Впервые Анатолий Дмитриевич вышел на сцену ещё в раннем детстве, когда его отец играл в народном театре в Вязьме.
31 октября - Анатолий Папанов - 100 лет со дня рождения
не только выдающийся артист, а абсолютно полноценная, самостоятельная страница, одна из важнейших страниц истории Академического театра сатиры. Анатолий Папанов прожил долгую счастливую жизнь, не лишённую испытаний на прочность. Специально для «МК» об Анатолии Папанове рассказывает президент Московского театра сатиры Александр Ширвиндт. Анатолий Папанов — народный артист СССР, актер театра и кино, педагог, лауреат Государственной премии РСФСР имени братьев Васильевых и Государственной премии СССР (посмертно). Азы актерского мастерства Анатолий постигал под руководством актеров Театра гова, а руководил студией Василий Куза, которого Папанов всегда считал своим самым первым и самым главным наставником.
100-летию народного артиста СССР А. Д. Папанова посвящается: «Виват великому актёру!»
За кадром Анатолий Папанов был очень замкнутым, скромным, мягким, чутким и даже сентиментальным человеком. Анатолий Папанов в роли солдата Егора Сысоева и Андрей Миронов (справа) в роли Всеволода Вишневского в сцене из спектакля «У времени в плену». Анатолий Дмитриевич Папанов — не только талантливый актёр и режиссёр. 12. С будущей супругой Надеждой Юрьевной Каратаевой Анатолий Дмитриевич Папанов познакомился в ГИТИСе.
Фронтовой путь
- «Песочил» опоздавших
- «Да ну этого Волка! Он перегрыз всю мою биографию»
- Другие статьи по теме
- Анатолию Папанову 100: фронтовик и актер, которого любит Россия – 20 фактов из жизни
Пророческая роль Анатолия Папанова
Не из театра. А ушёл навсегда. В 1987 году Анатолий Папанов начал сниматься в картине «Холодное лето пятьдесят третьего». Супруга актёра Надежда Каратаева словно предчувствовала беду — просила мужа поберечь себя, отказаться от съёмок, но Анатолий Дмитриевич сказал, что уже два года не снимался и зритель стал его забывать. Не думал, видимо, актёр, что и следующие поколения зрителей будут наслаждаться картинами «Бриллиантовая рука», «Берегись автомобиля», «12 стульев», «По семейным обстоятельствам» — можно перечислять и перечислять роли удивительного актёра...
Картины, в которых принимал участие Анатолий Дмитриевич, давно стали классикой, а фразы, сказанные его героями, крылатыми. Московский театр сатиры. Как принято упоминать в титрах, «наши дни». Друзья, коллеги, близкие вспоминают Анатолия Дмитриевича Папанова...
Зал переполнен. Невозможно сдержать слёзы — трогательно, душевно, искренне. Зритель, затаив дыхание, не может оторвать взгляда от сцены.
