В ночь на 28 апреля на 71-м году жизни скончалась выдающаяся российская балерина, народная артистка СССР Екатерина Максимова.
Шесть пермяков вышли в финал конкурса артистов балета «Арабеск»
Екатерина Максимова: "Я люблю гречку, а Васильев не переносит". Став примой-балериной Большого театра, Екатерина Максимова хотела поскорее доработать. Екатерина Максимова – это знаменитая российская балерина и художественный руководитель Малого театра балета.
1 февраля 1939 года родилась Екатерина Сергеевна МАКСИМОВА
Один из персонажей балета — Ласточка — поразил Екатерину до глубины души. Именно тогда она поняла, что хочет танцевать. В 1949 году Екатерина Максимова поступила в Московское хореографическое училище сейчас — Московская государственная академия хореографии. Именно это здание на Неглинной улице станет отправной точкой маршрута: тут артистка сделала свои первые шаги в балете, состоялись ее успехи и победы. В училище она познакомилась с будущим супругом и сценическим партнером Владимиром Васильевым, в дуэте с которым исполнила свои знаменитые партии. Следующая остановка маршрута — Большой театр. Здесь Максимова стала танцевать еще во время учебы. В 1958 году артистку зачислили в балетную труппу главного национального театра страны.
Маленькая 157 сантиметров , хрупкая 40 килограммов , но с огромной силой воли, Катя победила недуг. За кулисами и в зале стояла звенящая тишина. Кажется, все до единого в тот вечер боялись вздохнуть. Катина мама Татьяна Густавовна сидела в партере вместе с доктором, который делал Кате операцию, и Ириной Антоновой. Вариация очень сложная и всегда сопровождается овациями. Нам просто хотелось закрыть глаза. Милое же лицо Кати — Жизели не выражало никакой тревоги. Когда вариация благополучно завершилась, мы схватились за руки, поздравляя друг друга.
На наших глазах совершался настоящий подвиг». За кулисами дежурили врачи. А Володя весь вечер танцевал вполоборота — вывернув шею, чтобы ни на секунду не терять жену из виду. Стараясь быть рядом, чтобы в случае необходимости подхватить, удержать. Потом были зрительские овации. А весь кордебалет выстроился после спектакля живым коридором, чтобы проводить приму аплодисментами до её гримёрки. И горечь, и боль Когда-то танцовщик Михаил Барышников сказал об этой паре: «Она словно купалась в васильевском чисто русском лиризме, а он любовался тем редкостным даром, который пребывал в его руках. Он всегда был вполоборота к ней — полный готовности к самопожертвованию, к духовному подвигу».
Но неужели такова цена великого успеха?! Расплатившись тогда, супруги были уверены, что самое страшное позади. Максимова танцевала ещё 20 лет. Рядом по-прежнему был любимый. Но это было не последнее испытание.
Когда девочке исполнилось шесть или семь лет, мама повела ее в Московский академический музыкальный театр имени К. Станиславского и Вл. Немировича-Данченко на спектакль «Доктор Айболит».
Один из персонажей балета — Ласточка — поразил Екатерину до глубины души. Именно тогда она поняла, что хочет танцевать. В 1949 году Екатерина Максимова поступила в Московское хореографическое училище сейчас — Московская государственная академия хореографии. Именно это здание на Неглинной улице станет отправной точкой маршрута: тут артистка сделала свои первые шаги в балете, состоялись ее успехи и победы. В училище она познакомилась с будущим супругом и сценическим партнером Владимиром Васильевым, в дуэте с которым исполнила свои знаменитые партии.
Врожденное призвание — азарт сцены, на которой она чувствовала себя легко и естественно. Шла по коридору к кулисам мрачная, замкнутая, закрытая, и вдруг, переступив черту, преображалась: лучилась солнечной энергией, радостью, расцветала лукавыми улыбками.
Такого чуда преображения не было ни у кого. Екатерина Максимова и Владимир Васильев. Сцена из балета «Спартак» Говорят, что хорошего артиста могут переиграть только кошка или ребенок. Катю Максимову — не смогли бы. Легкий, как дыхание, танец и элегантные манеры — от педагогов и прежде всего от школьного наставника, балерины Императорских театров Елизаветы Гердт. Щедроты природы преумножены во много раз невероятной требовательностью к себе. Она была истовым трудоголиком.
