Смотреть что такое «Антреприза» в других словарях: АНТРЕПРИЗА — Предприятие и деятельность антрепренера.
Антреприза. Толковый Видеословарь русского языка
Что такое антреприза. Дефиниция слова антреприза. Антреприза в Толковом Видеословаре русского языка. При создании видео использовались: Толковый словарь русского языка , а Современ. Русский термин «антреприза» произошел от французского слова entreprise, что переводится как «предприятие». Антреприза — форма организации театрального дела, в котором организатор (антрепренёр) приглашает для участия в спектакле актёров из различных театров (в отличие от формы репертуарного театра с постоянной труппой). Хорошо всем известный сайт Википедии говорит, что антреприза является особой формой организации театрального дела, в котором организатор (организатора называют "антрепренёр") приглашает для участия в спектакле актёров из различных театров. Антреприза Что такое антреприза – это одна из форм организации театральных постановок. Так антреприза К.С. Станиславского «Художественно-общедоступный театр» стал знаменитым МХАТом.
Антреприза что это такое простыми словами
В данной статье мы рассмотрим, что такое антреприза простыми словами в театре и какое значение оно имеет для производства спектаклей. Смотреть что такое «Антреприза» в других словарях: АНТРЕПРИЗА — Предприятие и деятельность антрепренера. Считается, что в антрепризе есть свои особенности, например, у такого вида театра обычно нет постоянного состава актеров. Хорошо всем известный сайт Википедии говорит, что антреприза является особой формой организации театрального дела, в котором организатор (организатора называют «антрепренёр») приглашает для участия в спектакле актёров из различных театров.
Энциклопедия циркового и эстрадного искусства
Тогда известные артисты бродвейских театров объединялись в группы и отправлялись на гастроли по Америке. Они показывали номера из репертуарных спектаклей своих театров, а также готовили новые постановки. Среди участников первых американских антреприз были актеры Лора Кин и Джозеф Джефферсон. По другой версии, антрепризы появились намного раньше. Так, многие актеры не служили постоянно в театрах, а гастролировали с разными коллективами, выступали на ярмарках и народных гуляниях. У многих трупп не было постоянных площадок, а их спектакли шли нерегулярно.
Кто и про какой спектакль это пишет — неважно. Театроведы давно предлагают выпустить единую универсальную рецензию на антрепризные спектакли, чтобы потом только вставлять нужные фамилии. Известный московский режиссер Иосиф Райхельгауз называет антрепризу «бедой современного театра». Главный режиссер Театра «Школа современной пьесы» знает, о чем говорит, не понаслышке — на сцене его театра можно увидеть актеров и актрис, постоянно работающих в антрепризах. В том числе тех же Татьяну Васильеву и Любовь Полищук, интересно работающих здесь по «суровым» законам репертуарного театра. Время от времени антрепренеры запускают в прокат шумные проекты, объявляя о смелых театральных экспериментах, что на поверку оказывается очередной рекламной приманкой. Так антреприза «Независимый театральный проект», выпуская спектакль «Миллионерша» по пьесе Б. Шоу, обозначила его жанр как стеб-шоу, заявляя о новом спектакле как о «мистическом эксперименте», в основе которого лежит восточная суфийская философия. Внимание публики к предстоящей премьере подогревалось с помощью рекламных щитов в метро и растяжек на Тверской, а также объявлением о том, что актеров в спектакле пришлось застраховать от несчастного случая. Надо отдать должное актерам: танцуют они неплохо, но вот с восточными единоборствами, которыми по ходу дела занимаются некоторые персонажи, дело обстоит хуже. Но риска для жизни все же не больше, чем у посетителя рядовой дискотеки. Действие происходит то в каком-то бункере с узкими иллюминаторами и висящими железными крюками, то на веселеньком желтеньком фоне деревенской гостиницы. Впрочем, действием, в привычном смысле этого слова, назвать происходящее на сцене трудно. Главный режиссерский прием — «монтаж аттракционов» — в данном случае примитивных гэгов. Если героиня моет пол — значит, она должна поскользнуться и упасть. Если на сцене стоит старинный телефон — значит он должен зазвонить знакомым «голосом» мобильника... И так далее. Три часа сорок минут сценического времени зритель пытается, отмахнувшись от режиссерской фантазии, поймать нить сюжета. Героиня-миллионерша Эпифания, расправившись с помощью столь любимых ею восточных единоборств и с мужем-подлецом, и с подлецом-любовником, находит добропорядочного египтянина, не менее лихого единоборца и богатого человека. Эпифания готова выйти за него замуж даже ценой неимоверных жертв: полгода она должна прожить на собственные заработки. Как только в спектакле появляется этот словесно-сюжетный морализм вероятно, и являющийся искомой восточной мудростью , текст Шоу начинает тормозить и без того затянутое скучнейшее действо. Хотя, быть может, в этом и заключается его главный стеб. Всем хорошо Театральная антреприза — явление неоднозначное, в море подделок очень часто встречается и весьма качественная продукция.