Говорят, тогда он хвастался перед заполнившими площадь людьми, будто для взятия города потребовалась всего одна пожарная команда... Молодые московские актёры шумно возмутились оскорбившей их надписи. И только бывший фронтовик Папанов отреаргировал совершенно спокойно: «Выступал Гитлер, а теперь будем мы». Когда через 20 лет Клайпеда уже расцветала, став крупным центром рыбной промышленности и портом, куда со всего мира заходили огромные трансатлантические суда, журналисты местной газеты обратились к Папанову с просьбой рассказать о первых послевоенных годах. И Анатолий Дмитриевич вспоминал: «Трудно было представить, что в этом разбитом, сожжённом городе теплится жизнь. На другой день после приезда москвичи вместе с тысячами людей работали на субботнике по расчистке главной площади от развалин. А вечером был дан первый концерт. Побывал я во многих городах, но всегда с особой нежностью вспоминаю город, где всё для меня было впервые. Первые победы и неудачи, первые цветы... Играли «Молодую гвардию» в постановке Б. Папанов исполнял роль Сергея Тюленина фотографии артиста в этой роли, увы, не сохранилось. Как позже напишет в своей книге критик М. Линецкая «Анатолий Папанов». Издательство: Искусство, 1972 г. Они были ровесниками. Оба десятки раз смотрели любимый фильм «Чапаев», оба бредили небом и самолётами, оба встретили войну с оружием в руках. Словом, прошедший фронт молодой артист не мог не привнести в эту роль собственные переживания. И такое трепетное отношение к образу юного подпольщика сделало своё дело — перед зрителями предстал необыкновенно знакомый парень, сразу полюбившийся многим не просто как театральный персонаж, а как живой человек. В газету «Советская Клайпеда» вскоре пришло письмо от учащихся гимназии имени М. Горького: «Больше всех нам понравился Серёжка артист Папанов , от которого мы все в восхищении... Он показывает пример настоящей дружбы, он отчаян, смел, честен, открыт, беспощаден». Письмо тут же напечатали. А 30 ноября 1947 года здесь же появилась первая в жизни артиста Анатолия Папанова профессиональная рецензия. В ней давалась высокая оценка всему спектаклю, который воспроизвёл «скорбную и вместе с тем высокооптимистическую страницу Отечественной войны». Особенно удачным газетный критик назвал исполнение А. Папановым роли Сергея Тюленина: «Неиссякаемая энергия, инициатива, непосредственность в выражении чувств, страстность, порывистость отличают его. Зритель с первых же минут горячо симпатизирует Тюленину-Папанову». В романе Фадеева часто упоминается задиристая кепка Сергея, лихо сбитая на затылок. Папанов долго маялся, искал этот важный для него штрих внешнего облика героя. Как вспоминала В. Третьякова, однажды они шли с Папановым по городу, и вдруг навстречу - мальчишка в задрипанной кепке. Папанов так и замер. Вот она, долгожданная! Парнишка растерялся. Зашли в магазин, купили подходящую мальчонке кепку. Он был счастлив, только все спрашивал: «А я сколько должен? Ведь надо же заплатить! Папанов отлично чувствовал себя в ней. В последней сцене - гибели молодогвардейцев - он сжимал эту кепку так, словно в ней сосредоточилась вся его жизнь. Сам же был на вид тощим, словно опалённым изнутри. Поэтому прямолинейный критик газеты «Советская Литва» в статье от 4 мая 1948 г. Но, видимо, уже тогда Папанов не разделял внешнюю комедийную оболочку и трогательную человеческую сущность, что и стало его актёрским кредо на все последующие годы. В тот первый клайпедский сезон Папанов сыграл также роль Рекало в спектакле «За тех, кто в море! Лавренёва и Тристана в «Собаке на сене» Лoпe де Вега. А ещё много разъезжал вместе со своими коллегами по городам и сёлам Литвы с концертами, вёл кружок художественной самодеятельности в школе уж не в той ли самой гимназии им. В общем, это было очень важное и нужное молодому актёру время активного накопления сценического и жизненного опыта, энергичных поисков самого себя. Но волею судьбы этот литовский период оказался совсем недолгим. Помнить или забыть? Летом 1948 года Папановы отправились в отпуск в Москву, навестить родителей. В бытность Папанова студентом ГИТИСа, Гончаров был там самым молодым режиссёром-педагогом, он не раз видел Папанова на учебной сцене, ценил его талант. И теперь, встретив Анатолия, обрадовался, они проговорили более получаса, после чего Андрей Александрович сделал ему неожиданное предложение: «Переходи ко мне в театр». Папанов тут же согласился. Трудно теперь сказать, чем было вызвано такое скоропалительное решение: ведь судьба молодого артиста в Клайпеде, на первый взгляд, складывалась чрезвычайно перспективно.
