Что такое оригинальный жанр номера оригинального жанра Искусство.
Что такое оригинальный жанр. Оригинальный жанр: понятие, виды
Согласно тематическим справочникам жанр – это исторически сложившаяся разновидность литературных произведений, объединенных определенным набором содержательных и формальных признаков. Оригинальный жанр потому, наверное, и называется оригинальным, что здесь особенно нетерпимы творческая инертность, унылое повторение уже существующих номеров, затоптанные, хоженые-перехоженые дороги. В интернет-изданиях из группы аналитических жанров наиболее часто используется корреспонденция. таких интернет-СМИ, как ИА «РИА Новости», , ИА «Татар-Информ» размещаются преимущественно оригинальные. Теперь участникам «Оригинального жанра» остаётся лишь ждать оглашения результатов, которые мы узнаем 31 мая. Артистами оригинального жанра могут быть: йоги, чревовещатели, экстрасенсы, шпагогрататели и многие другие. Оригинальный жанр потому, наверное, и называется оригинальным, что здесь особенно нетерпимы творческая инертность, унылое повторение уже существующих номеров, затоптанные, хоженые-перехоженые дороги.
Что такое оригинальный жанр
Ответ дадут сами читатели, когда оценят оригинальный сюжет, богатый язык и тонкий юмор, выгодно отличающие новую книгу от сотен других. Оригинальный жанр. Поиск. Смотреть позже. Теперь участникам «Оригинального жанра» остаётся лишь ждать оглашения результатов, которые мы узнаем 31 мая. Что такое оригинальный жанр. это жанр, который включает в себя те направления, которые сложно отнести к уже имеющимся.
Оригинальный жанр что входит. Номера оригинальные. Что это такое
Вы знаете, что такое оригинальный жанр? Вообще под этим понятием может подразумеваться практически все, что угодно. К примеру, артист оригинального жанра может заниматься метанием ножей, или игрой на горящей гитаре. Любой талант, который не попадает под общепринятое определение и рамки, является артистом оригинального жанра. В эту категорию артистов могут попадать йоги и чревовещатели, экстрасенсы и шпагоглотатели и многие другие. Если вам нужны артисты оригинального жанра Москвы, то вы попали по адресу. Добавьте необычных и удивительных номеров в проводимую шоу-программу вашего праздника! Артисты оригинального жанра Если вы артистили даже театр оригинального жанра, хотите работать и принимать участие в праздничных мероприятиях , шоу-программах, — зарегистрируйтесь на сайте Artist. Ваш потенциальный работодатель сможет легко с вами связаться. Каждый хороший праздник должен иметь свою «изюминку», а каждая хорошая развлекательная программа - свой сюрприз. Хорошие артисты на праздник - это залог успеха Вашего торжества!
Сейчас сложно удивить кого-либо обычным застольем. Чтобы Ваши гости остались в восторге от Вашего праздника необходимо подготовить развлекательную программу с артистами оригинального жанра, организовать шоу-программу и пригласить звезд эстрады.
Есть в тексте «Записок» и противоречие в определении срока наказания повествователя. За убийство жены Александр Петрович должен отбыть на каторге десять лет, этому противоречит такая деталь. В момент прибытия в острог повествователь просит Аким Акимыча рассказать «о нашем майоре», предваряя изложение сведений о нем характерным уведомлением: «Но еще два года мне суждено было прожить под его начальством» 4, 28. Через два года плац-майор оказался под судом, ему было предложено подать в отставку.
Смена плац-майора совпала с изменениями в остроге, рассказав о которых, повествователь добавляет: «Случилось уже это в последние годы моей каторги. Но два года еще суждено мне было прожить при этих новых порядках... Два плюс два — всего четыре года, срок каторги Достоевского, а не Горянчикова. Налицо постоянная интеграция повествователя и автора «Записок из Мертвого дома». Зачем же тогда была нужна их дифференциация? Конечно, преступление и наказание Горянчикова — всего лишь «дань цензуре», которая поначалу и без того придирчиво отнеслась к «Запискам», задержав публикацию второй и последующих глав на несколько месяцев.
Но только лишь эти две детали убийство жены и десятилетний срок на каторге , но не сам образ Горянчикова лишены содержательного значения в «Записках из Мертвого дома». Горянчиков был художественно необходим Достоевскому. Он — «неизвестный». У него нет литературного прошлого и нет будущего «воскрешения из мертвых» автора. Благодаря Горянчикову, Достоевский типизировал свою острожную судьбу. То, как Достоевский создавал из личных впечатлений текст «Записок», видно по такому факту.
Известно, что в процессе работы над «Записками из Мертвого дома» Достоевский пользовался «Сибирской тетрадью». На ее основе созданы сцены перебранок Каторжан в казарме, разговора «волокиты» с «калачницами» при свидании, арестантских разговоров во время работы, во время праздника, в госпитале, обсуждения вести: о приезде ревизора, толков о претензии и побеге. Характерно» что большинство сцен, созданных на основе «Сибирской тетради», относятся к первому году, когда Достоевский был лишен 179 возможности вести в госпитале потаенные записи такая возможность появилась лишь в последние годы пребывания в остроге. Тем не менее реплики отнесены к другому времени. Впрочем, Достоевский этого и не скрывал. Так или иначе ругались в казарме перед поверкой в первое утро пребывания Достоевского на каторге, не столь важно — автор приводит типичные примеры «ругани из удовольствия»: «Я нарочно привел здесь пример самых обыкновенных каторжных разговоров.
Не мог я представить себе сперва, как можно ругаться из удовольствия, находить в этом забаву, милое упражнение, приятность? Впрочем, не надо забывать и тщеславия. Диалектик-ругатель был в уважении. Ему только что не аплодировали, как актеру» 4, 25. Воображаемый рассказчик — не только один из способов художественной типизации лично пережитого у Достоевского, но и решение гносеологической и этической проблемы повествования. Достоевский писал о «недавнем давнопрошедшем времени», но о живых людях.
Достоевский видел и наблюдал их, разговаривал с ними, слышал их рассказы и рассказы о них. О многом Достоевский знал правду, но знал по слухам, по рассказам самих арестантов. Изучая их характеры, Достоевский не сверялся — да и не мог бы этого сделать — с их уголовными делами. Современные исследователи подчас придают слишком большое значение отдельным расхождениям «Записок» и официальных документов. Не учитывается, что могла быть и иногда происходила «перемена участи», что в острог закоренелый убийца мог прийти за незначительное преступление и т. Знание Достоевского было точнее, чем сведения в «Статейных списках»: там канцелярская версия — у Достоевского знание человека, его характера, понимание его социальной судьбы.
И тем не менее мы не вправе требовать от Достоевского точности документа. Создавая художественное произведение, Достоевский не претендовал на фактографическую верность: его исследование каторги было художественным, а не «научным». Поэтому Достоевский вводит условного рассказчика «неизвестного» , создает художественную хронологию пребывания героя на каторге, меняет фамилии многих арестантов. Под своей фамилией в «Записках» выведен только один арестант28 — татарин Газин, и то, вероятно, вследствие того «общего тяжелого впечатления, которое производил собою на всех Газин»: «Этот Газин был ужасное существо. Он производил на всех страшное, мучительное впечатление. Мне всегда казалось, что ничего не могло быть свирепее, чудовищнее его.
Я видел в Тобольске знаменитого 28 О «превращении» помянутого один раз по подлинному имени Арефьева в вымышленного Баклушина см. Творчество Достоевского, с. Но ни один из них не производил на меня такого отвратительного впечатления, как Газин». И далее 4, 40 — 41. Это тот Газин, который только случайно не раздробил головы Горянчикову-Достоевскому и его «товарищу из дворян» С. Дурову , сидевшим за чаем на кухне в первый день пребывания в Омском остроге.
Некоторые «инородцы» названы по именам полагают, подлинным : Али, Нурра; крещеный калмык Александр или Александра — как видно, по прозвищу его прототип — Иван Александров. Каждый из них был глубоко симпатичен рассказчику. У большинства — вымышленные фамилии. Дворяне и политические преступники, как правило, обозначены сокращениями подлинных фамилий: А-в Аристов ; Т-кий, Т-ский, Т-вский, Т-жевский Токаржевский ; Б. Из «товарищей»-дворян один назван вымышленным именем и отчеством — Акимом Акимычем Ефим Белых , второй — «отцеубийцей», позже: «тот, кого считали отцеубийцей» Ильинский. Никак не назван также «майор», или «плац-майор», «невоздержанный и злой» самодур плац-майор Кривцов 29.
Как видно, в наименовании героев у Достоевского были свои принципы, решавшие художественные, этические и даже социальные проблемы повествования. По «сущности» содержания «Записки из Мертвого дома» — повесть о каторге. Но в жанровой поэтике «Записок» много отступлений от поэтики повести. Основное содержание произведения раскрывается в постоянных и бесчисленных отступлениях от фабулы, значение которой ослаблено. Ее можно выделить лишь условно — как острожную судьбу Горянчикова. Собственно, таков был замысел — показать каторгу в наиболее типических проявлениях.
Его результатом был перенос повествовательного интереса с судьбы и личности главного героя на среду. Для повести «Записки» слишком перегружены материалом, не относящимся к рассказу о судьбе главного героя, который превращается более в повествователя, чем в действующее лицо. Повествователь постоянно стремится к преодолению личных чувств. Характерно его признание о личном впечатлении первого года каторги: «Тоска всего этого первого года каторги была 29 Подробный анализ прототипов см. Якубович и Б. Федоренко 4, 280 — 288.
Прототип подполковнике Г-кова раскрыт в статье: Вайнерман В. Вновь о «секретах» Достоевского. Этого не чувствует читатель: в «Записках» нет изображения этих чувств. Вместо них — рассказ о каторге. Жанровая форма повести о каторге — «записки», но эти «записки» зачастую ориентированы на определенный жанровый канон: в ряде глав они описательны, нередко превращаются в очерки каторжной жизни, но в очерки не «документальные», а «художественные», что роднит их с «фельетоном», как понимал этот жанр Достоевский в «Петербургской летописи» 1847г. Таково начало «Записок из Мертвого дома» — шесть первых глав: в первой главе описан «Мертвый дом», в цикле следующих трех глав — впечатления первого дня, в пятой и шестой — впечатления первых дней и выход на работу на четвертый день.