В Выборгском чуть больше 1300 мест. Билет на выступление звезд стоит в среднем три тысячи рублей. С одного показа театральный продакшн выручает почти четыре миллиона рублей. Евгений Авраменко, театральный критик: «Когда театр обращается к архаичным формам, когда не нужен режиссер, когда все построено на приглашенных звездах, вот это, как правило, отличает антрепризные постановки, рассчитанные только на коммерческий успех». В антрепризе страдает сценография, музыкальное оформление и много других художественных решений. Но зритель идет, зрителю нравится. Антреприза — лишь форма организации спектакля. И раньше это слово не имело негативного оттенка. В постановке участвуют приглашенные артисты и режиссеры. Работу во временных проектах осознанно выбирают и некоторые артисты. Актер Андрей Носков покинул Большой драматический театр в 2005-м, с тех пор — активно участвует в антрепризных постановках. Спектакли с Носковым идут в Петербурге, Москве, гастролируют по России. Андрей Носков, актёр: «Антреприза всегда была популярна, потому что брала на себя немного другой сегмент театра, который не используют академические театры. Это могла быть и бульварная драматургия или какая-то комедия. Мольер, Гальдони. Поскольку это мало используется в театрах, антреприза востребована, ведь людям нужно посмеяться». В центральной театральной кассе города на Невском проспекте уверяют — стараются учитывать вкусы всех категорий зрителей.
Главная » Статьи » Про театр Что такое антреприза? Разговор с Эльшаном Мамедовым, гендиректором Независимого Театрального проекта. Антреприза — красная тряпка для театральной общественности - халтура, «звезда на фоне занавески», «чёс» и даже - «отмывание денег». Все они - «продукт» частной продюсерской компании «Независимый театральный проект». Образцовой в 1989 году, аспирантуру НИИ искусствознания руководитель - профессор Л. Защитил кандидатскую диссертацию по теме: «Театры малых форм Чехии 60-х годов ХХ века». В пору студийного "бума" стал одним из организаторов театра-лаборатории "Тембр" Ники Косенковой и международной лаборатории "Дыхание. Автор театральных, телевизионных и кинопроектов, рекламных кампаний. В 1993 году основал продюсерскую компанию "Независимый театральный проект" НТП. Биография Эльшана Мамедова уникальна именно тем, что театровед стал театральным продюсером. Причем — успешным продюсером. Может, именно и потому и успешным, что — театровед?.. Есть форма государственного репертуарного театра, с постоянной труппой, а есть театр антрепризный, где актеров собирают на спектакль. Такой сети государственных, репертуарных, дотационных театров, какая была создана в СССР за годы его существования, нет ни в одной стране мира, во Франции всего четыре государственных репертуарных театра. Но я бы не назвал это явление новым — это возврат к классике. Ведь ни в одной стране мира явление антрепризы не было таким массовым, каким оно было в России. До революции у нас было два императорских театра, все остальные — антрепризные театры. Никто уже не помнит, но и МХТ был организован, как антрепризный театр, на деньги меценатов и самого Станиславского, а что такое знаменитые русские сезоны в Париже Дягилева? И теперь, в России, в стране с богатейшими традициями антрепризы, ее воспринимают, как халтуру! Что же касается остального… И антрепризный спектакль может быть ярким, а не тем, что называют «звезда на фоне занавески».
