Новости аниме топ полнометражные

Смотрите аниме «Клинок, рассекающий демонов: Собрание высших лун и деревня кузнецов» у нас на сайте в озвучке от студийной банде. В топ вошли только лучшие аниме 2023 года, поразившие аудиторию эстетичной рисовкой и неординарными сюжетными переплетениями.

Лучшее полнометражное аниме

Мастер на все руки Сайто в другом мире сериал Жанр: фэнтези, приключения, комедия Рейтинг IMDb: 7 Дата выхода: 8 января Одно из лучших аниме 2023 года — не про Избранного, который должен спасти мир. Главный персонаж повествования — обычный разнорабочий с Земли, который перенесся в другой мир. И присоединился к разношерстной компании приключенцев, среди которых женщина-рыцарь, фея и старый маг, вечно забывающий заклинания. У Сайто нет суперспособностей, зато есть смекалка и «золотые руки». А иногда этого вполне достаточно, чтобы быть настоящим героем. NieR: Automata Ver 1. Действие происходит в 11 945 году нашей эры, два андроида YoRHa по имени 2B и 9S участвуют в войне, чтобы спасти Землю от вторгшейся армии машин. Поклонники игры будут рады узнать, что режиссер игры Ёко Таро написал сценарий в соавторстве с режиссером шоу Рёдзи Масуямой.

История интригует от первой и до последней серии. В сёнэнах частенько экономят на анимации. Но не в «Магической битве»: здесь рисунок почти такой же качественный, как в дорогих полнометражных аниме. Если второй сезон выдержит ту же планку качества, «Магическая Битва» может стать одним из лучшим сериалов 2023 года. Сатору Годзё — учитель в школе магии и один из самых могущественных колдунов на свете.

Источник: Mappa Как поживаете? Kimitachi wa Dou Ikiru ka.

Галактика по соседству сериал Жанр: мелодрама, комедия, фэнтези Рейтинг IMDb: еще нет Дата выхода: 8 апреля После смерти отца Ичиро Куга — художник манги — остается заботиться о двух своих младших братьях и сестрах. Стресс от работы и семейных обязанностей начинает подавлять его, однако помощь приходит откуда не ждали - в виде обаятельной Сиори Гошики, которая становится его новой помощницей.

Дела идут хорошо, пока странная авария и сверхъестественные события не приводят к предполагаемой помолвке Ичиро и Сиори. Главные герои милые и добрые, а дополнительный поворот с участием Сиори отличает «Галактику по соседству» от других романтических аниме. Смертельная игра Мёртвой горы сериал Жанр: фэнтези, боевик, ужасы Рейтинг IMDb: еще нет Дата выхода: 11 апреля Смертельная схватка между рыцарем и некромантом, известным как Бог-мертвец, приводит к реинкарнации последнего в тело убитого подростка в современном Токио. В то время как Бог-мертвец желает мирной жизни, он быстро обнаруживает, что есть люди, которые все еще хотят смерти его тела-хозяина.

Поскольку баланс между Землей и Иным миром нарушен, ему придется сражаться с новыми врагами и заводить друзей, чтобы достичь своей цели. Исследуя охотничьи угодья, она натыкается на своего товарища по гильдии Ямаду и рассказывает ему о своих неудачных отношениях.

Skip to Loafer Долой безделье! На бумаге этот сериал выглядит как самое анимешное аниме, которое можно себе только представить — школьная романтика с элементами повседневности и небольшим налетом сёдзе эстетики. Но ощущается Skip to Loafer далее — Лофер совершенно иначе. Дело в его подходе к изображению героев и отношений между ними: все персонажи ведут себя очень адекватно, человечно и не бросаются в драматические крайности — благодаря чему ощущаются живыми. Кто-то может сказать, что сериал сглаживает углы, но на мой вкус, Лофер нащупал баланс между слайсовой бесконфликтностью и чрезмерным драматизмом, свойственным сюжетам из сёдзе. Признаюсь, я бы не удивился, если бы такое шоу, как Лофер, вышло с живыми актерами где-нибудь на Нетфликсе. Подобно молодежным сериалам оттуда, оно исповедует принцип «не суди книгу по обложке», учит не молчать о своих чувствах, оставаться терпимым к людям, непохожим на тебя.

С той лишь разницей, что Лофер, в отличие от западных коллег, не работает с этими идеями так же топорно, не превращает их в политические лозунги. Kimi wa Houkago Insomnia Бессонница после школы Еще одна довольно приятная школьная романтика — очень, кстати, напоминающая по вайбу предыдущее аниме. Так что распинаться долго не стану. Если продолжать сравнение, то Бессонница кажется более типичным представителем жанра, нежели Лофер. И нарисован он несколько проще, хотя порой выдает очень атмосферные ночные фоны. Поначалу я относился к сериалу скорее скептически — он выглядел очередной анимешной вариацией тропа manic pixie dream girl вроде Фарфоровой куклы и Нагаторо , но в какой-то момент ему удалось меня подкупить. Helck Хельк Добротное классическое фентези про героев и демонов. К сожалению, прошло оно практически незаметно для широкого зрителя — а зря. В центре сюжета до ужаса мускулистый герой людей по имени Хельк — не то Геракл, не то Конан-варвар — который по неведомым причинам решил пришиться к универсамовским зачеркнуто демонам.

Главные герои в Хельке не отличаются оригинальностью, но при этом очень милы и обаятельны: тут у нас и рыжеволосая цундера на демонессе привет, Шана , и протагонист, скрывающий за улыбкой трагичное прошлое привет, Кенсин , и безалаберный с виду предводитель демонов, на деле являющийся героем войны привет, Вова Адидас?.. Конечно, многим может не прийтись по душе набивший оскомину троп о том, что демоны, оказывается, человечнее людей. По какой-то причине в японском фентези крайне распространен сюжет, в котором условно католические клирики и даже ангелы наряду с Богом оказываются высшим злом. Является ли это результатом страха перед гайдзинами и их монотеистической религией или чем-то еще, пусть объясняют культурологи. Kimi no Koto ga Daidaidaidaidaisuki na 100-nin no Kanojo Сто девушек, которые очень-очень-очень-очень-очень сильно тебя любят Перед просмотром "Ста девушек" меня одолевали сомнения. Еще до выхода экранизации мангу неплохо так хайповали — мне на регулярной основе попадались на просторах сети отдельные страницы, глядя на которые сразу становилось очевидно, насколько манга креативна по части фрейминга и визуального юмора. Но это было не единственным поводом для беспокойства — я не был уверен, будет ли задумка автора работать на практике. Не стану скрывать, что частично сомневаюсь даже сейчас: все-таки сто — это большое число, и сконструировать сюжет так, чтобы происходящее смотрелось органично и не превратилось в какой-то момент в выбивание ачивки — задачка не из легких. У создателей аниме получилась крайне изобретательная комедия, которая — особенно в первых эпизодах — так обильно выдавала гэги, что я попросту начал уставать.