В этом общем цикле «очерковых» глав рассказано об остроге, о его составе, о «промыслах» и пьянстве, о майоре, о видных арестантах, о составе казармы одной из шести, где жил повествователь , о каторжных работах и т. В это обозрение каторги включены эпизоды «повести» об острожной жизни Горянчикова: его появление в остроге, впечатления, знакомства, перековка кандалов, покушение Газина, выход на работу. Седьмая и восьмая главы — каждая целиком выделяют характеры двух арестантов: «самого решительного человека из всей каторги» Петрова и Лучки, смирившегося «отчаянного», по ошибке принятого повествователем поначалу «за какого-то колоссального, страшного злодея, за неслыханный железный характер, тогда как в это же время чуть не подшучивал над Петровым» 4, 88. Следующая девятая глава — переход от «новых знакомств» к циклу глав о рождественских праздниках: по аналитическому стилю изображения характеров Исая Фомича и Баклушина она примыкает к двум предшествующим, но рассказ о Бумштейне и рассказ Баклушина входят в эпизод «рождественской» бани об одном рассказано во время сборов в баню, второй рассказывает свою историю за чаем после бани. Главы «Праздник рождества Христова» и «Представление» из первой части и главы «Летняя пора», «Претензия», «Побег» и «Выход из каторги» из второй части могут быть выделены как эпизоды условной «повести о каторге»: в них четко выдержано развитие фабулы; событие не повод, не тема рассуждения, а сущность содержания глав. Одна из глав — «Акулькин муж» — определена автором в подзаголовке как рассказ.
Как видно, жанровую природу «Записок из Мертвого дома» определяет взаимодействие повести и «художественного очерка», но жанр этого произведения позволяет включать в его состав другие жанры: рассказы Сироткина, Лучки, Баклушина, калмыка Александра, Шапкина, Шишкова, рассказы самого повествователя о плац-майоре, отцеубийце из дворян, Аким Акимыче, старике-раскольнике, Газине, Нурре и Алее, Петрове, Исае, Сушилове, А-ве, Ломовых, Куликове, о поляках и других, но уже безымянных арестантах; острожную легенду о луковке и байку Скуратова о генерале; арестантские рассказы об экзекуторах-садистах поручиках Жеребятникове и Смекалове; народные и арестантские песни, пословицы, поговорки; «театральную» рецензию и уведомление издателя об отцеубийце; «предисловный рассказ» о Горянчикове и многочисленные рассуждения автора на разные темы о преступлении и. В «Записках из Мертвого дома» две части, но каждая из частей имеет общую логику развития сюжета, в основе которой лежит метафора «воскресения из мертвых». Первая часть начинается «Мертвым домом», рассказом об ужасе будничного унижения человека, герой проходит ад «рождественской» бани, пьяной гульбой оборачивается «праздник рождества Христова» после отъезда плац-майора, а действительное представление пробуждает человеческое в душах арестантов. Во второй части «воскресение из мертвых» обусловлено обретением воли; ужас физических страданий заточенных в «Мертвом доме» открывается в цикле глав о госпитале; жажда «перемены участи» и бесплодное ожидание ревизора, расковывание мертвого и выпуск на волю орла, заявление претензии и неудавшийся побег разрешаются выходом героя из каторги, его обретением личной «свободы», надеждой на «новую жизнь». В целом же логика композиции «Записок из Мертвого дома» — crescendo идеи. Таков подбор фактов и рассуждений о них в произведении Достоевского.
Уже в первой главе повествователь создает образ каторги — «Мертвый дом»: «Тут был свой особый мир, ни на что более не похожий, тут были свои особые законы, свои костюмы, свои 30 О значении этой категории поэтики Достоевского см. Литература — реальность — литература. Эти люди, может быть, вовсе не до такой степени хуже тех, остальных, которые остались там, за острогом? Впечатление от каторжан противоречивое, и Достоевский не идеализирует их, но хочет понять. Присматривался к ним и по лицам и движениям их старался узнавать, что они за люди и какие у них характеры? Он узнал многих из них, но его поражает воздействие искусства «представления» на них: «Наши все расходятся веселые, довольные, хвалят актеров, благодарят унтер-офицера.
Ссор не слышно. Все как-то непривычно довольны, даже как будто счастливы, и засыпают не по-всегдашнему, а почти с спокойным духом, — а с чего бы, кажется? А между тем это не мечта моего воображения. Это правда, истина. Только немного позволили этим бедным людям пожить по-своему, повеселиться по-людски, прожить хоть час не по-острожному — и человек нравственно меняется, хоть бы то было на несколько только минут... Горянчиков-Достоевский продолжил эту реплику: «Помню, эти слова меня точно пронзили...
И для чего он их проговорил, и как пришли они ему в голову? И не только в каторжанах, но даже в изверге плац-майоре способно было, хоть ненадолго, пробудиться «человеческое чувство» ср. О бегуне, не сделавшем «никаких особенных преступлений», сказано: «Кто знает, может быть, при других обстоятельствах из него бы вышел какой-нибудь Робинзон Крузе с его страстью путешествовать» 4, 174. Среди арестантов было немало тех, кто сослан на каторжные работы по пустякам; есть те, кто на каторгу пришел сам на воле, в крепостной крестьянской и солдатской жизни, хуже было ; есть осужденные за «напраслину» Ломовы ; есть «честные и правдивые» Мартынов и Антонов — бунтари, пришедшие в острог «за претензию»; есть честные и благородные «политические». И не случайно вскоре после рассказа о «напрасно» осужденных 184 Ломовых в следующей главе «издатель» уведомляет читателя о том, что тот, кого считали отцеубийцей, тоже осужден «напрасно», по судебной ошибке. Казалось бы, частный факт, но он возводится в обобщение: «Мы думаем тоже, что если такой факт оказался возможным, то уже самая эта возможность прибавляет еще новую и чрезвычайно яркую черту к характеристике и полноте картины Мертвого дома» 4, 195.
И завершение этой темы — размышления автора накануне последнего дня в остроге: «И сколько в этих стенах погребено напрасно молодости, сколько великих сил погибло здесь даром! Ведь надо уж все сказать: ведь этот народ необыкновенный был народ. Ведь это, может быть, и есть самый даровитый, самый сильный народ из всего народа нашего. Но погибли даром могучие силы, погибли ненормально, незаконно, безвозвратно. А кто виноват? То-то, кто виноват?
Бонч-Бруевича: «... Подобная метафоризация содержания уже была в русской литературе — в поэме Гоголя «Мертвые души». И у Гоголя, и у Достоевского ключевые образы символизируют «омертвление» людей социальным укладом жизни самодержавно-чиновничьего государства. И «Записки» Горянчикова — категорическое отрицание этого уклада, порыв к «свободе, новой жизни, воскресенью из мертвых» 4, 232. Лето 1862 г. Достоевский провел в путешествии по Западной Европе.
Впервые за сорок лет жизни у него появилась возможность воочию проверить то, что знал по книгам. Ни одно из последовавших затем заграничных путешествий не имело столь важного значения, как эта поездка. В творчестве Достоевского она приобрела идеологический смысл. Да разве можно было хоть что-нибудь порядочно разглядеть, проехав столько дорог в два с половиною месяца? Вы помните, маршрут мой я составил себе заранее еще в Петербурге», — так сам Достоевский раскрыл обширную 81 Бонч-Бруевич В. Но «Зимние заметки о летних впечатлениях», опубликованные в февральском и мартовском номерах «Времени» за 1863г.
Почти три из восьми глав произведения читатель провел с автором в вагоне, а тот ни разу не взглянул в окно32; пообещав рассказать о Париже, он так и не сдержал слово, увлекшись в трех последних главах трактатом о парижском буржуа. Лишь одна глава и то внешне напоминает о «путешествии», но и то лишь в той части, в которой описана поездка в Лондон. А ведь если бы Достоевский описывал именно путешествие или только бы вспоминал о Париже и Лондоне, у него было бы достаточно «впечатлений», чтобы удовлетворить требованиям этих жанров: ведь во втором случае это месяц из заграничных странствий автора «Я целый месяц без восьми дней, употребленных в Лондоне, в Париже прожил» — 5, 50. Кирпотин относит «Зимние заметки о летних впечатлениях» к очеркам: «В очерке непременно должен присутствовать описательный элемент, отчет о виденном. Большинство очерков и носит преимущественно описательный характер. Описательных очерков, посвященных Европе, в русской литературе было бесчисленное множество — и Достоевский это хорошо помнил.
Основная стихия «заметок» не описания, а размышления автора: его мысль а если глубже — чувство — предмет изображения в «Зимних заметках о летних впечатлениях». Надо сказать, Достоевский сам ставил и не раз иронично обыгрывал в тексте произведения проблему его жанра. Собственно, на этом держится первая глава «Вместо предисловия». Глава написана в форме свободного диалога автора с «друзьями»: «Вот уже сколько месяцев толкуете вы мне, друзья мои, чтоб я описал вам поскорее мои заграничные впечатления, не 32 Достоевский обыгрывает и этот факт: «Но что это? Куда я заехал? Где ж это я успел перевидать за границею русских?
Ведь мы только к Эйдткунену подъезжаем... Аль уж проехали? И вправду, и Берлин, и Дрезден, и Кельн — все проехали. Я, правда, все еще в вагоне, но уж перед нами не Эйдткунен, а Арлекин, и мы въезжаем во Францию» 5, 63. Что я вам напишу? Кому из всех нас русских то есть читающих хоть журналы Европа неизвестна вдвое лучше, чем Россия?
Вдвое я здесь поставил из учтивости, а наверное в десять раз.