Дебют в большой кинороли состоялся в 1961 году — в эксцентрической комедии Эльдара Рязанова « Человек ниоткуда » Папанов сыграл не только основного антагониста Аркадия Крохалёва, но и ещё несколько эпизодических ролей вождь, спортсмен, актёр , позиционировав себя как блестящего острохарактерного комедийного актёра. Прорывом в кинокарьере стало приглашение три года спустя режиссёром Александром Столпером на главную роль генерала Серпилина в экранизации романа Константина Симонова « Живые и мёртвые ». После этого его стали часто приглашать режиссёры, причём он был одинаково убедителен и в комических, и в драматических ролях. Всего Папанов участвовал в создании более семидесяти картин [17]. Кроме того с 1960 года, озвучил около ста мультфильмов, включая Волка из мультсериала « Ну, погоди! Сам актёр жаловался: «Ко мне с Волком так пристают, что он перегрыз всю мою биографию» [12]. Последней ролью в театре стал Гицэ в спектакле «Рыжая кобыла с колокольчиками» по пьесе Иона Друцэ. За год до смерти как режиссёр поставил спектакль «Последние» по одноимённой пьесе Горького. Будучи верующим человеком, очень хотел завершить постановку молитвой. Чтобы избежать возможных запретов, нашёл радиозапись молитвы в исполнении Фёдора Шаляпина и вставил её в финал [9]. Болезнь и смерть[ править править код ] Памятник А.
Недостаточно усвоенные знания произведений школьной программы и чувство страха показаться невежественным привели Папанова к чтению. С удовольствием посещал он и хоровой класс, и изостудию, учился играть на домре. Война На фронт Анатолия Папанова призвали в августе 1941-го. Спустя год, во время сильной бомбёжки под Харьковом, получил серьёзную травму ноги и в 21 год став инвалидом, был комиссован и вернулся в Москву. Вступительные экзамены закончились. Но из-за недобора студентов, после прочтения известного стихотворения Константина Симонова «Сын артиллериста», Анатолий Папанов был принят в институт. Причём сразу на второй курс: там нужны были мужчины. И в этом списке карандашом была дописана моя фамилия». Анатолий Папанов. И, пожалуй, никогда мы не встречали такого благодарного зрителя. Искусство помогало хоть ненадолго обрести душевное успокоение».
«Голос памяти. Анатолий Папанов»
Режиссёр картины Александр Прошкин просит Анатолия Дмитриевича Папанова остаться на денёк в деревне. Как известно, последней ролью Анатолия Дмитриевича стала роль Копалыча в драме Александра Прошкина «Холодное лето 53-его». Глядя на те комедийные образы, в которых актер представал на экране, нельзя было так просто догадаться, что Анатолий Дмитриевич Папанов был человеком с тяжелой судьбой.
Ударилась головой о руль: дочь Анатолия Папанова попала в аварию в центре Москвы
Онлайн-эфир Первого канала бесплатно и в хорошем качестве доступен здесь. Но поездки по домам творчества и недолгие курортные знакомства не приводят к ней. Наконец, Светлана Васильевна обретает счастье в лице уже немолодого, но обаятельного и надежного Владимира Дмитриевича, который становится для нее «орудием исполнения всех желаний». Однако сумасшедшая гонка за атрибутами жизненного успеха не свойственна ему и утомительна. Нравственный компромисс оказывается губительным для Владимира Дмитриевича… Главные роли в пронзительной драме 1984 года сыграли Вера Алентова и Анатолий Папанов. Его мгновенно узнавали по неповторимому голосу. Многие до сих пор помнят даже небольшие его роли.
С началом Великой Отечественной войны ушел на фронт, впоследствии командовал взводом зенитной артиллерии.
В начале 1942 года был тяжело ранен. Получив инвалидность третьей степени, был демобилизован. В 1942 году поступил на актерский факультет Государственного института театрального искусства им. В 1946-1948 годах являлся актером Клайпедского русского драматического театра, в 1948 году перешел в Московский театр сатиры, где служил до 1987 года. Среди постановок с его участием - "Вас вызывает Таймыр", "Клоп", "Мистерия-буфф", "Золотой теленок", "Двенадцать стульев", "Дом, где разбиваются сердца", "Ревизор", "Бег". В общей сложности он сыграл в Театре сатиры около 50 ролей. В 1987 году поставил спектакль "Последние" по пьесе Максима Горького.
