Новости рената шакирова балерина возраст

Рената Шакирова – выпускница Академии Русского балета имени А.Я. Вагановой родом из Стерлитамака. Рената Шакирова родилась в Ташкенте. Свое обучение балерина начала в Башкирском хореографическом училище, но затем переехала с семьей в Петербург, где была принята в Академию русского балета имени Вагановой, окончив в 2015 году класс Татьяны Удаленковой.

Рената Шакирова стала новой прима-балериной Мариинского театра

  • Героиня дня: новая прима Мариинки Рената Шакирова, уроженка Ташкента.
  • В Мариинском театре представили новую приму-балерину — Ренату Шакирову
  • Telegram: Contact @veryballet
  • Новой примой-балериной Мариинки стала Рената Шакирова
  • Рената Шакирова
  • 25 to watch: Русская балерина в списке топ-танцоров

Новой примой Мариинского театра объявили балерину из Башкирии Ренату Шакирову

Renata shakirova биография Солистка Мариинского театра Рената Шакирова стала новой примой-балериной, сообщает ТАСС.
Рената Шакирова была объявлена прима-балериной Солистка Мариинского театра Рената Шакирова встретит Международный женский день в статусе примы-балерины.
Рената Шакирова биография, фильмография. Актриса, музыкант Рената Шакирова весьма эротична, чуть менее демонична, но в целом интересна.

Рената Шакирова. Ее танец — не просто техника, это еще и танец души!

9 сентября Рената Шакирова исполнит партию красавицы Китри, возлюбленной цирюльника Базиля. Рената Шакирова (артистка кордебалета) Родилась в Ташкенте. В 2015 году окончила Академию русского балета им. А. Я. Вагановой (педагог Татьяна Удаленкова) и была принята в труппу Мариинского театра. Ведущая солистка Мариинского театра Рената Шакирова достигла самого высокого титула в мире балета, получив звание примы-балерины Эту новость передает , ссылаясь на агентство ТАСС. Победительница проекта «Большой балет» на канале «Россия-Культура» в 2016 году, Рената Шакирова доказала свой талант и мастерство как артистка. Рената Шакирова становится новой примой-балериной Мариинского театра.

Содержание

  • Рассылка новостей
  • Рената Шакирова: «Русский балет
  • Рената Шакирова / Кимин Ким / Большой балет /
  • Топ балерин | Пикабу
  • Рената Шакирова: «Русский балет — не просто техника, это танец души»

Новой примой-балериной Мариинки стала Рената Шакирова

Победителями второго сезона проекта «Большой балет» стали: Рената Шакирова и Кимин Ким (Мариинский театр) Инна Билаш и Никита Четвериков (Пермский театр оперы и балета). Первую солистку Мариинского театра, уроженку Ташкента Ренату Шакирову объявили примой-балериной, передает корреспондент Балерине Ренате Шакировой прочили большое будущее, когда студенткой Академии русского балета имени Вагановой она уже выходила на сцену Мариинского театра в сложнейших Рубинах Джорджа Баланчина. Еще с детства Рената Шакирова обожала танцевать. Победительница проекта «Большой балет» на канале «Россия-Культура» в 2016 году, Рената Шакирова доказала свой талант и мастерство как артистка. Рената Шакирова (артистка кордебалета) Родилась в Ташкенте. В 2015 году окончила Академию русского балета им. А. Я. Вагановой (педагог Татьяна Удаленкова) и была принята в труппу Мариинского театра.

В Мариинском театре представили новую приму — Ренату Шакирову

Ранее я видела себя только в бравурных партиях, а Татьяна Александровна впервые дала мне па-де-де из очень лирического балета «Ручей». Я тогда удивлялась, думала, что это — не мое. А как оказалось, она обнаружила во мне лирическую и драматическую балерину. Я перестала бояться исполнять разные по эмоциональности партии. Есть ли такая роль, которая, как Вы думали, не по дойдет — а теперь она Ваша? Для меня неожиданным стал дебют в «Карменсюите». Хотя по темпераменту Кармен мне близка, я всегда считала, что ее танцуют только высокие балерины.

Еще — Никия в «Баядерке». С каждым высту- плением я иначе отношусь к партии, глубже погружаюсь в образ. Рената, чем запомнились ученические дни? Мы жили в интернате, практически сутками напролет находились в Академии. Конечно, в какой-то момент мы начинали скучать по родителям. В нашей комнате жили шесть девочек, и, если кто-то начинал плакать от тоски по дому, в итоге это делали все вместе — так и сидели в обнимку, поддерживая друг друга.

