Есть в арсенале творческой команды Тимура Ведерникова и проект классической музыки «Шедевры русской культуры. #МУЗЫКАВМЕСТЕ — это масштабный культурно-социальный проект, который в 2016 году запустил в России известный продюсер, музыкант и аранжировщик Тимур Ведерников. Распределение ролей в ит проекте. Суть проста: команда Ведерникова ездила по «атомным» городам и записывала музыку в формате «каждый исполнитель поет одну строчку». Песни великой страны — масштабный культурно-социальный проект, придуманный известным музыкантом и продюсером Тимуром Ведерниковым.
Ансамбль луганской филармонии спел и снялся в клипе проекта #МУЗЫКАВМЕСТЕ
рассказал ЛИЦ автор и руководитель проекта #МУЗЫКАВМЕСТЕ, продюсер и музыкант Тимур Ведерников. Тимур Ведерников в шоу Вечерний дозор. #МУЗЫКАВМЕСТЕ — это масштабный культурно-социальный проект, который в 2016 году запустил в России известный продюсер, музыкант и аранжировщик Тимур Ведерников.
Молодежь ДНР спела любимые композиции вместе с музыкантом Ведерниковым
авторский проект Тимура Ведерникова. Идея этого проекта проста - небольшая команда ездит по стране с мобильным комплектом звукозаписывающего. Авторский проект Тимура Ведерникова Музыка Вместе. Звездой, которая выступит перед кировчанами на Дне города, станет Тимур Ведерников. Есть в арсенале творческой команды Тимура Ведерникова и проект классической музыки «Шедевры русской культуры. В середине октября творческая команда проекта «#10 песен атомных городов» и движения #МУЗЫКАВМЕСТЕ под руководством Тимура Ведерникова приезжала в Волгодонск, чтобы продолжить работу над созданием нового проекта «Нас не отменить!
#МУЗЫКАВМЕСТЕ LIVE
В результате получаются видео клипы, показывающие как, несмотря на все культурные национальные или религиозные различия, музыка способна объединять людей и нести мир и любовь.
Те, кто сейчас за "ленточкой", фактически повторяют подвиг дедов и прадедов, защищая страну и борясь с нацизмом, фашизмом. Спели вместе с ними, а также с жителями воссоединенных с Россией регионов эту песню. Песня и в 40-х годах придавала бодрость духа солдатам.
В рамках «Творческой мастерской» участники смены посетили занятия и мастер-классы с профессиональными педагогами и гостями по таким творческим направлениям вокал, игра на музыкальных инструментах, битбокс, dj-инг, звукорежиссура, аранжировка музыкальных композиций, операторское искусство и др. Каждый участник смены смог проявить себя в любом из предложенных направлений и получить новые навыки под чутким руководством педагогов и Тимура Ведерникова.
В результате получаются видео клипы, показывающие как, несмотря на все культурные национальные или религиозные различия, музыка способна объединять людей и нести мир и любовь.
Вокалисты из Новоуральска записали клип на творческой мастерской Тимура Ведерникова
Пресс-конференция, посвященная началу сотрудничества Международной медиагруппы "Россия сегодня" и проекта Тимура Ведерникова #МУЗЫКАВМЕСТЕ. Суть проста: команда Ведерникова ездила по «атомным» городам и записывала музыку в формате «каждый исполнитель поет одну строчку». Проект «Музыка вместе» реализуется при поддержке Президентского фонда культурных инициатив. Официальный сайт певца, гитариста и шоумена Тимура Ведерникова. ближайшие концерты, последние новости, лучшие записи. 6 апреля в 19:00 на главной сцене выставки "Россия" солисты общероссийского музыкального проекта #МУЗЫКАВМЕСТЕ вместе с основателем и лидером Тимуром Ведерниковым споют всеми любимые «Песни великой страны» и представят зрителям видеоклипы, снятые на.
«Дорогою добра». Финальный аккорд
В результате получаются музыкальные видеоролики, созданные по принципу «музыкальной мозаики». Присоединяйтесь к нам в Telegram! Подписывайтесь на Telegram-канал донецкой «Комсомолки» по ссылке.
Участниками проекта стали не только музыканты и певцы регионов, представленных на выставке, но и «народные» исполнители, прошедшие кастинг. Читать далее.
Десять всеми любимых песен были записаны в передвижной студии и сняты на территории ВДНХ. Участниками проекта стали не только музыканты и певцы регионов, представленных на выставке, но и «народные» исполнители, прошедшие кастинг. Читать далее.