Даже девочки, которые на первых порах казались не более чем ходячими штампами, к концу сезона получили какое-никакое развитие, пусть и не в равной степени. Отдельные шутки тут, конечно, hit or miss, но в целом — это достойный гаремник, который ощущается свежо и обязательно придется по вкусу любителям жанра. Trigun Stampede Триган: Ураган Вэш с зумерской прической заставил полыхать олдов Ремейк классического аниме из девяностых о пустынях, перестрелках и пацифизме. Из основных достоинств оригинала точнее, первой экранизации — непередаваемая атмосфера. Сейчас Триган 1998 года воспринимается не иначе как капсула времени. Если говорить о сюжетной составляющей, то критиковать ремейк получается гораздо проще, чем хвалить. По той причине, что почти все изменения, внесенные в повествование, мне совершенно не нравятся уточню, что новый Триган — не дословный ремейк, а нечто среднее между приквелом и ребутом. По моему мнению, рассказывать историю Вэша с самого ее начала — это большая ошибка. Вэш по своей природе — персонаж такого же пошиба, что и Кенсин не знаю, правда, был ли тот первопроходцем, или имеется общий предок , и контраст между маской беззаботности и трагичным бэкграундом для героев подобного типа является ключевым элементом.

Но если переставить два этих компонента беззаботность и трагизм местами, то контраста не получится. Драматургия рассыпается. А все потому, что делала его небезызвестная студия Orange — одна из немногих студий, создающих достойную 3д анимацию в индустрии. И если раньше они анимировали животных Бистарз и фантастических гуманоидов Страна самоцветов , то теперь они взялись и за людей.

Подборка топ-20 лучших аниме по жанрам: большой путеводитель по аниме от редакции Wink Блог

Откройте для себя лучшие аниме этого года! Просмотрите наш экспертный рейтинг самых популярных аниме-сериалов, которые стоит посмотреть прямо сейчас. Мы подготовили для вас список самых лучших полнометражных аниме, в который вошли 50 картин. «Кино » представляет каталог фильмов в жанре аниме. В любое время дня или ночи вы можете воспользоваться нашим предложением: найдите все лучшие аниме и получите полную информацию об интересующих вас шедеврах и новинках кинематографа.

20 классных японских мультфильмов — они понравятся и детям, и взрослым

Но все написанное выше — лишь «оболочка», а пленяет «Призрак в доспехах» Ghost in the Shell как раз «духом». Ведь в центре ее истории искрятся почти кантовские размышления о сущности бытия и человеческой природе. Аниме поднимает невероятно сложные вопросы, и полных ответов на них человечество не узнает, возможно, никогда. На сайте IMDb у аниме рейтинг 8. На волне популярности меха-аниме 1995-1996 года студия Gainax решила выпустить альтернативную концовку, которая полностью заменяет два последних эпизода «Евангелиона». Почему стоит посмотреть ещё один финал культового сериала?

Во-первых, зрелищность фильма в разы выше, и «Конец Евангелиона» неоднократно разделяли на отдельные кадры, ролики и мемы. Если сериал заканчивался рефлексией и очень абстрактным, метафоричным разрешением истории, то полнометражка полна боёв и экшена. Ещё «Конец Евангелиона» вышел более мрачным и серьёзным в сравнении с сериалом, где проскальзывали короткие юмористические элементы. Весь фильм — это слитная история о человечестве, которое встречает свой конец. На фоне проблем пубертатных школьников и пятидесятиметровых роботов разворачивается почти голливудская драма, которая точно запомнится.

Рейтинг «Евангелиона нового поколения» на сайте IMDb составляет 8. Уход из группы вызывает бурную реакцию как у фанатов, так и у её товарок. Но Мимарин твёрдо намерена стать актрисой и вскоре получает второстепенную роль в сериале «Двойная связь». Тяжёлая роль давит на психику Мимарин, но это не единственная её проблема. В сети она натыкается на дневник, где кто-то описывает её повседневную жизнь в мельчайших подробностях.

Японский режиссёр Сакоси Кон «Паприка» Papurika известен своими психоделическими сюжетами. С одной стороны, это первоклассный триллер, современная городская версия страшной сказки братьев Гримм, в которой все не так, как нам кажется. С другой — философское размышление о том, как развиваются отношения исполнителей или любых других творцов с их аудиторией. Но все подтексты «Идеальной грусти» перечислить невозможно — Кон создал очень сложную структуру из сюжета, видеоряда и потока сознания героини. Отдельные моменты из фильма позже копировали многие режиссёры — достаточно вспомнить знаменитую сцену из «Реквиеме по мечте» с девушкой, кричащей под водой.

А ещё аниме отличается реалистичной картинкой Токио конца 90-х годов — с маленькими квартирками и тесными улочками, контрастирующими с огромными билбордами, яркими сценами для выступлений гёрлз-бэнда и съёмочной площадкой «Двойной связи». У «Идеальной грусти» рейтинг на IMDb составляет 8. Человеческую цивилизацию сменило общество бессмертных властелинов-вурдалаков. Но и их постепенно уничтожают специально обученные убийцы — охотники на вампиров. Одна из таких специалистов, Дорис Ланг, подвергается нападению могущественного лорда Магнуса.