С другой стороны, с раннего возраста мы знали, к чему стремимся. Уже с одиннадцати лет видели цель и шли к ней. В каком-то плане это тяжелое детство, но сейчас я бы ничего не поменяла. Помню только хо- рошее. Мы с малых лет учились самостоятельности и ответственности. У Вас нестандартная судьба балерины — без привычной иерархии.

Мне повезло. Уже на предвыпуском курсе глава мариинской балетной труппы Юрий Валерьевич Фатеев пригласил меня в театр. Это была моя первая серьезная практика — выступать наравне с артистами не как студентка, а как профессионал. После этого у меня уже была работа в театре. Официально меня не могли пригласить как солистку, зачислили в кордебалет, но сразу стали доверять сольные партии — я танцевала в Трио одалисок, Трио теней, па-де-труа в «Лебедином озере». У меня был нестандартный путь.

А была разница между прошлым опытом и тем временем, когда Вы оказались в труппе? Во время учебы у меня была возможность спокойно готовиться к партиям, меня не могли слишком часто задействовать в спектаклях. В театре такой привилегии уже не было. Когда новенькие приходят в театр, их ставят везде — важно присутствовать на всех репетициях и как можно быстрее изучить порядок, на- брать репертуар. Первые сезоны считаются самыми сложными, потому что практически каждое выступле- ние — премьера. Моим первым дебютным спектаклем стал «Щелкунчик», подготовиться к нему пришлось за две недели.

Следующей была партия Китри — самая желанная. Еще со времен, когда я была маленькой и выступала за мальчишек в партиях поварят в «Дон Кихоте», Китри была моей мечтой. Какие еще партии в Мариинском театре знаковые для Вас? Потрясающе чувствовать себя настоящей актрисой. Еще мне нравится в одном балете и сполнять разные партии.

Рядом танцевали балерины — уже состоявшиеся, опытные.

Надо было показать себя на хорошем уровне. На всякий случай, наслушавшись о закулисных интригах и зависти между артистками, проверяла пуанты, прежде чем надеть их. Но однажды случилось так, что после одной из репетиций я постирала свои пуанты и они стали жёсткими. Ко мне подошла артистка, танцующая ту же партию, но в другие дни, и спросила: «А запасные туфли у тебя есть? Хочешь, дам свои — у нас один размер». Для меня это было потрясением: я ожидала совсем другой реакции, а конкурентка предлагает мне помощь, готова отдать самое дорогое для балерины — пуанты!

В тот момент свою точку зрения я поменяла: начала знакомиться с артистами, общаться. Атмосфера стала другой — я уже не замечала косых взглядов, чувствовала поддержку и одобрение. Осенью от исполняющего обязанности заведующего балетной труппой Юрия Валерьевича Фатеева поступило предложение станцевать принцессу Флорину в «Спящей красавице» и центральную партию в «Рубинах» в балете «Драгоценности». Я зажглась! Поделилась переполнявшей меня радостью со своим педагогом в академии Татьяной Александровной Удаленковой. Тебе это не надо!

Весь вечер прокручивала наш разговор в голове и не могла осознать этого решительного отказа. К счастью, Татьяна Александровна осталась довольна моей Флориной и танцевать в «Рубинах» разрешила. Как же я волновалась: хореография Баланчина сложная, как и музыка Стравинского, на которую она поставлена, надо попадать точно в такт! А моим партнёром был Кимин Ким, которому я полностью доверилась и его энергию чувствовала весь спектакль! На то выступление поддержать меня пришёл весь мой класс. Даже те ребята, которые нечасто появляются в театре.

Когда выходишь на поклон и чувствуешь, что зрителю понравилось, — это такое счастье! Не хочется уходить со сцены! Если была бы такая возможность, я каждый день выходила! Сцена — это моя жизнь. Беседовала Жанна Чуль. Фото автора Курс ЦБ.

Спустя год в паре с Кимин Кимом она стала победительницей проекта «Большой балет» на телеканале «Россия-Культура». Лауреат международных конкурсов Алексей Тимофеев танцует на сцене Мариинки с 2004 года. В репертуаре Ренаты и Алексея — ведущие партии в балетах «Баядерка», «Пахита», «Лебединое озеро», «Спящая красавица», «Бахчисарайский фонтан» и многих других. В классическом направлении представлено 103 заявки, из них в старшей возрастной группе 18—25 лет — 61 человек.

