Хор намерен продолжать сотрудничество с арт-ансамблем Тима Дорофеева. Джаз-клубу Тима Дорофеева исполнилось три года Новости Архангельска и Архангельской области.
В столице Поморья на фестивале «Архангельск Блюз» выступит знаменитая группа Евгения Маргулиса
Но когда наш коллектив в 2018-м участвовал в проекте «Квартет 4х4» телеканала «Культура», то взял гран-при именно благодаря тому, что мы, как обычно, гнули нашу линию. А другие участники играли, в основном, известные композиции, стараясь понравиться публике и жюри. И оказалось вдруг, что в народном смс-голосовании мы обошли всех, что у нас в стране много людей, которым нужен креатив, а не та поп-музыка, которой забиты федеральные каналы. Ну, невозможно уже слушать.
Создали свой междусобойчик и задвигают его всем. И нет информации, как найти другую культуру, другую музыку, а люди настолько загружены своими заботами, что им некогда специально искать. И таким образом воспитали не одно поколение.
У меня есть видеобиблиотека — мировая музыка, которую не увидишь на ТВ, — и я ее постоянно обновляю. А детей можно зацепить классикой через мультфильмы. Потом мы играем для них вживую.
И приглашаем попробовать самим: у нас есть чемоданчик с перкуссией, и каждый может ритмически поучаствовать в наших пьесках. Какой-то процент детей начинает слушать эту музыку, ходить на джаз-фестивали. А потом и своих детей приводят.
Но этим надо заниматься постоянно. Я предлагал эти проекты нашим минобразования и минкульту, они заинтересовались, но быстро остыли. А сейчас же проблема с уроками пения в школе.
Они на очень низком уровне, если вообще существуют. И начинается музыкальная деградация. Тим Дорофеев: «Я километрами слушал музыку, километрами ее «снимал».
А потом и сам стал сочинять». У вас большие группы собираются? У меня своя методика, как-то приезжали из Норвегии, пытались понять ее и не смогли.
Я детям сначала показывал, как играть — буквально на пальцах — и предлагал: играй, что хочешь, импровизируй. Это были у них самые любимые уроки. И только потом начинал разбирать по нотам.
Все ждали наших концертов — мы всегда готовили сюрпризы. А что касается детей от 3 до 5 лет, то скажу вам, что проще провести огромный фестиваль, чем один урок для малышей. Если ты с первых минут не завладеешь их вниманием, то потом хоть на голове стой, бесполезно.
Будут кричать, разбегутся. Они: «Тссс». Они слушают муху.
И я им говорю: «Музыка, ребята, начинается с тишины. А теперь закройте глаза, слушайте музыку, и попытайтесь ее себе представить. А когда музыка закончится, вы расскажете, что увидели».
Мы играем — что-то простое, авторские композиции, а также стандарты Satin Doll, Take the trains, Make the knife, Autumn Leaves — а они закрывают глаза и внимательно слушают. А потом наперебой тянут руки: «Я видел дракона! Родителям объясняю: надо ходить на концерты живой музыки, и мы с ними будем учиться, как правильно вести себя на концертах.
Но когда я прихожу домой после таких уроков, то просто пластом падаю: они очень затратные энергетически. Какой музыкант?
Нам приходится очень много ездить на гастроли, и мы видим и организацию, и программу других фестивалей. Могу точно сказать, что наш фестиваль отличается от многих по качеству организации и разнообразно подобранной программе. И те, кто к нам попадают, говорят то же самое. Мы пытаемся сохранить эту высокую планку. Как вам кажется, можно говорить о феномене архангельского джаза? Я называю то, что мы играем, русской импровизационной музыкой, потому что она большей частью авторская и основана на северном фольклоре. Мы сотрудничаем и с фольклорными исполнителями, такими как Сергей Старостин, и с Северным хором. Мы гнём свою линию.