В Большом театре Катю Максимову выбрала своей первой ученицей Галина Уланова, и они стали бесконечно близкими людьми — взыскательные профессионалы и великие художники, закрытые и застенчивые в жизни. Уланова заканчивала танцевать и, по-моему, не готовила себя к педагогической деятельности. Руководил балетом Большого Леонид Михайлович Лавровский, и ему не хотелось отпускать свою великую Джульетту. Выбор пал на меня». Лирические откровения Ромео и Джульетты, их романтическое чувство на фоне яростной вражды — поразили свежестью, словно история сочинена только сейчас и только для них. Екатерина Максимова — Золушка …Гастроли «Кремлевского балета», в труппе которого она блистательно станцевала позднюю свою роль — Золушку в балете Владимира Васильева. Артисты едва успевают к назначенному перед спектаклем времени, что — понятно: море, солнце, блаженство.
В углу сцены, за декорациями, на маленьком коврике уже давно занимается только одна балерина — Максимова. Тогда она уже была Екатериной Сергеевной, опаздывавшие артистки — ее ученицами. Легко спросить — какая любимая. Скажу — Анюта, а куда девать Жизель? Всех люблю. Все мои роли как дети, в которых вложены сердце, душа, силы». Максимова никогда не допускала чрезмерности, сентиментальности, напора, ураганных ажитаций.
Она вела героинь по самому точному пути — умного повествования, и героини были благородны, открыты, доверчивы и темпераментны, впрочем, темперамент жил в ее внутреннем мире и не нуждался в демонстрации. Важна была не генеральная линия, а подробности и нюансы, плетение чувств, из которых складывалась психологическая достоверность. Словно привет из старомхатовского бытия. И, конечно, важна была техника — у Максимовой — насколько образцовая, настолько и незаметная. Бисером рассыпала феерические па, поражала легкостью фуэте в самом сложном его варианте — «без рук», задиристо упирая в бока ладони — Китри; летала без земного притяжения озорная Вакханка в «Вальпургиевой ночи»; трепетно познавала несправедливый мир наивная Жизель; отчаянно любила свободная в своей несвободе Джульетта; излучала нежное счастье Маша «Щелкунчик» ; трогательно и доверчиво шла за Спартаком Фригия; версальским шармом светилась Аврора в «Спящей красавице». И во всех ролях — обезоруживающая максимовская улыбка, которая сопровождала нас неизменно — от ранней трепетной Мазурки Касьяна Голейзовского до поздней летящей Тарантеллы из «Анюты» — самого чеховского спектакля из всей богатой сценической «чеховианы». Степень естественности и достоверности невероятны.
Во всем: на сцене, когда она переживала «до полной гибели всерьез» высокую трагедию, или — играючи — представляла плутовской водевиль; в жизни — когда бродила с лукошком по щелыковским лесам или чистила для ухи карасей на берегу реки Меры. Ее подруга актриса Ирина Карташова вспоминала неразлучную щелыковскую компанию: «Традиционный костер. Пров Садовский, как всегда, сварил уху.
Максимова, Екатерина Сергеевна
Источник: Екатерина Максимова В 1975 году Максимову поставили на замену во время репетиции балета “Иван Грозный”. Екатерина Максимова – это знаменитая российская балерина и художественный руководитель Малого театра балета. Экс-премьер Большого театра был свидетелем удивительного случая: во время похорон балерины Екатерины Максимовой выглянуло солнце и прекратился дождь. О самой уточненной, воздушной и гениальной балерине прошлого столетия Екатерине Максимовой рассказывает писательница Лела Анджапаридзе 04.02.2020, Sputnik Грузия. 9. В 1994-м Екатерина Максимова стала крестной матерью японской балерины Юкари Сайто 10.
В Большом театре прошел вечер балета в память о Екатерине Максимовой
Екатерина Максимова скоропостижно скончалась 28 апреля 2009 года на 71-м году жизни в Москве во сне в собственной квартире[10]. Главная» Новости музыкальной жизни» Скончалась выдающаяся балерина Екатерина Максимова. Здесь её последнее интервью для В Москве на 71-м году жизни скончалась выдающаяся балерина, Народная артистка СССР Екатерина Максимова.
Портал «Узнай Москву» подготовил маршрут к 85-летию со дня рождения балерины Екатерины Максимовой
Став примой-балериной Большого театра, Екатерина Максимова хотела поскорее доработать. Екатерина Сергеевна Максимова родилась 1 февраля 1939 года в Москве. Биография балерины Екатерины Максимовой: личная жизнь, муж Владимир Васильев, рост.