Балерина состоит в труппе Мариинки с 2015 года. Коллеги отмечают ее работоспособность, харизматичность и талант, которые были замечены еще в годы ее учебы в Академии Русского балета имени А. Еще обучаясь специальности, Шакирова исполнила несколько сольных партий в спектаклях Мариинского театра, рассказали в его пресс-службе.

Содержание

  • История номинаций
  • Первая солистка Мариинского театра Рената Шакирова стала прима-балериной
  • Театральная критика и не только
  • Рената Шакирова стала новой примой-балериной Мариинки
  • Балерина из Башкирии стала примой-балериной Мариинского театра
  • Рената Шакирова | Ballet Magazine

Победительница проекта «Большой балет» Рената Шакирова вновь выступит на Приморской сцене

У Мариинского театра появилась новая прима – Рената Шакирова Победителями второго сезона проекта «Большой балет» стали: Рената Шакирова и Кимин Ким (Мариинский театр) Инна Билаш и Никита Четвериков (Пермский театр оперы и балета).
Новой примой-балериной Мариинки стала Рената Шакирова - Интермонитор Новой примой-балериной Мариинского театра стала Рената Шакирова. Рената Шакирова служит в Мариинском театре с 2015 года.
В Мариинском театре представили новую приму — Ренату Шакирову Солистка известного Мариинского театра Рената Шакирова объявлена новой примой-балериной, как стало известно из заявления временно исполняющего обязанности заведующего балетной труппой Юрия Фатеева.

Рената Шакирова стала новой примой-балериной Мариинки

Фото: Мариинский театр Прима-балериной Ренату Шакирову объявили вчера, седьмого марта, по окончании спектакля «Шурале». Рената Шакирова и Эрнест Латыпов участвуют в концерте в клубе “A2 Green Concert”. артистка балета, в настоящее время прима балета Мариинского театра. Рената Шакирова становится новой примой-балериной Мариинского театра.

На нуриевском фестивале актеры Мариинского театра исполнили главные роли в «Шурале»

Рената Шакирова — балерина с широким спектром технических и актерских возможностей. Рената Шакирова. Рената Шакирова – восходящая звезда Мариинской сцены, одна из лучших выпускниц 2015 года. артистка балета, в настоящее время прима балета Мариинского театра. Первая солистка Мариинского театра Рената Шакирова объявлена прима-балериной после триумфального участия в спектакле «Шурале». Главная Новоcти Анонсы В Мариинке отметят 75-летие со дня премьеры «Медного всадника» Глиэра.

Новая прима Мариинского театра

Рената Шакирова. Окончила Академию Русского балета им. А.Я. Вагановой в 2015 – класс Т. Удаленковой. Солистка Мариинского театра Рената Шакирова стала новой прима-балериной этой труппы. Солистку Мариинского театра Ренату Шакирову назвали новой примой-балериной, сообщается на сайте организации. Балерина Рената Шакирова, первая солистка Мариинского театра, стала его новой примой. На сей раз ряды пополнились Ренатой Шакировой (педагог Татьяна Удаленкова), уже вполне сложившейся балериной. Победительница проекта «Большой балет» на канале «Россия-Культура» в 2016 году, Рената Шакирова доказала свой талант и мастерство как артистка.

Солистка Мариинского театра Рената Шакирова объявлена примой-балериной

Также впервые к акции масштабно присоединится Приморская сцена Мариинского театра — она представит Дальневосточный Пасхальный фестиваль, который пройдет с 9 по 14 мая в Сахалинской области, Приморском и Хабаровском краях. Традиционными останутся обширная география и насыщенные программы — симфоническая, хоровая и звонильная.

Прима-балерины обычно отличаются не только техническим исполнением, но и умением передать свои эмоции зрителям.

Балерина должна уметь чувствуется на сцене и вести собой как прекрасная королева бала. Полезные советы Если вы хотите стать примой-балериной, то вам нужно постоянно тренироваться и работать над собой. Важно находиться в постоянной форме, следить за своим здоровьем и прогрессировать в своей профессии.