Проект «Песни великой страны» подразумевает создание своего рода всероссийской Музыкальной энциклопедии регионов. Проект предусматривает исполнение двух общенародно любимых песен, исполненных калужскими исполнителями и коллективами. Сами песни, которые будут выбраны в качестве основы, пока не озвучиваются, но, как говорят организаторы, «они будут ассоциативно крепко связаны с Калужской областью». Съемки пройдут этим летом, выход запланирован к 650-летию Калуги и станет ярким подарком к юбилею областной столицы. Прием заявок продолжается, подать их приглашаются все желающие.
Гнесинцы – участники проекта Тимура Ведерникова #МУЗЫКАВМЕСТЕ
Эта песня действительно объединила всех обнинцев, Обнинск — очень поющий город, — поделилась эмоциями Яна Половецкая. Клип за две недели Обнинский ролик снимался около недели, ещё неделю — монтировался. Обычно на клипы «Атомного проекта» уходит больше времени, потому что нужно объехать несколько городов, чтобы их снять. Мы умудрились за 24 дня объехать 18 городов России, снять 10 песен, и потом за 10 дней всё это смонтировать и выпустить.
Это была, конечно, гонка на выживание, но мы справились. Просто мы уже научились делать клипы. Однако работать в таком высоком темпе довольно тяжело.
Лучше, когда есть больше времени. Тогда можно более глубоко познакомиться с каждым исполнителем, выявить яркие стороны каждого и показать зрителям, — объясняет Тимур. Новый проект Ведерникова начался с Калужской области Сейчас команда Тимура Ведерникова начала новый большой проект «Песни великой страны».
Первый клип из этой серии был выпущен для калужского региона. Калужская область уже такую визитку получила. Причём, для неё есть уже три клипа: «Дорогу добра» поёт только Обнинск, песню «Трава у дома» исполняют, в основном, жители Калуги, а в третьем клипе поёт вся Калужская область.
Это клип на песню «На дальней станции сойду», — рассказал Ведерников. Официальная премьера клипа «На дальней станции сойду» состоялась в Обнинске 29 августа. О том, откуда все мы родом, откуда черпаем силы и энергию.
Она не только про Калугу, она про весь наш любимый калужский край, — поделился на свой странице в соцсетях губернатор Владислав Шапша.
Шедевры русской культуры-2022» объединил 500 талантливых музыкальных исполнителей и чтецов из 15 городов России и СНГ, которые совместно с И. Бутманом, Е. Маргулисом, С. Галаниным, Е. Шпица и другими известными музыкальными исполнителями и актерами запишут музыкальные произведения и стихи.
Чтение стихотворения Евгения Евтушенко "Сказка о русской игрушке" 2. Чтение стихотворения Эдуарда Асадова "Россия начиналась не с меча... Чайковский "Танец феи Драже" из балета "Щелкунчик". Это волшебное произведение сыграно музыкантами из разных уголков России и не только на классических инструментах!
Даже на водопроводных трубах и фужерах. Сразу создаётся атмосфера Рождественского чуда и ёлки. Прокофьев "Вставайте, люди русские!
Мы хотим, чтобы в наше непростое время, когда во всем мире так много непонимания между людьми, проект «МузыкаВместе» стал не только интересным творческим экспериментом, но и социальным явлением. Мы можем показать, что настоящие, вечные ценности, такие как любовь, красота, вера в добро и справедливость, по-прежнему остаются главными и способны объединять самых разных людей, вне зависимости от их национальности, политических взглядов или религиозных убеждений.
Поддержать автора Дорогие друзья! Мы уже создали десятки вдохновляющих видеороликов, Показать полностью...
Главные новости Калужской области
Но иногда все так меняется, мы приезжаем, а нам говорят: тут есть человек, который играет на диджериду, например, и мы его тоже берем. И иногда, найдя нового человека, под него даже меняем аранжировку, потому что так будет интереснее. Это очень живой проект. Я никогда не знаю вначале, что у меня получится в конце, это музыка здесь и сейчас. Вы же сами играете на многих, в том числе очень необычных инструментах. Тимур Ведерников владеет гитарой, слайдовой гитарой "добро", "лэп-стил", барабанами, губной гармоникой — ред. В клипе "Вставайте, люди русские", в частности, появляются гусли, жалейка, то есть инструменты малоизвестные для неискушенного зрителя. Если вспомнить пример актуализации джаза американцами, который вы приводили, вы занимаетесь тем же?
