Новости дон жуан мариинский театр

В «Мариинском-2» показали сценическую премьеру оперы «Гугеноты» Джакомо Мейербера в новой постановке режиссера Константина Балакина.

Похожие мероприятия

  • В «Дон Жуане» споет солистка Мариинского театра оперы и балета
  • В Мариинке премьера балета "Дон Жуан и Мольер"
  • Читайте также
  • "Ветреный любовник" или "безбожник и мерзавец"?

Мариинский театр. Опера "Дон Жуан"

Гала-концерт, посвященный открытию новой сцены Мариинского театра | Свою версию комедии Мольера «Дон Жуан» представили артисты Дигорского драматического театра из Владикавказа, сообщает «МИР 24».
Опера «Дон Жуан» 2022, Санкт-Петербург — дата и место проведения, программа мероприятия. Дирижер – Заурбек Гугкаев Дон Жуан – Магеррам Гусейнов Донна Анна – Наталья Павлова Донна Эльвира – Татьяна Павловская Лепорелло – Мирослав Молчанов Дон Оттавио – Гамид Абдулов Командор – Глеб Перязев Церлина – Юлия Сулейманова Мазетто – Юрий Власов.
Гастроли. Константин Райкин и Тимофей Трибунцев в спектакле «Дон Жуан» Театра Сатирикон Дон Жуан стремительно выбегает из дома, преследуемый донной Анной, которая во что бы то ни стало желает знать, кто был её неожиданным ночным посетителем.

Выберите город

Главная» Новости» Дон жуан мариинский театр. 23 июля на сцене Мариинского театра зрители смогут увидеть легендарную оперу Вольфганга Амадея Моцарта "Дон Жуан". Дон Жуан Мариинский театр Санкт Петербург. Дон Жуан в Мариинском театре. Поиск билетов на «Дон Жуан», 15.02.2023 в 19:00, Концертный зал Мариинского театра в Санкт-Петебурге. Ведущий солист Мариинского театра Евгений Никитин широко известен, прежде всего, как вагнеровский певец. На Исторической сцене Мариинского театра в Санкт-Петербурге состоялся дебют азербайджанского оперного исполнителя, лауреата международных конкурсов, солиста Академии Ла Скала Магеррама Гусейнова.

Последние новости

  • Билеты на оперу Дон Жуан Моцарта, Мариинский основной зал
  • Мариинский театр - Официальный сайт
  • Дон Жуан, Концертный зал Мариинского театра, 15 февраля 2023 в Санкт-Петебурге
  • Больше новостей
  • Альбина Шагимуратова в "Дон Жуане"

Опера «Дон Жуан»

Сегодня в Мариинском театре Санкт-Петербурга впервые покажут балет "Дон Жуан и Мольер". Начиная с 1875 года в Мариинском театре «Демон» ставился не раз. В спектакле Мариинского Дон Жуан предстает законченным садистом, получающим удовлетворение не от любви, но от насилия и власти над людьми, зиждящейся на «власти убивать». Как сообщили в Псковской областной филармонии, ведущие партии исполнят солисты Мариинского театра: лауреат международных конкурсов Вадим Кравец (Дон Жуан) и Жанна Домбровская (Донна Анна).

В Мариинском театре состоялся дебют азербайджанца

Он постоянно в поисках приключений. В спектакле сочетается все: страсть, гнев, убийство, любовные интриги, месть, сомнения и расплата за грехи. Опера показывает зрителям, что ожидает бесчестных развратников и предостерегает от такой жизни. Кадр из оперы Фото: mariinsky.

Вышла на сцену сразу после прилета и накануне выступления на генеральный прогон оперы. Работать в местном коллективе женщине нравится.

Ирма Джиголаты, солистка Мариинского театра оперы и балета: «Все мои коллеги и партнеры по сцене просто суперпрофессионалы и очень хорошие певцы. И очень приятно осознавать, что это еще и люди очень хорошие.

Моцарт ярко и выразительно рисует в ариях чувства своих героев, а их взаимоотношения, порой тонкие и сложные, раскрывает в многочисленных ансамблях.

Драматургия оперы строится на сопоставлении противоположных начал - радости, света и рокового возмездия, бурлящего потока жизни и холода смерти, воплощенных в образах Дон Жуана и Командора.