Из-за укуса Магнуса она рискует превратиться в вампира. Чтобы этого не случилось, Дорис нанимает охотника-полукровку по прозвищу Ди — чтобы тот убил лорда и остановил процесс трансформации. Один из знаковых образов полнометражного аниме — чёрная карета-катафалк, держащая путь через бесплодные земли. Благодаря этому «Ди — охотник на вампиров: Жажда крови» Vampire Hunter D: Bloodlust полон погонь, перестрелок, засад и всяческих трюков в духе «Безумного Макса» на дороге и бездорожье. Как и в «Манускрипте ниндзя», в фильме есть целая цепочка дуэлей.

Только теперь в боевых сценах участвует бригада разношерстных в буквальном смысле слова охотников на вампиров, а катаны и мечи сменились на оружие в духе игр Fallout. Студия Madhouse выпустила «Ди — охотника на вампиров» на пике творчества. Феноменальной получился не только экшен, которым славится компания, но и фоны и построение локаций в фильме. То, что окружает персонажей — не просто декорации; изображённый мир тесно связан с сюжетом, от его особенностей зависит жизнь или смерть героев. На сайте IMDb аниме посмотрели и оценили 31 тысяча пользователей, а его рейтинг составляет 7.

Во время поездки с семьёй девочка Тихиро попадает в таинственный городок без людей. Проклятье превращает её родителей в свиней. Чтобы спасти их, Тихиро вынуждена устроиться на работу к местной злой колдунье. Отрабатывая долг родителей, она встречает самых разных фантастических персонажей — в том числе мрачного, но доброго к ней ученика колдуньи по имени Хаку. В отличие от «Навсикаи» и «Небесного замка Лапута», эта работа Миядзаки имеет одну чёткую тему — взросление юной героини.

В начале фильма Тихиро показана плаксивой, тревожной девочкой; пройдя через все испытания, она не только обрела храбрость и уверенность — Тихиро не потеряла себя. А испытания ей выпадают недетские. Несмотря на сдержанность и общую доброту мультфильма, особенно в сравнении с предыдущими фильмами Ghibli, назвать его простым нельзя. Миядзаки в очередной раз создал богатый лор с отсылками к японской мифологии, запоминающимися героями и призраками, а заодно одним из самых печальных и одновременно страшных демонов кинематографа. Превращение родителей в свиней и долгое искупление Тихиро — метафора сложных экономических процессов в Японии 80-х годов.

Наивность главной героини и её трогательная история любви умиляют даже на десятый просмотр фильма. Но главное достоинство «Унесённых призраками», по словам самого автора — чувство ностальгии, доступное не только взрослым, но и детям. Как считает Миядзаки, это то, что делает нас людьми. На IMDb фильм получил рейтинг 8. В середине двадцатого века она была одной из крупнейших звёзд Японии, но в последние годыстала сторониться публики.

Давний поклонник Фудзисаве, режиссёр Ген Татибана, мечтает снять о ней документальный фильм — гениальный байопик, который расскажет миру о жизни актрисы. Дело даже доходит до сбора материала и разговоров с самой Фудзисаве. Но в рассказах актрисы реальность начинает смешиваться с кино. История Тиеко переплетается с ее киноролями и с документалкой. Сцены перетекают одна в другую так, будто нет никакой разницы, говорит ли Фудзисава правду.

Выход «Актрисы тысячелетия» — ещё одна важная веха в творчестве уже упомянутого Сатоси Кона. Все его произведения связаны мотивом ирреальности: в «Идеальной грусти» жизнь актрисы переплелась с ее ролями и превратилась в кошмар, в «Агенте паранойи» 2004 размывалась грань между истиной и вымыслом, а в «Паприке» 2006 — между сном и явью. Вместо обычной драмы у Кона вышел фантасмагорический калейдоскоп из образов, эпох и жанров. Это одновременно и яркий экскурс в историю японского кинематографа, и просто невероятно хорошо написанная и поставленная история. Как и в «Идеальной грусти», режиссёр мастерски смешал печальную реальность с различными фантазиями — романтичными, страшными, забавными.

Вместе они сложились в сложный и нестабильный внутренний мир героини, которая всегда предпочитала гнаться за недостижимым. И даже если не пытаться вникнуть в хитросплетения двух планов мирского и метафорического , «Актриса тысячелетия» Millennium Actress трогает своей красотой и необычным повествованием. Зрительский рейтинг аниме на сайте IMDb составляет 7. Главный герой, 20-летний неудачник Ниси мечтает стать мангакой.

