Новости иллюстрация к балету щелкунчик

Просмотрите доску «щелкунчик. иллюстрации» в Pinterest пользователя Елена Тойчиева, на которую подписаны 139 человек. Посмотрите больше идей на темы «щелкунчик, иллюстрации, сказки». Смотрели сегодня Рисунок к балету Щелкунчик, Балет Щелкунчик Чайковский рисунок, Иллюстрация к балету Щелкунчик Чайковского, Раскраски по сказке Щелкунчик и мышиный Король, Чайковского из.

Иллюстрация к балету щелкунчик фото

Детский рисунок к балету щелкунчик (49 фото)» рисунки для срисовки Смотрите 67 фотографии онлайн по теме иллюстрация к балету щелкунчик. Иллюстрация к балету щелкунчикСмотрите 64 фото - Иллюстрация к балету щелкунчик. В одном из павильонов ВДНХ проходит Рождественская выставка по мотивам балета «Щелкунчик». Посмотрите больше идей на темы «щелкунчик, сказки, иллюстрации».

На выставке «Щелкунчик. От сказки к балету» покажут личные вещи Чайковского

Иллюстрации к сказке щелкунчик Раскраска Eye Mammal Иллюстрация Человеческое поведение, балета Щелкунчик, png.
Афиша щелкунчик рисунок (много фото!) Все изображения из подборки иллюстрации к балету щелкунчик чайковского для детей можно скачать и просмотреть бесплатно.
"Щелкунчик": история создания самого сказочного балета Чайковского Раскраска Eye Mammal Иллюстрация Человеческое поведение, балета Щелкунчик, png.

История "Щелкунчика": от сказки к балету

Иллюстрация к балету щелкунчикСмотрите 64 фото - Иллюстрация к балету щелкунчик. В одном из павильонов ВДНХ проходит Рождественская выставка по мотивам балета «Щелкунчик». Вальс снежных хлопьев из балета щелкунчик п и чайковского и нарисовать иллюстрацию к ней.

Редкие эскизы к балету «Щелкунчик» представлены на одноименной выставке на ВДНХ

Но что это? Из щелей в полу появляется множество блестящих огоньков. Это глаза мышей. Как страшно! Их становится всё больше и больше. Комната наполняется мышами. Клара бежит к Щелкунчику искать защиты.

Лучи луны заливают своим волшебным светом зал. Елка начинает расти и достигает исполинских размеров. Куклы и игрушки оживают, зайчики бьют тревогу. Часовой у будки салютует ружьем и стреляет, куколки бегают в испуге, ища защиты. Появляется отряд пряничных солдат. Мышиное войско наступает.

Мыши одерживают победу и с торжеством пожирают трофеи — куски пряников. Щелкунчик приказывает зайчикам снова бить тревогу. Крышки слетают с коробок, в которых лежат оловянные солдатики: здесь и гренадеры, и гусары, и артиллеристы с пушками. Мышиный король приказывает войску возобновить нападение и, видя неудачу, вступает в единоборство со Щелкунчиком. Клара снимает с ноги туфельку и бросает ее в Мышиного короля. Щелкунчик тяжело ранит своего врага, который вместе с мышиным войском спасается бегством.

Встреча Маши с щелкунчиком Изобразите Машу, когда она встречает своего нового друга — щелкунчика. Пусть ребенок передаст эмоции и радость Маши через свои рисунки. Сражение с мышами Пусть ваш ребенок нарисует сцену битвы солдатиков и мышей.

Балетмейстер вдохновлялся Великой французской революцией, столетие которой отметили в 1889 году. Но в театр царской России конца XIX века революционная тематика не вписывалась, так что большинство идей Петипа так и остались идеями. Впрочем, мотив французской революционной песенки «Добрый путь, милый дю Молле! Работа над произведением давалась композитору нелегко. Настолько, что даже пришлось перенести премьеру на год. Чайковский, по его же собственному выражению, все никак не мог «отделаться от балета».