Она выветривается незаметно, как аромат духов; о ее былом масштабе мы узнаём из арии его слуги Лепорелло, где оглашен список завоеванных Дон Жуаном красавиц, «дам всех сословий, всех примет и всяких лет» в общем количестве больше двух тысяч. После донны Анны ни одно соблазнение Дон Жуану не удается, однако удача все еще с ним — ее действие заключается в том, что герой легко выпутывается из любой ситуации. Обмен костюмами со слугой, бал-маскарад, обман разгневанного жениха, бегство от преследователей — все это не несет и следа отчаяния: наоборот, подано как очередная веселая дерзость, и даже когда статуя Командора на кладбище, где Дон Жуан и Лепорелло встречаются после очередной авантюры, начинает разговаривать, это не приводит Дон Жуана в мрачное расположение духа. Неожиданный приход Командора на ужин он встречает дерзко — и только в последний момент перед смертью чувствует страх и неотвратимость наказания. Секстет, которым завершается опера, — необходимое моралите, по силе художественного воздействия он значительно уступает сцене с Командором и даже кажется лишним, но в эпоху классицизма было немыслимо оставить финал оперы столь зловещим, почти что траурным.

Другие новости раздела

  • Пять успешных дебютов в опере Моцарта в Мариинке Д (Мари Козлова) / Проза.ру
  • Мариинский театр. Опера "Дон Жуан" - смотреть бесплатно
  • Фестивальный «Дон Жуан» возвращается на сцену Красноярского оперного театра | НКК
  • Билеты на оперу Дон Жуан Моцарта, Мариинский основной зал

Замена спектакля «Дон Жуан в Севилье»

Дон Жуан, Концертный зал Мариинского театра, 15 февраля 2023 в Санкт-Петебурге Главная» Новости» Афиша балета дон кихот в мариинском театре на 2024г.
"Ветреный любовник" или "безбожник и мерзавец"? Свою версию комедии Мольера «Дон Жуан» представили артисты Дигорского драматического театра из Владикавказа, сообщает «МИР 24».
Замена спектакля «Дон Жуан в Севилье» - Новости Красноярского музыкального театра Мариинский театр.

«ДОН ЖУАН»: к 150-летию со дня рождения Всеволода Мейерхольда

дон Жуан несколько раз всадил в живот старика кинжал с таким остервенением, что возникает вопрос насколько убийца психически здоров. Дон Жуан стремительно выбегает из дома, преследуемый донной Анной, которая во что бы то ни стало желает знать, кто был её неожиданным ночным посетителем. Сцена Мариинского театра является площадкой для проведения международных фестивалей — «Виртуозы флейты», «Лики современного пианизма», «Органный фестиваль» и других значимых мероприятий. ERROR Новости 09.02.2024 15:28:04. По расписанию "Дон Жуан (Мариинский театр)" состоится 5 октября 2023 года. В «Мариинском-2» показали сценическую премьеру оперы «Гугеноты» Джакомо Мейербера в новой постановке режиссера Константина Балакина.

Дон Жуан, 15 февраля 2023

В роли Дон Жуана выступил харизматичный австралийский баритон Сэмюэль Дэйл Джонсон, один из самых многообещающих молодых оперных певцов. Метки: "Дон Жуан", Мариинский театр, Моцарт, Никитин Евгений, Опера, Шагимуратова Альбина. Дирижер – Заурбек Гугкаев Дон Жуан – Магеррам Гусейнов Донна Анна – Наталья Павлова Донна Эльвира – Татьяна Павловская Лепорелло – Мирослав Молчанов Дон Оттавио – Гамид Абдулов Командор – Глеб Перязев Церлина – Юлия Сулейманова Мазетто – Юрий Власов. Солистка Мариинского театра Ирма Джиголаты вышла на сцену Екатеринбургского театра оперы и балета.

Дон Жуан 10 июня 19:00

Опера показывает зрителям, что ожидает бесчестных развратников и предостерегает от такой жизни. Опера режиссера-постановщика Йоханнеса Шаафа исполняется на итальянском языке с титрами на русском и английском языках. Продолжительность спектакля — 3 часа 25 минут. Цена билетов на оперу «Дон Жуан» в Санкт-Петербурге 3 мая 2023 года: от 900 до 3 600 рублей.

В 2014 году он стал обладателем специального приза «За музыкальность», а в 2015 — Гран-при! Сегодня Илья является солистом Академии молодых оперных певцов Мариинского театра и исполняет сольные партии на сцене Мариинского театра. Гелена Гаскарова — лауреат многочисленных международных конкурсов. С 2001 года — солистка Академии молодых оперных певцов Мариинского театра. Является приглашенной солисткой Латвийской национальной оперы Рига и Михайловского театра Санкт-Петербург.

