Большинство спектаклей в Театре на Юго-Западе и сегодня рождаются именно так: сначала появляется эмоция, а потом надстройка — все остальное. 6 декабря в Театре на Юго-Западе отметили грустную пятую годовщину без Мастера – Валерия Романовича Беляковича. "Сейчас непростые времена и мне показалось, что именно такого материала в нашем театре не хватало. "" побеседовал с художественным руководителем Театра на Юго-Западе. Худрук Театра на Юго-Западе Олег Леушин решил попробовать себя в новом амплуа.
Творческий культурный центр "НАШЕ"
- Афиша: Театр на Юго-Западе
- Скончался худрук Театра на Юго-Западе Валерий Белякович
- СТУДИИ И МАСТЕР-КЛАССЫ
- театр на Юго-Западе
В Театре на Юго-Западе завершаются ремонтные работы.
| Театр на Юго-Западе | Новости театра. Театральные рецензии. |
| Новости | Театр на Юго-Западе | If you have Telegram, you can view and join Театр на Юго-Западе right away. |
| Прощание с актёром Гришечкиным состоится в Театре на Юго-Западе 19 сентября — РТ на русском | Театр на Юго-Западе отпраздновал свое 45-летие 26 мая 2022 года. |
| В начале октября в Петербурге состоятся гастроли Московского театра "На Юго-Западе" | небольшой и уютный, находится в пристройке на первом этаже жилого дома - и с самого своего открытия в 1977 расположен по этому адресу. |
| Олег Леушин: "Белякович всегда говорил: театр - это молодая кровь" - Интервью - Театр - РЕВИЗОР.РУ | Скетч-капустник на закрытие XXIV театрального сезона. |
На «Планете Беляковича» - в «Театре на Юго-Западе». Один вечер из жизни театра…
Своим преемником в театре на Юго-Западе он оставил ведущего актёра труппы Олега Леушина. Театр на Юго-Западе в Москве вырос из небольшой актерской студии, которую в середине 1970-х годов создал В. Белякович. Своим преемником в театре на Юго-Западе он оставил ведущего актёра труппы Олега Леушина. небольшой и уютный, находится в пристройке на первом этаже жилого дома - и с самого своего открытия в 1977 расположен по этому адресу.
Другие новости
- Театру на Юго-Западе исполнилось 45 лет | 360°
- Театр на Юго-Западе светские новости и полезные статьи на
- Похожие новости
- Ромул Великий. Театр на Юго-Западе: nastyono4ka — LiveJournal
- театр «На Юго-Западе»
- Photo Gallery
Проект «Сибирские сезоны в Тобольске» продолжат гастроли московского Театра на Юго-Западе
Театр на Юго-Западе пришли поздравить Ирина Коренева со своими студентами и телеведущий Александр Мягченков. Премьера совместной российско-японской постановки шекспировской трагедии «Ромео и Джульетта» на сцене московского Театра на Юго-Западе. Почему же проекту строительства театра так и не суждено осуществиться, «Вечерка» спросила у отца-основателя «Театра на Юго-Западе» театрального режиссера Валерия Беляковича.
театр на Юго-Западе
Пришлось выучить текст этой роли. За несколько дней до премьеры ко мне подошел Валерий Романович и сказал: «Давай, малыш, рассказывай, что я тут делаю» смеется. Я ему объяснял мизансцены, куда идти, где встать. А потом, когда короля стал играть Олег Николаевич Леушин, я и его вводил на роль, ведь так получилось, что я единственный, кто знал всю партитуру Дункана. С какого возраста Вы знакомы с Театром на Юго-Западе? С младых ногтей. Меня мама водила сюда лет с 6, и всю когорту основателей театра я видел воочию, в том числе и Виктора Авилова.
И с детства я заболел профессией актера. В год, когда я выпустился из театрального института, в этом театре не было показов новых актеров, но я очень хотел на сцену и попросил Олега Николаевича меня прослушать. Показывался я раза три, потому что на меня хотели посмотреть с практической точки зрения, в материале, чтобы я смог занять определенную нишу. Для этого мне пришлось выучить некоторые монологи из спектаклей Юго-Запада. Каковы были Ваши первые впечатления от Валерия Романовича? Он был для меня загадочным человеком, я для себя его полностью не раскрыл.