Антреприза
это: Форма театральной организации, при которой антрепренер (иначе - организатор) приглашает актеров из других театров для участия в спектакле. Антреприза. Скоро ко всем придёт "Тёща". вид театральной постановки с приглашёнными артистами, которые гастролируют со спектаклем до тех пор, пока он пользуется успехом у зрителей. «Современный Театр Антрепризы» под руководством продюсера Альберта Могинова существует более 15 лет.
Энциклопедия циркового и эстрадного искусства
Росту независимых антрепризных коллективов в мире способствовала реформа в финансировании учреждений культуры и возможность получения грантов и дотаций со стороны государства как отдельным режиссёрам, продюсерам, актёрам или перформерам , так и организациям, занимающимся созданием и прокатом антрепризных спектаклей.
За это антрепризу бранят, но, с другой стороны, ее спектакли приучают к сцене новую, незнакомую с театром публику. Тем не менее антреприза антрепризе рознь. Есть малобюджетные зрелища: по дешевке арендованное ДК или полуразрушенный Театр киноактера , пара известных артистов, набранная с бору по сосенке актерская молодежь, сомнительная пьеса, заполняющая зал окраина - плохо подстриженные молодые люди в турецких кожанах, говорливые кубастые девушки. Есть и спектакли Олега Меньшикова, которые неизменно становятся событиями в светской жизни Москвы: Меньшиков первым поставил одного из самых интересных молодых драматургов, Максима Курочкина, в его спектаклях всегда есть интересный актерский ансамбль. Это другая сторона медали: хорошая антреприза стремится стать качественным, стильным, модным зрелищем. Но полноценным драматическим спектаклем оно оказывается далеко не всегда: настоящий драматический театр - сложное искусство, он не суетится перед зрителем, не старается угадать его желания. Даже очень достойная антрепризная постановка отчасти шоу: за свои деньги публика должна получить понятное и гламурное зрелище.
Это закономерно: коммерческий продукт обязан хорошо продаваться и приносить прибыль. Цена вопроса Антрепризный спектакль стоит от 20 до 150 тысяч долларов. В первом случае он окупается за год проката и потом начинает приносить прибыль. Очень дорогой спектакль может и не окупиться. Затраты продюсера включают и оплату труда артистов: известный актер может получать от 800 до 1000 долларов за одно представление. Репетиции оплачиваются отдельно. Небольшим актерам за это же платят по нескольку сотен рублей года два назад они получали по 150-200 рублей. Репетиции им не оплачивают.
Сцена из спектакля. Росту независимых антрепризных коллективов в мире способствовала реформа в финансировании учреждений культуры и возможность получения грантов и дотаций со стороны государства как отдельным режиссёрам, продюсерам, актерам или перформерам, так и организациям, занимающимся созданием и прокатом антрепризных спектаклей. И ничего в этом плохого или зазорного нет. Но почему у нас в Литве все чаще слышится: «Нет, на антрепизный спектакль я не пойду». И даже все чаще пропадает желание увидеть на сцене любимых российских актеров, которых с огромным удовольствием смотрим в российских фильмах.