История ее создания окружена слухами и легендами: мол, в написании текста не обошлось без участия Казановы, увертюра сочинялась уже в ночь перед премьерой, а согласно бонвиванскому рассказу в мемуарах Да Понте, написание либретто сопровождалось не то токайским, не то марцимино — именно это вино просит подать на стол Дон Жуан в последней картине.

Публику привлекают не только остросюжетная история, удивительно живая музыка Моцарта и ее гениальная изобретательность, но и сам герой, обладающий мощной негативной харизмой. Дон Жуан, испанский гранд, — проходимец, сластолюбец и либертин, не имеющий принципов, кроме тех, что объявил для себя сам.

Его любовные похождения и безнаказанность были настолько вопиющими, что монахи-францисканцы решили наказать его сами. Заманив его в церковь, на место, где был похоронен убитый им Командор, они убили его и распустили слух о том, что он был низвергнут в ад каменной статуей. Именно это происшествие и легло в основу произведения Тирсо де Молина «Севильский распутник и каменный гость». Кроме невероятно интересной фабулы, вас ожидает потрясающей красоты музыка, созданная великим Моцартом.

премьера оперы Дон Жуан в Мариинском театре, рассказывает режиссер Юрий Александров

После донны Анны ни одно соблазнение Дон Жуану не удается, однако удача все еще с ним — ее действие заключается в том, что герой легко выпутывается из любой ситуации. Обмен костюмами со слугой, бал-маскарад, обман разгневанного жениха, бегство от преследователей — все это не несет и следа отчаяния: наоборот, подано как очередная веселая дерзость, и даже когда статуя Командора на кладбище, где Дон Жуан и Лепорелло встречаются после очередной авантюры, начинает разговаривать, это не приводит Дон Жуана в мрачное расположение духа. Неожиданный приход Командора на ужин он встречает дерзко — и только в последний момент перед смертью чувствует страх и неотвратимость наказания. Секстет, которым завершается опера, — необходимое моралите, по силе художественного воздействия он значительно уступает сцене с Командором и даже кажется лишним, но в эпоху классицизма было немыслимо оставить финал оперы столь зловещим, почти что траурным.

Постановка Йоханнеса Шаафа минималистична, выполнена в мрачных тонах, создающих второй план даже в светлых моментах музыки, оттеняя действие рока.

Бахчисарайский фонтан Мариинский театр. Бахчисарайский фонтан балет Мариинский театр. Бахчисарайский фонтан балет Мариинский. Хан гирей Бахчисарайский фонтан балет.

Дон Жуан и Донна Анна. Анна Нетребко Дон Жуан. Травиата Мариинский театр. Травиата опера Мариинский театр. Травиата в Мариинском театре.

Травиата опера Мариинский 2. Мартин кушей Дон Жуан. Игра донжуан. Пожилой донжуан. Комплекс Дон Жуана у мужчин.

Опера Дон Жуан Дон Жуан. Дон Жуан Цыганов. Дон Жуан Дмитрий Зуев. Денис Евневич Дон Жуан. Дон Жуан Новосибирск.

Дон Жуан метрополитен опера. Морфов Дон Жуан. Don Jovani Opera. Дон Кихот опера Массне. Дон Кихот опера Мариинский театр.

Оперный фестиваль Шаляпина. Жюль Массне Дон Кихот. Спектакль Дон Жуан 1910. Дон Жуан 1910 сцены. Сценография Дон Жуан.

Дон Жуан Московский малый театр. Павел Сафонов Дон Жуан. Дон Жуан звезды белых ночей. Мейерхольд Дон Жуан 1910. Мейерхольд спектакль Дон Жуан Александринский театр 1910.

Мейерхольд Дон Жуан. Спектакль Дон Жуан 1910 года. Оперы Чайковского Евгений Онегин. Онегин в опере Чайковского. П И Чайковский Евгений Онегин.

Премьера оперы п. Чайковского «Евгений Онегин».. Дон Жуан Александр морфов. Дон Жуан Александр морфов декорации. Дон Жуан Режиссер:Александр морфов.

Лаура каменный гость. Каменный гость большой театр. Большой театр каменный гость Лаура. Дон Жуан театр. Дон Жуан Тамбовский драматический театр.

Bolt don Giovanni.