Такую возможность им предоставляет телепроект «Минута славы». Кто такие артисты оригинального жанра Те, кто в нем выступают, обычно демонстрируют какие-либо сверхвозможности человека. Именно поэтому к артистам оригинального жанра прежде всего относят акробатов, жонглеров и воздушных гимнастов. Кроме того, к нему причислено также искусство иллюзионистов и пародистов, а также клоунов и дрессировщиков, создающих номера, поражающие зрителя своей необычностью или сложностью. Есть множество династий артистов оригинального жанра, так как их дети имеют возможность с детства приобщаться к тайнам искусства родителей, и уже в подростковом возрасте они вполне готовы выступать на арене цирка или на эстраде самостоятельно. Фаер-шоу Огненными представлениями, которые особенно неотразимы в ночное время, развлекали зрителей еще в Древнем Вавилоне и Египте. Даже в средние века, когда церковь активно боролась с уличными артистами, то, что мы сегодня называем фаер-шоу, было обязательной частью предпасхальных карнавалов.
Современные «укротители огня» устраивают великолепные представления, которые составляют достойную конкуренцию любому фейерверку. Нередко в них участвуют несколько человек, включая красавиц-ассистенток. Есть даже коллективы, которые разыгрывают театральные представления с оригинальным сценарием, где танцы и другие манипуляции с огнем являются частью сюжета. Дрессура Такие номера оригинального жанра особенно любят малыши и младшие школьники. Поэтому неудивительно, что артистов, выступающих вместе с мохнатыми, хвостатыми и пернатыми питомцами чаще всего приглашают на детские дни рождения и другие праздники. Кроме того, без номеров с дрессированными животными не обходится ни одна цирковая программа.
Оригинальная форма представления необычного жанра позволяет привлечь внимание читателя, добавить элементы интерактивности и уникальности в произведение. Оно позволяет не только передать сюжет и идеи, но и создать особую атмосферу чтения. Нарушение стандартов и схем Оригинальный жанр отличается от традиционных жанров тем, что он часто нарушает стандарты и схемы, принятые в литературе. Авторы оригинальных произведений стремятся к тому, чтобы их работы выделялись и привлекали внимание читателей своим новаторством и отходом от привычных рамок.
Такие нарушения могут быть связаны с использованием необычной структуры текста, использованием нестандартных средств выражения или нарушением установленных правил грамматики и пунктуации. Оригинальные жанры часто дают авторам возможность экспериментировать с формой и содержанием своих произведений. Нарушение стандартов и схем может помочь автору оригинального жанра привлечь внимание читателей и заявить о своей изюминке на фоне традиционных жанров. Однако, такой подход требует от автора особой осторожности и внимания к деталям, чтобы нарушения не выглядели как случайности, а имели тактическую цель и были обоснованы с точки зрения сюжета или идейного содержания произведения. Примеры нарушений стандартов и схем 1. Использование нестандартных названий глав или разделов. Игра слов или использование сокращений и аббревиатур. Частое использование повторов или синтаксических ошибок в целях создания эффекта. Все эти приемы используются с целью привлечения внимания и создания особенной атмосферы в произведении. Оригинальный жанр дает автору свободу самовыражения и возможность создания уникальной и запоминающейся литературной работы.
Что такое оригинальный жанр. Виды и жанры номеров в сценарии
Клоуны и скоморохи С давних времен они были призваны, чтобы веселить публику. Они высмеивают простые, обыденные вещи и явления. Оно помогает неизвестным талантам из регионов заявить о себе на всю страну. Также имеют большую популярность у детей. Впрочем, истории известны виртуозные клоуны, мастерски совмещающие в номерах детский и взрослый юмор. Шоу мыльных пузырей Украшение любого. В выступлении могут использоваться машина мыльных пузырей и гигантские ручные инструменты. Такие шоу вызывают радость, восторг. Зачастую артисты позволяют публике попробовать сделать большой пузырь самостоятельно. Кроме того, с пузырями получаются красивое фото. Фаер-шоу Экстремальное представление, связанное с огнем и его эксплуатацией.
Оригинальное, захватывающее, стихийное действо, основанное на опасности и завораживающей красоте огня. Раздел портала сайт посвященный информации от артистов работающих в оригинальном жанре. Что такое оригинальный жанр?. Под понятием оригинальный жанр может пониматься все что угодно. Например, если артист занимается метанием ножей или игре на горящей гитаре - это оригинальный жанр. Если артистка танцует со змеей на шее - это тоже оригинальный жанр. Любые таланты не подходящие под общее описание , под традиционные рамки или эти рамки расширяющие - оригинальный жанр. Артистами оригинального жанра могут быть: йоги, чревовещатели, экстрасенсы, шпагогрататели и многие другие. Если вы хотите принести на свой праздник экзотику, что-то невероятное и интересное, то как-раз на оригинальный жанр и артистов выступающих в нем вам прежде всего стоит обратить свое внимание. Оригинальный жанр на празднике Порой для того, чтобы сделать по-настоящему интересную шоу программу стандартных номеров не хватает.
Современные зрители уже все видели и скептически относятся даже к самым смелы номерам. Артисты оригинального жанра помогут расшевелить черствую публику. Веди только оригинальный жанр заставит самого скептически настроенного человека сказать «как же они это делают? Ваши гости на долго запомнят ваше мероприятие. В самом деле, одни только объявления от артистов оригинального жанра в этом разделе уже вызывают интерес. Вы артист оригинального жанра, или представляете творческий коллектив? Вы хотите работать, принимать участие в праздниках, шоу-программах?. Ваш потенциальный работодатель сможет без труда с вами связаться.
Мэппинг шоу. С помощью лазера подсвечивают контуры объемных и плоских предметов, создавая эффектную видеопроекцию. Все виды лазерного шоу используют как по отдельности, так и в комбинации с другими технологиями. Барабанщики Шоу артистов с барабанами, которые исполняют яркие концертные номера. Музыканты надевают красочные, оригинальные костюмы и демонстрируют живое звучание барабанов, взрывные ритмы и высокий уровень исполнения. Коллективы могут быть как мужскими, так и женскими. Где найти необычных артистов для шоу? Разумеется, в статье перечислены не все представители оригинального жанра. Существует множество других артистов, например, файер-шоу, выступления акробатов-паркурщиков, программы с животными и так далее. Подобрать номера и оригинальных артистов для любого мероприятия, будь это детский день рождения, свадьба или корпоратив — можно на портале artist.
Непосредственными распорядителями конкурса выступают ведущие, обычно их двое. Ведущие служат и связующим звеном между жюри, командами и публикой. При всем многообразии конкурсных программ в них отчетливо выделяются общие структурные элементы. К ним относятся: торжественный выход команд — разминка — проверка домашнего задания — конкурсы болельщиков — ответы на вопросы жюри, ведущих и соперников — импровизационные конкурсы — подведение итогов — торжественное завершение конкурса. Ритуал приветствий судей и соперников пришел в игровые конкурсы из спортивных соревнований. Однако если в спорте приветствия проходят в строго канонизированных формах, то в клубных играх неизменен только сам факт приветствия, а его конкретное содержание и форма — плод выдумки участников. Веселые остроты здесь соседствуют с рапортами о производственных успехах, дружеские шаржи могут чередоваться с сатирическими обличениями. Нередко пародируются или иронически переосмысливаются всякого рода ритуальные церемонии: вызов на рыцарский поединок, представление послов, вручение грамот и т. Одним из центральных моментов многих игровых состязаний является проверка домашнего задания. Как показывает само название, эти задания готовятся заблаговременно. Все участвующие в конкурсе команды получают обычно одинаковую тему. Задача команды — остроумно разработать ее. Домашнее задание, которое готовится без спешки, дает наилучшие возможности для демонстрации высокого идейно-художественного уровня в решении темы. Основная часть состязания состоит из ряда импровизационных конкурсов. В данном случае участники узнают о задании уже в ходе соревнования и, следовательно, заранее подготовится к его выполнению не могут. Некоторые задания должны выполняться немедленно, для других дается время на подготовку. Весьма разнообразны художественные конкурсы. Одни задания здесь имеют цель проверить художественную эрудицию, другие целиком рассчитаны на остроумие, третьи требуют художественно-творческих или исполнительских способностей, развитого воображения. Все большее распространение в конкурсах находят научно-технические задания, а также остроумные решения по вопросам бытового плана. Некоторые задания требуют физической ловкости, быстрой реакции и т. Перечислить, а тем более охарактеризовать все типы заданий для команд и болельщиков нет возможности, да и вряд ли это необходимо. Самобытность, разнообразие, неожиданность — вот главные достоинства и отличительные черты этих популярных развлечений. Веселые игровые конкурсы обладают большими рекреационными и воспитательными возможностями. Важно только понимать, во имя чего люди шутят. Есть опасность соскользнуть с действительного остроумия на пустое зубоскальство. Являясь одним из основных организаторов игровых конкурсов, работник культуры должен всегда помнить, что это не только развлечение, а и мощное воспитательное средство. Номера оригинального жанра, как их принято называть в практике выступлений, на самом деле относятся к виду, и он в свою очередь делится на жанры: эксцентрика, фокусы, буффонада, игра на необычных музыкальных инструментах, звукоподражание, лубок, тантаморески и т. Рассмотрим лишь некоторые из них. Лубком назывались народные картинки, печатавшиеся с липовых досок луб и изображавшие сюжеты сказочные, бытовые, военные, библейские. В начале XX века на занавесах и задниках первых русских театров миниатюр стали воспроизводить в манере лубков сатирические и просто комические сюжеты. Но на месте, где должны быть изображены лица, на занавесе делали прорези, и в них актеры вставляли свои головы. Иногда актеры просовывали в прорези не только головы, но и руки и ноги. В современных разного вида представлениях также прибегают иногда к лубку. На занавесе изображают автобус, поезд или самолет, либо какую-нибудь группу персонажей, и исполнители просовывают головы в окна вагонов, иллюминаторы и т. Разновидностью лубка является тантамореска. Суть приема заключается в следующем: помимо лица, исполнители продевают через прорези занавеса руки, на которые надеты шаровары и сапоги. Иначе говоря, руки актера изображают ноги персонажа. Получается голова нормальных размеров, а ноги-маленькие. Таким образом, карлик получает возможность танцевать на скамье - в этом и состоит основной трюк. А если другой исполнитель незаметный зрителю сунет свои руки поверх плеч первого артиста в другие прорези, то у человека, видного публике, появятся еще и руки с огромными, непропорциональными его телу кистями. Чечетин А. Основы драмтургии театрализованных представлений: История и теория. Учебник для студентов ин-тов культуры. К номерам в театрализованных представлениях это имеет прямое отношение. Не случайно, создавая тот или иной номер, самодеятельные артисты или студенты часто затрудняются в определении его жанровой разновидности. В результате можно сделать следующие выводы: Слово театрализация может означать лишь органическое сочетание нетеатрального, жизненного, непосредственно связанного с производственной практикой и бытом людей материала и материала художественного, образного; это сочетание, этот сплав документального и художественного создается с целью определенного воздействия на публику. Под жанром подразумевается конкретная разновидность того или иного вида искусства. В отличие от рода и вида, жанровая категория оказывается наиболее конкретной и чрезвычайно изменчивой. Виды театрализованных представлений: агитационно-художественное представление, литературно-музыкальная композиция, тематический вечер, массовое театрализованное празднество. Агитационно-художественное представление как вид театрализованного представления имеет свою видовую специфику: это, прежде всего, агитация и пропаганда театрально-художественными средствами. Литературно-музыкальная композиция — это один из видов театрализованного представления, где органически сочетаются главным образом литературно-художественные и музыкальные элементы, с тем, чтобы целенаправленно и наиболее продуктивно воздействовать на ум и чувства зрителя. Тематический вечер — это сценическая композиция с предельно конкретизированным, документальным сюжетом, с реальными, а не вымышленными героями. Массовое театрализованное празднество отражает важные события в жизни большой общности людей, а иногда и в масштабах государства и в глобальных измерениях. В сценарии театрализованного представления номер можно определить как отдельный отрезок действия, обладающий собственной внутренней структурой. Всякая классификация в искусстве неполна, и поэтому можно выделить здесь видовые и жанровые группы, ориентируясь лишь на номера часто встречающиеся в сценариях театрализованных представлений. Жанры видовой группы разговорных номеров: сценка, интермедия, парный конферанс, буриме. Жанры музыкальных номеров: концертный музыкальный номер, частушка, музыкальный фельетон, куплетный номер. Жанры пластико-хореографических номеров: пантомима и пластический этюд. Вовлечение зрителей в непосредственное действие театрализованного представления — одна из специфических особенностей этого рода искусства. Усложняясь в своем сюжетно-содержательном наполнении, отдельные клубные игры уходят из фойе и зала на сцену и принимают новую форму игрового представления. Вашему вниманию представлен раздел портала Artist. Вы знаете, что такое оригинальный жанр? Вообще под этим понятием может подразумеваться практически все, что угодно. К примеру, артист оригинального жанра может заниматься метанием ножей, или игрой на горящей гитаре. Любой талант, который не попадает под общепринятое определение и рамки, является артистом оригинального жанра. В эту категорию артистов могут попадать йоги и чревовещатели, экстрасенсы и шпагоглотатели и многие другие. Если вам нужны артисты оригинального жанра Москвы, то вы попали по адресу.