Но вокруг музыки всегда есть споры, и это хорошо. Помню, как-то ко мне подходят два зрителя после концерта на фестивале, и один говорит: «Вот этих ты пригласил — хорошо, а тех-то зачем? На что я им отвечаю: «Ребята, вы поговорите между собой. Тебе понравилось одно, тебе другое. Обменяйтесь впечатлениями». Это делается для того, чтобы выбор был у людей. Если выбора не будет, то и развития не будет. Будет междусобойчик, клуб по интересам. А музыка развивается независимо от нас. То, что раньше было авангардом, считается теперь классикой.
Когда ты даёшь интересные вкрапления, ты людей в разные состояния вводишь. Как сказал Сергей Капица, нужно культурные инъекции впрыскивать в народ. Чтобы массовую культуру разъедало потихоньку. Джазовый фестиваль в Архангельске является этой культурной инъекцией — антибиотиком против масскульта. И джаз-клуб, который пару лет назад открылся в центре города, — это тоже для поддержания джазового присутствия в городе. Я всегда поражаюсь, почему джазовых музыкантов не приглашают в течение 30 лет ни на одно городское мероприятие? А потому что нужны мальчики и девочки, пляшущие под фонограмму, нужна массовка, индивидуальность не нужна, она слишком сложна, заставляет думать. Этот низкий уровень массовой культуры нас тянет вниз, а потом мы пожинаем эти плоды. Но есть и положительные моменты. Недавно нас неожиданно пригласили поучаствовать с Северном хором в концерте в Кремле, посвящённом 85-летию Архангельской области.
Я бы посоветовал всем чиновникам в обязательном порядке посещать наши фестивали и концерты! Вы создали в Архангельске настоящий джаз-клуб. Считаете, это обязательная опция для города? Для такого джазового города, как Архангельск, конечно, обязательная! Джаз-клуб — это пульс джазовой жизни, точка, где поддерживается творческое кипение. Но на самом деле даётся клуб, конечно, непросто. Мы арендуем помещение — возникает много вопросов, в том числе по организации кухни, банкетов, закрытых вечеров. Я люблю придумывать себе ребусы и разгадывать их. Обратного пути нет. Мы боремся за каждого зрителя, нам важно, чтобы в клуб ходили не только на концерты, но и просто на чашечку кофе или на лекцию или творческую встречу.
К слову, Архангельск — очень творческий город.
Вместе с ним музыканты исполнили народные композиции — «Хороводная», «Перепёлка» и «Потешка про козу». Жюри конкурса часто отмечало, что квартет «зацепляет» тем, что исполняет авторскую музыку: это были композиции «В русском стиле», «Восход. Белое море». Сам коллектив отмечает, что играет русскую импровизационную музыку. Их автором выступил Тим Дорофеев. На одном из эфиров он рассказал, как пришёл когда-то к музыке и сочинительству: — Первый инструмент был балалайка. Дома не было ничего.
Сам осваивал инструмент, учился.
А сейчас же проблема с уроками пения в школе. Они на очень низком уровне, если вообще существуют. И начинается музыкальная деградация. Тим Дорофеев: «Я километрами слушал музыку, километрами ее «снимал».
А потом и сам стал сочинять». У вас большие группы собираются? У меня своя методика, как-то приезжали из Норвегии, пытались понять ее и не смогли. Я детям сначала показывал, как играть — буквально на пальцах — и предлагал: играй, что хочешь, импровизируй. Это были у них самые любимые уроки.
И только потом начинал разбирать по нотам. Все ждали наших концертов — мы всегда готовили сюрпризы. А что касается детей от 3 до 5 лет, то скажу вам, что проще провести огромный фестиваль, чем один урок для малышей. Если ты с первых минут не завладеешь их вниманием, то потом хоть на голове стой, бесполезно. Будут кричать, разбегутся.
Они: «Тссс». Они слушают муху. И я им говорю: «Музыка, ребята, начинается с тишины. А теперь закройте глаза, слушайте музыку, и попытайтесь ее себе представить. А когда музыка закончится, вы расскажете, что увидели».