В детстве я же приходил, как зритель и мы не общались. Когда уже я стал актером, то мне очень нравилось с ним работать: он всегда приходил полностью готовым к репетиции. У него были кучи тетрадей с собой, ватман, на котором все расписано - кто куда идет. Если что-то не клеилось, не монтировалось, то у Мастера всегда было 150 вариантов нужной сцены и он все быстро разводил. Мне бы очень хотелось, чтобы наша сцена и наш зал стали больше. У нас замечательное помещение, но все же зал на 100 человек — это мало.
Если бы мест хотя бы 200-300, уже был бы другой масштаб и охват. Мы же находимся не в центре и зажаты в определенном кругу зрителей — людей из близлежащих районов. Поэтому, если зал будет больше, то и за один раз спектакль посмотрят больше зрителей. Они передадут другим. И это может сработать как «сарафанное радио». Егор Кучкаров Жевакин Егор, Вы служите в театре относительно недавно.
Почему Ваш выбор пал на эту сцену? Знали ли Вы что-то об этом театре до того, как сюда попали? В 2011 году я поступил в Нижегородское театральное училище. На первом занятии по актерскому мастерству мы сидели все, как первоклассники — с тетрадочками, робкие, в ожидании. Андрей Алексеевич подошел ко мне и сказал грозно: «Вот ты почему так сидишь? Был бы здесь сейчас Валерий Романович Белякович, он бы тебя убил!
Ты должен всегда сидеть наготове и, если бы тебе сказали прямо сейчас выходить на площадку, должен стартануть с места! На протяжении всех четырех лет обучения я постоянно слышал о Валерии Беляковиче и Театре на Юго-Западе. Первый спектакль, который я тут увидел, был «Укрощение строптивой» с Ольгой Авиловой и Михаилом Беляковичем. Меня сразу «прибила» энергетика этого театра, его посыл, обаяние, азарт. Я решил ходить сюда почаще на спектакли, а учась на третьем курсе, пришел на прослушивание. Тогда меня не взяли, потому что передо мной был еще год обучения.
После четвертого курса я пришел снова, меня вспомнили и взяли. Сейчас я уже третий сезон тут работаю. Рассказывал про его энергетику, как он работает с артистами, насколько нужно выкладываться, быть включенным. Рассказывал о его спектаклях, как Белякович с ними объездил много стран: Японию, Корею, Америку. Когда Вы попали в этот театр, что Вы почувствовали в первую очередь? Меня очень захватила в этом театре его семейная атмосфера.
Она рабочая, но домашняя. Здесь всегда помогут, расскажут, что и как, особенно, когда происходят неожиданные вводы. Бывает, что для этого ты смотришь спектакль по видео, а сразу перед выходом на сцену у тебя единственная репетиция! И тогда все артисты тебе максимально помогают, говорят, куда по сцене пойти, как повернуться, расскажут, как надо сыграть. Что бы Вы пожелали театру к его юбилею? Я бы пожелал молодому театру еще большей молодости, молодых артистов, чтобы они стали продолжателями его традиций.
Театр — дело молодых, как известно. Сейчас у нас здесь сложился кружок молодых артистов, с которыми мы стараемся делать что-то общее. Например, запустили в «АртКафе» проект «Стихи в сети». И как складываются у вас отношения с маститыми артистами? Большие артисты, заслуженные, все очень охотно общаются с нами! Они не только нас поддерживают, но, бывает, нас о чем то спрашивают: про фильмы современные, про новые спектакли.
Мы всегда рады взаимно пообщаться. Вы уже почувствовали его особость, его стиль? В 2020 году меня сюда позвал Егор Кучкаров, мы с ним однокурсники. Он уже работал здесь и вводился в «Куклы». Егор много рассказывал мне о Юго-Западе, и я по своим внутренним ощущениям и своему видению театра понимал, что это бы мне подошло. Я пришел посмотреть спектакль «Куклы», был сражен его энергией, силой, надрывом и мне захотелось принять в этом участие.