Автор: Ревизор. Спектакль будет поставлен на дигорском диалекте осетинского языка, а для зрителей, которые не владеют осетинским языком, предусмотрен синхронный перевод посредством наушников. Костюмы и декорации к спектаклю подготовила Мирэль Диссенжи, швейцарский дизайнер.

Билеты на премьеру оперы «Дон Жуан» были раскуплены задолго до фестиваля, что неудивительно, учитывая звездный международный состав как исполнителей, так и постановщиков. Классическая опера Моцарта на итальянском языке, представленная красноярцам, оснащена ультрасовременными подвижными декорациями, которые, меняя очертания и фасады, создают атмосферу «пира во время чумы», горячечного судорожного праздника, который неминуемо должен обернуться трагедией. Костюмы персонажей — яркие, современные, праздничные, выполненные до мельчайших деталей. Чего стоят тщательно расшитые золотыми нитями туфельки героинь или штаны из меха пони заглавного персонажа! Костюмы в этой постановке — это всегда обман первого впечатления, что-то, что скрывает в себе современный и неожиданный подход, как широкое торжественное платье Донны Анны, под которым обнаруживаются…современные обтягивающие джинсы. Этот традиционный, но совершенно уместный в постановке прием проводит прямые параллели между современностью и историей, заставляя внимательнее вглядываться в истории персонажей, разворачивающиеся перед нами.

Мужские партии в опере исполнили приглашенные артисты. В роли Дон Жуана выступил харизматичный австралийский баритон Сэмюэль Дэйл Джонсон, один из самых многообещающих молодых оперных певцов. Кстати, в новом сезоне Немецкой оперы Берлина он также задействован в постановке «Дон Жуана» в заглавной роли. Образ слуги и помощника Дон Жуана Лепорелло воплотил в жизнь итальянский бас-баритон Лука Пизарони, и сделал это с огромным юмором, актерским мастерством и элегантностью. И это не случайно, ведь Пизарони — настоящий специалист в операх Моцарта, в которых он играет на лучших сценах мира.

Кульминация фестиваля Хворостовского: премьера оперы «Дон Жуан» и концерт Дианы Дамрау

Опера стала очередным опытом сотрудничества Эрмитажного театра и лучших театров северной столицы. В его рамках на сцене Основного зала мы уже смогли увидеть такие балеты как « Спящая красавица», «Лебединое озеро», «Маленький принц» , «Кармен» , «Ромео и Джульетта». В постановке принимают участие солисты ансамблей «Рождество», «Барыня», Симфонический оркестр Санкт-Петербурга, молодые талантливые оперные певцы. За режиссерским пультом — художественный руководитель постановки и дирижер Сергей Стадлер.

В её солнечности, юморе и жанре — "весёлая драма". То есть вначале ты живёшь на всю катушку, веселишься, имеешь от жизни всё, что хочешь, а к концу — очень драматичный финал, и это тоже нужно, сыграть", — отметил солист Новосибирского театра оперы и балета Артём Акимов. Нуар и солнце — ведущие мотивы. В сценографии и костюмах героев — всего два цвета: чёрный и жёлтый — цвет сицилийского апельсина.

Дон Жуан сделал своим хобби покорение женщин и на протяжении всего действа добивается этих побед любой ценой. Проникнув в спальню к жене Командора, он натыкается на ее супруга и в ходе дуэли благополучно убивает его. Осмелев от собственных побед, Дон Жуан приглашает могильный памятник Командора на светский ужин.

Заманив его в церковь, на место, где был похоронен убитый им Командор, они убили его и распустили слух о том, что он был низвергнут в ад каменной статуей. Именно это происшествие и легло в основу произведения Тирсо де Молина «Севильский распутник и каменный гость». Кроме невероятно интересной фабулы, вас ожидает потрясающей красоты музыка, созданная великим Моцартом. Такое событие пропустить нельзя!

Приморцы впервые увидят две известнейшие оперы Моцарта

Приключения Дона Жуана и его слуги Лепорелло продолжаются. Несколько раз разнузданного любовника почти что ловят, но ему благополучно удается выйти сухим из воды. Осмелев от собственных побед, Дон Жуан приглашает могильный памятник Командора на светский ужин. Тот приходит — и тут бы Дону Жуану бежать, но он продолжает играть роль радушного хозяина, даже на пути в преисподнюю.