Максимова, Екатерина Сергеевна
Утопает в цветах. Букеты красных роз и гвоздик — ей, приме танца, «обладательнице изумительной грациозности, которой наделены только великие балерины». По левую руку от гроба стоит ее супруг и постоянный партнер по сцене Владимир Васильев. Сказать последнее «прощай» Екатерине Сергеевне пришли ее поклонники, коллеги, друзья и практически все работники Большого театра. Ее неназойливое внимание к людям, к своим сотоварищам, ученикам — это все совершенно поразительно», — восхищается Сергей Юрский, народный артист России. Среди тех, кто пришел проводить её в последний путь — те немногие счастливцы, кому повезло видеть Екатерину Максимову на сцене. Поклонники вспоминают ее точные жесты и яркий взгляд из-под челки — как у Ренуара.
Мама — Татьяна Густавовна, с которой Катя всю жизнь не расставалась и жила вместе, — тонкий стилист и профессиональный редактор. С детства я хорошо знала, что такое честность, что идти и что-то просить для себя — ниже собственного достоинства, и решила: унижаться не буду». Максимова никогда не прощала предательств, никому не завидовала, была предана памяти учителей, верна друзьям, щедра по отношению к ученикам. Ученицам всегда преподносила подарки после премьер, а учениц — немало, только в Москве и в последний год — десять! Она не была педагогом по должности, со своими девочками становилась заботливой, легкой, остроумной — неузнаваемой! Все это красиво звучит, но жить с ее характером — упрямым, принципиальным, открытым для рефлексий и самоедства, — непросто. Такой — испепеляет изнутри, доставляет страдания. Катя перенесла немало боли, травм, обид. Тяжело, без жалоб, молча, надсаживая собственное сердце. И никогда не позволяя себе никаких дамских сантиментов: «Я ушла со сцены легко, и мне даже не снится, что я танцую. Быть может, просто я натанцевалась? Или запретила себе переживать? Екатерина Сергеевна стоит около пульта помрежа и следит за каждым их движением. Рядом — сокрушается Раиса Степановна Стручкова: «Как можно? Тебе сейчас в вариации выходить, а ты не отдыхаешь, думаешь только о том, как феи твои станцуют! Думала, что из-за своих спектаклей пропускаю репетиции с ученицами. Поняла, что совмещать эти две профессии невозможно». Случались, к счастью, редчайшие минуты, когда Катя в узком кругу друзей вспоминала. Вот одна история: «Когда меня принимали в балетную школу, то педагогов насторожил мой маленький рост. Тогда решили вызвать маму. Она вошла очень строго. Члены комиссии испугались, но, конечно, не маминой строгости, а ее роста. Тем более что у меня для моего возраста и роста была довольно большая нога, а это одна из примет того, что ребенок будет резко расти. Но за все время обучения в школе нога выросла всего на два размера, с 33-го по 35-й. Большая нога, высокая мама — но я не выросла. Даже, наоборот, не доросла». Еще одна тема — Катя и Володя, и с нее, пожалуй, нужно было начинать. Не только артисты, но бутафоры, реквизиторы, рабочие сцены». В том, что весь мир называл их по именам, не было панибратства, только — обожание. Подобного — полвека вместе и на сцене, и в жизни — история балета не знает. Одноклассники, они выступали вместе с детских лет. Хотя мы далеко не все танцевали вместе, даже на экзамене. Так что дуэт не сразу получился».
Знаете, оно у меня возникало каждое утро. Когда я просыпалась, то говорила: "Господи, зачем мне это надо?! Я вставала, и нужно было идти в класс", - признавалась балерина в одном из своих последних интервью. Но она так и не нашла в себе силы бросить танцевать… Она считала, что "неважно, где танцевать, - важно танцевать". Не ждала самых выгодных предложений, не требовала наилучших условий, отказывалась или пыталась отказаться от многих ролей, которые все вокруг считали прорывом, за что заработала себе прозвище "Мадам Нет". Это выражение эмоций, выражение чувств. Это музыка. В балете есть что-то такое... Словами можно сказать: "Я тебя люблю". И все это говорят много раз в жизни. Но что-то стоит между строк".