В качестве актера массовых сцен снялся в довоенных кинофильмах "Ленин в Октябре", "Минин и Пожарский", "Подкидыш". Популярность в кино пришла к Папанову после роли генерала Серпилина в фильме "Живые и мертвые" Александра Столпера. Затем последовали картины "Берегись автомобиля", "Адъютант его превосходительства", "Служили два товарища", "Бриллиантовая рука", "12 стульев", "Белорусский вокзал" и другие. Всего Папанов принял участие в съемках почти 100 фильмов и телеспектаклей, озвучил персонажей десятков мультфильмов.
Громадный успех актёра на новом драматическом поприще был давно заслужен. Он шёл к этому успеху с отрочества. В семье любили театр. Отец, служивший в воинской части, играл в любительской труппе. И дети тоже участвовали в спектаклях, если для них находились роли.
А уж когда семья переехала в Москву — для подростка открылось настоящее поприще. Работая в ремонтных мастерских Шарикоподшипника, он начал заниматься в театральной студии Дворца культуры завода «Каучук». А ещё он снимался в массовках на киностудии «Мосфильм», и в 17 лет у него была уже приличная фильмография — «Ленин в Октябре», «Суворов», «Минин и Пожарский». Правда, его фамилия никогда не встречалась в титрах. И неудивительно, что после госпиталя он, едва укрепившись на ногах, но всё ещё прихрамывая, отправился в ГИТИС. Поначалу ему отказали, но его приметил один из педагогов — известный артист МХАТ Василий Орлов и взял в свою мастерскую сразу на второй курс. Он и сам когда-то пришёл к Станиславскому прямо из армии. Мхатовская театральная школа помогла актёру не растратить свой талант, не разменять его на мелочь и в нужное время проявить мастерство, достойное великого русского искусства. После эпохальной роли Серпилина, казалось, Папанова ждёт совсем другая стезя — академический театр.
Уж такой это был человек — на всю жизнь одна труппа, одна жена, одна стезя. И пошли большие серьёзные роли на своей сцене, которым театр, оправдывая своё название, стремился придать особенно острое сатирическое звучание. Юсов в «Доходном месте» А. Островского, Городничий в «Ревизоре» Н. Гоголя, Фамусов в «Горе от ума» А. Грибоедова, Хлудов в «Беге» М. Булгакова, Гаев в «Вишнёвом саде» А. Своему верному зрителю, идущему специально «на Папанова», артист открывал уже не комедию положений, а комедию характеров, а по большому счёту — ту самую «человеческую комедию», которая требует осознания и осмысления.