О чем: незадачливый космонавт готовится к первому полету человека в космос Нужно ли стремиться в небо, если на Земле хватает проблем? Этот вопрос можно встретить в публицистике, но, кажется, «Крылья Хоннеамиз» — единственное художественное произведение, которое его ставит и ищет на него ответ. Амбициозный дебют студии Gainax изображает альтернативный мир со своей версией конфликтов 1950-х и показывает, как может быть труден и идейно неоднозначен путь к первому полету в космос. И хотя в итоге лента дает вполне определенный ответ, повествование «Крыльев» достаточно насыщенно и многогранно, чтобы допускать разные интерпретации и провоцировать глубокие размышления. Факт Основными авторами ленты были начинающие аниматоры, прежде известные как создатели любительских проектов. Режиссеру Ямаде было 24 года, когда он завершил фильм Зачем смотреть: чтобы проникнуться философией стремления в космос 24. О чем: юная ведьма открывает службу доставки на метле Взросление — тема многих фэнтези-произведений, но обычно она раскрывается через подвиги и приключения. В ней нет ни зловещих сил, ни тайных чар, и юная Кики взрослеет так же, как взрослеют обычные люди. Она улетает из дома, находит новое пристанище, открывает мелкий бизнес и учится выживать без родительской заботы, но зато с помощью новых друзей. Конечно, это не самое драматичное и захватывающее произведение Миядзаки, но зато «Служба» исключительно обаятельна, и это куда более полезное зрелище для современных детей, чем шаблонные фэнтези-саги о войнах с Черными Властелинами. Факт Хаяо Миядзаки изначально планировал поручить фильм одному из своих протеже, но он так увлекся работой над сценарием, что решил сам поставить картину Зачем смотреть: чтобы показать своим детям, как надо входить во взрослую жизнь 23. О чем: небесная девушка становится земной принцессой «Сказание о принцессе Кагуя», также известное как «Сказание о резчике бамбука» — одно из древнейших и известнейших произведений японской литературы. Его изучают в японских школах и читают дома, и оно не раз переносилось на экран, а также обыгрывалось в современных японских произведениях в том числе в известных аниме. Поэтому любому, кто интересуется японской культурой, стоит прочесть эту волшебную сказку и посмотреть её рисованную версию, созданную мэтром анимации Исао Такахатой. Это изящное, стильное и прочувствованное полотно, которое уделяет много внимания душевным волнениям главной героини и раскрывает её характер так глубоко и полно, как он никогда прежде в Японии не раскрывался. Факт Исао Такахата задумал экранизацию «Сказания» в конце 1950-х, когда он был начинающим аниматором на студии Toei и еще не мог сам выбирать для себя проекты Зачем смотреть: чтобы познакомиться с одним из сокровищ японской культуры 22. О чем: юный математик и семья его подруги сражаются с искусственным интеллектом Когда фильм начинается как семейная комедия о дне рождения прабабушки, от него никак не ждешь, что он перерастет в глобальную компьютерную войну. Однако «Летние войны» выкидывают этот неожиданный фортель и блестяще его оправдывают, сталкивая мир виртуальных игр и социальных сетей с миром реальных семейных связей и отношений. В «Летних войнах» подросткам и взрослым приходится вместе сражаться с общим врагом. И хотя в картине есть сатирические нотки и комедийные сцены, это в первую очередь история о неразрывной связи поколений и семейном чувстве локтя. Факт Действие картины развивается в японском городе Уэда, потому что там жила семья невесты режиссера фильма, вдохновившая сюжет «Летних войн» Зачем смотреть: чтобы проникнуться духом семейного единения 21. О чем: вор-джентльмен спасает принцессу от брака по принуждению В 1960-х годах японский автор комиксов Кацухико Като придумал персонажа по имени Арсен Люпен III. Это был внук Арсена Люпена, героя романов Мориса Леблана о воре-джентльмене. Комикс Като стал многолетним хитом, породившим множество экранизаций и позволившим японскому аниматору Хаяо Миядзаки сперва создать мультсериал о Люпене, а затем и отличный полнометражный мультфильм, ставший дебютом постановщика в этом формате. Ко времени создания «Замка» Миядзаки поднаторел в задорных приключениях, и фильм получился не пробой пера, а предвестником будущих шедевров, над которыми Миядзаки работал на собственной студии Studio Ghibli. Картина и сейчас считается лучшей инкарнацией Люпена III на экране. Факт В комиксах Люпен III водил дорогой Mercedes, а в «Замке» у него скромный Fiat, потому что Миядзаки не хотел изображать машину «гитлеровской» марки Зачем смотреть: чтобы пережить отличное и веселое приключение 20. О чем: школьница переживает первые серьезные увлечения Японский мэтр аниме Хаяо Миядзаки прославился фантастическими и приключенческими лентами, но «Шепот сердца», для которого Миядзаки написал сценарий, — лента иного плана. В ней есть эффектные фантастические сцены, но это не более чем фантазии главной героини — девочки на пороге взросления. Вместо того чтобы следовать за героиней в её грезы, картина рассказывает о подростковой влюбленности, о выборе призвания, о мечтах о будущем… И она рисует очень трогательный портрет девочки в том нежном возрасте, когда кажется, что нет ничего невозможного. Факт Режиссеру Ёсифуми Кондо прочили светлое будущее после выхода «Шепота сердца», но он безвременно ушел из жизни, так и не успев начать работу над своей второй лентой Зачем смотреть: чтобы умилиться детским страстям и мечтам 19. О чем: школьный хулиган искупает свою вину перед глухой одноклассницей В отличие от тех школьных драм, которые изучают детские издевательства с точки зрения жертв, «Форма голоса» ставит перед собой куда более сложную задачу — показать издевательства с точки зрения хулигана и изобразить его угрызения совести годы спустя, когда он осознает свою вину и сгибается под её ношей. Это тонкая и многогранная психологическая драма, которая не боится тяжелых сцен, но при этом вместе с центральным персонажем ищет выход из его положения. В сущности, это вариация на тему «Преступления и наказания», но на совершенно ином материале и в иных реалиях. Факт Создательница комикса, который лег в основу «Формы голоса», придумала его сюжет с помощью своей матери, переводчицы с языка жестов Зачем смотреть: чтобы увидеть свет в конце тоннеля депрессии 18. О чем: знаменитая актриса, давно оставившая кино, рассказывает свою историю В отличие от классической голливудской ленты «Бульвар Сансет», где Билли Уайлдер нарисовал очень мрачный и гротескный портрет вышедшей в тираж дивы, «Актриса тысячелетия» — светлое и доброе полотно, изображающее женщину, которой не о чем сожалеть. Да, её жизнь в искусстве и в послевоенной Японии была драматичной, и не всё сложилось так, как ей хотелось. Но её сердце и душа вынесли все испытания, и даже слава её не сломала. Выстроив свою ленту вокруг столь достойной героини и наполнив её отсылками к классике, Сатоси Кон создал уникальное и завораживающее рисованное признание к старому японскому кино и к тем людям, которые его создавали в восстающей из пепла стране. Факт Одним из прототипов главной героини была Сецуко Хара — звезда 1930-1950-х, которая ушла из кино и стала отшельницей после смерти знаменитого режиссера Ясудзиро Одзу, снявшего её в шести картинах Зачем смотреть: чтобы познакомиться с японским взглядом на японское кино 17. О чем: старшеклассница влюбляется во время коротких прыжков по времени Когда мы представляем себе истории о путешествиях во времени, мы обычно думаем о перемещениях в далекое прошлое или будущее. Но даже короткие временные прыжки, всего на несколько минут или часов, могут стать основой для восхитительной фантастической ленты, когда над ней работают такие творцы, как режиссер Мамору Хосода. Юная героиня «Девочки» стремится всюду успеть, исправить все ошибки, продлить самые приятные мгновения, и это столь естественная и правдоподобная реакция на способность прыгать по времени, что картина может затянуть не только ценителей фантастики, но и всех, кто ценит изобретательные и душевные истории. Факт Картина изначально была выпущена в ограниченный прокат, но зрители буквально ломились на все доступные показы, и пришлось срочно добавлять новые сеансы Зачем смотреть: чтобы восхититься нестандартным взглядом на прыжки по времени 16. О чем: енотовидные собаки пытаются отстоять родные холмы от людской застройки Когда в начале карьеры мэтр аниме Исао Такахата работал режиссером на студии Toei, он был одним из её профсоюзных активистов, пытавшихся улучшить отношение боссов к рядовым сотрудникам. Особых успехов Такахата не добился, и он был вынужден уйти со студии, но десятилетия спустя профсоюзное прошлое творца вдохновило «Пом Поко» — восхитительную трагикомическую сатиру о активизме, замаскированную под экологическую сказку о застройке Токио. Енотовидных собак-тануки в японском фольклоре считают волшебными, но недотепистыми созданиями, и именно такими они предстают в «Помпоко», когда пытаются протестовать и сражаться против наступающего мегаполиса, используя древнюю магию иллюзий и превращений. Факт Слово «помпоко» в японском фольклоре означает звук, который тануки якобы издают, когда барабанят по своим набитым животикам Зачем смотреть: чтобы увидеть, как устроен социальный активизм по-японски 15. О чем: юные пилоты огромных роботов сражаются с мистическими монстрами Любой настоящий поклонник аниме скажет вам, что блистательный сериал Хидэаки Анно «Евангелион» нужно смотреть в его исходной телеверсии из 26 серий. Но если у вас нет столько времени, а вы хотите оценить один из самых прославленных аниме-циклов конца XX века, то вы вполне можете посмотреть два полнометражных фильма, первый из которых кратко пересказывает события шоу, а второй предлагает эпический альтернативный финал, часто считающийся каноническим. В свое время «Евангелион» стал сенсацией, и он и сейчас отлично смотрится как превосходное зрелище, в котором почти каждый найдет что-то для себя, поскольку в нём органично сплетается множество жанров — от фантастического боевика до школьной комедии и от семейной драмы до философского размышления о смысле жизни. Ну, а его яркие герои — это просто иконы современного аниме. Факт Создатель «Евангелиона» был в глубокой депрессии до начала работы над циклом, и тема борьбы с внутренними демонами стала ключевой для психологического рисунка эпопеи Зачем смотреть: чтобы оценить одно из самых пылко обожаемых аниме 14. О чем: гениальный чародей пытается избежать участия в бессмысленной войне Мэтр японской анимации Хаяо Миядзаки родился в 1941 году, и американские бомбардировки стали первым сильным переживанием в его жизни. Хотя Миядзаки не раз изображал сражающихся персонажей, он всегда понимал, как на самом деле страшна война, и его ужас перед ней в полной мере проявился в «Ходячем замке», где главный герой может и обязан сражаться за свое королевство, но не хочет участвовать в волшебном кровопролитии, и изо всех сил сопротивляется попыткам призвать его в армию. Согласимся, это нестандартный пацифистский сюжет, особенно для фэнтези-повествования, и он подан с привычным для Миядзаки и Studio Ghibli повествовательным и графическим блеском. Факт «Ходячий замок» был создан как художественный ответ Миядзаки на западное вторжение в Афганистан и Ирак Зачем смотреть: чтобы проникнуться презрением к необоснованным войнам 13. О чем: трое бродяг находят новорожденную девочку и пытаются о ней позаботиться Среди японцев немного христиан, но они уважают западную традицию Рождества, и «Однажды в Токио» снят в типичном для