Автор мучительно искал решение, пытаясь соединить сложную симфоническую музыку и довольно банальный сюжет, лишенный серьезной драматургии. С точки зрения музыки, результатом работы Петра Ильича стало настоящее разнообразие мотивов и отсылок: помимо отголосков французских мелодий в балете исполняется арабский танец, основанный на грузинских колыбельных, звучит немецкий Grossvater Tanz — традиционная свадебная музыка. В партитуре «Щелкунчика» композитор прибегает и к совершенно новым для русской музыки тех лет инструментам. Так «Танец феи Драже» Мариус Петипа описал как «звук падающих капель». Для сопровождения этого танца русский гений выбрал французскую челесту. Клавишный металлофон издавал звуки совершенно божественные, чудные, легкие — и смог идеально, с точки зрения Чайковского, изобразить «звук падающих капель». Партитуру двухактного балета «Щелкунчик» Чайковский закончил в 1892 году. Постановка задумывалась в трех картинах: первая — рождественский праздничный вечер в доме родителей Мари; вторая — сон Мари, в котором Щелкунчик сражается с крысиным войском и превращается в прекрасного принца; третья — волшебный город, в который попадают Мари и Щелкунчик. Одна из главных загадок балета: как мыши превратились в крыс.

В сказке Гофмана и последующем переложении Дюма-отца фигурирует именно мышиная свита. Но в своих черновых набросках Мариус Петипа пишет: «Появляются крысы с мышиным царем» — без других пояснений. Так в либретто появились крысы. Премьера балета Премьера «Щелкунчика» состоялась на сцене Мариинского театра.

И писателей по фамилии Гофман — тоже. Удивительная история главной новогодней сказки От редакции 20. Он стал героем балета Чайковского и одним из символов европейского Рождества. Но мало кто знает, что, кроме Щелкунчика-принца, был еще и Щелкунчик-король. Первого более известного Гофмана звали Эрнст Теодор Амадей — и классический сюжет, где Щелкунчик — заколдованный принц, побеждающий Мышиного короля, принадлежит именно ему. Впервые его сказка была напечатана в Берлине в рождественском сборнике в 1816 году и в следующие 200 лет претерпела множество серьезных переработок. В 1851 году для своего маленького сына он написал сказку «Король Щелкунчик и бедный Рейнольд», по сюжету похожую на рассказ Достоевского «Мальчик у Христа на елке» и немного на «Голубую стрелу» Джанни Родари: мальчик из бедной семьи умирает в лачуге, вдруг к нему является ангел и приглашает встречать Рождество в волшебную страну игрушек, где правит король Щелкунчик на деревянной лошадке. Сюжет про Щелкунчика-короля, как и второго Гофмана, знают немногие, однако столяр Фридрих Вильгельм Фюхтнер, создавший первого сувенирного Щелкунчика, вдохновлялся именно им. Иллюстрация к книге Генриха Гофмана «Король Щелкунчик и бедный Рейнольд» Юрист из Калининграда Эрнст Теодор Вильгельм Гофман имя Амадей он добавит себе уже в зрелом возрасте, отдавая дань уважения Моцарту родился в Кёнигсберге в 1776 году в семье королевского адвоката. Родители Эрнста умерли, когда ему было 4 года. Его воспитал дядя-юрист, настоявший на том, чтобы мальчик, любивший музыку и живопись, поступил на юридический факультет. Гофман окончил курс в Кенигсбергском университете и после получения диплома пошел работать в суд. Все это время он продолжал заниматься музыкой, с 18 лет давал уроки и вспоминал годы своей юности так: «Ах, если бы я мог действовать согласно влечениям своей природы, я непременно стал бы композитором. Я убежден, что в этой области я мог бы стать великим художником, а в области юриспруденции всегда останусь ничтожеством».

Рисунки к сказке "Щелкунчик" (ФОТО)

Важно помнить, что рисование — это не только веселое занятие, но и способ развивать творческие способности и воображение. Поэтому поощряйте ребенка и поддерживайте его интерес к рисованию.

И в ленинградский период художник создал ряд иллюстраций к произведениям Гофмана. В этом году кроме юбилея писателя есть еще даты, которые дороги оформителю. Это 205 лет первому изданию книги сказок, в которую входили тексты «Щелкунчика и Мышиного короля».

И самое главное — 20 лет премьере уже ставшего легендарным шемякинского балета в Мариинском театре. Картина дня.

Иван Всеволожский. Эскиз костюмов Клары и ее брата Фрица. Эскиз костюмов феи Драже и Принца Коклюша Изображение: sorokastore. Эскизы костюмов для балета Петра Чайковского «Щелкунчик» Изображение: sorokastore. Даже музыка оказалась довольно слабою», — писал Константин Скальковский в «Биржевой газете». Но самый известный критик той эпохи дал балету положительный отзыв.

