга музыку к сказке-феерии, тогда только-только сочиненной. Премьера состоялась 11 мая в Большом театре, поскольку Малый в тот период ремонтировали. Как это ни странно, пьеса особого успеха не имела. Музыка же понравилась многим. Это произведение Чайковского, ставшее как бы одним из мостиков от первых композиторских опытов к гениальному «Лебединому озеру» и опере «Евгений Онегин», и было взято Бурмейстером за основу.
Но, кроме этого, использовалась также музыка Первой симфонии «Зимние грезы», серенады для струнных, Большой фортепианной сонаты и других сочинений Петра Ильича. Сейчас такая практика соединения в балетной партитуре различных сочинений одного и даже разных композиторов повсеместна. Но Лопухов в «Весенней сказке» в 1947 году, а за ним и Бурмейстер в 1961-ом делали это в балетной истории одними из первых и действительно создали чрезвычайно популярную партитуру, которую и ныне используют для своих постановок по сказке Островского другие балетмейстеры. Например, так сделал Андрей Петров для собственной оригинальной и тоже очень удачной «Снегурочки», поставленной в «Кремлевском балете». Премьера такого балета состоялась совсем недавно в Кремлевском дворце, и называется он «Продавец игрушек».
Как в «Коппелии» или «Щелкунчике» главным героем этого балета тоже становится мастер кукол. Только мастер этот живет не в сказочные времена, а в наши дни, и зовут его Николя… Балет «Продавец игрушек» Андрея Петрова Кремлевский балет.
Как только о нем стало известно, Нежный отправился в московские мастерские, чтобы договориться о прежних условиях. Таким образом, зритель видит и полностью обновленную гостиную в доме Маши, постепенно растущую в ее снах елку, богатое убранство сказочного замка. К слову, одной из первых находок стали начальные декорации постановки.
Дома на городской улице выполнены в виде гигантских книг, и семья Штальбаумов заходит в одну из них. Там и разворачиваются основные события первого действия, когда поднимается игровой суперзанавес. И в мае время новогодней сказке Художественный руководитель балета Татарского театра, балетмейстер-постановщик «Щелкунчика» Владимир Яковлев за основу взял хореографическую редакцию Василия Вайнонена 1934 года, которая стала самой популярной в России. Именно в этой трактовке балет и стал долгожителем — вот уже почти 90 лет. Однако на своей сцене Владимир Яковлев внес некие коррективы.
Так, балетмейстер активно задействовал в новой постановке учащихся Казанского хореографического училища. В детском танце вокруг елки участвуют младшие ребята, а в битве оловянных солдатиков с мышами — ученики постарше. Участие детей и молодежи придает большую реалистичность балету. Раньше мы просто привлекали танцоров труппы, что были ростом поменьше.
К тому времени созданная музыка уже перестала удовлетворять его, и довела до перенапряжения. Кроме того, перед путешествием Чайковский узнал из газет о смерти своей сестры Александры.
Он попросил Всеволожского перенести премьеру на год и завершил партитуру к концу марта 1892 года. Как и в предыдущих балетах, в «Щелкунчике» Чайковский снова обратился к теме победы над злыми чарами силой любви. В процессе работы к постановке присоединился ученик Петипа Лев Иванов. Он внес в спектакль свои хореографические и режиссерские идеи. К слову, Иванов приступил к работе после того, как от спектакля отстранился Петипа. Семья балетмейстера переживала непростые времена — весной 1892 года умерла средняя дочь Мариуса Ивановича Евгения.
Разгромные отзывы и «проваленная» премьера Первое исполнение включало в себя два акта и три сцены. Однако балет был жестоко раскритикован. Рецензенты согласились в том, что музыка оказалась более сложной, чем само представление. Впрочем, некоторые высказывали мнение, что и симфоническое сопровождение оказалось слабым. Даже музыка оказалась довольно слабою», — писал публицист Константин Скальковский в «Биржевой газете». Чайковскому и самому не понравился получившийся спектакль.