Мы играем — что-то простое, авторские композиции, а также стандарты Satin Doll, Take the trains, Make the knife, Autumn Leaves — а они закрывают глаза и внимательно слушают. А потом наперебой тянут руки: «Я видел дракона! Родителям объясняю: надо ходить на концерты живой музыки, и мы с ними будем учиться, как правильно вести себя на концертах. Но когда я прихожу домой после таких уроков, то просто пластом падаю: они очень затратные энергетически. Какой музыкант?
У меня коллекция — более 100 кассет. И винилы есть. Тоже больше сотни. Я километрами слушал музыку, километрами ее «снимал», был такой период, когда просто насыщался до одури, ходил на все концерты. А потом и сам стал сочинять.
Резицкому при жизни выделили и место, и грант на Центр, но он умер, не успев это сделать. Прямо в тот же день. И место стало бизнес-центром. Я долго мыкался с этим проектом, бесполезно. Первый вопрос, который задают: «А как вы будете отбивать эти деньги?
Смысл не в доходе. Вы вкладываете деньги, а мы свой талант и труд, а главное, идеи». Знаете, в Финляндии есть такой маленький старинный городок — Пори, на 70 тысяч жителей. Там проходит крупный джазовый, один из старейших в Европе, фестиваль Pori Jazz. Концерты, в основном, идут на огромной поляне, 25 тысяч зрителей там помещается.
В Архангельске Северный хор вышел на одну сцену с джаз-ансамблем Тима Дорофеева
Лента новостей Архангельска. Вкуснейшая кухня в сочетании с барной классикой.- Живые акустические концерты лучших новых и известных музыкантов.- Атмосфера непринужденного общения и тан. гитара Олег Юданов - ударные Николай Клишин - контрабас Константин Седовин - вокал, флейта. Тим Дорофеев, музыкант, продюсер, автор джазовых проектов: Мы рады снова вернуться к нам, сюда, в джаз-мастерскую.
Джазовый проект Георгия Стрелкова - Концерт в джаз-клубе Тима Дорофеева - Архангельск - Орлеана
| Авторский джаз и блюз исполнил арт-квартет Тима Дорофеева в Архангельской воспитательной колонии | просп Чумбарова-Лучинского 49 в Архангельске: отзывы и телефоны. |
| С 20 по 23 мая в Архангельске пройдет XVIII фестиваль «Архангельск Блюз» | Открывшийся на Чумбаровке ещё весной «Джаз клуб Тима Дорофеева» стал совместным детищем чайной «Шелк» и проекта «Джаз Мастерская». |
«Мы играли джаз везде: в ресторанах, детдомах, на «зоне»
На Чумбаровке открылся «Джаз клуб Тима Дорофеева». Клуб открылся ещё до пандемии и проработал 1,5 месяца. Сейчас в помещениях идет ремонт. Расширяется зрительный зал. В новом арт-пространстве планируется проводить выставки художников, а также еженедельные джазовые концерты», - рассказал корреспонденту News29 Тим Дорофеев.
Как только переступил этот порог — всё!
В 90-х я работал в Архангельске в первом джазовом ресторане «Петровский», собрал состав. Руководство нам сказало: «С одним условием: одно отделение вы будете играть песни». Что делать, согласились. Три отделения джаза — одно песни. Потом стали наседать.
Сделали два на два. Всё закончилось тем, что мы играли одно отделение джаз, всё остальное время — песни. То же самое и на фестивалях: как только ты начнёшь приглашать популярных исполнителей, а потом вдруг не пригласишь, публика взбунтуется. Это очень тонкое искусство — давать разнообразие, но при этом держать стиль. То есть в нашем фестивале может участвовать и популярный артист, если он вдруг пойдёт на какие-то джазовые эксперименты.
Знаю, что вы и публика Архангельска мечтали об этом очень давно. Как это получилось? Со стороны выглядит, что всё состоялось очень легко и в один момент. Потому что в своё время я часто сталкивался с завистниками. Приходят и начинают советовать: «А что ты здесь так сделал?