Театр мод начинается с идеи, эскизов, пошива костюмов и заканчивается выступлением на сцене. Подобные выступления скорее напоминают шоу, так как задействуют всевозможные ресурсы, включая световые и звуковые эффекты. Стендап - жанр довольно молодой, но весьма популярный, поэтому на некоторых конкурсах его уже включают в программу. Вся прелесть стендапа не только в остром юморе, но и в том, что человек на сцене один и у него есть только микрофон иногда какой-то видеоряд или фотографии для того, чтобы максимально долго удерживать внимание публики на себе. При подготовке выступления в этом направлении необходимо продумать регламент так, чтобы по окончании вашего монолога у зрителя осталось желание вас слушать ещё и ещё! Также к оригинальному жанру можно отнести пародии, шоу мыльных пузырей, файер-шоу но это обычно не приветствуется на конкурсах. Если вы решили, что этот жанр - то, что вам нужно, мы приглашаем вас на конкурсы разного масштаба, которые вы без труда найдёте на нашем сайте.
Что такое оригинальный жанр. Номера оригинальные Артисты разных жанров на корпоратив
Следовательно, слово «уютное» обозначает определенное свойство книг этого жанра и не может быть охраноспособным элементом. Слово же «фэнтези» - устоявшийся термин, который есть даже в словарях. Итого, словосочетание «уютное фэнтези» не является оригинальным, уникальным, самобытным, а является общепринятым термином, обозначающим определенный поджанр фэнтези. Следовательно, оно не является охраноспособным элементом товарного знака. А вот другие элементы товарного знака, о котором идет речь, вполне могут быть охраноспособными. Да, бывает так, что не все элементы товарного знака являются охраняемыми законом элементами, и примеров тому огромное множество. Так, товарный знак «Автомастерская Ивана Конюха» будет содержать неохраняемый элемент «автомастерская», потому что это не уникальное слово, а общепринятое. Ну, слова «ксерокс» и «бикини» тоже кто-то когда-то придумал и даже успел зарегистрировать как товарный знак до того, как слово вошло во всеобщее употребление.
Но, во-первых, это не помешало словам стать общеупотребительными, во-вторых, и сами товарные знаки утратили охраноспособность. Так что ссылаться на то, что «он первый придумал» в данном случае бесполезно. Являются ли товарный знак «Уютное фэнтези» и комбинированный товарный знак «Ника Веймар Уютное фэнтези» сходными до степени смешения? Во-первых, см. Словосочетание «уютное фэнтези» не является охраняемым элементом товарного знака. Поэтому независимо от того, сходно оно или нет, нарушения здесь не будет. Во-вторых, давайте поглядим, что Роспатент говорит нам о сходстве товарных знаков до степени смешения: «Обозначение считается сходным до степени смешения с другим обозначением, если оно ассоциируется с ним в целом, несмотря на их отдельные отличия».
Товарный знак, о котором мы сейчас говорим, представляет собой комбинированный товарный знак. То есть, совмещение рисунка и текстового элемента. И когда лингвист-эксперт будет сравнивать этот товарный знак с чем-то другим, анализировать он обязан будет именно комбинированный товарный знак, то есть, и особенности шрифта, и цвет, и рисунок. Потому что такова методика. Сравнение проводится на фонетическом, графическом и семантическом уровнях. Фонетический анализ каждому он знаком со школы, где назывался еще звукобуквенным анализом на покажет, что совпадает только часть «уютное фэнтези», а охраноспособностью она не обладает, как мы выяснили. В остальных компонентах сходства нет.
Он обладает тем высоким профессионализмом, который позволяет ему глубоко запрятать, скрыть от нас трудности, с которыми сопряжено исполнение номера. Мы видим конечный результат и можем только догадываться, каким долгим и сложным путем шел к нему артист. Отдавая должное мастерству Резниченко, его артистизму, следует вспомнить добрым словом и режиссера А. Сейчас, вероятно, трудно определить, кому из них принадлежит идея соединить в одном номере жонглера и музыканта, да это и не важно. Важно, что сложилось такое содружество, что исполнитель и постановщик нашли друг друга и вместе сделали интересную работу. О том, сколь существенной и благотворной может быть помощь режиссера, убедительно свидетельствует и номер Нины и Александра Бальмонт. Так случилось, что за этой акробатической парой я слежу в течение нескольких лет, с того дня, когда они стали выступать вместе. Разными дорогами пришли молодые артисты на эстраду. Александр, выпускник института физкультуры, работал некоторое время в цирке. Встретившись, они подготовили эстрадный номер, который уже тогда, в своем первоначальном варианте, радовал свежестью трюковых комбинаций, стремлением исполнителей отойти от привычных канонов и штампов.
В работе над ним Бальмонтам немало помогли известные акробаты братья Воронины. Казалось бы, номер готов и ее можно «прокатывать» годами, как нередко и поступают, кстати, многие эстрадные артисты. Но Нина и Александр решили усовершенствовать свое выступление, придать ему тематическую направленность, сделать предельно современным. И тогда акробатическим дуэтом занялся многоопытный режиссер, превеликий выдумщик С. Каштелян, который предложил построить номер в «олимпийском ключе». Тут я позволю себе небольшое отступление. Чем ближе Олимпиада-80, тем чаще и охотнее обращается наша эстрада к темам и сюжетам, связанным с предстоящими Играми. Такой «спортивный уклон» можно, разумеется, только приветствовать, особенно если в итоге появляются интересные номера и программы, как, например, недавнее театрализованное представление «От Олимпа до Лужников», поставленное режиссером В. Однако порой бывает так, что «модная» ныне олимпийская тема обыгрывается примитивно, с эдакой конъюнктурной лихостью и безвкусием. Так, на одном из концертов мне довелось услышать музыкальный фельетон «Олимпиада-80» в исполнении молодого артиста Н.
В нем между прочим говорилось о том, что Степан Разин потому, видите ли, бросил прекрасную персиянку в набежавшую волну, желая научить ее, персиянку, плавать стилем «баттерфляй». Послушаешь такую, с позволения сказать, привязку к Олимпиаде — и только руками разведешь. Но вернемся к номеру, который поставил Каштелян. Для Бальмонтов он придумал спортивный этюд «Тренер и олимпийская Надежда». Выступление построено таким образом, что партнер как бы на наших глазах тренирует юную спортсменку, готовит ее к предстоящим ответственным соревнованиям. Номер пластичен, контрастен по своей внутренней структуре: спокойный, неторопливый Александр и стремительная, порывистая Нина. Партнеры отлично понимают и чувствуют друг друга, и это дает им возможность с безукоризненной точностью отрабатывать каждую трюковую комбинацию. В том числе и сложнейшую, заимствованную у спортсменов «диомидовскую вертушку», которой, насколько мне известно, нет в репертуаре других эстрадных артистов. Подлинным украшением номера является его концовка.