В Вене юная артистка завоевала золото на конкурсе классического танца на Всемирном фестивале молодежи. На Родине Екатерину Максимову ждали часы упорной работы, но одним из утешений стала персона Галины Улановой, которая со всем энтузиазмом взялась за юное дарование... О великой балерине Максимова писала так: «…не только педагога, но и прекрасного человека, многому научившего в жизни и искусстве. Сила ее художественного и человеческого влияния — беспредельна». На репетициях, подобно своей великой наставнице, Екатерина Максимова старалась прочувствовать, найти идеальный образ, смысл каждого жеста и движения. Знаковым для Максимовой стал балет «Щелкунчик»: сложный технически, он требовал от артистов колоссального напряжения, достаточного для грандиозных и многочисленных перевоплощений. Екатерина Максимова исполняла роль Маши и выполняла наиболее тяжелые и сложные пассажи. Она делала всё настолько четко и прекрасно, что сегодня ее игра стала для балерин своего рода экзаменом, пройти который удается далеко не всем. Нельзя не отметить творческий союз Екатерины Максимовой и Владимира Васильева. Они были вместе и на сцене, и в обычной жизни. За их дуэтом наблюдали тысячи людей, а королева Великобритании не стеснялась выказывать им свое восхищение. Они ознаменовали собой 70-80-е годы, когда каждый уважающий себя человек не мог, побывав в Москве, не увидеть их совместный балет. В середине семидесятых Екатерина Максимова на одной из репетиций «Ивана Грозного» травмировала позвоночник.
К 75-летию выдающейся балерины Екатерины Максимовой
После выпуска в 1958 году по классу педагога Елизаветы Гердт, была принята в балетную труппу Большого театра, где её педагогом-репетитором стала великая Галина Уланова. Максимова обладала лёгким, упругим прыжком, стремительно-чётким вращением, природной грацией, изящной мягкостью линий. Её танец был отмечен элегантностью, технической виртуозностью, филигранно отточенными деталями. Вместе с мужем, танцовщиком Владимиром Васильевым, составляла один из выдающихся балетных дуэтов XX века. Среди других партнёров балерины были Марис Лиепа, Алексадр Богатырёв. Была музой режиссёра Александра Белинского, создавшего специально для неё свои фильмы-балеты «Галатея», «Анюта», «Старое танго» и др.
В 1975 году на репетиции балета «Иван Грозный» она получила сильную травму позвоночника. Врачи долго не могли поставить верный диагноз, зато в один голос утверждали, что Максимова должна забыть о сцене. Никто даже не мог дать гарантию, что танцовщица сможет ходить. К счастью, доктор Владимир Лучков поставил Екатерину на ноги, после этого она постепенно стала готовиться к возвращению на сцену. В жестком корсете, поддерживающем позвоночник, балерина заново училась танцевать «Жизель» под чутким руководством Улановой.
Возвращение в Большой театр состоялось 10 марта 1976 года. С 1980 года танцевала в спектаклях ансамбля «Московский классический балет». В 1982 году по приглашению Франко Дзеффирелли снялась в его «Травиате», причем, па-де-де Максимовой и Васильева было заснято с одного дубля. С 1982 года преподавала на кафедре хореографии ГИТИСа в 1996 году ей было присвоено учёное звание профессора. С конца 1950-х годов снималась в кино.
Екатерина Максимова в фильме "Хрустальный башмачок" Екатерина Максимова в фильме "Старое танго" Екатерина Максимова в фильме "Фуэте" Сама она своей самой любимой работой называла главную роль в фильме-спектакле «Анюта» по одноименному балету на музыку Валерия Гаврилина в постановке Владимира Васильева. Она говорила: «История, рассказанная Чеховым, узнаваема и трагична именно своей обыденностью. Девушка становится перед выбором: жить в бедности с любимым, или в достатке с нелюбимым, и выбирает последнее... Вихрь новой жизни захватывает, кружит и уносит ее. И остаются незамеченными ею на улице вконец обнищавший отец и два братишки, когда она проносится на тройке с очередным поклонником...
Церемония прощания вылилась в большой траурный митинг. Венки не помещались в зале, живые цветы лились рекой. А народ все подходил и подходил... Когда стало понятно, что на поминальную службу в храм Воскресения Словущего, что в Брюссовом переулке уже не успеть, было принято решение отпевать Екатерину Сергеевну прямо на Новодевичьем кладбище.
Признание Волочковой … Плакали все. По свидетельству многих, Максимову всегда отличала особая интеллигентность, даже целомудренность в отношениях с людьми. Она никогда не была замешана в каких-либо скандалах и закулисных склоках. О ее профессионализме ходили легенды.
Образ Марии неразрывно слился с характером знаменитой балерины, а ее пластика стала эталоном. Та же история была с Жизелью — эту партию Максимова получила прямо «из рук» прославленной балерины. Уланова, подыскивая себе ученицу, остановилась на подающей большие надежды молодой танцовщице.
Жизель Максимовой, принесшая ей славу и успех, была более беспечной и наивной, чем тот же образ у Галины Улановой, скорее лиричной, нежели трагичной. Особое место в ее жизни занимал творческий и семейный союз с Владимиром Васильевым. Хрупкая и изящная Максимова и сильный, атлетичный, уверенный в себе Васильев составляли необычайно гармоничную пару.