западного кино стиле реалистичной рождественской сказки. Впрочем, реализма здесь больше, чем сказочности, и в фильме есть достаточно мрачные сцены, которые оттеняют атмосферу новогоднего чуда и напоминают, что доброту к людям нужно проявлять не только по большим праздникам. Так что картина должна особенно понравиться тем, кто принципиально не возражает против новогодних лент, но находит большинство из них слишком приторными и бесконфликтными. Факт Сюжет картины вдохновлен вестерном Джона Форда «3 крестных отца» 1948 , в котором главную роль сыграл Джон Уэйн Зачем смотреть: чтобы насладиться драматичной новогодней сказкой 12. О чем: принцесса маленького королевства защищает родной край от вторжения Японский анимационный гений Хаяо Миядзаки пришел в индустрию в 1963 году, но лишь в середине 1980-х смог воплотить свою мечту и основать собственную студию, где он мог бы создавать высокобюджетные анимационные ленты. Формально Studio Ghibli была основана в 1985 году, но фактически её костяк сложился во время работы над «Навсикаей», и эта эпическая лента о постапокалиптическом мире с гигантскими насекомыми стала дебютом бескомпромиссного художественного видения Миядзаки. Картина впечатлила многих зрителей в Японии и за рубежом, а также вдохновила многих творцов, прежде полагавших, что их удел — создание низкобюджетных ТВ-аниме, доминировавших в Японии в 1970-е. Факт Необычное имя главной героини Миядзаки позаимствовал из «Одиссеи» Гомера. Там упомянута принцесса Навсикая, любившая играть с жуками Зачем смотреть: чтобы оценить блестящий независимый дебют Миядзаки 11. О чем: исследователи снов сражаются, проникая в сознание друг друга Мир снов — постоянная тема режиссеров-сюрреалистов, но «Паприка» поразит даже насмотренного зрителя. Такой визуальный разгул трудно найти где-либо ещё. И это притом, что Статоси Кон не заливает публику потоком невнятных сюрных образов, а рассказывает вполне понятную и захватывающую фантастическую историю, в которой профессиональный конфликт выплескивается в мир грез и подспудных желаний. При всём графическом богатстве «Паприки», это кино о людях, а не о «глюках». Недаром лента названа в честь альтер-эго главной героини — врача-психиатра, которая в начале действия использует машину снов для помощи пациентам. Сам режиссёр никогда этого прямо не признавал, но сюжетные параллели слишком очевидны, чтобы быть случайностью Зачем смотреть: чтобы восхититься уникальным вторжением в мир снов 10. О чем: двое подростков ищут небесный город погибшей цивилизации «Небесный замок Лапута» стал рубежной картиной для японского гения Хаяо Миядзаки. Это последнее его творение, где чувствуется молодой задор аниматора, который пришёл в профессию, чтобы рисовать яркие и увлекательные истории. Позднейшие творения мастера ничуть не хуже, но это уже работы мудрого мэтра, а не того, кто юн душой и рисует «как мальчишка для мальчишек». Поэтому «Лапуту» обожают ценители залихватских приключенческих историй — особенно те, кто предпочитает ретро-фантастику космическим эпопеям. Для них в картине есть всё: колоритные персонажи, головокружительные полеты, напряженное действие… И юная принцесса, которая нуждается в помощи, но может и сама себя спасти. Факт «Небесный замок Лапута» вдохновил множество анимационных фильмов, вплоть до диснеевской ленты «Атлантида: Затерянный мир» и картины Pixar «ВАЛЛ-И» Зачем смотреть: чтобы пережить захватывающее воздушное приключение 9. О чем: бродячий воин и девушка-ниндзя сражаются с заговорщиками против властей Идеально отточенный мрачный боевик, «Манускрипт ниндзя» не теряет ни секунды впустую. Его сцены либо знакомят нас с персонажами средневековой Японии, либо показывают, как герои сражаются до последней капли крови, движимые понятием чести или жаждой власти и наживы. Почти у каждого персонажа есть сверхчеловеческие способности, и их сражения превосходно выстроены как состязания в мощи и хитрости, так как одной силы для победы обычно оказывается недостаточно. Это столь безупречный образец своего жанра, что он достоин высочайших мест в любом хит-параде боевиков, куда его можно включить. Он был инструктором по фехтованию тогдашнего правителя Японии — сёгуна Иэмицу Токугава Зачем смотреть: чтобы насладиться безупречным ниндзя-боевиком 8. О чем: бывшая поп-звезда боится, что сходит с ума и становится маньяком Мы не любим сопереживать знаменитостям, которые кажутся нам слишком богатыми и успешными, чтобы жаловаться на жизнь. Поэтому Миме легко сочувствовать, когда она пытается найти себя после ухода из поп-музыки. Когда же на её обычные человеческие тревоги и волнения накладывается ужас перед приступами психоза и паранойи, блистательная лента Сатоси Кона становится не менее затягивающей и интригующей, чем лучшие психологические триллеры игрового кино. Факт Экранизация романа Йосикадзу Такэути задумывалась как игровой фильм, но после мощного землетрясения 1995 года бюджет сократили, и денег хватило только на аниме Зачем смотреть: чтобы понять, как трудно быть кумиром 7. О чем: Охотники на вампиров преследуют похитителя человеческой красавицы Западная мифология вампиров поздно проникла в Японию, но прочно там угнездилась, скрестившись с японской привязанностью к обаятельному и привлекательному злу. Поэтому в мире аниме можно найти блестящие вампирские боевики вроде «Жажды крови», основанной на романах Хидэюки Кикути. Это сага о постапокалиптическом мире, где силы зла проигрывают долгую войну с людьми, но всё ещё представляют угрозу, и справиться с ними могут лишь самые сильные воины или люди со сверхспособностями. Именно такие герои идут на войну в фильме Кавадзири, и почти каждая его боевая сцена — эталонный образчик мощного и изобретательного фэнтези-сражения. При этом картина не забывает о диалогах, которые помогают прочувствовать мрачную вселенную и сжиться с центральными персонажами. Факт Картина создавалась в расчете на западный рынок, и потому её английская звуковая дорожка была записана задолго до японской Зачем смотреть: чтобы восхититься эффектнейшими фэнтези-схватками 6. О чем: юноша и девушка обмениваются телами сквозь время и пространство Один из главных аниме-хитов последнего десятилетия, «Твое имя» принес его создателю Макото Синкаю мировую славу, которая прежде от него ускользала, хотя настоящие ценители давно знали и любили его полотна. Лента сплетает в двухчасовом повествовании множество жанров, от школьной комедии до мистической драмы, и ни один из них не выбивается из общего ряда. Напротив, повествование естественно развивается и постепенно эволюционирует, пока не достигает драматичного крещендо и трогательной развязки. Это мастерское и превосходное нарисованное зрительское кино, которое не стыдно посмотреть киноману, предпочитающему нестандартные ленты. Факт Макото Синкай придумал «Твое имя», когда увидел последствия большого восточно-японского землетрясения, которое произошло 11 марта 2011 года Зачем смотреть: чтобы увидеть, как любовь побеждает судьбу 5. О чем: поселение сталеваров воюет с духами леса Фильм Хаяо Миядзаки рассказывает о войне, но в нём почти нет отрицательных персонажей. У каждой стороны конфликта своя правда. Животные и духи природы не выживут без леса, а средневековые сталевары не выживут, если не будут жечь уголь. В их поселении собрались отщепенцы, которых больше нигде не ждут, и они не могут отступить, как бы ни бушевали лесные жители во главе с богиней волков и её приемной дочерью-человеком. Так война становится не только захватывающим, но и трагическим зрелищем, а «Принцесса Мононоке» — блестящим антивоенным полотном, самым эпичным в обширной фильмографии Миядзаки. Факт Создатели ленты долго не могли решить, назвать ли её в честь героя или героини. Режиссер предпочитал заглавие «Легенда об Аситаке», но продюсер Тосио Судзуки настоял на «Принцессе Мононоке» Зачем смотреть: чтобы впечатлиться одним из самых антивоенных военных фильмов 4. О чем: девушка-киборг охотится на беглый искусственный интеллект Голливудский мэтр Джеймс Кэмерон как-то сказал о «Призраке в доспехах», что это первый по-настоящему взрослый анимационный фильм, достигший литературного и визуального совершенства. Действительно, это картина для зрителей постарше, готовых не только восхититься захватывающим действием, эффектными схватками и роскошными городскими пейзажами «Призрака», но и проникнуться его философской подоплекой — экзистенциальным размышлением о том, есть ли граница между разумной программой и превращенным в робота человеком. Впрочем, «Призрак» может быть и лентой на вырост, которой поражаешься подростком и к которой возвращаешься годы спустя, чтобы найти новые, прежде не замеченные грани. Факт Хотя действие ленты развивается в Японии будущего, дизайн футуристического города основан на фотографиях Гонконга, а не японских мегаполисов Зачем смотреть: чтобы насладиться философией киберпанка 3. О чем: японские сироты пытаются выжить после Второй мировой войны Война не заканчивается, когда падает последняя бомба и пролетает последняя пуля. Она продолжается годы и десятилетия, пока не затягиваются последние раны, которые она нанесла. И если в газетах пишут о мире, это не значит, что бояться больше нечего. Но один раз увидеть её нужно, потому что это жесткий, но честный урок неприукрашенной жизни, взятый из автобиографической книги Акиюки Носаки. В Японии «Могилу светлячков» показывают в школах, и это самое подходящее место для подобных картин, потому что они несут идеи, с которыми нужно знакомить детей, пока они не стали взрослыми. Факт Акиюки Носака доверил свою книгу аниматорам, а не кинематографистам, так как считал, что дети-актеры не смогут убедительно сыграть рассказанную им историю Зачем смотреть: чтобы понять, как трудно было в Японии конца 1940-х 2. О чем: маленькая девочка заводит дружбу с лесным духом В «Моем соседе Тоторо» нет ни драматичного конфликта, ни напряженного сюжета, и картина прекрасно без них обходится. Это ностальгическое полотно о Японии 1950-х покоряет зрителей обаянием и душевностью сказки о маленькой девочке, которая подружилась с огромным лесным духом. Тоторо не любит варенье и не придумывает небылицы, но есть в нём что-то от Карлсона, который живет на крыше. Ведь Тоторо тоже умеет летать, и он тоже может помочь в трудную минуту — или просто поднять настроение героине, чья мать вынуждена жить в больнице. А ещё он пушистый и весёлый, и у него есть друг-котобус, помесь кота и автобуса. С тех пор как Тоторо появился на свет, он служит маскотом Studio Ghibli, и немного на свете найдется более удачных героев-талисманов. Факт «Мой сосед Тоторо» был выпущен в прокат вместе с «Могилой светлячков». Этот двойной релиз считался одним из лучших в истории кино Зачем смотреть: чтобы умилиться и проникнуться дружбой и любовью 1. О чем: школьница учится уму-разуму в мире духов Самый прославленный фильм Хаяо Миядзаки — это уникальное сочетание чарующей волшебной сказки и приземленного романа воспитания. Когда юная Тихиро внезапно переносится в мир духов, она становится не принцессой или воином, а скромной работницей бани, где низшие духи отмывают духов лесов и рек от выброшенного людьми мусора. Осваиваясь в причудливой реальности и привыкая жить без родителей, Тихиро мужает, приучается к труду, понимает, как вести себя с начальниками и коллегами — и переживает приключения, которые увлекут и маленьких, и взрослых зрителей. Даже по высокой мерке Studio Ghibli это исключительно красивая и обаятельная лента, которая многому может научить ребенка. Причем ненавязчиво, без назойливого морализаторства.