Не знаю. Очень уж некрасивый. И вдобавок хроменький. Сразу после победы они, несмотря ни на что, поженились, устроив скромную студенческую свадьбу и закатив «пир горой». На столе были винегрет и водка. Вот и всё угощение. Вскоре он уехал вместе с женой в Клайпеду, отработав в местном театре несколько лет, а потом вернулся в Москву, чтобы в Театре Сатиры долгие годы довольствоваться ролями уровня «кушать подано». В одной из сказок ему досталась роль… не зайчика, не волка, а зубной щётки. Как тут не запить? И, понимая, что жизнь уходит, а просвета в ней нет, Папанов начал выпивать. Первые значимые роли в театре пошли в 1954 году, когда в семье бывшего фронтовика-артиллериста, переквалифицировавшегося в комедийного актёра, родилась дочь Леночка. Говорят ведь: Бога даёт ребёнка, а потом даёт «на ребёнка». До всесоюзной известности, которая придёт только в начале 60-х, было ещё очень далеко. Молодой режиссёр Эльдар Рязанов пригласит московского театрального актёра, которому было уже под 40, сняться в картине «Человек ниоткуда» только в 1961 году. Папанов, сыгравший в этой кинокомедии сразу четыре яркие, разноплановые роли, мог бы радоваться удачной работе. Однако картина была признана «серым кардиналом советской эпохи» товарищем Сусловым «не отвечающей высокому призванию советского искусства». Фильм запретили, положив на полку и разрешив его показ только в перестроечную эпоху — в 1988 году, уже после смерти Папанова. Настоящая популярность пришла к актёру после серьёзной роли генерала Серпилина в картине режиссёра Александра Столпера «Живые и мёртвые» по одноимённому роману Константина Симонова Этой роли могло бы не быть. От природы застенчивый Папанов смущённо лепетал по телефону в коммуналке: — Ну, какой я генерал. Что вы? Я не смогу. Это не моя роль. С первым у вас всё в порядке. Со вторым что-нибудь придумаем. После этой работы на «Ленфильме» были запущены в производство 10 картин. В 8 из них был приглашён Анатолий Папанов, который принял все предложения. Но позднее он вежливо отказался от всех 8-ми. Дескать, не могу. У меня спектакли, театр. После такого «демарша» в предлагаемых обстоятельствах современного кинематографа «патриоту театрального искусства» был бы выписан «волчий билет». Но харизма Папанова-комика и равновеликого ему Папанова-трагика пришлась по душе и тем, кто планировал снимать серьёзное, и тем, кто, как Леонид Гайдай, был намерен создавать комедии на века. Анатолий Папанов воплотил разобранные на цитаты образы героев в картинах «Берегись автомобиля», «Дайте жалобную книгу», «Адъютант Его Превосходительства», «Бриллиантовая рука».
Вспоминая Анатолия Папанова
31 октября исполняется 100 лет народному артисту СССР Анатолию Дмитриевичу Папанову. Как известно, последней ролью Анатолия Дмитриевича стала роль Копалыча в драме Александра Прошкина «Холодное лето 53-его». в Смоленской области). Анатолий Папанов прожил долгую счастливую жизнь, не лишённую испытаний на прочность. Анатолий Дмитриевич Папанов и его близкий товарищ Абрам Наумович Рафаевич, также известный как Алик Рафаевич, были осуждены военным трибуналом на 6 лет за самовольную отлучку.
Какие странные события произошли с Анатолием Папановым незадолго до смерти
Анатолий Папанов Анатолий Дмитриевич Папанов родился 30 октября 1922 года в городе Вязьма в рабочей семье. 8 и 9 мая в 19:00 на Основной сцене Московского академического театра сатиры состоится торжественный вечер "А. Д. Папанов: Любить и верить", посвященный легендарному артисту Анатолию Дмитриевичу Папанову. Народный артист СССР Анатолий Дмитриевич Папанов приобрел дачный бревенчатый дом и участок в поселке Правда в 1962 году.
Ударилась головой о руль: дочь Анатолия Папанова попала в аварию в центре Москвы
Видел, как седели за одну ночь. Раньше я думал, что это просто литературный приём, оказалось, нет. Это приём войны», — записал Папанов. Память о войне, погибших друзьях и однополчанах он запечатлел в своих ролях — генерала Серпилина в военной драме «Живые и мёртвые», командира полка в «Служили два товарища», бывшего радиста Николая Дубинского в «Белорусском вокзале». Сам Папанов командовал взводом зенитной артиллерии, и в 1942-м был тяжело ранен. После демобилизации осенью 1942-го поступил в театральный институт — его взяли сразу на второй курс, так как не хватало мужчин. Будучи студентом, Папанов с однокурсниками выступал перед фронтовиками. Дочь актёра Елена Анатольевна рассказала, что 9 Мая был любимым праздником Папанова — он ходил на Красную площадь, его приглашали на трибуны, встречался с однополчанами. Посмотрев спектакль, я открыла для себя другого Папанова — ранимого, удивительно тонкого и любящего человека. Анатолий Дмитриевич любил говорить со зрителем и умел это делать.