Браво, браво! Нет, конечно, с моего пьедестала новый герой не свергнул прежнего, но, не исключаю, что последнему придётся подвинуться. Хотя я с некоторым сожалением обратила внимание, что Евгений Никитин, похоже, был последним Дон Жуаном, который появлялся на сцене, спускаясь по верёвке с «балкона» с риском свернуть себе шею — но это было эффектно и очень по-донжуански!

Новые Дон Жуаны так уже не рискуют, эээх! Остальные герои и исполнители тоже оказались очень убедительными, а кроме того новыми для меня почти все. Лепорелло Мирослава Молчанова очень тепло принимался публикой, но для меня пока полностью не раскрылся. Мне кажется, роль Лепорелло даже сложнее, чем Дон Жуана, и требует очень яркой индивидуальности и очень выразительной возможно даже гипертрофированной игры. А Мирослав был таким немного скромным Лепорелло имхо, конечно.

Важным участником становится хор, благодаря которому опера приобретает трагический масштаб. Обучаясь дирижированию, я продолжал играть на скрипке в Венском филармоническом оркестре и тогда мог наблюдать за Николаусом Арнонкуром — как он доносит до исполнителей на современных инструментах моцартовскую традицию в связи с новым, исторически-информированным подходом». На протяжении одиннадцати лет Саша Гётцель возглавлял Стамбульский филармонический оркестр, с которым записал несколько альбомов для Deutsche Grammophon. Как оперный дирижер он плодотворно сотрудничает с Венской государственной оперой: там он работал над спектаклями «Свадьба Фигаро», «Дон Жуан», «Волшебная флейта», «Кавалер розы», «Летучая мышь», «Риголетто», «Богема».