Это особенно поразило Достоевского: «Народ везде народ, но тут все было так колоссально, так ярко, что вы как бы ощупали то, что до сих пор только воображали. Тут уж вы видите даже и не народ, а потерю сознания, систематическую, покорную, поощряемую» 5, 71. Торжество Ваала — торжество буржуа. В торжестве буржуа Достоевский видел страшное понижение социальной мысли, человеческой культуры, искусства. Об этом его художественно-философский «Опыт о буржуа», 188 может быть, самое антибуржуазное произведение мировой литературы. Убеждение Достоевского: «Сильно развитая личность, вполне уверенная в своем праве быть личностью, уже не имеющая за себя никакого страха, ничего не может и сделать другого из своей личности, то есть никакого более употребления, как отдать ее всю всем, чтоб и другие все были точно такими же самоправными и счастливыми личностями. Это закон природы; к этому тянет нормально человека» 5, 79. Вывод: «Любите друг друга, и все сие вам приложится» 5, 80. Таково без оттенков и тонких взаимопереходов мысли и чувства общее начертание идеи, с позиции которой Достоевский судит «европейскую читай: буржуазную. Европу» «утопия» Достоевского в полном объеме: 5, 78 — 81 34. В этих «Зимних заметках» о «русской» и «европейской» Европе Достоевский проявил такую высокую страстность утверждения своего идеала, что, пожалуй, можно подобрать лишь одно определение жанрового содержания произведения — поэма, вдохновенная поэма в прозе, прокламация писателем своих убеждений, его откровение. Это соответствует концепции «поэмы» у Достоевского, которая, по его мнению, должна быть выражением идеала35. Но это лишь один аспект жанрового содержания «зимних заметок», которые включают и фельетонное обозрение «летних впечатлений». Оригинальный жанр произведения возникает на основе взаимодействия «поэмы» и «фельетона». Его жанровый состав достаточно разнообразен: критическая статья, трактат, «анекдоты», жанровые сценки, пародии, памфлет. Свободна, как непринужденная речь, композиция произведения: после выбора оригинального жанра «зимние заметки о летних впечатлениях» две главы длится «праздная болтовня» с самим собой и воображаемыми собеседниками в вагоне, заверченная вокруг скандальной фразы Фонвизина, имеет ли француз рассудок; в двух жанровых сценках дан переход от «русской» к «европейской» Европе, которая давно стала, по мнению Достоевского, «кладбищем» великих идей, а торжество буржуа — торжеством Ваала над народом36. Таков жанровый аспект первого путешествия Достоевского из России в Европу. В записной тетради 1864 — 1865-х годов есть расчеты писателя по проекту «Записной книги» — «одного периодического издания», не то «журнала», не то «газеты», состоящих из двух частей — публицистической и художественной: в первой части — статьи и «как можно более известий» 3 листа ; во второй части — 3 листа романа; периодичность издания — два выпуска в месяц; итог издания — образование из выпусков в течение полугода «полной книги» и романа в приложении 20, 181; ср. Этот замысел не оставлял писателя и позже ср. В общем виде «проект» напоминает издание «Дневника писателя» в 1876 — 1877 гг. Нечто похожее было уже в 1845 г. Помимо прочего, объявление Достоевского интересно творческим анализом жанрообразующих принципов альманаха, для которого характерен общий тип повествователя «фланера» , который «вздумал было явиться перед публикою с особою книжкою своих заметок, мемуаров, наблюдений, откровений, признаний и т. Общий тип повествователя для всех авторов должен был придать единство разнородному содержанию альманаха: «Повести, рассказы, юмористические стихотворения, пародии на известные романы, драмы и стихотворения, физиологические заметки, очерки литературных, театральных и всяких других типов, достопримечательные письма, записки, заметки о том, о сем, анекдоты, пуфы и пр. Таково будет содержание нашего альманаха» 18, 9. Здесь два принципиальных отличия от «Дневника писателя»: вместо личности автора условный тип повествователя общий для Некрасова, Григоровича, Достоевского и комическое отношение к предмету вместо серьезного и ироничного в «Дневнике», а так, чем не программа будущего издания Достоевского? Весьма характерен в «Бесах» и издательский замысел Лизы Тушиной о составлении книги из фактов, публикуемых в газетах и журналах в течение года: можно «ограничиться лишь выбором происшествий, более или менее выражающих нравственную личную жизнь народа, личность русского народа в данный момент. Известно пристрастие Достоевского к публицистическому слову. Фельетоны в «Санкт-Петербургских ведомостях», в журнале «Время» и «Эпоха», программные статьи о русской литературе, предисловия к переведенным произведениям В. Гюго, Э. По, Ж. Казановы, критические памфлеты и полемические статьи, обзор художественной выставки и литературная рецензия во «Времени» и «Эпохе» не случайны в его творчестве. Важными подступами к жанру «Дневника писателя» были «Записки из Мертвого дома» и «Зимние заметки о летних впечатлениях». Следует различать «Дневник писателя» как жанр и как тип издания: жанр возник в 1873 г. Как жанр «Дневник писателя» мог принимать разные формы: он мог существовать на страницах газеты и журнала, но мог стать периодическим изданием, выйти отдельной книгой. Каждый выпуск будет заключать в себе от одного до полутора листа убористого шрифта, в формате еженедельных газет наших. Но это будет не газета; из всех двенадцати выпусков за январь, февраль, март, и т. Это будет дневник в буквальном смысле слова, отчет о действительно выжитых в каждый месяц впечатлениях, отчет о виденном, слышанном и прочитанном. Сюда, конечно, могут войти рассказы и повести, но преимущественно о событиях действительных» 22, 136. Курсив мой. Многое в жанровой сущности «Дневника писателя» объяснил Достоевский в переписке со своими читателями и друзьями. В письме писателю и критику В. Соловьеву от 11 января 1876 г. Достоевский-журналист, с. Тут отчет о событии не столько как о новости, сколько о том, что из него из события останется нам более постоянного, более связанного с общей, с цельной идеей. Наконец, я вовсе не хочу связывать себя даванием отчета. Я не летописец: это, напротив, совершенный дневник в полном смысле слова, т. В другом письме, уже написанном в процессе работы над «Дневником» — 9 апреля 1876 г. Алчевской свое начинание: «Вот почему, готовясь написать один очень большой роман, я и задумал погрузиться специально в изучение — не действительности, собственно, я с нею и без того знаком, а подробностей текущего. Объясняет Достоевский и гносеологическую проблему жанра, почему «Дневник» получается не совсем «личный», как он полагал ранее: «Например: у меня 10 — 15 тем, когда я сажусь писать не меньше. Но темы, которые я излюбил больше, я поневоле откладываю: места займут много, жару много возьмут дело Кронеберга, например , номеру повредят, будет неразнообразно, мало статей, и вот пишешь не то, что хотел. Я встречаю факты и выношу много впечатлений, которыми очень бываю занят, — но как об ином писать? Иногда просто невозможно» П, 3, 206 — 207. И Достоевский приводит ряд примеров, когда ему приходилось учитывать политические интересы «всех возможных существующих теперь направлений» и молчать. И все же справедливости ради следует сказать, что Достоевский не проходил и мимо этих «невозможных» тем: «... Начиная издание «Дневника писателя» в 1876 г. И действительно, этой форме «Дневника писателя» Достоевский 192 следовал и позже, выпуская в 1880 г. Издательская форма «Дневника писателя» и 1876 г. Сходную мысль высказал и И. Он еще не персонифицирует в себе все издание. Он свободен в своей прозе, но это свобода, проистекающая от отсутствия некоей центральной идеи. Так ли это? Несмотря на то, что шестнадцать статей «Дневника» появились в «Гражданине» без какой-то регулярной периодичности в течение года, это «сочинение», в котором между статьями более очевидная идеологическая и художественная связь, чем в позднем «Дневнике», а из-за ограниченного объема «Дневника» 1873 г. Идея «Дневника писателя» 1873 г. Как и всякое серьезное начинание у Достоевского, открывает «Дневник писателя» остроумно-«легкомысленное», шутливое «Вступление», в котором излагается поэтическая и этическая программа жанра: что и как говорить. Достоевский обещает «говорить сам с собой и для собственного удовольствия, в форме этого дневника, а там что бы ни вышло. Об чем говорить? Обо всем, что поразит меня и заставит задуматься» 21, 7. Но вот проблема: «Если же я найду читателя и, боже сохрани, оппонента, то понимаю, что надо уметь разговаривать и знать с кем и как говорить. Этому постараюсь выучиться, потому что у нас это всего труднее, то есть в литературе. К тому же и оппоненты бывают различные: не со всяким можно начать разговор» 21, 7. И в назидание себе автор рассказывает басню 38 Туниманов В. Публицистика Достоевского. В разговоре с Герценом Достоевский «очень хвалил ему одно его сочинение» — «С того берега», и в частности, ее диалогическую форму: «И мне особенно нравится, — заметил я между прочим, — что ваш оппонент тоже очень умен. Согласитесь, что он вас во многих случаях ставил к стене? И рассказывает о своем разговоре с Белинским 21, 8. Следующая глава «Старые люди» — о Герцене, но больше о Белинском. Так началась тема литературных и нелитературных воспоминаний: она продолжена воспоминаниями о Чернышевском IV глава «Нечто личное» и о петрашевцах в XVI главе «Одна из современных фальшей» 40. Герцен, Белинский, Чернышевский, он сам, «петрашевец» Достоевский, — оппоненты Достоевского-«гражданина» в тексте «Дневника» не раз обыгрывается каламбур: позиция автора и название «газеты-журнала». В споре с ними он верен своей этической заповеди: оппоненты «тоже очень умны», во многих случаях они ставят его «к стене». Внешне это воспоминания, в главе «Нечто личное» это еще и опровержение Достоевским сплетни о себе в связи с «Крокодилом» — так выглядят эти главы порознь; в идеологической концепции «Дневника» это спор. О чем? О социализме и атеизме, о Христе и революции. С Белинским — еще и о преступлении и наказании. И едет к Чернышевскому, уговаривая его выступить против прокламации «К молодому поколению», ибо подобные явления «всем и всему вредят». В этом смысле это тип исторический» 21, 9. Для него мнение «Русского мира» — ложь, «одна из современных фальшей». Причина появления «нечаевцев», по Достоевскому, не «глупость» и «праздность», она в другом но об этом позже. Одно из положений «страстно принятого» Достоевским «всего учения» Белинского звучало: «... Этому взгляду на преступление Достоевский противопоставляет народный взгляд на преступление и наказание: «Но тут было что-то другое, совсем не то, о чем говорил Белинский, и что слышится, например, теперь в иных приговорах наших присяжных. Четыре года каторги была длинная школа; я имел время убедиться... Теперь именно об этом хотелось бы поговорить» 21, 12. Конец второй главы — переход к третьей, название которой — «Среда». Эта глава — трактат Достоевского о народном взгляде на преступление и наказание в связи с оправдательными приговорами по уголовным преступлениям. Ведь все-таки тут должна быть черта... С другой стороны, вот и образованный человек, да сейчас повесит. В связи с возникшей полемикой о «среде» Достоевскому пришлось разъяснять эту мысль в конце следующей главы «Нечто личное». Оказывается, кое-кто решил или мог подумать, что автор за отмену суда присяжных. Позиция Достоевского иная. Вот моя мысль. Именно — довольно вмешательств!.. Опасаясь в конце главы еще раз натолкнуться на «аллего- 195 рию», автор в следующих главах создает две своих — «Влас» V гл. Некрасовский Влас «припомнился» в связи с нравственным состоянием народа — автор слышал «на днях» о двух других «Власах» — о Власе стрелявшем, но не выстрелившем в причастие, и о «Власе»-искусителе. Развитие темы «воскрешения» продолжает сочетание глав, рассказывающих об «ужасном состоянии народа», и глав, рассказывающих о симптомах «воскрешения»: в VII главе «Смятенный вид», написанной «по поводу» литературных впечатлений, Достоевский тревожится о кризисе веры — о распространении сект в народе; в XI главе «Мечты и грезы» говорит о необходимости России «стать великой европейской державой» и роли народа в этом: «Не раз уже приходилось народу выручать себя! Он найдет в себе охранительную силу, которую всегда находил; найдет в себе начала, охраняющие и спасающие, — вот те самые, которых ни за что не находит в нем наша интеллигенция. Не захочет он сам кабака; захочет труда и порядка, захочет чести, а не кабака!.. И странное дело: мрачные нравственные стороны прежнего порядка: — эгоизм, цинизм, рабство, разъединение, продажничество — не только не отошли с уничтожением крепостного быта, но как бы усилились, развились и умножились; тогда как из хороших нравственных сторон прежнего быта, которые все же были, почти ничего не осталось. Все это отозвалось и в картине г-на Кишенского, по крайней мере как мы все понимаем. Тут-все переходное, все шатающееся и — увы — даже и не намекающее на лучшее будущее» 21, 96 — 97 ; в XIII главе «Маленькие картинки» автор рассказывает о «воскресном» провождении времени «чернорабочего петербургского люда» — о пьяных сквернословах и трезвых мужиках, мещанах, мастеровых, выведших на улицу своих детей; к одному из сюжетов «маленьких картинок» Достоевский возвратился в следующей XIV главе, «Учителю», в связи с полемикой о сквернословии с московским фельетонистом петербургской газеты «Голос», который решил поучить его нравственности; тезис Достоевского: в отличие от «эстетически и умственно развитых слоев нашего общества», «народ наш не развратен, а очень даже целомудрен, несмотря на то, что это бесспорно самый сквернословный народ в целом мире, — и об этой противоположности, право, 196 стоит хоть немножко подумать» 21, 116. В полемике с этим «учителем» автор дал и такую обобщающую характеристику своим «маленьким картинкам»: «... Одним из лейтмотивов «Дневника писателя» за 1873 г. Для народа это следствие реформы 18 февраля 1861 г. В жанровую структуру «Дневника писателя» органично вошел этот рассказ, да еще написанный «подставным» лицом — спившимся петербургским фельетонистом Иваном Ивановичем «Бобок. Записки одного лица» — его «записки». Вымышленный персонаж не исчезает из «Дневника», ему посвящена VIII глава «Полписьма одного лица», которая в такой необычной художественной форме возвращает читателя к этическим заповедям полемики с оппонентами, изложенными во «Вступлении» к «Дневнику». Эта глава открывает и новую страницу содержания «Дневника», начиная «журналистскую» полемику, от которой Достоевский сначала удерживался продолжение полемики — главы «Ряженый», «Учителю», «Одна из современных фальшей». По мысли Достоевского, такое состояние интеллигенции — результат двухсотлетнего ее обособления от народа. Так он объясняет причину «поголовного вранья» среди интеллигенции: «Двухсотлетняя отвычка от малейшей самостоятельности характера и двухсотлетние плевки на свое русское лицо раздвинули русскую совесть до такой роковой безбрежности, от которой... К этой же теме он возвращается и в главе «Одна из современных фальшей», следующей за трактатом «Нечто о вранье»: «... Убеждение Достоевского — «спасение в народе» ср. Так выглядит «главная идея» «Дневника писателя» 1873 г. И это свойство не только «главной идеи»: отдельные главы «Дневника» связаны между собой гораздо теснее, чем это показано до сих пор. Например, из обзора выпала IX глава «По поводу выставки», в которой дан отчет о личных впечатлениях от выставки картин русских художников, отобранных для отправки на венскую всемирную выставку. Очень серьезная глава, в которой Достоевский поставил проблему восприятия русского искусства в Европе, высказал ряд глубоких эстетических идей о действительности в искусстве, правде искусства, эстетическом идеале. И это опять же не все «точки соприкосновения» глав. Как жанр «Дневник писателя» 1873 г. Так, за пределами этой «рубрики» в «Гражданине» остались цикл статей «Пожар в селе Измайлове», «Стена на стену» и «История о. Можно, 41 Ср. Композиция «Дневника писателя» 1873 г. Остались за пределами «Дневника» 1873 г. В «Дневнике писателя» 1873 г. В 1876 г. Новая форма «Дневника писателя» усложнила композицию, сделала универсальной его жанровую структуру, которая вобрала в себя многие художественные и все публицистические жанры Достоевского. Появились новые темы: «Восточный вопрос» политический аспект отношений России и Европы , спиритизм небольшой сюжет в январском, мартовском и апрельском выпусках за 1876 г. Но это были лишь «прибавления» к жанровому содержанию «Дневника» 1873 г. Все, о чем говорилось в «Дневнике писателя» за 1873 г. Для «Дневника писателя» каждого года издания характерна преемственность в развитии их «главной мысли». В «Дневнике» 1873 г.
Хорошие артисты на праздник - это залог успеха Вашего торжества! Сейчас сложно удивить кого-либо обычным застольем. Чтобы Ваши гости остались в восторге от Вашего праздника необходимо подготовить развлекательную программу с артистами оригинального жанра, организовать шоу-программу и пригласить звезд эстрады. Удивительные выступления артистов сделают праздник интересным и запоминающимся. Позвоните прямо сейчас и мы подберем для Вас самого лучших артистов , которые без сомнения подарят прекрасное настроение и превратят Ваш праздник в яркое и незабываемое шоу! Мы подбираем артистов исходя из Вашего бюджета, но окончательная стоимость выступления зависит от занятости артиста, даты проведения Вашего праздника. Также Вам будет интересно Показано 1 - 38 из 38 5 10 20 50 60 Номера оригинального жанра Романтические баллады, зажигательные рок-н-роллы, в живом исполнении певца —имперсонатора Элвиса Пресли, оживят и украсят любое мероприятие, оставив самые яркие и незабываемые впечатления о вашем праздничном событии! Мировые хиты нетленной музыки. Всё, что нужно, чтобы перенестись в эпоху настоящего драйва и свободы! Уточните цену у нашего менеджера Раздел портала сайт посвященный информации от артистов работающих в оригинальном жанре. Что такое оригинальный жанр?. Под понятием оригинальный жанр может пониматься все что угодно. Например, если артист занимается метанием ножей или игре на горящей гитаре - это оригинальный жанр. Если артистка танцует со змеей на шее - это тоже оригинальный жанр. Любые таланты не подходящие под общее описание , под традиционные рамки или эти рамки расширяющие - оригинальный жанр. Артистами оригинального жанра могут быть: йоги, чревовещатели, экстрасенсы, шпагогрататели и многие другие. Если вы хотите принести на свой праздник экзотику, что-то невероятное и интересное, то как-раз на оригинальный жанр и артистов выступающих в нем вам прежде всего стоит обратить свое внимание. Оригинальный жанр на празднике Порой для того, чтобы сделать по-настоящему интересную шоу программу стандартных номеров не хватает. Современные зрители уже все видели и скептически относятся даже к самым смелы номерам. Артисты оригинального жанра помогут расшевелить черствую публику. Веди только оригинальный жанр заставит самого скептически настроенного человека сказать «как же они это делают? Ваши гости на долго запомнят ваше мероприятие. В самом деле, одни только объявления от артистов оригинального жанра в этом разделе уже вызывают интерес. Вы артист оригинального жанра, или представляете творческий коллектив? Вы хотите работать, принимать участие в праздниках, шоу-программах?. Ваш потенциальный работодатель сможет без труда с вами связаться.
Что такое оригинальный жанр. Номера оригинальные Оригинальный жанр для выступления студентов
Как уже было сказано, оригинальный жанр — это самый древний вид сценического искусства. Оригинальный жанр – это один из самых древних видов сценического искусства. это самый удивительный и красочный спектр услуг, который вбирает в себя артистов эстрады, цирка и театра.
Оригинальное издание
| Оригинальные жанры | У криэйтора может быть оригинальный жанр, даже если тема вам не близка. |
| Оригинальный жанр: понятие, виды. Артисты оригинального жанра | В подробностях расскажем Оригинальный жанр по содержанию не похож ни на один классический. |
| Оригинальный жанр на празднике. Артисты и номера оригинального жанра | куратор направления "Оригинальный жанр", точно хранит пару секретиков как вывернуть мир наизнанку и сделать что-то нестандартное! |
Что такое оригинальный жанр. Что такое оригинальный жанр Что такое оригинальный жанр
Оригинальный жанр признан публикой. Номера этого жанра выходят за границы всего привычного и приевшегося, вносят новизну, атмосферу праздника и всеобщего веселья. Жизнь артистов оригинального жанра интересна, но в тоже время достаточно сложная. Оригинальный жанр потому, наверное, и называется оригинальным, что здесь особенно нетерпимы творческая инертность, унылое повторение уже существующих номеров, затоптанные, хоженые-перехоженые дороги. Оригинальный жанр. Поиск. Смотреть позже.
Товарный знак на жанр?