Для нее время воспринимается иначе. Десять лет, проведенные за охотой на Короля демонов изменили восприятие героини. В этом путешествии она поймет, насколько время на самом деле важно. Фрирен отправляется путь, преследуя свои былые подвиги. Это одно из лучших фэнтезийных аниме года и в принципе один из лучших сериалов сезона. Картина хорошо сочетает кадры повседневности из жизни привлекательной эльфийки и экшн сражения с драконами и всяческими монстрами. В сериале рассматривают глубокие вопросы о течение времени и том, как быстро меняется мир. Авторы показывают, что такое сила и как перебороть свои страхи. Иногда даже привычные слова становятся губительным оружием. Виртуальная реальность глубоко просочилась в жизни людей. Ракуро Хидзумото любит погружаться в трешовые, сложные и бессмысленные игры, проходя их от начала и до конца. Но в один момент он решает попробовать, как развилась индустрия и что из себя представляют современные топовые игры. Внезапно проект затягивает главного героя. Изначально картина была представлена только популярной веб-новеллой, вышедшей в 2017 году. Через 3 года уже появилась полноценная манга, выигравшая награду как «Лучший сэнен». В аниме сумели передать все особенности первоначального источника. Тут есть и динамичные сцены, хорошо передающие игровые механики, и правильно развивающийся темп событий. Зрителю постепенно рассказывают о мире виртуальных игр, дают привыкнуть к ним. При этом в каждой серии есть что-либо завлекательное.