А ещё актёр любил читать стихи на творческих вечерах. Не знаю, сколько жить.
Он участвовал в массовке в таких знаменитых фильмах, как «Подкидыш», «Ленин в октябре», «Минин и Пожарский»… Правда, его фамилия не упоминалась в титрах, и надо очень внимательно вглядываться в экран, чтобы заметить юного Папанова.
Во время войны, Папанов в звании старшего сержанта командовал взводом зенитной артиллерии. В 1942 году попал в окружение под Харьковом и получил тяжёлое ранение: взрывом ему сильно изуродовало правую ногу.
А скамейка стояла напротив прокуратуры. Вышел милиционер, который сказал, что в таком состоянии здесь сидеть нельзя. Завязалась перепалка, и папа схватил милиционера за грудки, сорвал с него галстук и выбросил. Тот вызвал наряд, отца посадили на 15 суток. А в театр прислали письмо, что, мол, надо разобрать поведение артиста Папанова. Так вот его под конвоем привозили играть спектакли, а потом прямо из театра увозили мести улицы. Но даже в этом случае не пострадал ни театр, ни концерты, ни съемки… А когда умерла папина мама, в 1972 году, он очень страдал из-за этого и дал себе зарок, что больше пить вообще не будет. Папа сдержал слово, последние 15 лет папа вообще в рот не брал алкоголя.
Но с папой дружили и без рюмки. Например, у него был друг Евгений Яковлевич Весник, с ним они любили раньше выпить. Могли после спектакля сесть в вагон-ресторан "Красной стрелы" - это поезд, который шел до Ленинграда, - садились там и пили. Погуляют, а вечером возвращаются довольные в Москву. Жены сходили с ума, конечно... Елена Папанова. Почему так получилось? А папа уже работал в Театре сатиры. Через какое-то время родилась я. Родители жили в коммуналке, в одной комнате с мамиными родителями.
А раньше же не давали сидеть долго с детьми. По-моему, декрет был два или три месяца. И бабушка сказала: "Все, Надя, ты иди работай. Я останусь с Леной". Она как раз из-за меня и ушла на пенсию. Так и жили все вместе, пять человек в этой комнате, перегороженной коробками. Как вдруг родителям дали комнату в общежитии, в помещении Театра сатиры, только на верхнем этаже. И прелесть этого общежития была в том, что в театр можно было не ездить, а просто спуститься по лестнице, пройти через буфет и оказаться на работе. Это был большой плюс. Но с ребенком там было трудно.
И поэтому я жила с бабушкой в коммуналке. Огромной - на 10 семей. Горячей воды не было. Естественно, не было ни душа, ни ванной, все ходили мыться в баню. Конечно, были склоки из-за света, что кто-то не выключил свет в коридоре, в кухне, из-за чего много нагорало. Но я обожала, когда хозяйки ругались. Вообще, я считаю, что у меня было действительно очень счастливое детство. Была очень интеллигентной, хотя родом из деревни, из очень простой семьи. Родилась бабушка в 1902 году. Ее мать работала в хозяйстве у дворян, отец был кузнецом.
Жили они в большой бедноте. Бабушка рассказывала, что зимой у них были одни валенки на пятерых детей. С горки катались по очереди: старший брат наденет валенки, покатается, идет домой - отдает валенки среднему брату, тот тоже идет кататься… Но бабушку в десять лет отправили в Москву к каким-то родственникам, у которых родился ребенок. И десятилетней девчонкой бабушка стала у него нянькой. Образования у нее не было, только при советской власти она окончила рабфак, где обучилась грамоте. Потом выучилась на медицинского лаборанта и всю жизнь им работала. Но у нее такое было чувство такта, какое не у каждого интеллигента встретишь! Кто и когда ее воспитывал при такой жизни?! Наверное, сама себя воспитала, я не знаю. Но в разговоре с ней вы никогда не почувствовали бы, что она из простой, нищей деревенской семьи.