Подробнее Номер каучук Гибкий джаз Оригинальный номер «Гибкий Джаз»выполнен в стиле «акро — дэнс» акробатический танец с элементами джаз-модерн хореографии. Персонаж этого пластического номера словно явился из мира музыки, неся с собой атмосферу тайны, чувственности и красоты. Артистка демонстрирует зрителям великолепную пластику и гибкость своего тела, грацию, легкость и изящность движений… Стоимость выступления — от 20 000 руб. Выступает, как самостоятельно, так и в программе. Образ и музыка могут быть абсолютно любые, по пожеланию заказчика. Подробнее Театр фантастических образов Жители сказочных миров и волшебных снов. Слияние различных жанров: пантомимы, пластики, цирковых трюков, клоунады с использованием необычного реквизита и дизайнерских образов.
Подробнее Остросюжетное шоу Метатель ножей Единственный в России метатель ножей, специализирующийся в редких и необычных формах артистического выражения. Специалист по уникальному традиционному искусству, чье происхождение теряется в тумане времен… Стоимость выступления — от 40 000 руб. Подробнее Танцевальное шоу Трансформация Другими словами, быстрая смена костюмов в танце. Замечательная музыка и стильные наряды перенесут Вас в середину 20 века, в удивительный мир самых выдающихся звезд мирового кино, таких как София Лорен и Марчелло Мастроянни. Вы побываете на концерте, вас пригласят на приемы, где бывали только сливки Высшего общества и потрясающие, элегантные мужчины и прекрасные женщины. Подробнее Шоу барменов Многократные чемпионы России и мира по флейрингу и «классике», которые знают и любят свое дело.
Шоу барменов всегда отличает неординарная подача выступления, которая чарует и магнетизирует. Используются элементы флейринга и неожиданные трюки, которые превращают стандартные напитки в диковинку, которую, возможно, вы попробуете впервые. Подробнее Номер Девушка в бокале Индишоу Номер Девушка в бокале прекрасно подойдет для мероприятия: день рождения, свадьба, корпоративное мероприятие и станет главной изюминкой шоу-программы. Шикарный номер в оригинальном цирковом жанре каучук создаст на мероприятии атмосферу загадочности и роскоши. Декоративный бокал мартини дополняет грациозность и пластику артистки,восхищая и завораживая зрителя. Подробнее В программе акробатические номера,каучук,различные танцевальные направления и стили, гимнастические трюки и воздушные номера.
Подробнее Фехтовальный дуэт Фехтовальный дуэт, работающий на эстраде в жанре «Экшн». Участники дуэта мастера спорта шпага , мастера европейского исторического фехтования по всем видам европейского холодного оружия с 15-18 в. Поставленные шоу для различных мероприятий ,фехтовально-театральные этюды для выступлений на сцене «Маркиза», «Дело чести», «Казановы» и др. Стоимость выступления — от 30000 руб. Подробнее Шоу неоновых барабанщиков Барабанное шоу — динамичное живое и захватывающее выступление барабанщиков. Количество участников шоу от 2 до 10 музыкантов.
Различные программы и стили выступления с неоновыми барабанами, а также бочками. Шоу барабанов гармонично вписывается в любую программу и концепцию мероприятия. Стоимость выступления — от 45 000 руб. Подробнее Торт сюрприз с танцовщицей внутри Торт сюрприз с танцовщицей внутри На крышку можно установить съедобный торт. В стоимость входит доставка, сборка, вывоз, свечи, диоды, холодный фейерверк и хлопушка. Стоимость выступления — от 20 000 руб.
Она занимала видное место в балаганных театрах и цирках. Для советской школы пантомимы характерно стремление выразить человеческие чувства, показать различные психологические состояния через точную пластическую характеристику образа. Пластический этюд — понятие более широкое, чем пантомима. Этот номер может включать в себя и танец, и элементы акробатики и других спортивных зрелищных упражнений, и диалог, и песню, и как уже говорилось выше, пантомиму, пантомимическую сценку. Общий план номеров этого типа должен быть разработан сценаристом. Композиционно номер строится с учетом действенной структуры имеет экспозицию, развитие действия, кульминационный момент и финал. Синтез пластики, пантомимы, песни в номере — весьма характерное явление для современных театрализованных представлений. Это свидетельство того, что смешанный номер для драматургии театрализованных представлений наиболее приемлем. К таким представлениям относятся театрализованные игровые конкурсы. Они имеют развитую сценарно-литературную основу и предполагают большую работу постановщика-организатора.
Некоторые задания в данном случае не могут быть выполнены участниками импровизационно — они требуют предварительной подготовки и репетиций. Чепелева Клубоведение. Учебник — М. Игровые конкурсы почти всегда носят комплексный характер. Они требуют от участников эрудиции, сообразительности, художественно-изобразительских способностей, физической ловкости, изобретательности. Высокий зрелищный престиж этих мероприятий объясняется их оригинальностью. В них практически отсутствует шаблонность в использовании заданий, а следовательно, и в содержании развивающегося действия. Традиционна лишь сама идея игровых состязаний и некоторые их структурные элементы. Один из наиболее простых видов игрового конкурса — вечер веселых вопросов. Такой вечер представляет собой развернутую и несколько театрализованную викторину.
Как правило, вечера вопросов бывают тематическими и охватывают ту или иную область человеческой деятельности спорт, литература, искусство и т. Содержание вечера значительно обогащается, если его будущие участники заранее получают общую тематическую ориентировку. Не менее широкое распространение в клубной практике имеют конкурсы-аукционы. Такой конкурс представляет собой серию тематических вопросов и заданий, с которыми ведущие обращаются к участникам игрового состязания. Задания таких конкурсов строятся с расчетом на зрелищно эффектные ответные действия, на применение зримых атрибутов состязания. Еще одна форма театрализованного игрового состязания — конкурс веселых и находчивых. Характерная черта таких конкурсов — содержательно-организационная комплексность. В них включаются элементы викторины, концертного ревю, спортивного состязания, потешной эстафеты и т. Юмор, находчивость, эрудиция — вот основные принципы, на которых строятся КВН. Они отличаются яркой театрализацией и поэтому особенно выигрышны в зрелищном отношении.
В соответствии с физическими, профессиональными и прочими возможностями и особенностями участников они по-разному ориентированы с точки зрения содержания, хотя имеют много общего в ориентационно-методическом отношении. В конкурсе для девушек основной акцент делается на задания, выявляющие знания в различных областях искусства, педагогическую подготовленность, умение красиво одеваться, бытовую находчивость и т. В конкурсе для мужчин главное место занимаю состязания в технической подготовке, знании автодела, в силе, ловкости, владении спортивным оружием и т. Как и все, что связано с народной самодеятельностью, игровые конкурсы беспрерывно изменяются и совершенствуются. Остановимся на основных правилах организации театрализованных конкурсов. Характер конкурсных заданий требует от выступающих разносторонней эрудиции: надо быть в курсе последних новинок науки, искусства, сорта и др. Ни в каких иных играх и развлечениях нет такого простора для импровизации, самодеятельности, творческого самовыражения. При этом импровизация здесь требует тщательной предварительной подготовки: за несколько недель до состязания подбирается состав команды, готовятся тексты будущих выступлений, вопросы и задания для соперников, проводятся репетиции. Конкурс является мероприятием продолжительным, предполагающим длительный репетиционный период. Команды, выступающие в игровых конкурсах, принципиально отличаются от произвольно создающихся команд в других играх: здесь команда всегда представляет реальный коллектив завод, цех, бригада, учебное заведение.
В орбиту игровых конкурсов, помимо команды, вовлекается большое количество добровольных помощников из членов данного коллектива. Они участвуют в определении состава выступающих, помогают выполнять домашние задания, предлагают вопросы, которые будут задаваться соперникам, просматривают и обсуждают все, что подготовила их команда, наконец, болеют за своих в процессе состязания. В практике сложилось два основных способа проведения театрализованных конкурсов. В одном случае в розыгрыше участвует несколько команд, представляющих предприятия, производственные участки, учебные коллективы. В зависимости от числа команд и принятой системы олимпийская или круговая конкурсный сезон может занимать разный период времени, но обычно достаточно продолжительный, в несколько месяцев. При этом команды встречаются в заранее установленные часы и дни каждую неделю, декаду, месяц. В течение игрового вечера проводится один или два поединка. И второй вариант: на обычном вечере отдыха или массовом гулянии создаются в импровизационном порядке две команды, и между ними проводится блицтурнир. Продолжительность его невелика, а задания относительно просты, так как это состязание лишь часть большого мероприятия. В итоге любого конкурса должен быть выявлен победитель.
Эта задача возлагается на жюри, от членов которого требуется строгая объективность, понимание сути заданий, эрудиция, эстетический вкус, чувство юмора. Судьи должны принимать во внимание не только знания, но и остроумие, находчивость, изобретательность, общий стиль поведения команд и болельщиков. Непосредственными распорядителями конкурса выступают ведущие, обычно их двое. Ведущие служат и связующим звеном между жюри, командами и публикой. При всем многообразии конкурсных программ в них отчетливо выделяются общие структурные элементы. К ним относятся: торжественный выход команд — разминка — проверка домашнего задания — конкурсы болельщиков — ответы на вопросы жюри, ведущих и соперников — импровизационные конкурсы — подведение итогов — торжественное завершение конкурса.