Александр Бенуа писал брату Анатолию о генеральной репетиции «Щелкунчика»: «Государь был в восхищении, призывал в ложу и наговорил массу сочувственных слов. Оба танцовщика на тот момент еще учились на балетном отделении Петербургского театрального училища: Легату было 17 лет, а Белинской — всего 12. Критики были беспощадны и к ним. Сам Чайковский в письмах друзьям и родным отмечал, что даже внешне балет выглядел аляповато и безвкусно, вспоминал, что ему было сложно смотреть на сцену. Балет «Щелкунчик». Дорина в роли Государственный центральный театральный музей им. Бахрушина, Москва Балет «Щелкунчик». Дорина в роли.

Обратная сторона фотографии Государственный центральный театральный музей им. Ольга Преображенская и Сергей Легат в ролях. Бахрушина, Москва Впрочем, несмотря на оглушительный провал, «Щелкунчик» продержался в репертуаре Мариинского театра более 30 лет. С тех пор этот спектакль так устойчиво закрепился в моей артистической жизни, что Новый год для меня ассоциируется именно с «Щелкунчиком». Артемий Беляков Петр Чайковский. Сюита из балета «Щелкунчик» Государственный симфонический оркестр СССР, дирижер Евгений Светланов 1987 год, запись из архива Фирмы «Мелодия» «Щелкунчик» в России и за рубежом В 1919 году по-новому интерпретировать «Щелкунчика» решился балетмейстер Александр Горский на сцене московского Большого театра. Постановка, появившаяся в разгар революционных событий, прожила недолго. На сцене царил авангард : декорации представляли собой восемь разноцветных щитов на колесиках.

Спектакль показали всего девять раз. Вернуть его в репертуар поручили балетмейстеру Василию Вайнонену. В целом постановка была похожа на первоначальную версию Петипа — Иванова, но оказалась более удачной. Главные партии на премьере исполнили Галина Уланова и Константин Сергеев. На родной сцене «Щелкунчик» Вайнонена идет до сих пор — уже более 80 лет. Свою версию балета в Лондоне представил Николай Сергеев, эмигрировавший после Октябрьской революции. Его версия целиком и полностью опиралась на сценарий Петипа, в который постановщик добавил новые танцы и мизансцены. Балет уже больше полувека с постоянным успехом идет каждую зиму на нью-йоркской сцене.

Читайте также.

Иллюстрация к балету щелкунчик фото

Иллюстрация к балету щелкунчик фото (114 фотографий). Иллюстрация к балету Щелкунчик. Ещё картинки Иллюстрация к сказке малыш и Карлсон. С. Белинская — Клара, С. Легат — Щелкунчик в сцене из балета 1892 года. Эскизы декораций Старженецкой к балету «Щелкунчик» занимают особое место в музейной коллекции – передают волшебные моменты зимних праздников, которыми Чайковский наполнялся еще в доме своего детства – в Воткинске.

Иллюстрация к балету щелкунчик фото

Я вообще фанатка танцев, ходила в школу балета пару лет, но потом все как-то забросила. Вот, гляжу на эти иллюстрации и сразу вспоминается та эмоция и магия, которую они передают. Это просто волшебство! Жаль, что так далеко живу от больших городов и не могу побывать на настоящем представлении. Но может, когда-нибудь совпадет так, что и я потанцую на настоящей сцене. А пока что, вот сижу, переглядываюсь с Щелкунчиком на фотках и мечтаю.

За 126 лет, что прошли со времени первой постановки балета, было создано множество музыкальных и сценографических интерпретаций сочинения. На выставке представлена коллекция сценографии, которая включает в себя эскизы декораций и костюмов к балету «Щелкунчик», выполненные ведущими театральными художниками XX века: Э. Стенберга, Т. Бруни, Т. Старженецкой и И. Старженецкой, В. Доррера, М. Азизян, а также детские рисунки с Международного выставки-конкурса детского художественного творчества «П. Чайковский — глазами детей», который проходит в Воткинске с 1994 г. Музыка ближе всего к изобразительному искусству. Есть композиторы, которые колоритны, как живописцы», - так говорил театральный художник Энар Георгиевич Стенберг 1929-2002. Именно к таким колоритным композиторам он относил Чайковского. Художник обладал особым типом сценического мышления, способностью тонко передать «нерв», атмосферу произведения, строго относится к цвету.