Он жаловался на слишком яркие костюмы, от которых уставали глаза. А вот царю спектакль… понравился, и даже больше. Тем не менее, после премьеры спектакль продержался в репертуаре Мариинского театра более 30 лет. С течением времени балет менялся, но всегда хорошо принимался публикой. Эта версия была признана новаторской, однако, в отличие от «классической» версии, не получила популярности и не задержалась в репертуаре театра. Через четыре года обновленный «Щелкунчик» вновь появился на сцене, на этот раз в Петербурге.
Постановку представил балетмейстер Федор Лопухов, который ввел некоторые авангардные элементы и изменил главную героиню на Машу. Этот вариант также не получил широкой популярности и провел всего несколько представлений. В 1934 году была представлена новая вариация «Щелкунчика» на сцене Мариинского театра.
Впрочем, мотив французской революционной песенки «Добрый путь, милый дю Молле! Работа над произведением давалась композитору нелегко. Настолько, что даже пришлось перенести премьеру на год. Чайковский, по его же собственному выражению, все никак не мог «отделаться от балета». Автор мучительно искал решение, пытаясь соединить сложную симфоническую музыку и довольно банальный сюжет, лишенный серьезной драматургии. С точки зрения музыки, результатом работы Петра Ильича стало настоящее разнообразие мотивов и отсылок: помимо отголосков французских мелодий в балете исполняется арабский танец, основанный на грузинских колыбельных, звучит немецкий Grossvater Tanz — традиционная свадебная музыка. В партитуре «Щелкунчика» композитор прибегает и к совершенно новым для русской музыки тех лет инструментам. Так «Танец феи Драже» Мариус Петипа описал как «звук падающих капель». Для сопровождения этого танца русский гений выбрал французскую челесту. Клавишный металлофон издавал звуки совершенно божественные, чудные, легкие — и смог идеально, с точки зрения Чайковского, изобразить «звук падающих капель». Партитуру двухактного балета «Щелкунчик» Чайковский закончил в 1892 году. Постановка задумывалась в трех картинах: первая — рождественский праздничный вечер в доме родителей Мари; вторая — сон Мари, в котором Щелкунчик сражается с крысиным войском и превращается в прекрасного принца; третья — волшебный город, в который попадают Мари и Щелкунчик. Одна из главных загадок балета: как мыши превратились в крыс. В сказке Гофмана и последующем переложении Дюма-отца фигурирует именно мышиная свита. Но в своих черновых набросках Мариус Петипа пишет: «Появляются крысы с мышиным царем» — без других пояснений. Так в либретто появились крысы. Премьера балета Премьера «Щелкунчика» состоялась на сцене Мариинского театра. Постановка получилась громкой. Даже музыка оказалась довольно слабою»; «Невообразимая по безвкусию постановка»...
Один из самых известных балетов представили московские артисты в Комсомольске (ФОТО; ВИДЕО)
А так "Щелкунчик" выглядел в исполнении Национального балета Канады в 1975 году. «Щелкунчик» в постановке Джорджа Баланчина – балет-легенда, балет-долгожитель. Взрослым тоже есть над чем подумать во время балета — стоит только вспомнить историю создания «Щелкунчика». А так "Щелкунчик" выглядел в исполнении Национального балета Канады в 1975 году. Неприятностями закончилось по меньше мере для двух любительниц балета многосуточное стояние в очереди за билетами на новогодние спектакли «Щелкунчик» в Большом театре: они пострадали в давке так, что пришлось вызвать скорую помощь.
Кнопки радио
- Мировые звёзды представили балет «Щелкунчик» в Севастополе
- Мировые звёзды представили балет «Щелкунчик» в Севастополе
- Стояли как могли: страсти по «Щелкунчику» вновь накалились
- На сцене драмтеатра выступили артисты Русского национального классического балета.