Она сразу проявила себя танцовщицей с большим прыжком и поставленным движением, и дебют в «Жизели», состоявшийся два года назад, вызвал интерес балетных ценителей. Фрагменты из балета "Дон Кихот" Балерине Ренате Шакировой прочили большое будущее, когда студенткой Академии русского балета имени Вагановой она уже выходила на сцену Мариинского театра в сложнейших «Рубинах» Джорджа Баланчина. С тех пор Рената успела станцевать взрывную Лауренсию на выпускном спектакле, победить в паре с Кимином Кимом на телевизионном конкурсе «Большой балет», стать солисткой Мариинского театра и пополнить свой багаж самыми разными партиями — от озорной Китри в «Дон Кихоте» до романтической Джульетты в балете Лавровского.

Важно постоянно совершенствоваться, усиленно заниматься, экспериментировать. В эпоху цифровых технологий надежда на «чудеса» давно ушла. Если вы упорства и таланта вам будет не хватать, звание примы-балерины будет оставаться только надеждой. Но если вы настроены целеустремленно, то есть все шансы воплотить свою мечту в реальность.

Конкурс "Арабеск" открылся в Перми балетом "Анюта" в постановке Владимира Васильева

Даже в кафе, в магазинах нас спрашивали: А вы случайно не приезжие? Они знали, интересовались, говорили, что придут, что у них уже куплены билеты. Так что Дальний Восток любит балет! И мы привозим разные спектакли. В прошлом году была классика, в этом году — Ратманский, современный балет. Получается, что летом у вас много работы — спектакли в театре, гастроли… Вообще лето балерины — какое оно?

Рабочее или все-таки есть время на отдых? Когда мы еще учились в Академии русского балета имени Вагановой и каникулы были два месяца, поначалу мы были безумно рады лету, планировали — кто на море, кто домой… Но с каждым годом все лучше понимали: чем больше мы отдыхаем, тем труднее нам восстанавливаться. Я чувствовала сама, по своему телу — я могу неделю просто отдыхать, а потом тело требует движения. Поэтому отдых получается активный. И я очень рада танцевать в театре до самого последнего момента.

Кто-то имеет возможность выходить в отпуск раньше, но я всегда танцую до последнего и самая ранняя пташка, которая выходит. Летом спектаклей очень много. Прошел фестиваль Звезды белых ночей, были новые постановки, а завершением сезона стали масштабные гастроли в Лондон. У нас примерно три недели был безумный график. Что вы танцевали в Лондоне?

Главную партию в балете Дон Кихот — Китри, па де труа и двойку лебедей в Лебедином озере, балет Инфра МакГрегора, трио теней в балете Баядерка… Когда вы только выпускались из Академии русского балета, вы уже танцевали на сцене Мариинского театра. Я была еще ученицей, и это был мой первый Лондон — три года назад. Когда на вас возлагались большие надежды и сравнивали с Дианой Вишневой, это мешало или наоборот помогало? Это не мешало, но это была ответственность — мне, ученице, доверяли такие сложные партии. И впервые ученицу позвали на гастроли с театром.

Юрий Валерьевич Фатеев, исполняющий обязанности заведующего балетной труппы Мариинского тетра меня позвал. И, конечно, было очень страшно. Хотелось показать себя не просто ученицей, а уже артисткой. Есть рецепты, чтобы не волноваться на сцене? Что вы делаете перед спектаклем?

Рецепт — много репетиций смеется. Если я знаю, что у меня было достаточно репетиций, процент волнения падает. Еще, наверное, настрой. Это может быть подготовка к спектаклю, к образу. Танцевать Дон Кихот — это почувствовать себя настоящей Китри, посмотреть другие балеты, вдохновиться, прочитать что-то про это время… Тогда уходит волнение.

Тогда не думаешь о том, что у тебя первое выступление или сложные технические элементы. Зритель чувствует, где настоящие эмоции, а где человек играет, поэтому хочется передать образ. В балете Рубины. Некоторые артисты балета говорят, что не любят смотреть записи с другими исполнителями — они боятся начать копировать кого-то на сцене… Копировать неправильно, но какие-то моменты можно пробовать. Перед новой партией я смотрю много разных версий спектакля, разных балерин, и мы с моим педагогом Маргаритой Гаральдовной Куллик работаем и смотрим, что мне подходит, а что мы ищем дальше.

От каждой балерины я могу взять что-то, что мне ближе. А копировать — это неправильно. Это то, как чувствует та балерина. Это становление — искать себя. Интересно еще, что каждый спектакль непохож.