Надо переделать». Сначала я старался соответствовать, а сейчас отвечаю: «Знаешь как — иди делай». Многие обижаются. Все сегодня разбираются во всём: в музыке, искусстве, медицине — общество потребления. Так устроен человек: все друг друга обсуждают.
Например, на прошлом концерте ко мне подходят и говорят: «Вот бы в конце танцы! А я не понимаю. Будет другая программа — будут танцы. А вообще, джаз — свободная музыка, поэтому хочется, чтобы люди чувствовали себя свободнее. Хотите — танцуйте!
Но на самом деле даётся клуб, конечно, непросто. Мы арендуем помещение и днём, и вечером — возникает много вопросов в том числе по организации кухни, банкетов, закрытых вечеров. Я люблю придумывать себе ребусы и разгадывать их. Обратного пути нет. Мы боремся за каждого зрителя.
Это такая интеллектуальная тусовка города. К слову, Архангельск — очень творческий город. Мы много ездим по работе по городам и редко видим подобное. И музыканты со всего мира рады, что у нас есть джаз-клуб. Это значит, что есть точка, где всегда будут благодарная публика и коллеги по музыкальному цеху.
Я веду дела как в музыке, как в творчестве: есть вдохновение, и на этом эффекте работаю.
Дуэт The North из Архангельска выступит 18 мая в ресторане «Порт Артур» с программой авторского джаза и блюза. В составе дуэта сыграют Тим Дорофеев гитара и Константин Седовин вокал, флейта, перкуссия. В преддверии петербургского концерта JazzPeople расспросил дуэт The North из Архангельска, имеет ли джаз «региональность». Всегда ищем необычный подход к музыке.
Это постоянная магия, — рассказывает Тим Дорофеев. Архангельский джаз всегда стоял особняком, благодаря Владимиру Резицкому и джаз-группе «Архангельск».
Блюз, ритм-энд-блюз, блюз-рок, поп-рок — вот те музыкальные направления, на которых основывается творчество группы. У фестиваля есть свои традиции. Это уникальный концерт, на котором каждый раз — новая программа.
Юрий Каверкин — блюзмен не по образованию, но по факту и образу жизни! Брутален, ироничен, гитарой владеет в истинно корневом стиле, а уж когда Юрий начинает петь бархатным баритоном, барышни и дамы млеют, а мужчины немедленно тянутся к рюмке. Организатор — Продюсерский центр «Архангельск джаз».
«Мы играли джаз везде: в ресторанах, детдомах, на «зоне»
Оставайтесь в курсе фестивальной жизни! Подпишитесь на наш канал в Telegram и сообщество в ВКонтакте! Участники Кто из артистов, музыкантов каких групп и музыкальных коллективов выступит на мероприятии?
Про Архангельск обычно говорят «на краю земли». Вылезаешь из поезда, и на тебе — Белое море, тайга. Есть такие интересные объекты, как космодром Плесецк, где ракеты запускают, есть Северодвинск, где делают атомные подводные лодки. Ну, и много «зон», где сидят люди.
Но при этом у нас никогда не было крепостного права, всегда царила особая свобода. Климат суровый, конечно: длинная зима, короткое лето. Это накладывает отпечаток на характер. Это терпеливые люди, которые особо никуда не спешат, такие немного… не назвал бы «замороженные», но все-таки арктическая зона. А в плане культуры это один из самых мощных городов. На один квадратный метр столько фестивалей!
Вот сейчас прошли Фестиваль книги, Фестиваль уличных театров, киношный Arctic Open, фестиваль камерной музыки «Белые ночи». Есть джазовый фестиваль, которым я занимаюсь, есть блюзовый — это мой авторский. Иногда фестивалей даже слишком много. Тим Дорофеев. Я недавно встречался с мэром, он хорошо относится ко мне, но я всегда говорю, что это мероприятие невысокого уровня, его надо менять, и мое мнение редко нравится. Но зато появился «Другой», или «фестиваль новой культуры», его делает молодой директор филармонии, и это, по сути, альтернатива концертам на День города.