Как-то страшновато, боишься разочароваться в игре, не хочется аплодировать стоя только ради того, чтобы поддержать артистов, а придя домой, в очередной раз пожалеть о потраченных немалых деньгах и потерянном времени. То ли артисты забыли как надо играть на сцене, то ли времени не хватило отрепетировать, то ли забыли пригласить режиссера, то ли режиссер решил что и так сойдет, ибо как надо он толком не знает, то ли пьесу не дочитали или прочитали как-то не так, что толком невозможно ответить на вопрос: «А про что, собственно, спектакль? И если это комедия, то где конкретно надо смеяться? И почему это смешно? Да еще тот факт, что и театральной площадки нет разве можно театром назвать вильнюсские Дворец Конгрессов или концертный зал Compensa, учредители которого даже не удосужились партер сделать амфитеатром, что понятно было даже древним римлянам?!
И Ольга решила: почему бы, не используя работу мастера, не попытаться сделать что-то в этом же роде. Фото из архива Ольги Новицкой — Так совпало, что в тот же период у нескольких актрис нашего театра выдался случайный простой в новых работах, — продолжает Новицкая. Если честно, был бы у меня вал актерской работы в театре, вряд ли бы я взялась. Вместе с тем осознавала, что это будет другой уровень, иная степень ответственности, и оттягивала как могла. Затем нашли третью актрису, четвертую, пятую, шестую, седьмую… Восьмую не нашли. И искать не стали. В результате в этом спектакле, до сих пор имеющем кассовый успех, одну из женщин играют по очереди двое мужчин.
В том числе и уже упомянутый Храбсков-Вольный. И это не единственная вольность Новицкой по отношению к Тома и его русскоязычным переводчикам: — Да простят меня они все, мы в процессе репетиций несколько переписали пьесу одну сцену — полностью , много чего поменяли местами, перефразировали. И получилось так, что одну из женщин просто не может играть актриса. Чтобы понять лучше, надо смотреть спектакль, жанр которого — неприкрытое хулиганство — сделал его одной из самых скандальных постановок Ульяновска. А еще промо-афиша к спектаклю с полностью обнаженными актрисами. Специально никто не обнажается… После первых трех спектаклей антрепризу Новицкой заподозрили еще и в космополитизме. Дескать, одна французская драматургия.
Мне и сейчас нравится одна пьеса, она тоже французская. Просто совпадение, становящееся закономерностью. Это наш крик о том, что воевать не женское дело. Ведь судьба трех героинь нашего спектакля после войны сложилась не вполне счастливо. Мы хотели рассказать о неизлечимых ранах, которые война оставляет в душе любого человека вообще.
Что такое антреприза
И формирует неправильное понимание, что же такое современный театр. это привлечение собственных средств под конкретную театральную идею либо постановку. вид театральной постановки с приглашёнными артистами, которые гастролируют со спектаклем до тех пор. Театральные критики считают антрепризу бедой театра, созданную исключительно для получения прибыли.
Поверить алгеброй гармонию. Провинциальная антреприза как явление современного российского театра
Свой творческий путь «Современный Театр Антрепризы» начал с выпуска спектакля «Маленькие комедии», который идет в театре до сих пор, и одинаково любим как артистами, так и зрителями. До 2010 года театр носил название «Продюсерский центр Оазис». Под крылом театра образовался замечательный союз известных московских режиссеров - Родиона Овчинникова, Алексея Кирющенко, Романа Самгина, Михаила Цитриняка и других постановщиков с великолепными артистами театра и кино - Сергеем Шакуровым, Марией Ароновой, Николаем Добрыниным, Романом Мадяновым, Евгенией Добровольской и другими актерами.
Оперная, концертная а. Академический словарь -ы, ж. Частное зрелищное предприятие в капиталистических странах. Куприн, Как я был актером. Антрепризы существовали с момента возникновения профессиональных трупп театральных, цирковых и др. Многие европейские театральные коллективы являлись антрепризами, возглавляемыми одновременно предпринимателями и знаменитыми актерами - Мольером, Д.