И настрой бывает разным, даже погода влияет смеется. Есть ли интриги в театре или это стереотип о том, что в балете всегда присутствуют интриги? И дeвoчка, которая танцевала эту же партию в другом составе, подходит ко мне и говорит: Слушай, Ренат, у меня такой же размер, хочешь, я тебе свои пуанты дам?. Для меня это было шоком. Но я поняла, что как ты относишься к людям, так будут относиться к тебе.

В Петербурге. Фото Андрея Петрова. Кто вам нравится из балерин старшего поколения? В Академии для меня эталоном была Диана Вишнева. Многие говорят, что я на нее похожа.

Может быть, что-то есть схожее… Когда я поступала, у меня не было таких феноменальных данных. Мне приходилось трудиться. И мне рассказывали, что Диана Вишнева тоже много чего добилась своим трудом. Это было для меня эталоном, тем, к чему я стремилась. И, конечно, Ульяна Вячеславовна Лопаткина.

Когда я увидела ее на сцене вживую, это была магия. Каждый ее жест проработан до кончиков пальцев. На сцене не видно при этом, что она работает, это в ней самой. Также многие говорят мне, что я похожа на Нинель Кургапкину.

Что вы делаете перед спектаклем? Рецепт — много репетиций смеется. Если я знаю, что у меня было достаточно репетиций, процент волнения падает. Еще, наверное, настрой.

Это может быть подготовка к спектаклю, к образу. Танцевать Дон Кихот — это почувствовать себя настоящей Китри, посмотреть другие балеты, вдохновиться, прочитать что-то про это время… Тогда уходит волнение. Тогда не думаешь о том, что у тебя первое выступление или сложные технические элементы. Зритель чувствует, где настоящие эмоции, а где человек играет, поэтому хочется передать образ. В балете Рубины. Некоторые артисты балета говорят, что не любят смотреть записи с другими исполнителями — они боятся начать копировать кого-то на сцене… Копировать неправильно, но какие-то моменты можно пробовать. Перед новой партией я смотрю много разных версий спектакля, разных балерин, и мы с моим педагогом Маргаритой Гаральдовной Куллик работаем и смотрим, что мне подходит, а что мы ищем дальше. От каждой балерины я могу взять что-то, что мне ближе.

А копировать — это неправильно. Это то, как чувствует та балерина. Это становление — искать себя. Интересно еще, что каждый спектакль непохож. И настрой бывает разным, даже погода влияет смеется. Есть ли интриги в театре или это стереотип о том, что в балете всегда присутствуют интриги? И дeвoчка, которая танцевала эту же партию в другом составе, подходит ко мне и говорит: Слушай, Ренат, у меня такой же размер, хочешь, я тебе свои пуанты дам?. Для меня это было шоком.

Но я поняла, что как ты относишься к людям, так будут относиться к тебе. В Петербурге. Фото Андрея Петрова. Кто вам нравится из балерин старшего поколения? В Академии для меня эталоном была Диана Вишнева. Многие говорят, что я на нее похожа. Может быть, что-то есть схожее… Когда я поступала, у меня не было таких феноменальных данных. Мне приходилось трудиться.

И мне рассказывали, что Диана Вишнева тоже много чего добилась своим трудом. Это было для меня эталоном, тем, к чему я стремилась. И, конечно, Ульяна Вячеславовна Лопаткина. Когда я увидела ее на сцене вживую, это была магия. Каждый ее жест проработан до кончиков пальцев. На сцене не видно при этом, что она работает, это в ней самой. Также многие говорят мне, что я похожа на Нинель Кургапкину. Но если говорить про балерин XX века, то и у Кургапкиной, и у Майи Плисецкой, и у Натальи Дудинской актерское исполнение на такой высоте!

Сейчас все сложнее в техническом плане — мы и поднимаем ноги выше, и у нас такие трюки, которые не делали раньше. Но насколько в этих записях яркие образы! Каждая балерина была в своем стиле. Были еще различия — кто-то исполнял романтические балеты, у кого-то образы были яркие, энергичные. Сейчас мы, конечно, исполняем разные партии, мы разноплановые артисты, но актерское мастерство и умение передать стиль надо брать у балерин прошлого поколения. Сейчас вопрос об амплуа тоже бывает актуален. Вас всегда считали темпераментной, технически крепкой балериной, а есть какие-то лирические партии, о которых вы мечтаете? Да, есть.