Дакимакура автора не позволит усомниться в его авторитетности. И к уточнению добавлю, что продолжения различных сериалов из прошлого в этот раз было решено добавлять в один общий с новинками список, а расположение в статье не имеет никакого отношения к тому, какой из сериалов лучший. Лучшим всегда будет Pop Team Epic и спорить с этим бессмысленно. Легкая романтическая комедия про ОЯШа и ужаленную в пятую точку жизнерадостную гяру заслуживает свое место в топе за приятных персонажей даже ОЯШ не невыносим , неплохой юмор, Китагаву Марин и отменное качество картинки, которому завидует популярный блокбастер конца 2022 года с отвратительным CGI внутри. Особенно сильно это справедливо, когда речь заходит о нескольких последних сериях сезона, где экшен буквально не останавливался вообще. Надеюсь, что и последующий сезон или сезоны? Сериал сопровождается неплохим юмором и уровнями бреда сродни KonoSuba. Да, до неповторимого оригинала не дотягивает, но не всем же суждено быть шедеврами. Теперь же можно с чистой совестью занести тайтл в топ сериалов за год и похвалить A-1 Pictures за проделанную работу. Молодцы, A-1, давайте второй сезон. Kaguya-sama wa Kokurasetai! Новый сезон ушел больше в сторону романтической части, но от того хуже не стал, а потому определенно обязателен к просмотру. По счастливому стечению обстоятельств его дочерью станет девочка-экстрасенс, а женой - грозная наемная убийца. Что из этого адского варева получилось? Можете без проблем узнать в первом сезоне сериала, который завершился буквально позавчера. Продолжение, к слову, уже было анонсировано на 2023 год.