Она была очень мудрым человеком. Дедушка, ее муж, тоже был из ужасно бедной семьи. Со своей матерью ходил по деревням, просил хлеба. Хлебные корки они размачивали в воде, ели, так и выживали. Тем не менее в годы советской власти дедушка приехал в Москву, окончил институт имени Баумана, потом даже защитил диссертацию. Мне всегда говорили и бабушка, и дедушка: "Вот если бы не советская власть, мы так бы и жили в этих деревнях и нищенствовали". Могли за себя постоять? Гуляли по набережной. Она с бабушкой, и я с бабушкой. Была зима.
Вдруг Галя взяла мою лопатку и бросила в реку, на лед. И я так рассвирепела, что избила эту девочку! Мне вот даже сейчас неудобно. Бабушки нас стали разнимать, а я на нее кидалась и кричала: "Я тебя убью, убью, убью!!! Я, конечно, была дворовой девчонкой, которая с утра до вечера гуляла. Но училась неплохо. Бабушка ходила на все родительские собрания. Учительница начальных классов знала, что у меня родители актеры. И когда папа сыграл в фильме "Живые и мертвые" и картину показали во всех кинотеатрах Советского Союза, я стала "звездой" школы. Все на меня показывали пальцем и говорили: "Это Лена Папанова, у которой папа сыграл в "Живых и мертвых".
Я всегда по поводу этого очень комплексовала. Недавно у вас в "Жизни" была в гостях одна актриса, которая говорила: "Такое было воспитание: не высовывайся. Будь скромной". И меня так воспитывали - никогда не надо высовываться. Скромность красит человека, долг и честь. Сейчас, наверное, это не котируется. К тому же мне всегда говорили: "Ты не очень красивая"… Елена Папанова в детстве. Фото: личный архив Елены Папановой - Сверстники? Мама говорила. И бабушка тоже.
Они мне это говорили, чтобы я не зазнавалась. Я думаю, что этим они мою самооценку очень сильно принизили. Это было очень больно… И мама еще говорила: "Ну, ты героинь никогда не будешь играть". Я спрашиваю: "Что такое героиня? Татьяна - героиня, а ты всегда будешь играть Ольгу". А я отвечаю: "Ну и что? Ольга - это тоже неплохо"... Они, наверное, старались меня уберечь. Ведь актриса - сложная профессия. Не все зависит от тебя и даже от твоих способностей.
Многое зависит от характера и просто от случая. Это было во времена съемок "Белорусского вокзала". Помню, прихожу я из школы, а у нас дома сидит Евгений Павлович. Папа пригласил его на чай. И вот папа мне говорит: "Лена, ты хочешь собаку? А у Евгения Павловича был кобель, и за вязку ему полагался щенок. И он отдал нам этого щенка. Это был большой черно-белый спаниель, самый настоящий, классический. Но почему-то Евгений Павлович говорил, что это "колбасинская порода" - очень ценная. Я до сих пор не понимаю, что такое "колбасинская порода".
Пес прожил у нас 18 лет.
Участник Великой Отечественной войны. Родился 31 октября 1922 года в городе Вязьме Смоленской губернии. В 1930 году семья переехала в Москву. В 17 лет начал заниматься в драматической студии при Доме культуры завода «Каучук», любительском театральном кружке. В 1937 году впервые снялся в кино, сыграв эпизодическую роль рабочего в фильме «Ленин в Октябре». Затем продолжил сниматься в массовках.
Военный трибунал
- Ширвиндт вспомнил, как работалось с Папановым: «Удобнее партнера не бывает»
- Анатолий Папанов. Закулисье скромного гения
- Папанов Анатолий Дмитриевич, биография — РУВИКИ
- «Забайкальская государственная кинокомпания» | Папанов Анатолий Дмитриевич