В 1968 году Григорович поставил балет «Спартак», в котором партию Фригии, подруги Спартака, он создал специально для Екатерины Максимовой. Новизна этой партии состояла не только в ее трагическом характере, но и в ее хореографическом рисунке. Григорович ввел множество сложных поддержек и почти акробатических элементов.
Но этот новый для Максимовой образ был столь же органичен, сколь и все созданные ею характеры. Она создала живой образ героини, соединив античную пластику с остросовременной техникой. Успех следовал за успехом, творческие силы росли одновременно с опытом, и казалось, что удачам не будет конца.
Однако непрерывный взлет резко оборвался. Крест на карьере едва не поставила травма позвоночника, которую она получила в 1975 году на репетиции балета «Иван Грозный». Была сложная верхняя поддержка, из которой балерина неудачно вышла.
В результате у нее «выскочил» позвонок. Сначала травма казалась не столь серьезной, и балерина стремилась скорее возобновить работу. Готовились съемки фильма-балета «Спартак», в котором она должна была исполнять столь удавшуюся ей роль Фригии.
Но такая поспешность привела к еще более страшным последствиям. Артистка оказалась в больнице и была обречена на месяцы полной неподвижности. Врачи утверждали, что большим счастьем для Максимовой будет даже простая возможность ходить.
Лечение продолжалось более года. Максимова при помощи мужа и своей силы воли сумела справиться с болезнью. Целый год носила специальный корсет и делала упражнения, разработанные для нее Васильевым.
Танцовщица технично исполнила все эти сложности, придав героине характер и душу. Максимова и Васильев были известными фигурами Большого театра в 1970-80-х годах. Нельзя было посетить столицу и не посмотреть балет с Екатериной Максимовой - это было неприлично. Казалось, что успехи не имели конца, но в середине 1970-х годов, во время репетиции "Ивана Грозного", балерина неудачно выполнила верхнюю поддержку и получила травму позвоночника. Екатерина Максимова исполняет партию Жизель Скоро Екатерина Максимова начала выступать снова, несмотря на боль в спине. Она была звездой и готовилась к съемкам фильма "Спартак", где играла Фригию. Из-за спешки балерина повредила свой позвоночник снова. В этот раз последствия были очень серьезными: после нескольких месяцев лежания в постели врачи считали, что это будет чудом, если она сможет встать на ноги.
Однако через год Екатерина Максимова снова вышла на сцену. В марте 1976 года прима Большого театра выступила с сольной ролью в «Жизели». Она передала трагизм и чувственность героини Максимовой, которые были вызваны ее пережитыми страданиями. Жизель стала более мудрой и сильной, в отличие от ее прежней легкомысленности. В том же году балерина также выступила в роли Эолы в «Икаре» дебют балетмейстера Владимира Васильева и в спектакле «Чаплиниада». Екатерина Максимова в роли Анюты Максимова и Васильев использовали телевидение, чтобы распространить искусство балета среди людей. Екатерина Максимова получила большой успех за свою роль Девочки в фильме-балете "Трапеция". После этого она снялась в таких фильмах, как "Галатея", "Моя прекрасная леди", "Старое танго" и "Гусарская баллада".
В 1983 году она стала звездой благодаря своей роли в фильме "Травиата", который был поставлен Франко Дзеффирелли. В 1986 году на сцене БТ состоялась последняя премьера Екатерины Максимовой. Ее муж поставил балет "Анюта", и за месяц балетмейстер подготовил артистов к спектаклю. Премьера была успешной, и Раиса Горбачева, восхищенная мастерством Максимовой, передала ей букет роз из своего сада в знак уважения. В документе об увольнении было указано, что они не прошли творческий конкурс. Восемь лет до своего увольнения артистка получила диплом педагога-балетмейстера в театральном вузе. В 1990 году Максимову пригласили работать репетитором в Кремлевский дворец съездов.
Прощание с Екатериной Максимовой
75 лет сценаристу и режиссёру Александру Миндадзе. 15 лет назад умерла балерина Екатерина Максимова (1939-2009). Екатерина Сергеевна Максимова родилась 1 февраля 1939 года в Москве. Пришла печальная новость о кончине выдающейся балерины, народной артистки СССР Екатерины Максимовой. В этом году конкурс приурочен к 85-летию со дня рождения балерины Екатерины Максимовой. Есть у нее и любимые балерины: Екатерина Максимова, Майя Плисецкая, Гузель Сулейманова, Светлана Захарова.