Я пришел на прослушивание и меня отобрали. Школу Юго-Запада я познавал уже в процессе. Когда вводишься в спектакль, наши старшие братья-актеры рассказывают тебе, как их учили, и ты уже понимаешь, что это и есть школа. Вы сразу почувствовали себя здесь комфортно? Эта сцена — дом. Ты попадаешь в семью, где все очень доброжелательны.
Тут тебе всегда помогут, подскажут, так что на работу ты идешь, как домой. Здесь очень хорошая атмосфера, которую создают очень хорошие люди, работающие в театре. Что бы Вы пожелали театру к юбилею? Не теряя своей уникальности, всегда идти в ногу со временем! Развиваться, не оставляя того, что наработано годами. Максим Метельников Кочкарев Максим, Вы сравнительно недавно на этой сцене, но у Вас уже есть поклонники, фанаты.
Это было неожиданно или ожидаемо? Это из разряда — «я в это верил, но не надеялся» смеется. В театре всегда нужно работать на то, чтобы каждый спектакль был просто бомба! Что Вы знали о Театре на Юго-Западе, когда шли сюда?
Премьера водевиля состоялась 2 июня 2023 года и показ в Театре на Юго-Западе стал пятым - юбилейным. Конечно же юные артисты волновались - это большая ответственность выходить на священную сцену, где играли и играют великие актеры. Но, как только зазвучали первые аккорды не осталось ничего, кроме священного взаимодействия актера и благодарного Зрителя.
Редакция не несет ответственности за информацию и мнения, высказанные в комментариях читателей и новостных материалах, составленных на основе сообщений читателей.
СМИ сетевое издание «Городской информационный канал m24. Средство массовой информации сетевое издание «Городской информационный канал m24. Учредитель и редакция - АО «Москва Медиа».
Первые гастроли проходили в Чехословакии , труппа театра со спектаклем « Женитьба » выступила на фестивале «Сценичка жатва — 1986». В 1987 году их спектакль « Гамлет » стал участником Эдинбургского театрального фестиваля. В 1985 году Театр-студия на Юго-Западе получил звание Народного театра. В 1991 году театр-студия получил статус государственного театра в системе Комитета по культуре Правительства Москвы и стал называться «Московский театр на Юго-Западе». Театр на Юго-Западе — авторский театр.
Архив новостей:
- "Мастер и Маргарита" Театр на Юго-Западе
- Photo Gallery
- Формула любви. В Театре на Юго-Западе поставили «Анну Каренину» - Лента новостей Москвы
- Театр на Юго-Западе поздравил Москву с Днём рождения | МосКультУРА
- Театр на Юго-Западе: 5 лет без Беляковича | Театр To Go
- Абсурд как свобода мысли: в Театре на Юго-Западе ставят Славомира Мрожека | | «Театральный журнал»
"Служба доверия": "Театр на Юго-Западе"
| "Мастер и Маргарита" Театр на Юго-Западе: akostra — LiveJournal | Новости Театра. |
| В списках не значился. Театр на Юго-Западе: elena_shmyreva — LiveJournal | Из выступления на пятилетии театра Валерия Беляковича, основателя и художественного руководителя Театра на Юго-Западе. |
Театр на Юго-Западе поздравил Москву с Днём рождения
На сцене Театра на Юго-Западе — премьера «Жили-были» в жанре комедии дель арте на русский манер. Театр на Юго-Западе, Москва: афиша мероприятий, купить билеты онлайн по лучшей цене. "" побеседовал с художественным руководителем Театра на Юго-Западе. Церемония прощания с российским актёром Вячеславом Гришечкиным состоится в Театре на Юго-Западе в Москве во вторник, 19 сентября. Одним из главных преимуществ театральной мастерской в детском центре на Юго-Западной является индивидуальный подход к каждому ребенку. Прощание с заслуженным артистом России Вячеславом Гришечкиным пройдет в Театре на Юго-Западе в Москве 19 сентября. Об этом в субботу, 16 сентября, сообщил директор артиста.В беседе с «РИА Новости» он сообщил, что церемония прощания назначена на 12:00 мск.