И да, я всегда чувствовала себя энергичной, и Китри была моей мечтой, потому что это огонь на сцене, когда все загорается вокруг. Когда я только пришла работать в театр, мне дали танцевать Китри, и я была безумно рада, исполнилась моя мечта. А дальше, в феврале, у меня в расписании стояла партия Джульетты. Это уже драматический балет, совсем другое. Я боялась и думала: Как же, как же подготовить?. Но когда я начала работать, мы поняли, что это мое. Следующей партией была Параша в Медном всаднике, и стало понятно, что это тоже мне подходит. Многие говорили: Это настоящая русская душа!.

Мне было очень приятно, и я поняла, что не надо себя недооценивать. Надо пробовать. Может быть, я сейчас открою для себя еще что-то новое. Из лирических партий хотелось бы станцевать Жизель. Там два акта совершенно не похожих друг на друга. У вас уже огромный объем ролей за два сезона в Мариинском театре, есть что-то любимое? Сложно сказать. Я люблю Джульетту.

В труппу она была принята сразу по окончании учебного заведения — в 2015 году. В 2016 году в паре с Кимином Кимом стала победительницей проекта телеканала «Россия-Культура» «Большой балет». В театре ее характеризуют как балерину «с широким спектром технических и актерских возможностей».

В студенческие годы она исполняла несколько сольных партий в спектаклях Мариинского театра и даже принимала участие в ответственных гастролях балетной труппы, - сообщили в пресс-службе театра. Девушка служит в Мариинском театре с 2015 года, и за это время показала себя как балерину с широким спектром актерских и технических возможностей.

Прима Мариинского театра - из Стерлитамака

В студенческие годы она исполняла несколько сольных партий в спектаклях Мариинского театра и даже принимала участие в ответственных гастролях балетной труппы, — сообщили в пресс-службе театра. Девушка служит в Мариинском театре с 2015 года, и за это время показала себя как балерину с широким спектром актерских и технических возможностей.

До этого мне удалось только один раз станцевать с Кимином балет «Рубины» Баланчина. Для меня это был незабываемый опыт - я была ученицей предвыпускного курса. Через год, после сдачи выпускных экзаменов, Юрий Валерьевич сказал, что хочет, чтобы мы с Кимином составили пару на проекте «Большой балет». Я не могла поверить - Кимин Ким, премьер, и я, вчерашняя выпускница!

Это совершенно другой мир, это работа на камеру. В театре все происходит здесь и сейчас, ты чувствуешь зрителя и атмосферу. А там было много камер и нет зрителей, я оказалась в новых условиях, на непривычной сцене. Не было кулис, и к такому свету мы не привыкли, это заставляло волноваться. Надо было показать, на что ты способен, и порой я чувствовала себя более ответственной, чем когда выхожу на родную сцену.

А пока мой сезон начинается с партии Китри в балете «Дон Кихот». Я с первого класса мечтала о Китри, так что стартую своей любимой партией. Потом предстоят гастроли в Китай, где буду танцевать Джульетту в спектакле «Ромео и Джульетта» и па-де-труа из «Лебединого озера».

Больше по теме В наше время существует множество ТВ-шоу, в которых разными способами выбирают лучших вокалистов, авторов песен, танцоров, гимнастов и других талантливых людей.

Но знаете ли вы о том, что такое шоу существует и для балетных танцоров? Речь идет о проекте «Большой балет» телеканала «Россия-Культура», целью которого является не только определение лучших танцоров, но и возможность молодым артистам проявить себя, а зрителям - познакомиться с ними. Солистка Мариинского театра Рената Шакирова. Фото из личного архива балерины.

В этой статье речь пойдет об артистке, сломавшей представление об иерархии в балете: Рената Шакирова, еще учась в Академии русского балета им. Вагановой, танцевала на сцене Мариинского театра, где вскоре и стала солисткой, а спустя год после выпуска из Академии победила в телепроекте «Большой балет» в паре с Кимином Кимом. Рената Шакирова и Кимин Ким на телепроекте "Большой балет".

Мы покажем и расскажем Вам, как и чем живёт Петербург. Будет интересно!