Как питерский или свердловский? У нас и рок-клуб есть. И энтузиаст — Александр Мезенцев, он уже 25 лет делает международный фестиваль «Беломор-Буги» и принципиально возит на него только провинциальные рок-группы. Или нет? Когда он к вам пришел? У нас в Ростове в 60-х все началось, с Кима Назаретова.
У нас началось в 80-х, инициатором был саксофонист Владимир Резицкий, он с группой объехал весь мир с концертами. Резицкий и сделал фестиваль «Международные Дни Джаза», сегодня один из старейших, через два года ему будет 40 лет, ближайший делаем в конце октября. А я 15 лет назад на свой день рождения придумал авантюру, из которой вырос крупнейший блюзовый фестиваль в России. А какой из ваших фестивалей самый массовый? И все пять дней был аншлаг. Что немало для города в 350 тысяч населения.
И обязательно будет концерт «Дети в джазе»: это когда ученики музыкальных школ играют с фестивальными звездами; начинают дети, потом к ним присоединяются звезды — делается такой джем-сейшн на живую нитку. Это один из самых ярких и сложных моментов фестиваля. И устроил себе большой геморрой. Когда мы делаем саундчек перед концертом, я как звукорежиссер выжат полностью. Звезды играют сходу, а дети — они же волнуются, им надо перестроиться, сымпровизировать. Но сейчас столько заявок на эти концерты, за год дети пишут, готовятся.
И я начинаю отслушивать. И еще в рамках фестиваля проходят выставки, перфомансы, видеопоказы. Получается целый фестиваль современного искусства. Сейчас нас стали немного поддерживать, но я каждый раз бьюсь с чиновниками за увеличение этой поддержки. Им приятно вписать свое участие на афишу, а фактически средств выделить минимально.
Ударник квартета Олег Юданов провел для него небольшой мастер-класс. Юноша — под большим впечатлением. Даниил Супаков, воспитанник Архангельской воспитательной колонии: «Мне очень понравилось, особенно барабанщик. Я сам барабанщик, буду брать у него уроки как освобожусь. Очень понравился концерт, очень классно». Знакомство с музыкой — это первая встреча в рамках правительственного проекта «Культ поход». Елена Молчанова, уполномоченный по правам ребенка при губернаторе Архангельской области: «У каждого человека есть право начать свой жизненный путь заново и с чистого листа.
Потом стали наседать. Сделали два на два. Всё закончилось тем, что мы играли одно отделение джаз, всё остальное время — песни. То же самое и на фестивалях: как только ты начнёшь приглашать популярных исполнителей, а потом вдруг не пригласишь, публика взбунтуется. Это очень тонкое искусство — давать разнообразие, но при этом держать стиль. То есть в нашем фестивале может участвовать и популярный артист, если он вдруг пойдёт на какие-то джазовые эксперименты. Знаю, что вы и публика Архангельска мечтали об этом очень давно. Как это получилось? Со стороны выглядит, что всё состоялось очень легко и в один момент. Потому что в своё время я часто сталкивался с завистниками. Приходят и начинают советовать: «А что ты здесь так сделал? Надо переделать». Сначала я старался соответствовать, а сейчас отвечаю: «Знаешь как — иди делай». Многие обижаются. Все сегодня разбираются во всём: в музыке, искусстве, медицине — общество потребления. Так устроен человек: все друг друга обсуждают. Например, на прошлом концерте ко мне подходят и говорят: «Вот бы в конце танцы! А я не понимаю. Будет другая программа — будут танцы. А вообще, джаз — свободная музыка, поэтому хочется, чтобы люди чувствовали себя свободнее. Хотите — танцуйте! Но на самом деле даётся клуб, конечно, непросто. Мы арендуем помещение и днём, и вечером — возникает много вопросов в том числе по организации кухни, банкетов, закрытых вечеров. Я люблю придумывать себе ребусы и разгадывать их. Обратного пути нет. Мы боремся за каждого зрителя. Это такая интеллектуальная тусовка города. К слову, Архангельск — очень творческий город. Мы много ездим по работе по городам и редко видим подобное. И музыканты со всего мира рады, что у нас есть джаз-клуб. Это значит, что есть точка, где всегда будут благодарная публика и коллеги по музыкальному цеху. Я веду дела как в музыке, как в творчестве: есть вдохновение, и на этом эффекте работаю. Часто делаю, никому ничего не объясняя, просто по внутреннему ориентиру, не сбиваюсь с пути. Но, бесспорно, организация — это сумасшедший стресс. Я не классический начальник: я и стулья таскаю, и грузчиков заказываю... После фестиваля месяц пластом лежу: это мощные перегрузки. С прошлого года он входит в состав большого музыкального марафона Arkhangelsk music weeks.