"Женитьба", театр на Юго-Западе
23 сентября в рамках Всероссийского театрального фестиваля «Главный герой» будет показан моноспектакль «АУТ» Максима Метельникова, созданный по его собственным стихам совместно с Вадимом Соколовым. Театр На Юго-Западе приглашает блогеров на генеральный прогон и премьеру спектакля "Щелкунчик VS Мышиный король". ГБУК г. Москвы "Государственный театр киноактера" – первое в мире театральное объединение киноактёров, созданное в 1943 году.
Вакцина от COVID-настроения от артистов Театра на Юго-Западе
В театре под чутким руководством директора Берестова Дмитрия Юрьевича полным ходом идёт ремонт. Театр на Юго-Западе начал свою историю в 1977 году. Новости Театра. Сегодня в репертуаре Театра на Юго-Западе можно увидеть постановки по классике отечественной и зарубежной литературы, а также по современной драматургии.
Моноспектакль «АУТ» Московского театра на Юго-Западе
Соболезнования размещены на сайтах театров. Гришечкин исполнил в этом театре более 30 ролей. Он был одинаково органичен как в комических ролях, так и в глубоко трагических.
Максим, студент 3 курса отделения «Академическое» Владимир, студент 1 курса отделения «Котловка» Илья, студент 1 курса отделения «Ульяновское» Анна, студентка 3 курса отделения «Академическое» Алексей, студент 4 курса отделения «Академическое» Ксения, студентка 2 курса отделения «Академическое» Состав талантливых ребят — будущих монтажников радиоэлектронной аппаратуры и приборов, рабочих зеленого хозяйства, графических дизайнеров, экологов, технологов по переработке пластических масс — под руководством педагога театральной студии Светланы Александровны Харитоновой на протяжении нескольких месяцев серьезно готовились: занимались сценической речью, отрабатывали актерское мастерство, решали вопросы сценографии, изучали и разрабатывали сценарий. Вечернее время показа, встреча и проводы гостей в зрительный зал, программки спектакля — атрибуты театральной атмосферы наполнили холлы и коридоры отделения «Академическое», настраивая окружающих на встречу с искусством.
Это театральные этюдные зарисовки, основанные на письмах и воспоминаниях наших бабушек и дедушек о жизни времен Великой отечественной войны, которые рождались прямо в процессе репетиций и обсуждений» — начала театральный вечер Светлана Александровна. Зал, который собрал на камерный показ родных и близких артистов, друзей-одногруппников, интересующихся искусством педагогов, тепло принял дебют начинающих артистов. Занавес открылся и зрителей встретили 5 коротких новелл, посвященных случаям из жизни людей военного времени.
Текст мы поровну поделили.
То есть перевод был как бы встроен в спектакль, для облегчения понимания. Вот такая история. Сохранялись ли в театре традиции, в частности, касательно репертуара? Спектакли в своё время выбирал Валерий Романович или худсовет.
Но сейчас худсоветов как таковых не осталось. Кто принимает решение о новых постановках? Когда руководителем был Валерий Романович, решения принимались категорично. Он чувствовал, видел, понимал — и все следовали за ним.
А ещё Белякович любил самостоятельно подбирать сценические костюмы, например, в секонд-хенде. Иногда привозил их из Америки или Японии и аккуратно раскладывал по полочкам: для каждого костюма свой спектакль. Вот это да! Ещё Белякович сам занимался музыкальным сопровождением спектаклей, ведь это один из столпов нашего театра.
Он был человеком начитанным, с филологическим образованием, работал в библиотеке. В подборе музыки он видел миссию. Не все материалы подходили под стилистику наших спектаклей. Есть музыка, привлекающая молодых, всякие импровизации на основе текста.
Так рождались новые спектакли, экспериментальным путём. В начале декабря 2016 года мы собрались на репетицию, он устроил нам читку. Я был не согласен с некоторыми моментами в тексте, да и у многих актёров остались вопросы к пьесе. Спектакль "Циники".
Фото: В. Юрокина И всё же мы начали репетировать. Мне пришлось взять работу на себя: премьера была уже заявлена. После читки я принял решение сделать моноспектакль — и сделал его.
Два вечера подряд пьесу начитывал. Тем временем Петр Гладилин наседал, мол, нужно полноценный спектакль поставить, ведь нам дали грант. Гладилин взялся за это дело, но в процессе ретировался. У меня оставался 21 день до премьеры, а материала не было.