Новая прима Мариинского театра

А на минувшей неделе саратовцы увидели ее и вживую — в рамках Собиновского фестиваля, в балете «Ромео и Джульетта», где юная и изящная Джульетта, казалось, буквально парила в воздухе от переполнявших ее чувств и эмоций. У молодой, но уже признанной балерины мы узнали, что подарил ей опыт участия в телепроекте и стоит ли опасаться закулисных интриг в театральном коллективе. Конечно, самое ценное — это когда ты выходишь на сцену и чувствуешь атмосферу зала, как воспринимают зрители то, что ты хочешь им передать. Насколько для Вас отличаются выступления на проекте от выступлений на обычной сцене? Это — телевизионный проект, в котором не было зрителей. Для меня это было необычно: ты танцуешь - а никого нет, ты работаешь для камеры. И только потом, через некоторое время, когда зрители увидят тебя по телевизору, они смогут оценить весь труд, который был вложен в эти танцы. Кроме того, я никогда раньше не участвовала ни в чем подобном. И, конечно, для меня это был огромный опыт. В дальнейшем мне это помогло в выступлениях на сцене — я стала чувствовать себя более уверенно.

С ее первых шагов еще в школе все отмечали, какая это лучезарная и светлая девочка», — сказал он. Рената Шакирова родилась в Ташкенте Узбекистан. В 2015 году окончила Академию русского балета имени А. Во время обучения в академии она танцевала в спектаклях Мариинского и исполняла сольные партии на гастролях театра в Лондоне.

Первыми артистку поздравили коллеги по театральной труппе и партнеры по спектаклю. На сайте "Мариинки" отмечают, что работоспособность, харизматичность и талант Ренаты Шакировой обратили на себя внимание профессионалов и любителей балета еще в годы ее учебы в Академии русского балета имени Вагановой: будучи студенткой, она исполнила несколько сольных партий в спектаклях Мариинского театра и даже приняла участие в ответственных гастролях балетной труппы. С 2015 года она служит в Мариинском театре. Рената Шакирова — балерина с широким спектром технических и актерских возможностей.

Да и, если честно, характер у меня сложный. Просто у меня всегда настрой боевой — особенно в работе. Конечно, иногда одолевают эмоциональное выгорание и моральная усталость от перенасыщения, но надо это разумно принимать, переключаться и подходить к работе с новыми силами. После каких спектаклей тебе нужно больше времени, чтобы прийти в себя? Казалось бы, сложных с точки зрения техники. Но тело иногда работает самым неожиданным образом. Не так давно я подряд танцевала Джульетту и Никию: первая партия тяжелая с точки зрения драматической наполненности, а вторая еще и физически совсем непростая. И вот после «Ромео и Джульетты» я встать с кровати утром не могла: казалось, что по мне поезд проехал, а после «Баядерки» порхала как бабочка. Удивительно, но тело физически устает больше, когда ты отдаешь все эмоции, — настолько все внутри нас взаимосвязано! В конце прошлого сезона Мариинский театр выпустил премьеру: Александр Сергеев поставил балет «Двенадцать» по одноименной поэме Александра Блока. Ты танцуешь Катьку, отрицательную героиню. Это новое для тебя амплуа? И необычное! В первый момент мне было не очень комфортно сжиться с ролью гулящей женщины. Спасло то, что Саша очень хорошо знал, как строить свой спектакль и образы. Кроме того, все его замечательные качества как артиста — умение найти общий язык с партнером, проработать партию и дуэты на репетициях, вникнуть в ткань спектакля — нашли свое место в нем как в хореографе, и мне кажется, поэтому весь наш постановочный процесс шел увлеченно и приятно, несмотря на то что музыка и материал тяжелые. А когда я увидела весь спектакль с декорациями, костюмами и светом, то пришла в полный восторг от результата. Надеюсь, скоро смогу выйти и в партии Чтеца, которую тоже готовила. Сейчас, когда ты столько лет в театре, одолевает рутина или твоя балетная сказка не заканчивается? Будничным стал только утренний класс. Но это естественно: иногда в работе нужно преодолеть что-то обыденное. Но у нас бывают минуты настоящего творчества, когда мы готовим новые партии или возвращаемся к своим ролям, пытаясь открыть в них нечто новое, глубже понять персонаж, найти новые грани характера. Для меня это настоящее счастье! Новые материалы и актуальные новости в нашем телеграм-канале. Рекомендованные статьи.

Похожие новости:

Оцените статью
Добавить комментарий