Теперь этого нет; я непоколебимо убежден, что «Чародейка» — лучшая моя опера, а, между тем, ее скоро сдадут в архив! И всего обиднее, что в прессе на меня напустились с такой злобой, как будто я всю свою жизнь был бездарным писакой, незаслуженно поднявшимся выше, чем бы следовало, и не нашлось никого, кто бы за меня заступился. Ни одной горячей, сочувственной статьи во всей петербургской печати не появилось, напротив: всеобщее злорадство и торжествующий тон, будто все они сговорились вредить мне самым жестоким образом и видят во мне лютого врага, заслужившего мщение. Не далее, как сегодня, мне пришлось прочитать статью, написанную в газете «Новости» и проникнутую необычайно сильной злобой и ненавистью. За что? Никогда я никому не наносил сознательно никакого зла! К сожалению, даже гениям приходится в жизни сплошь и рядом встречать, как минимум, непонимание современников. Слава богу, что Мариинский театр представляет зрителям и эту замечательную оперу Чайковского, которую нечасто встретишь в современных театрах по всему миру, и представляет на высочайшем уровне, что обеспечивает главный дирижер, художественный руководитель и директор Мариинского театра Валерий Гергиев. Поистине и оркестровая часть, и хоровая, и солисты действовали под управлением Гергиева выше всяких похвал. А написана русским композитором М. Мусоргским гениальная опера «Хованщина». Ну, разумеется, и с богатыми костюмами. Но вот заканчивается опера сценой, когда раскольники, староверы, не откликнувшиеся на реформу патриарха Никона и царя Алексея Михайловича, вместо того чтобы сопротивляться врагу на том историческом этапе Петру I и его, фактически, оккупационным войскам , просто поют молитвы и почему-то совершенно не протестуют, более того — производят акт самосожжения, то есть самоуничтожаются. Еще раз подчеркну: не проявляя и признаков сопротивления врагам. Зрителям предлагается в подтексте брать пример: не надо сопротивляться врагам, молитесь и кончайте жизнь самоубийством — не только проведя акт самосожжения, но и любым другим способом. Чтобы подкрепить эту странную вредоносную идею, ненавистник русской исторической государственности, но не русских по национальности, а именно государства Российского, гениальный советский композитор Д. Шостакович, решил дополнительно усилить эту вредоносную идею более совершенной оркестровкой и это, безусловно, у Шостаковича получилось. Как известно, Мусоргский был слабым оркестровщиком, и чтобы помочь продвижению оперы на императорскую сцену, композитор Н. Римский-Корсаков переоркестровал оперы Мусоргского и «Бориса Годунова», и «Хованщину» , что для своего времени было замечательным актом, действительно помогшим продвижению этих опер на сцену. Оркестровка Шостаковича просто блестящая. Музыка в оркестровке Шостаковича звучит гораздо выигрышней для современного слушателя. Идея самосожжения, самоуничтожения заиграла новыми красками, увеличилась сила воздействия на зрителей. Еще раз подчеркну: Шостакович не является врагом русских, но он является врагом русской исторической государственности, поскольку как сын поляка болеет за поляков, которые на протяжении веков лелеют мечту возглавить государство Российское, мечтают образовать великую восточную католическую империю на русских землях во главе с польским королем — подобно великой испанской западной католической империи Габсбургов в XVI веке. У поляков не получилось, но мечта эта накрепко засела в мозгах польской политической элиты, и ничем эту мечту не вытравишь веками. И эта мечта оказывает влияние на воспитание поляков — практически родственников русских. Мечта, которая воспитывает в поляках ненависть к русским как быдлу, которым должны управлять поляки. Точно такие же мысли двигали и немецкими политиками, не немецким народом, а политическими немецкими структурами, управлявшими и управляющими воспитанием немецкого народа. Что из этого получилось — хорошо известно. Шостакович — сторонник идеи превосходства поляков над русскими и, конечно, не афишируя, тайно охвачен мечтой, чтобы поляк-католик возглавил Русское историческое государство. Поразительно, что такой менталитет Шостаковичу был привит с младых ногтей, о чем свидетельствуют многие его самые ранние значительные произведения, в частности гениальная Первая симфония девятнадцатилетнего автора. Никакой другой сюжет, не соответствующий романовской исторической концепции, не мог лечь в основу гениальной оперы Мусоргского, если он хотел, чтобы эта опера была когда-нибудь поставлена при царях династии Романовых. Для Романовых староверы — враги, и чтобы замазать войну Романовых со староверами в XVII веке с помощью десятков тысяч иностранных наемников, когда действительно сжигались староверы в домах, романовская пропаганда придумала фантастическую по своей лживости историю с самосожжениями староверов. По романовской концепции истории и Петр I — самый лучший царь из всех возможных. Он западник, как и Романовы, какие бы отклонения от этой генеральной линии иногда ни происходили. И сюжет «Хованщины» создан в соответствии с концепцией романовской истории, особенно финал оперы. Итог оперы, важнейшая мысль: молитесь, русские и совершайте акты самосожжения. Это главная мысль оперы. Естественно, что Петр I и его иностранные оккупационные войска, уничтожающие русскую армию стрельцов, — это благо для России. А воины России, стрельцы, — это ретрограды, которых нужно уничтожать. Они не понимают счастья жить под оккупантами, возглавляемыми Петром I. Почему стрельцы в опере плохо сопротивляются? А потому, что цари из Дома Романовых — на стороне врагов исторической России. Сначала — католиков в XVII веке, а потом, после Петра I, — на стороне протестантов, в лице голландско-британских банкиров. И стрельцы обязательно и неизбежно будут преданы своим руководством. Почему эта опера была поставлена в таком виде в 1952 году, когда уже была развернута борьба с космополитизмом и преклонением перед Западом? А куда денешься? Опера эта — уже состоявшийся шедевр русской музыкальной культуры в оперном жанре, вне зависимости от изгибов сюжета. Это уже «вещь в себе». Некое выдающееся произведение в оперном жанре, которым по праву можно гордиться. И конечно, опера достойна такой масштабной постановки, какой представлена на Новой сцене Мариинского театра. Еще раз подчеркну: послепетровские Романовы всегда поддерживали легенду о «правильном» царе Петре I, чего на самом деле и близко не было. Петр I нанес России огромный урон. Не буду вдаваться в подробности этой темы.

ПРЕМЬЕРА ОПЕРЫ «ДОН ЖУАН» НА СЦЕНЕ БОЛЬШОГО ТЕАТРА

21.01 «Идоменей» Моцарта с дирижером из Вены в Мариинском театре - Antenna Daily Дирижер – Заурбек Гугкаев Дон Жуан – Магеррам Гусейнов Донна Анна – Наталья Павлова Донна Эльвира – Татьяна Павловская Лепорелло – Мирослав Молчанов Дон Оттавио – Гамид Абдулов Командор – Глеб Перязев Церлина – Юлия Сулейманова Мазетто – Юрий Власов.
Гастроли. Константин Райкин и Тимофей Трибунцев в спектакле «Дон Жуан» Театра Сатирикон Историю музыкальной культуры невозможно представить без оперы Вольфганга Амадея Моцарта «Дон Жуан», которая пройдёт в Мариинской театре 19 января.

Похожие новости:

Оцените статью
Добавить комментарий