Ни музыки, ни костюмов — только текст, артисты и я. Я переработал текст, подобрал музыку и костюмы, придумал сценографию, и мы выпустили спектакль — в память о нашем отце-основателе театра. Год спустя после его ухода. Так или иначе, это нужно для поддержания тонуса.
Поддерживаем, как можем. Каждый спектакль имеет свой ритм, в который нужно войти — актеры это понимают. Но начинает играть музыка — и всё: ты, как собачка Павлова, идёшь на сцену и встраиваешься в работу. Порой возникает уникальная ситуация.
Если посмотреть со стороны, ничего особенного: сходил в театр, посмотрел, потом ещё раз сходил, возможно. Зато профессионал с ходу скажет, что в спектакле партнеры не видят и не слышат друг друга. Сыграли по тексту и всё, что называется. Так и хочется спросить, зачем?
Нас так не учили: нас учили выходить на сцену и выкладываться, жить на ней… или не выходить вовсе. Действуй совершенно или убирайся. Как говорил Михаил Щепкин и мне очень нравится эта фраза : "… И смело устремились якобинцы на сцену". Как вы считаете, как рождается стиль?
Дело же не просто в желании поставить Чехова, например. Бывает такое, что раз — и тебя осенило. Некоторые свои спектакли я именно увидел. Представил себе сценографии, услышал звучание — так родилась постановка.
Когда же начинаешь выжимать из себя, сложней: кажется, что ничем хорошим это не может закончиться. Ведь спектакль как первая любовь: увидел человека, влюбился. Я увидел во сне декорацию, вскочил, сразу зарисовал её, и для меня все стало мгновенно ясно. Также я придумал декорацию для постановки "Портрет Дориана Грея" — помните, длинный помост?
А спектакль "Ромул Великий"! Сценарий вышел объёмом в 23 листа печатного текста! В спектакле много важных тем поднимается. Кстати, денег для декораций у театра почти не было, зато осталось кое-что от старого спектакля "Калигула".
Так "пала" Священная Римская империя. Мы распилили колонны, перекрасили их — и вперёд. Поехали с женой в Икею, накупили простыней, тряпок цветных и сшили из них костюмы. Все это до сих пор стильно смотрится, а бюджет был минимальный.
Спектакль "Ромул Великий". Фото: М. Затонских Да уж, на некоторые спектакли тратят огромные деньги. Вспомнить хотя бы "Мастера и Маргариту" в Театре Наций.
Там костюмов 300, наверное, не меньше? Мне показалось, миллион. Красиво, конечно. Но выхлоп.
В нашем спектакле "Мастер и Маргарита" всего восемь железных листов и никаких немыслимых одеяний. Вот и вопрос, зачем прятаться за дорогие костюмы.
Театр на Юго-Западе г.
Москва, Вернадского пр-т, 125 Вы за современной постановкой классики? За позитивными эмоциями, которые начинаются сразу у дверей?
Здание для «Театра на Юго-Западе» построено не будет
Фото: пресс-служба театра.
Большинство ребят впервые выступали на сцене на зрителя с настоящей ролью. В ходе спектакля им приходилось неоднократно перевоплощаться, играть не одну роль, а несколько разных, при том, сохраняя собственную природу жизни, воздух, пространство для импровизации. Процесс на самом деле не простой, но самый правильный для первых актёрских работ. Искренне горжусь своими смелыми, яркими, невероятными воспитанниками, благодарю всех и каждого, кто принимал участие — всё удалось только благодаря замечательному коллективу», — говорит Светлана Александровна. Поддержать дебют студентов на полузакрытый показ «Как я понял» пришли педагоги, родители, младшие братья и сестры, бабушки обучающихся — значимо и трогательно как гости по окончании спектакля благодарили юных талантов — дарили аплодисменты, цветы, теплые слова.
Его показали на сцене Большого театра.
Режиссёр Максим Лакомкин рассказывает, что идея спектакля появилась давно. Здесь многое взято из Владимира Яковлевича Проппа - советского филолога и фольклориста. Такая задумка была во мне, и мы решили попробовать поиграть в русские народные сказки, в такой площадной театр, - объясняет Максим Лакомкин. В поставку вошло многое - из научных трудов Проппа, в том числе из «Морфологии волшебной сказки», из сказок, собранных Афанасьевым, причём разных категорий - волшебных, заветных, бытовых. В спектакле даже есть выдержки из славянофилов.