Дягилев, М. Лентовский, П. Медведев, А. Сибиряков и другие. В историческом контексте, пожалуй, самой известной российской балетной антрепризой были «Русские сезоны» С. Дягилева, которые шли с 1908 по 1921 год и стали настоящим феноменом. На лучших сценах Европы и Америки блистали примы императорского театра Анна Павлова, Тамара Карсавина, Вацлав Нижинский, Вера Фокина, Ида Рубинштейн, которые знакомили зарубежную публику с отечественной культурой и традициями. Каждое выступление превращалось в красочное шоу благодаря не только танцу, но и музыке и декорациям, которые создавались знаменитыми композиторами и художниками. В послереволюционное время антреприза, как и любой вид коммерческой деятельности, была фактически уничтожена и носила исключительно «подпольный» характер.
В Советском Союзе, в условиях семилетних и пятилетних планов развития экономики, власти желали не только идеологического контроля, но и финансового. Своего рода заменой антрепризам в этот период были гастроли, за которые артисты получали дополнительный гонорар. Но даже в самое суровое время находились предприимчивые администраторы из регионов, которые устраивали выступления столичных артистов под крышами филармоний и домов культуры в обход официальной системы, в том числе финансовой. После распада СССР частный сектор возрождается и на антрепризу начинают возлагать большие надежды. В 90-х происходит процесс формирования культурного рынка, в состав которого входят творческие организации, продюсерские центры и предприниматели. Переход к рыночной экономике привнес в театральную среду мировые тенденции к массовизации и погоне за потребителями. Антрепризное движение и множество мобильных проектов стали результатом социальных и экономических преобразований, которые изменили направленность театрального творчества в сторону массовой аудитории, их потребностей и вкусов. В период неограниченной творческой свободы для антрепренёров открылись новые горизонты, именно девяностые годы оказались «золотым десятилетием» российской антрепризы, однако больше в денежном, а не творческом смысле. Желание организаторов получить максимальную финансовую выгоду, негативным образом отразилось на качестве антрепризных постановок, дискредитировало само слово «антреприза», которое стало ассоциироваться с чем-то низкопробным, не имеющим культурной ценности, представлением из набранных медийных звезд только чтобы заработать.
С начала 2000-х и по настоящее время появляется множество балетных антреприз «Черный лебедь. Шедевры балета», «Шедевры мирового балета», «Звезды Петербурга», «Петипа и Новое время: революционная перезагрузка» и другие , широкое распространение получили балетные фестивали «Dance Open», «Мировые балетные каникулы», «Дягилев. S», «Звезды белых ночей», «Международный фестиваль балета в Кремле» и другие и гала-концерты «Балетная рапсодия», «Kremlin Gala», «Christmas балет-гала» и другие. Можно также выделить ряд отличий, которые имеют форму «штампов»: антреприза более демократична, здесь есть место творческому самовыражению и экспериментам, в то время как репертуарный театр консервативен и привержен классике; стоимость билетов на антрепризу меньше, чем на репертуарный спектакль; антреприза популярнее в провинциальных городах, в столицах более востребованы репертуарные театры; антреприза слабее репертуарного спектакля в техническом плане, так как невозможно нанять достаточное количество персонала для обслуживания, а также перевозить все декорации и костюмы. Антрепризы как коммерческая форма театрального дела Можно выделить шесть видов антрепризы, как коммерческой формы театрального дела: антреприза одного частного владельца, им как правило является антрепренёр-продюсер например, «Dance Open» Екатерины Галанова ; драматургические или режиссёрские антрепризы, где антрепренёром является человек, принадлежащий к профессии: артист, режиссёр-постановщик, хореограф например, «Christmas Балет-гала» Андриса Лиепы ; антреприза частного театра, имеющего свою труппу например, «Шедевры мирового балета» театра русского балета имени Анны Павловой ; актёрские группы например, театр «Балет Евгения Панфилова» ; группа антреприз, тип близкий к театральному товариществу, такой формат предполагает объединение трупп на конкретную постановку например, балетный коллектив «Санкт-Петербургский Фестиваль Балет» ; мультипродюсерские антрепризы, создаваемые на стыке различных форм досуга и шоу-бизнеса например, «Context. Diana Vishneva». Продвижение антрепризы Антреприза как исключительно коммерческое и частное предприятие, по сути является товаром, который нужно выгодно продать потребителю зрителю на рынке.