В столице Поморья на фестивале «Архангельск Блюз» выступит знаменитая группа Евгения Маргулиса
| Участники театрального фестиваля в ЕАО: Арт-квартет Тима Дорофеева (г. Архангельск) | В октябре 2022 года, на юбилейном 40-м фестивале «Международные Дни джаза в Архангельске», состоялась презентация нового альбома известного архангельского музыканта и продюсера Тима Дорофеева «Пинега. |
| У архангельских любителей джаза появился свой клуб - Культура - Новости Архангельска | Актуальная информация о ресторане Джаз клуб Тима Дорофеева в Архангельске: официальный сайт, меню и цены, адрес, телефон, отзывы, рейтинг. |
| Тим Дорофеев рассказал об архангельском джазе | Лента новостей Архангельска. |
| Арт-квартет Тима Дорофеева, джазовый ансамбль — Томская Областная Государственная Филармония | Кому как не Тиму Дорофееву рассказывать об архангельском джазе и блюзе. Концерт для осужденных Архангельской воспитательной колонии его квартет начал с композиции «На солнечном исходе». |
| Живой звук Тима Дорофеева | БИЗНЕС-КЛАСС Архангельск | Главная» Новости» Клуб тима дорофеева архангельск афиша. |
ДЖАЗ КЛУБ Тима Дорофеева
Джаз-клубу Тима Дорофеева исполнилось три года Новости Архангельска и Архангельской области. Джаз клуб Тима Дорофеева: все концерты, расписание на все даты. Время в Архангельске (пн, 21:50), Джаз клуб Тима Дорофеева работает до 23:00. Джаз-клуб Тима Дорофеева (проспект Ч.-Лучинского, 49).
Джазовый ансамбль Тима Дорофеева победил во всероссийском конкурсе на канале «Культура»
В пользу обеих составляющих говорит тот факт, что Тим Дорофеев являлся гитаристом последнего состава легендарной группы «Архангельск» Владимира Резицкого, одного из самых оригинально мысливших составов бывшего СССР. Хор намерен продолжать сотрудничество с арт-ансамблем Тима Дорофеева. Закрытие фестиваля пройдет в джаз-клубе Тима Дорофеева в 23 мая в 19 часов. Сегодня в Архангельске произошло ДТП с участием 4-х автомобилей. Джаз клуб Тима Дорофеева в Архангельске. Тим Дорофеев: Джазовая свобода даёт счастье быть живым – Северные Новости. Арт Ансамбль Тима Дорофеева [1].
С 20 по 23 октября в Архангельске пройдет фестиваль «Дни джаза
Джазово-блюзовая индустрия — это очень неплатёжеспособная история, особенно в Архангельске, тем более государство нас никак не поддерживает. Тогда они бы поняли, о чём мы говорим. Я помню, когда мы победили в проекте «Квартет 4х4» телеканала «Россия-Культура», причём в народном голосовании. Тогда губернатор подарил нам часы, и после этого больше никто не появлялся. А мы между тем серьёзно продвинули свободную джазовую музыку, имидж Архангельска как творческого города. Московская филармония организовывала нам концерты, нас поздравляли со всей России и многих стран мира.
А здесь… Я не жалуюсь: уже понял, что сейчас такое историческое время идёт и ничего не поделаешь. Есть какие-то перспективы, места, где они себя могут реализовать? Если серьёзно, меня сейчас очень волнует эта тема. Потеряна связь, а в джазе всё держится ниточка за ниточку. В джазе очень важны школа и традиция.