Первыми спектаклями, поставленными в театре, были водевили «Урок дочкам» и «Беда от нежного сердца». В спектаклях выступали Ольга и Виктор Авиловы. Приказом Министерства культуры СССР спектакль был запрещен, а сам театр оказался закрыт на несколько месяцев. Первые гастроли проходили в Чехословакии , труппа театра со спектаклем « Женитьба » выступила на фестивале «Сценичка жатва — 1986». В 1987 году их спектакль « Гамлет » стал участником Эдинбургского театрального фестиваля.
Театр на Юго-Западе поздравил Москву с Днём рождения
По вопросам сотрудничества, авторства, фото — info typical-moscow. Выдано Федеральной службой по надзору в сфере связи, информационных технологий и массовых коммуникаций в 2018 г. Главный редактор: Сумин Игорь Александрович.
Купить билет Подробнее «Борис Годунов» — 21, 22 июня на Основной сцене Режиссер Петр Шерешевский обратился к драме Пушкина, «заперев» персонажей из учебников по литературе и истории в спортивном зале среднестатистической российской школы. Здесь, как и в сознании Годунова, яркими вспышками проносится вся жизнь главного героя.
Тогда Театр на Юго-Западе это точно место для вас. В 1977 году Белякович Валерий Романович и молодые энтузиасты с московской окраины создали театральную студию, ставшую ярким авторским Театром на Юго-Западе. Сегодня Театр на Юго-Западе — это современные и в меру концептуальные постановки, которые помогут вам окунуться в мир «индивидуального» театра, где вывод для каждого свой.
История, которую можно показать плоско и просто : здесь -...
В девяностые годы она была звездой Театра на Юго-Западе. К сожалению последние годы Наташа очень тяжело болела и покинула сцену. Вероятно этим и объясняется...
театр на Юго-Западе
Заключительный показ прошёл 19 апреля на площадке «Москонцерт Холла». Это мировая премьера, специально созданная для пространства «ГЭС-2» и осуществлённая как совместный проект с екатеринбургским театром «Урал Опера Балет». Кариева Луиза Шарова покинет свой пост 26 апреля. Об этом она сообщила на своей странице ВКонтакте. Об этом сообщил Российский академический Молодёжный театр на своём официальном сайте. Это совместный проект Калининградского драматического театра и петербургского уличного театра «Странствующие куклы господина Пэжо». Показы будут проходить до 30 апреля включительно. Событие приурочено ко дню рождения «Современника». Откроется цикл постановкой художественного руководителя проекта Александра Горчилина «Вымыслы»: в исполнении Петра Скворцова, Аскара Нигамедзянова, Марии Лапшиной и других артистов, включая самого режиссёра, прозвучит сценарий Элема и Германа Климовых.
Идея создания такого формата родилась давно — именно так в свое время отмечали десятилетие Театра на Юго-Западе, в Доме Туриста.
Его концепция заключается в объединении лучших спектаклей за последние пять, десять лет в один большой спектакль-шоу! Сегодня Олег Леушин, художественный руководитель театра, делает акцент на так называемую Новую историю театра — ту, что началась в 2011 году, когда Валерий Белякович ушел на «большую сцену», однако Юго-Запад продолжал развиваться. И, конечно, на Новейшую историю — ту, что началась после 40-го сезона, когда Театр осиротел, потеряв своего Мастера, но сохранив любовь к школе Беляковича, сохранив азарт, огонь и постоянное стремление вперед!
В Театре на Юго-Западе спектакль будут играть в натуральном кафе, что работает в здании театра. Режиссёр о своём спектакле сообщает следующее: «Парадоксальное время рождает парадоксальное искусство. Или искусство парадокса.
Или искусство абсурда.
Театр на Юго-Западе и Российский академический молодежный театр РАМТ выразили соболезнования в связи со смертью заслуженного артиста России Вячеслава Гришечкина, который умер накануне на 62-м году жизни. Соболезнования размещены на сайтах театров. Гришечкин исполнил в этом театре более 30 ролей.