Антрепренер Н.
Синельников видел в антрепризе искусство, но он сумел наладить ритмичную работу великолепных актеров. Иначе был организован театр К. Он начался с приобретения здания и рекламы. Стремясь к максимальной прибыли, Незлобин привлекал известных актеров, которые должны были сыграть главные роли. Спектакли в его театре ставили ведущие режиссеры того времени. Их имена должны были прежде всего привлекать публику. Ставка на актеров и режиссеров помогала владельцу извлекать прибыль. В начале XX века из некоторых антрепризных театров складываются профессиональные коллективы: ведущее место среди них сразу же занял Московский художественный театр под управлением К.
Возникнув как любительская антреприза на средства собранные несколькими предпринимателями, Московский художественный театр вскоре превратился в высокопрофессиональный коллектив, пьесы для которого писали ведущие драматурги. После 1917 года, когда театры становятся государственными учреждениями, антреприза перестает существовать. Она возрождается лишь в конце семидесятых годов XX века, когда организуются первые студийные театры Театр Марка Розовского, Театр на юго-западе. Но проходит еще целое десятилетие, прежде чем появляются настоящие антрепризы, создаваемые как содружество актеров одним из наиболее удачных является театр «Школа современной пьесы». В 1989 году режиссер Л. Трушкин организует «Театр Антона Чехова». Спектакли показываются сначала в Москве, затем труппа ездит с ними по городам России. Обычно Трушкин приглашает ведущих актеров из других театров на конкретные роли.
В середине девятисотых годов антрепризные театры открывают некоторые ведущие актеры — Ю. Яковлев, А.
Почему антреприза из ЛНР оказалась в центре скандала
Актуальные новости о ближайших спектаклях в Театр ва. Из жизни антреприз. антрепренер, импресарио, продюсер.
Что такое антрепризный спектакль. Что такое антреприза? За какое время окупается средняя постановка
В результате в этом спектакле, до сих пор имеющем кассовый успех, одну из женщин играют по очереди двое мужчин. В том числе и уже упомянутый Храбсков-Вольный. И это не единственная вольность Новицкой по отношению к Тома и его русскоязычным переводчикам: — Да простят меня они все, мы в процессе репетиций несколько переписали пьесу одну сцену — полностью , много чего поменяли местами, перефразировали. И получилось так, что одну из женщин просто не может играть актриса. Чтобы понять лучше, надо смотреть спектакль, жанр которого — неприкрытое хулиганство — сделал его одной из самых скандальных постановок Ульяновска. А еще промо-афиша к спектаклю с полностью обнаженными актрисами. Специально никто не обнажается… После первых трех спектаклей антрепризу Новицкой заподозрили еще и в космополитизме.
Дескать, одна французская драматургия. Мне и сейчас нравится одна пьеса, она тоже французская. Просто совпадение, становящееся закономерностью. Это наш крик о том, что воевать не женское дело. Ведь судьба трех героинь нашего спектакля после войны сложилась не вполне счастливо. Мы хотели рассказать о неизлечимых ранах, которые война оставляет в душе любого человека вообще.
Она и сегодня без тени кокетства говорит: - Я не считаю себя режиссером. Не владею необходимым инструментарием и не рвусь так называться. Меня пока устраивает заниматься режиссурой на том уровне, какой есть. На большее не замахиваюсь. Профессионально руководить людьми, пусть даже и художественно — не мое. Если случится — пусть случается само собой.