А импровизация — это высшее проявление музыкального искусства. Сейчас молодёжь ударилась в граффити. Осталось только дома нарисовать граффити и жить в них. Я был преподавателем музыкального училища, мы организовывали концерты, многие выпускники уехали в другие города или за границу. Был оригинальный проект ещё со времён Владимира Резицкого советский и российский музыкант, организатор и лидер группы «Архангельск», один из самых известных исполнителей этно- и фри-джаза в России.
Скончался в 2001 году в возрасте 56 лет, — прим. Не так давно я предлагал прогрессивный проект властям по продюсированию молодёжи, но чиновникам это оказалось не очень интересно. Есть идея Центра современного искусства, который бы объединил, связал все виды свободного творчества. Эти проекты предлагают продвигать джаз как прогрессивный вид искусства для нового поколения. Но их невозможно сделать без государственной поддержки.
Джаз — это некоммерческий вид искусства, но есть фестивали, например, в Скандинавии, которые очень хорошо зарабатывают. Я как-то раз посчитал прибыль — это 2,5 млн евро за один день. Люди съезжаются со всего мира! Как у них получается? Просто они очень долго били в одну точку и вкладывались, вкладывались, вкладывались.
Там была мощная государственная поддержка. У нас же привыкли так: за углом купили подешвле, продали чуть подороже — уже бизнес. Например, блюзовый фестиваль я так и назвал — авторский фестиваль. То же самое с клубом. Я вижу конечную цель и иду к ней.
Но, конечно, нужно отбить расходы. Многие говорят: «Что ты делаешь!? Свободная авангардная музыка?! Давай попроще! Но я думаю, что публику нужно воспитывать и иногда даже конфликтовать с нею.
А если ты будешь заигрывать с публикой, то ты с этого никогда не слезешь.
Блюз, ритм-энд-блюз, блюз-рок, поп-рок — вот те музыкальные направления, на которых основывается творчество группы. У фестиваля есть свои традиции. Это уникальный концерт, на котором каждый раз — новая программа. Юрий Каверкин — блюзмен не по образованию, но по факту и образу жизни!
Брутален, ироничен, гитарой владеет в истинно корневом стиле, а уж когда Юрий начинает петь бархатным баритоном, барышни и дамы млеют, а мужчины немедленно тянутся к рюмке. Организатор — Продюсерский центр «Архангельск джаз».
Виртуозная игра музыкантов впечатлила даже самых непросвещенных зрителей. После концерта воспитанники смогли пообщаться с исполнителями. Так, например, барабанщик Олег Юданов поделился своими небольшими секретами с самодеятельным музыкантом местной группы воспитанников Даниилом С. Нам всем в определённые моменты жизни нужен выход в свет, культпоход. Ребята, находящиеся в колонии, этого лишены.
В одном из финальных эфиров архангельский квартет также поработал с одним из членов жюри, вокалистом Сергеем Старостиным. Вместе с ним музыканты исполнили народные композиции — «Хороводная», «Перепёлка» и «Потешка про козу».
Жюри конкурса часто отмечало, что квартет «зацепляет» тем, что исполняет авторскую музыку: это были композиции «В русском стиле», «Восход. Белое море». Сам коллектив отмечает, что играет русскую импровизационную музыку. Их автором выступил Тим Дорофеев. На одном из эфиров он рассказал, как пришёл когда-то к музыке и сочинительству: — Первый инструмент был балалайка. Дома не было ничего.
Читайте на 123ru.net
- С 20 по 23 мая в Архангельске пройдет XVIII фестиваль «Архангельск Блюз»
- Открытие XVIII фестиваля «Архангельск Блюз» пройдет в драмтеатре Архангельска
- «Мы играли джаз везде: в ресторанах, детдомах, на «зоне»
- Архангельск Джаз
- С 20 по 23 октября в Архангельске пройдет фестиваль «Дни джаза
- Архангельск Джаз