Гофмана в переводе И. Татариновой: «Племянник Дроссельмейера был в самом деле пригожий, складный юноша, который еще ни разу не брился и не надевал сапог. В ранней молодости он, правда, изображал два рождества кряду паяца; но этого ни чуточки не было заметно: так искусно был он воспитан стараниями отца. На святках он был в красивом красном, шитом золотом кафтане, при шпаге, держал под мышкой шляпу и носил превосходный парик с косичкой.

Эскизы костюмов. Музей-заповедник П. Чайковского Мстислав Добужинский. Эскиз декорации. Фонд культуры Екатерина Мстислав Добужинский. Эскиз костюма Клары. Эскиз костюма Дроссельмейера. Фонд Екатерина Мстислав Добужинский. Эскиз костюма Мышиного короля. Фонд культуры Екатерина К. Костюм куклы в желтом платье. ГЦТМ им. Бахрушина К. Эскиз костюма. Бахрушина Т. Эскиз костюма Щелкунчика. Чайковского Т. Эскиз костюма снежинок. Эскиз костюмов гостей.

Смотрите так же:

  • Рисунки на тему балет щелкунчик (67 фото)
  • Иллюстрации к сказке щелкунчик
  • щелкунчик акварель новогодние иллюстрации | Дзен
  • Иллюстрации к балету щелкунчик чайковского для детей (39 фото)

Иллюстрация к балету "Щелкунчик"

Изумительный рисунок к балету Щелкунчик 2 класса, поражает своей красотой и тонкостью деталей. В ее основе сказочная повесть Гофмана «Щелкунчик и мышиный король» 1816 года, по которой Чайковский создал музыку к балету. В ее основе сказочная повесть Гофмана «Щелкунчик и мышиный король» 1816 года, по которой Чайковский создал музыку к балету.

В печатном номере

  • Смотрите так же:
  • Щелкунчик. От сказки к балету
  • Иллюстрации к балету Щелкунчик на песке
  • Иллюстрация к балету Щелкунчик: 123 фото идей
  • Щелкунчик балет клипарт (45 фото)

Рисунки к сказке "Щелкунчик" (ФОТО)

От сказки к балету» покажут личные вещи Чайковского 17. Об этом говорится на сайте выставочного центра. Выставка будет работать с 23 декабря по 19 февраля. В ее основе сказочная повесть Гофмана «Щелкунчик и мышиный король» 1816 года, по которой Чайковский создал музыку к балету.

Азизян, а также детские рисунки с Международного выставки-конкурса детского художественного творчества «П.

Чайковский — глазами детей», который проходит в Воткинске с 1994 г. Музыка ближе всего к изобразительному искусству. Есть композиторы, которые колоритны, как живописцы», - так говорил театральный художник Энар Георгиевич Стенберг 1929-2002. Именно к таким колоритным композиторам он относил Чайковского.

Художник обладал особым типом сценического мышления, способностью тонко передать «нерв», атмосферу произведения, строго относится к цвету. Палитра Стенберга изысканна и сдержанна, она сродни графике, но вместе с тем монументальна, эскизы мастера не отвлекают зрителя, а сосредотачивают его внимание на главном в балете — на музыке. Татьяна Георгиевна Бруни 1902-2001 - представитель самой продолжительной династии художников. Более полувека фамилия Бруни не сходила с театральных афиш, в первую очередь, ленинградских.

Художница всегда была «во времени», обладая индивидуальным почерком, была удивительно отзывчива ко всему новому в театре. При всем разнообразии приемов, выразительных средств, которые она использовала, всегда ощущается «стиль Бруни». По творчеству Татьяны Георгиевны можно проследить пути развития русского театрально-декорационного искусства ХХ века. Главная творческая любовь Бруни — балет, так как она обладала врожденной музыкальностью и ощущала музыку во всем многообразии ее проявлений.