И потом, бывают же хорошие сны» «Дни нашей жизни». Вот я верю. Медиумы всюду, они среди нас. Никто не знает, где они, но они есть. Вот, на днях, кстати, одна больная старушка взяла и передвинула каменную стену… «Плоды просвещения». И как воздушный шар, перед тем как взлететь наполнялся воздухом, так и действие в честь Фурманова полнилось любовью.
Не громкой, не показной, а подлинной и от сердца, что не часто встретишь в театральном мире. Фото предоставлено пресс-службой театра Ему пели частушки трио легендарных питерских актрис — Соколова, Захарова, Ложкина , а от комической Ксении Каталымовой, певшей под Эдит Пиаф, зал полег в истерике. А Рудик сказал, не плачь. Не бойся, я не палач». И «падам, падам, падам», — вдохновенно пел с Ксенией зал. Артисты читали ему письма, в которых звучали слова, не высказанные Рудику при жизни, запоздавшие, потому что, как точно заметила Ольга Остроумова: «Мы не понимаем по жизни, с кем идем рядом».
Режиссер Новицкая разочаровалась в актрисе Новицкой? Если серьезно, поняла, как сложно самой быть и режиссером, и актером. Во всяком случае, мне это удается с трудом. Поскольку в случае когда играешь сам, в мозгу врубается некий самоконтроллер, который очень мешает. Я не могу на все сто отпустить себя как актриса. На меня сильно влияют даже опущенные долу глаза зрителя. И где девочек было больше, чем мальчиков. Репетировать этот спектакль с профессионалами от страха долго не могла решиться. А еще в 2013 году увидела одноименный фильм Озона.
После просмотра возникло праздничное музыкальное настроение. И Ольга решила: почему бы, не используя работу мастера, не попытаться сделать что-то в этом же роде. Фото из архива Ольги Новицкой — Так совпало, что в тот же период у нескольких актрис нашего театра выдался случайный простой в новых работах, — продолжает Новицкая. Если честно, был бы у меня вал актерской работы в театре, вряд ли бы я взялась. Вместе с тем осознавала, что это будет другой уровень, иная степень ответственности, и оттягивала как могла. Затем нашли третью актрису, четвертую, пятую, шестую, седьмую… Восьмую не нашли. И искать не стали. В результате в этом спектакле, до сих пор имеющем кассовый успех, одну из женщин играют по очереди двое мужчин. В том числе и уже упомянутый Храбсков-Вольный.
И это не единственная вольность Новицкой по отношению к Тома и его русскоязычным переводчикам: — Да простят меня они все, мы в процессе репетиций несколько переписали пьесу одну сцену — полностью , много чего поменяли местами, перефразировали.
Одними из самых известных участников таких актёрских групп были Лора Кин и Джозеф Джефферсон. Это объясняется тем, что артисты и раньше предпочитали гастролировать с разными коллективами и выступать на городских ярмарках, нежели играть в постоянной труппе театра.
Они не имели постоянной труппы, постановки были нерегулярными, а многие артисты и вовсе были приезжими из Польши или Германии. Актёры начинают объединяться в товарищества и самостоятельно организовывать выступления. Благодаря этому им удавалось создавать экспериментальные и даже скандальные спектакли.
После отмены государственной монополии на театральную деятельность в 1882 году антреприза только укрепляет свои позиции, а известными антрепренёрами того времени становятся адвокат Фёдор Корш, основавший Русский драматический театр Корша, а таже Константин Станиславский и Владимир Немирович-Данченко, создавшие Московский Художественный театр. Её последующее возрождение будет связано с подъёмом рыночной экономики. В 80-е годы театры активно ищут финансовую независимость, а на антрепризу возлагаются большие надежды.
Артисты тех лет, почувствовашие наконец творческую свободу, стремились создавать авторские постановки, не обладая продюсерскими навыками, а финансировать малоизвестных артистов был готов далеко не каждый. В настоящее время антреприза пытается вернуть себе былую славу, экспериментируя с жанрами или стараясь отточить своё мастерство на постановках одного характера.