Без них не обходятся и массовые праздники, во время которых ареной для представлений становятся улицы, площади, а также городские парки и скверы. В последние годы даже начинающие, но талантливые представители оригинального жанра получили возможность показать свое искусство миллионам зрителей. Такую возможность им предоставляет телепроект «Минута славы». Кто такие артисты оригинального жанра Те, кто в нем выступают, обычно демонстрируют какие-либо сверхвозможности человека. Именно поэтому к артистам оригинального жанра прежде всего относят акробатов, жонглеров и воздушных гимнастов. Кроме того, к нему причислено также искусство иллюзионистов и пародистов, а также клоунов и дрессировщиков, создающих номера, поражающие зрителя своей необычностью или сложностью. Есть множество династий артистов оригинального жанра, так как их дети имеют возможность с детства приобщаться к тайнам искусства родителей, и уже в подростковом возрасте они вполне готовы выступать на арене цирка или на эстраде самостоятельно. Фаер-шоу Огненными представлениями, которые особенно неотразимы в ночное время, развлекали зрителей еще в Древнем Вавилоне и Египте. Даже в средние века, когда церковь активно боролась с уличными артистами, то, что мы сегодня называем фаер-шоу, было обязательной частью предпасхальных карнавалов. Современные «укротители огня» устраивают великолепные представления, которые составляют достойную конкуренцию любому фейерверку. Нередко в них участвуют несколько человек, включая красавиц-ассистенток. Есть даже коллективы, которые разыгрывают театральные представления с оригинальным сценарием , где танцы и другие манипуляции с огнем являются частью сюжета. Дрессура Такие номера оригинального жанра особенно любят малыши и младшие школьники. Поэтому неудивительно, что артистов, выступающих вместе с мохнатыми, хвостатыми и пернатыми питомцами чаще всего приглашают на детские дни рождения и другие праздники. Кроме того, без номеров с дрессированными животными не обходится ни одна цирковая программа. Однако если на корпоративах и праздниках обычно выступают артисты, работающие с голубями, собаками, кошками, обезьянами, то на арене можно увидеть также хищников, слонов и джигитовку на лошадях. Бармен-шоу Если дрессура и огненные представления имеют многотысячелетнюю историю, то мастера, способные удивить своим умением обращаться с бокалами и шейкером, стали считаться артистами оригинального жанра совсем недавно. Тем не менее сегодня можно увидеть выступления барменов, которые являются настоящими виртуозами. Они не просто великолепно жонглируют, но и создают вкусные коктейли , которые преподносятся зрителям для дегустации. Нередко в шоу принимают участие сразу несколько барменов. Тогда представление превращается в своеобразный батл, победителю которого достаются овации зрителей. Фокусники и иллюзионисты Рассказывая про оригинальные шоу , нельзя не упомянуть об артистах, которые творят чудеса прямо на глазах у изумленной публики. В старину их считали волшебниками, но сегодня многие приходят на концерты иллюзионистов с одной лишь целью — разгадать, как им удается выполнять свои трюки. Тем не менее даже те, кто настроен скептически, часто уходят с таких шоу в полном восторге от увиденного, и признаются, что снимают шляпу перед талантом фокусника. Самые сногсшибательные номера иллюзионистов нередко основаны на использовании сложных технических устройств и реализуются с помощью «невидимых» ассистентов. Такие шоу рассчитаны на взрослую аудиторию и могут вызывать чувство страха. Клоуны Шуты и скоморохи развлекали людей с незапамятных времен. Они жили при дворах монархов и могли говорить им правду в лицо. Нередко шутам удавалось добиться высокого положения при дворе и даже стать доверенным лицом своего господина.
Чечетин А. Основы драмтургии театрализованных представлений: История и теория. Учебник для студентов ин-тов культуры. К номерам в театрализованных представлениях это имеет прямое отношение. Не случайно, создавая тот или иной номер, самодеятельные артисты или студенты часто затрудняются в определении его жанровой разновидности. В результате можно сделать следующие выводы: Слово театрализация может означать лишь органическое сочетание нетеатрального, жизненного, непосредственно связанного с производственной практикой и бытом людей материала и материала художественного, образного; это сочетание, этот сплав документального и художественного создается с целью определенного воздействия на публику. Под жанром подразумевается конкретная разновидность того или иного вида искусства. В отличие от рода и вида, жанровая категория оказывается наиболее конкретной и чрезвычайно изменчивой. Виды театрализованных представлений: агитационно-художественное представление, литературно-музыкальная композиция, тематический вечер, массовое театрализованное празднество. Агитационно-художественное представление как вид театрализованного представления имеет свою видовую специфику: это, прежде всего, агитация и пропаганда театрально-художественными средствами. Литературно-музыкальная композиция — это один из видов театрализованного представления, где органически сочетаются главным образом литературно-художественные и музыкальные элементы, с тем, чтобы целенаправленно и наиболее продуктивно воздействовать на ум и чувства зрителя. Тематический вечер — это сценическая композиция с предельно конкретизированным, документальным сюжетом, с реальными, а не вымышленными героями. Массовое театрализованное празднество отражает важные события в жизни большой общности людей, а иногда и в масштабах государства и в глобальных измерениях. В сценарии театрализованного представления номер можно определить как отдельный отрезок действия, обладающий собственной внутренней структурой. Всякая классификация в искусстве неполна, и поэтому можно выделить здесь видовые и жанровые группы, ориентируясь лишь на номера часто встречающиеся в сценариях театрализованных представлений. Жанры видовой группы разговорных номеров: сценка, интермедия, парный конферанс, буриме. Жанры музыкальных номеров: концертный музыкальный номер, частушка, музыкальный фельетон, куплетный номер. Жанры пластико-хореографических номеров: пантомима и пластический этюд. Вовлечение зрителей в непосредственное действие театрализованного представления — одна из специфических особенностей этого рода искусства. Усложняясь в своем сюжетно-содержательном наполнении, отдельные клубные игры уходят из фойе и зала на сцену и принимают новую форму игрового представления. Вашему вниманию представлен раздел портала Artist. Вы знаете, что такое оригинальный жанр? Вообще под этим понятием может подразумеваться практически все, что угодно. К примеру, артист оригинального жанра может заниматься метанием ножей, или игрой на горящей гитаре. Любой талант, который не попадает под общепринятое определение и рамки, является артистом оригинального жанра. В эту категорию артистов могут попадать йоги и чревовещатели, экстрасенсы и шпагоглотатели и многие другие. Если вам нужны артисты оригинального жанра Москвы, то вы попали по адресу. Добавьте необычных и удивительных номеров в проводимую шоу-программу вашего праздника! Артисты оригинального жанра Если вы артистили даже театр оригинального жанра, хотите работать и принимать участие в праздничных мероприятиях , шоу-программах, — зарегистрируйтесь на сайте Artist. Ваш потенциальный работодатель сможет легко с вами связаться. Каждый хороший праздник должен иметь свою «изюминку», а каждая хорошая развлекательная программа - свой сюрприз. Хорошие артисты на праздник - это залог успеха Вашего торжества! Сейчас сложно удивить кого-либо обычным застольем. Чтобы Ваши гости остались в восторге от Вашего праздника необходимо подготовить развлекательную программу с артистами оригинального жанра, организовать шоу-программу и пригласить звезд эстрады. Удивительные выступления артистов сделают праздник интересным и запоминающимся. Позвоните прямо сейчас и мы подберем для Вас самого лучших артистов , которые без сомнения подарят прекрасное настроение и превратят Ваш праздник в яркое и незабываемое шоу! Мы подбираем артистов исходя из Вашего бюджета, но окончательная стоимость выступления зависит от занятости артиста, даты проведения Вашего праздника. Также Вам будет интересно Показано 1 - 38 из 38 5 10 20 50 60 Номера оригинального жанра Романтические баллады, зажигательные рок-н-роллы, в живом исполнении певца —имперсонатора Элвиса Пресли, оживят и украсят любое мероприятие, оставив самые яркие и незабываемые впечатления о вашем праздничном событии! Мировые хиты нетленной музыки. Всё, что нужно, чтобы перенестись в эпоху настоящего драйва и свободы! Уточните цену у нашего менеджера Трудно сказать, когда появились первые артисты, развлекавшие публику и получавшие за это сначала еду, а позже — деньги. Именно они заложили основу всех сценических видов искусства, в том числе театра, балета, оперы и др. Однако некоторые виды древних представлений дошли до нас практически в неизменном виде. Именно их и относят к оригинальному жанру, о котором рассказывает эта статья. Что это такое? Как уже было сказано, оригинальный жанр — это самый древний вид сценического искусства. Он предполагает публичное, театрализованное представление с использованием реквизита, сюжета и интерактива. Артисты, которые выступают в оригинальном жанре, стремятся вызвать у зрителей удивление, смех, страх, радость и восторг от увиденного. Они выступают как на эстраде, так и в цирке. Кроме того, их нередко приглашают на различные корпоративные мероприятия , а также свадьбы, дни рождения и юбилеи. Без них не обходятся и массовые праздники, во время которых ареной для представлений становятся улицы, площади, а также городские парки и скверы. В последние годы даже начинающие, но талантливые представители оригинального жанра получили возможность показать свое искусство миллионам зрителей. Такую возможность им предоставляет телепроект «Минута славы». Кто такие артисты оригинального жанра Те, кто в нем выступают, обычно демонстрируют какие-либо сверхвозможности человека. Именно поэтому к артистам оригинального жанра прежде всего относят акробатов, жонглеров и воздушных гимнастов. Кроме того, к нему причислено также искусство иллюзионистов и пародистов, а также клоунов и дрессировщиков, создающих номера, поражающие зрителя своей необычностью или сложностью. Есть множество династий артистов оригинального жанра, так как их дети имеют возможность с детства приобщаться к тайнам искусства родителей, и уже в подростковом возрасте они вполне готовы выступать на арене цирка или на эстраде самостоятельно. Фаер-шоу Огненными представлениями, которые особенно неотразимы в ночное время, развлекали зрителей еще в Древнем Вавилоне и Египте. Даже в средние века, когда церковь активно боролась с уличными артистами, то, что мы сегодня называем фаер-шоу, было обязательной частью предпасхальных карнавалов. Современные «укротители огня» устраивают великолепные представления, которые составляют достойную конкуренцию любому фейерверку. Нередко в них участвуют несколько человек, включая красавиц-ассистенток. Есть даже коллективы, которые разыгрывают театральные представления с оригинальным сценарием , где танцы и другие манипуляции с огнем являются частью сюжета. Дрессура Такие номера оригинального жанра особенно любят малыши и младшие школьники. Поэтому неудивительно, что артистов, выступающих вместе с мохнатыми, хвостатыми и пернатыми питомцами чаще всего приглашают на детские дни рождения и другие праздники. Кроме того, без номеров с дрессированными животными не обходится ни одна цирковая программа. Однако если на корпоративах и праздниках обычно выступают артисты, работающие с голубями, собаками, кошками, обезьянами, то на арене можно увидеть также хищников, слонов и джигитовку на лошадях. Бармен-шоу Если дрессура и огненные представления имеют многотысячелетнюю историю, то мастера, способные удивить своим умением обращаться с бокалами и шейкером, стали считаться артистами оригинального жанра совсем недавно.