Художница родилась в Москве в 1943 г. Она, прежде всего, живописец, но долгое время, с 1962-1985 гг. Работала художником-постановщиком в театрах Москвы, Куйбышева, Саратова, Хабаровска и других, где пригодились свойственные ее живописи размах и чувство цвета. Будучи по природе человеком музыкально одаренным, она воспринимает цвет, как музыку и стремится перевести слуховые ощущения в зрительные. Ирина Старженецкая воспитывалась в художественной семье, но достигла главной цели любого художника — создала свой стиль, который явился результатом не только врожденного художнического дара, но и следствием незаурядного интеллекта художницы. Ирина Александровна - одна из немногих женщин-живописцев, завоевавших все возможные титулы и награды, сейчас она преподаёт сценографию в ГИТИСе. Валерий Иванович Доррер 1928-1984 родился в семье художника. С 1944-1948 гг.

Кирова, где состоялся дебют Доррера, как театрального художника, он оформил 3 картины балета П. Чайковского «Щелкунчик» 1947. Валерий Иванович служил в различных театрах, пользовался популярностью, как художник-постановщик, работал по договорам в Киеве, Одессе, Баку, Иванове. Оформлял музыкальные и драматические спектакли на Московских сценах. Марина Цолаковна Азизян - петербургский сценограф, живописец, график, родилась в Ленинграде в семье художника-живописца в 1938 г.

Я вообще фанатка танцев, ходила в школу балета пару лет, но потом все как-то забросила. Вот, гляжу на эти иллюстрации и сразу вспоминается та эмоция и магия, которую они передают.

Это просто волшебство! Жаль, что так далеко живу от больших городов и не могу побывать на настоящем представлении. Но может, когда-нибудь совпадет так, что и я потанцую на настоящей сцене. А пока что, вот сижу, переглядываюсь с Щелкунчиком на фотках и мечтаю.

История "Щелкунчика": от сказки к балету

Первую постановку»Щелкунчика» осуществил Мариинский театр в 1892 году Дальше Клара и ее Принц оказываются в царстве кукол, а те, празднуя победу над мышами, дарят гостям диковинные танцы. Танцуют куклы испанские и восточные, танцуют китайские фарфоровые статуэтки, нежная Фея Драже и русские куколки. Вершиной праздничного дивертисмента является «Вальс цветов», или «Розовый вальс» — настоящий бессмертный хит. Но все имеет свойство заканчиваться, и вот Клара просыпается и оказывается, что все случившееся — лишь прекрасный сон. Фея драже и таинственный инструмент Оригинальная сказка Гофмана показалась Чайковскому мрачноватой, поэтому для создания либретто он предпочел версию Александра Дюма-отца, который пересказал «Щелкунчика» в более светлой манере. А может, к версии Дюма композитор обратился потому, что он и хореограф Мариус Петипа знали французский и не знали немецкий. Петипа сделал много для того, чтобы получился «Щелкунчик», которым сегодня восхищается весь мир. Он придумал сценарный план-схему, от которого в музыке отталкивался Чайковский. И не будь хореографом Петипа, в балете не было бы многих героев.

Он, например, придумал Фею Драже, известную своим удивительным танцем во втором акте. Чайковский же решил, что танец этой героини будет сопровождать инструмент, издающий волшебные доселе неслыханные звуки. Этот инструмент стал сюрпризом для публики, явившейся на премьеру. Им оказался клавишный металлофон, который его изобретатель Огюст Мюстель назвал челестой. Чайковский настоял, чтобы Мариинский театр купил челесту во Франции — в Петербург ее доставили перед самой премьерой в обстоятельствах строжайшей секретности. Почему он окружил ситуацию такой тайной? Многие биографы композитора считают, что Петр Ильич попросту боялся, что другие композиторы — тот же Римский-Корсаков, — утащат его гениальную находку и в своих операх покажут миру челесту чуть раньше. Мы же и сегодня удивляемся хрустальному звуку челесты, которая дарит настоящее чудо.

Мари — Клара — Маша и снова Клара Премьера балета состоялась 6 декабря 1862 года в Мариинском театре. Публика приняла «Щелкунчика» овациями, однако критика была, как это всегда случается с гениальными произведениями, резко контрастной — одни балет взахлеб хвалили, вторые отчаянно ругали. Но время показывает, что правы оказались те, кто шедевр Чайковского и Петипа похвалил. В постановке Национальной оперы Украины главную героиню «Щелкунчика» зовут Клара. Партия Клары — Анастасия Гурская Интересно, что у Гофмана главных героев сказки зовут Фриц и Мари, или на немецкий лад — Марихен, а у Чайковского в балете главная героиня превращается в Клару так звали девочку, для которой Гофман и написал эту сказку. Однако с появлением в начале ХХ века антигерманских настроений в России, имя главной героини русифицировалось, и в 1929 году Клара в новой постановке Мариинки стала Машей. Впрочем, в западных постановках героиню часто по-прежнему именуют Кларой. Да что там далеко ходить, в постановке Национальной оперы Украины героиню также зовут Клара.