ТОП 100 Аниме-фильмов

Над лентой также работают дизайнер персонажей Utsushita « Иллюзия рая », видеоклип для песни Juntoumei Shounen в исполнении Yorushika , Акико Мадзима арт-директорка «Твоего имени», « Судзумэ » и композитор Сюта Хасунума. Читать «Крысеныш Дзирокити» — немое аниме про японского Робин Гуда В каннском пресс-релизе говорится, что работа вдохновлена землетрясением 2011 года и эволюцией японского пейзажа после него. Сам Ёситоси Синомия комментирует замысел так: «Этот фильм — моя первая полнометражная картина. Я начал снимать проект в 2016 году.

В то время как многие могут подумать, что это замечательный дар, Новинки Добро пожаловать на AnimeGO - ваш источник самых свежих и захватывающих аниме 2024 года! Мы на пульсе времени, предоставляя вам эксклюзивный доступ к последним анимационным шедеврам прямо из Японии. Давайте вместе окунемся в мир захватывающих сюжетов, потрясающей графики и невероятной атмосферы, которую только аниме может предложить.

Первый фильм серии «Мьюту против Мью» является самым популярным из них. Картина разделена на три части - в первой рассказывается короткая история Пикачу, а вторая является прологом к основному фильму, в котором Эш и Пикачу принимают участие в крупнейшем турнире покемонов.

Потеряв почти всю семью и оставшись вдвоем с матерью и новорожденной маленькой сестренкой, Гэн борется со смертью от голода и лучевой болезни, поразившей многих из тех, кто выжил после падения бомбы. Две девочки и их отец переезжают из города в деревню, привыкают к новой жизни и знакомятся с разными лесными духами. Вскоре гигантский хранитель леса Тоторо стал одним из самых узнаваемых образов японской анимации, а отсылки к Тоторо встречаются во многих японских лентах. Картина рассказывает о самурайском воине, который убивает легендарного демона и спасает девушку. Теперь на него охотятся остальные «демоны» из «Восьми демонов Кимона», оказавшиеся ниндзя с выдающимися способностями. История сделана по биографии японского конструктора Дзиро Хорикоси, который спроектировал главные японские истребители времен Второй Мировой войны. Лента рассказывает о человеке, который следовал своей мечте - он не мог стать пилотом из-за близорукости, но нашел себя в самолетостроении. Название фильма отсылает к стихотворению Поля Верлена «Ветер крепчает!

Нужно пытаться жить». Когда он погибает, их мать переезжает на новое место и пытается начать все сначала, скрываясь от посторонних.

На второе место почти под конец голосование вырвалось «Твое имя» Kimi no Na wa. Последнее на сегодняшний день аниме Макото Синкая берет тривиальную фабулу с обменом телами и выворачивает ее в невероятную историю любви, преодолевающую время и пространство. Не забыл режиссер и про любимые облака и шлагбаумы. Как минимум визуально фильм точно поражает. С небольшим отрывом всего в несколько голосов третье место занял «Призрак в доспехах» Ghost in the Shell. Классику киберпанка почти во всех сильных моментах так никто и не превзошел, а многие выдуманные элементы полнометражки в 2019 году стали реальностью.

Топ 50 лучших полнометражных аниме

Аниме лета 2023: список из 10 лучших новинок Список лучших мультфильмы Аниме в хорошем HD качестве с описанием, отзывами, трейлерами и рецензиями.
25 лучших аниме полнометражек, которые не оставят вас равнодушными Вот 20 лучших аниме по версии пользователей «КиноПоиска», которые отлично подойдут для семейного просмотра.
Anime Community News – Telegram Собрали 10 лучших полнометражных аниме-новинок, которые вышли в 2023 году, от романтической фантастики до мрачного киберпанка и приключений девушек-воинов, а лучшие аниме всех времен можно найти в другой нашей подборке.

Топ 100 лучших аниме

На сайте происходит регулярное обновление контента, благодаря чему его пользователи могут смотреть в режиме онлайн аниме 2023 года в хорошем качестве. Интересные полнометражные аниме из 80-х (но никакого Миядзаки!). Смотрите аниме «Клинок, рассекающий демонов: Собрание высших лун и деревня кузнецов» у нас на сайте в озвучке от студийной банде.

«Созданный в Бездне» (Made in Abyss), 2017

  • Наруто (2002)
  • Топ-20 лучших аниме 2023 года — новые сериалы и топовые продолжения
  • Аниме с захватывающим сюжетом
  • Полнометражное
  • фотографии >>

10 лучших полнометражных аниме фильмов всех времен

Мы подготовили для вас список самых лучших полнометражных аниме, в который вошли 50 картин. Перед вами 100 лучших аниме сериалов 2023 года, которые доступны для вас в онлайне и в хорошем качестве совершенно бесплатно и без рекламы. Первый цветной полнометражный аниме-фильм, картина 1958 года далека от графического совершенства японских лент последних десятилетий. Список новинок аниме, которые вышли в 2024 году с удобным фильтром и возможностью смотреть онлайн.

ТОП 100 Аниме-фильмов

Список аниме 2024 года Завершающая часть обзора анимационных кинолент, попавших в топ-300 лучших полнометражных аниме. В нее вошли шедевры с 251-го по 300-й.
70 лучших аниме-мультфильмов: рейтинг самых интересных по версии КП Топ-50 анимационных сериалов Netflix по количеству оценок на IMDB.
Топ 100 Аниме Составляя этот список, мы выбирали сериалы и полнометражные аниме-фильмы 2023 года с учётом рейтинга, популярности, и, конечно, захватывающего сюжета.
100 лучших аниме за всю историю кино. Аниме-фильмы, определившие жанр Я надеюсь мой аниме топ поможет вам, если вы не знаете какое аниме посмотреть и надеюсь, после моего ролика вы найдёте для себя новые аниме которые стоит посмотреть!
Новинки аниме 2024 года 10 лучших аниме 2023 года: сериалы и полнометражные.

Похожие новости:

Оцените статью
Добавить комментарий