- Самое интересное в виде мозаики
- Сделано в Мариинке, «раскручено» в Большом
Тайны Конфитюренбурга: история балета «Щелкунчик»
А вот новая постановка театра балета «Щелкунчик» задает зрителям вопросы куда серьезнее, знакомя их с современной версией Красной Шапочки. Взрослым тоже есть над чем подумать во время балета — стоит только вспомнить историю создания «Щелкунчика». В Бишкеке представили 3D-балет "Щелкунчик и Мышиный король" 14.12.2017, Sputnik Кыргызстан. Балет «Щелкунчик» Исполняет Государственный симфонический оркестр СССР, дирижер Евгений Светланов 1988 год, запись из архива Фирмы «Мелодия». Вчера, 16 декабря, на основной сцене Академического музыкального театра состоялся показ балета «Щелкунчик» в исполнении московской труппы Классического. «Щелкунчик» Чайковского представлен знаменитым петербургским Театром балета имени Леонида Якобсона.
Легендарного "Щелкунчика" Григоровича поставили в Новосибирске
В 1934 году была представлена новая вариация «Щелкунчика» на сцене Мариинского театра. Балетмейстер Василий Вайнонен создал постановку, ориентированную на молодую аудиторию, с яркими костюмами для кукол, блеском елки и фокусами на сцене. Примечательно, что Галина Уланова дебютировала в этой версии. В 2001 году художник Михаил Шемякин поставил в Мариинском театре свою версию «Щелкунчика». Шемякин не только создал декорации и костюмы для этого спектакля, но и переработал либретто и мизансцены. Хореографом отдельных танцев стал Кирилл Симонов. Этот балет стал необычным решением классического произведения, и многие считают его самым неожиданным из всех вариаций. Три года спустя, в сочельник 1957 года, телевизионная трансляция балета вызвала огромный интерес у зрителей. Популярность «Щелкунчика» быстро росла в США. В 1961 году первая леди Жаклин Кеннеди объявила балет официальной темой Рождества в Белом доме. Неудивительно, что этот балет пользуется таким успехом до сих пор — над его созданием работали самые талантливые деятели своего времени.
После революции он стал экспортироваться и ставиться на мировых сценах. Теперь «Щелкунчик» — один из самых популярных спектаклей в период Рождества и Нового года. В России «Щелкунчик» ставился уже более 500 раз и это только на сцене Большого театра. Мало какой классический театр в регионах обходится без этого балета в своем репертуаре. Например, в екатеринбургском театре «Урал Опера Балет» вот уже не одно десятилетие идет «Щелкунчик» в редакции Василия Вайнонена. Из оригинального сценария он исключил фантастику и мистику, преобразовав действие в сон главной героини, и решил обойти стороной мрачные акценты партитуры — даже знаменитое заключительное адажио, которое часто воспринимается как музыка, наполненная трагической интонацией, он интерпретировал как музыку праздничную и триумфальную. В театре рассказывают, что билеты на показы раскупаются чуть ли не за полгода. Что до причин — то лучше ее узнать у самих зрителей. Вероятнее всего, популярность этого спектакля, повышенный спрос на него связан не столько с самим произведением, сколько с милым и понятным ритуалом не празднования еще, но предвосхищения Рождества и Нового года. Волшебного времени, когда хочется окунуться в сказку.
Поход на «Щелкунчика» давно стал традицией. Как установка и украшение елки, например.
Первая постановка балета в Чувашии началась 28 декабря 1972 года — тогда балет впервые был показан в Чебоксарах в хореографии В.
Вайнонена балетмейстер-постановщик В. Александров, художник-постановщик М. Журавченко, дирижёр П.
На подготовку понадобился целый год. Несмотря на будний день, в зале театра имени Луначарского аншлаг. На «Щелкунчика» выкуплены все билеты. Конечно, эмоциональнее всего реагируют дети — они волнуются и пытаются помочь маленькой Маше, когда на неё нападают мыши. Но среди зрителей много и взрослых. Очень приятно смотреть на деток, которые танцуют, осваивают новую профессию, это всегда радостно», — пояснила Виктория Михайленко.
Спектакль состоялся на одной из станций подземки в ночь с 22 на 23 декабря. В постановке, организованной в рамках акции «Ночь в метро», приняли участие солисты Большого театра Игорь Цвирко и Кристина Кретова. Балету аккомпанировал оркестр.