Елка появилась в «Щелкунчике» через 43 года после первой премьеры Сегодня мы воспринимаем «Щелкунчика» как символ Нового года, однако новогодняя елка на сцене появилась лишь в 1935 году в редакции балета для Мариинки, которую осуществил Василий Вайнонен. Именно эта версия балета считается классической, и от нее, а не от хореографии Петипа, отталкивались все последующие постановщики. Сегодня «Щелкунчик» на сцене Национальной оперы идет в декорациях Марии Левитской У Вайнонена «Щелкунчик» превращается в добрую праздничную сказку без следов трагичного философского нарратива Гофмана, что мы все в этой истории и ценим.

На стенах, оформленных под сценические кулисы, развешены работы в технике жикле, выполненные художником к балету «Волшебный орех». Среди экспонатов можно найти и фотографии с премьеры «Щелкунчика», и кукол из коллекции «Союзмультфильма» к гофманиаде. Центральное место занимает фолиант «Щелкунчик» весом 10 килограммов, который издательство «Редкая книга» создавала 10 лет. Эпоха немецкого романтизма заинтересовала Шемякина еще в юности.

И в ленинградский период художник создал ряд иллюстраций к произведениям Гофмана.

Художник даже оставляет свои пометки и комментарии по цвету, материалам, нужным эффектам и собственные названия тех или иных персонажей: «Крысильда», «Крысиный генерал», «Поварята» и др. Шемякин детально продумывает даже второстепенных персонажей, которые едва ли появляются в балете больше чем на одну сцену, потому что они вместе составляют особый сказочный мир «Щелкунчика». Михаил Шемякин, глубоко осмысляющий мистику творчества Э. Гофмана, его личность и философию еще с раннего ленинградского периода 60-х годов, продолжает и развивает задумку немецкого писателя-романтика в духе присущей ему абсурдной, метафоричной, напоминающий сон поэтики.

Это глаза мышей. Как страшно! Их становится всё больше и больше. Комната наполняется мышами. Клара бежит к Щелкунчику искать защиты. Лучи луны заливают своим волшебным светом зал. Елка начинает расти и достигает исполинских размеров.

Куклы и игрушки оживают, зайчики бьют тревогу. Часовой у будки салютует ружьем и стреляет, куколки бегают в испуге, ища защиты. Появляется отряд пряничных солдат. Мышиное войско наступает. Мыши одерживают победу и с торжеством пожирают трофеи — куски пряников. Щелкунчик приказывает зайчикам снова бить тревогу. Крышки слетают с коробок, в которых лежат оловянные солдатики: здесь и гренадеры, и гусары, и артиллеристы с пушками.

Мышиный король приказывает войску возобновить нападение и, видя неудачу, вступает в единоборство со Щелкунчиком. Клара снимает с ноги туфельку и бросает ее в Мышиного короля. Щелкунчик тяжело ранит своего врага, который вместе с мышиным войском спасается бегством. И вдруг из уродца Щелкунчик превращается в красивого юношу. Он становится на колени перед Кларой и предлагает ей следовать за ним.

Уникальные рисунки "Щелкунчика"

  • Иллюстрация к балету щелкунчик
  • В Москве открывается выставка об истории балета "Щелкунчик"
  • Иллюстрация к балету Щелкунчик —
  • Рисунок К Балету Щелкунчик 2 Класс (60 Фото)

Балет щелкунчик картинки

Метки: Балет"Щелкунчик ева иллюстрации к сказке "Щелкунчик" Понравилось: 1 пользователю. Иллюстрация к балету "Щелкунчик". Фото 22 из 87:: Вернуться в альбом:: Все альбомы Siniy-Chulok. «Мари нашла там своего милого Щелкунчика, который улыбался ей со второй полки, скаля два ряда целых зубов». Центральное место занимает фолиант «Щелкунчик» весом 10 килограммов, который издательство «Редкая книга» создавала 10 лет.

Похожие новости:

Оцените статью
Добавить комментарий