Интегрируете традиционные инструменты и жанры в современный формат? Сейчас мы начинаем еще один проект, он называется "Песни великой страны": мы хотим каждому региону сделать музыкальную визитку. Мы уже сделали Калужской области, острову Сахалин, Еврейской области. Каждый регион имеет свои музыкальные особенности, свои инструменты, да и просто, тех людей, которые там живут и любят петь. От каждого региона будет выбрана 1-2 песни, и мы покажем людей, красивые места, достопримечательности, туризм. Это наши вернувшиеся территории, и они должны быть интегрированы не только с точки зрения экономики и законов, но и с точки зрения культуры. Когда я задумывал проект "Вставайте, люди русские", у меня, конечно, была в голове картинка, что мы снимем это и в Мариуполе — представляете, посадить оркестр и снять его там в театре!
Но мы обязательно это сделаем и съездим туда. И в кантате у Прокофьева, и в фильме у Эйзенштейна — это центральный хор, кульминационная сцена, после чего идет Ледовое побоище. В целом, сюжет очень грозный, зловещий, до самой победы и возвращения Александра в Псков. Вы уже сказали, что этот клип очень своевременный, вы переносите этот сюжет на происходящие сейчас события, на ход специальной военной операции, ситуацию на Украине? Мне многие писали: "Ты что, призываешь, чтобы мы все встали?! Так как пока это является специальной военной операцией, и туда призывают специальных людей, имеющих особый опыт, это скорее призыв сплотиться нам всем, потому что даже в фильме, когда звучит этот хор, идет разговор людей. Горожан о том, кто из них щиты даст, кто оружие, кто чем поможет.
То есть, люди сплотились для того, чтобы победить. Сейчас для нас очень важно сплотиться. Это не значит, что все мы сейчас пойдем на фронт. Это было бы глупо, во-первых, потому, что фронта без тыла не бывает, а во-вторых, мы живем в такое время, когда воевать должны специально обученные люди. Как вы думаете, почему вообще это происходит? Ведь отмена одной страны это такой примитивный, манипулятивный пропагандистский прием. Отменяют концерты спектакли, споры насчет того, русские или украинские Прокофьев и Чайковский.
На прошлой неделе в Вену приехал с гастролями украинский коллектив, и по всей Вене афиши: "Украинская труппа с украинским балетом "Лебединое озеро" украинского композитора Чайковского". Зачем это нужно, и насколько это работает на людях, которые просто любят искусство, любят музыку, ходят в театры и на концерты? Хотя, по большому счету, это один большой народ, и мы говорили об этом много раз. То же мы обсуждаем о [Николае] Гоголе, который писал на русском языке и родился в Российской Империи. На Украине они внутри страны не разобрались между собой. С одной стороны, министр культуры [Александр Ткаченко] призвал отменить все спектакли, с другой стороны, когда они выезжают в мир, эти композиторы сразу же становятся украинскими. Потому что нужно что-то представить, как национальную гордость, а своего-то нет, Украина — советское образование.
Украинский народ бы, всегда, но часть его была в Польше, часть в России.
Милости просим в наш проект», — сказал в своем видеообращении к жителям региона Тимур Ведерников Стоит отметить, что проект «Песни великой страны» подразумевает создание своего рода всероссийской Музыкальной энциклопедии регионов. Калужская область попала в число первых регионов, которые посетит Тимур Ведерников со своей командой. Из всего числа выберут две всенародно любимые песни, которые будут ассоциативно крепко связаны с нашей областью. Участниками конкурса могут стать вокалисты, творческие коллективы и исполнители на любых музыкальных инструментах.
Съемки пройдут этим летом, а выход запланирован к 650-летию Калуги.
Несмотря на новые аранжировки, если вы обратили внимание, в песнях очень точно сохранен смысл. К сожалению, то, что пишется сегодня, не подходит под формат проекта.
Была у меня идея сделать «Сансару» Басты. Но когда я стал внимательно смотреть текст, то понял - не пойдет. Этот материал со стихами Леонида Дербенева сравнивать невозможно.
В новом сезоне, впрочем, будут произведения из 90-х: «Замыкая круг» и «Оранжевое настроение». На самом деле у песни нет возраста. Она либо хорошая, либо нет.
А мы почему-то постоянно отказываемся от своего культурного наследия. У американцев в подобном проекте тоже все песни старые: Боб Марли, «Битлз» и другие. В современной аранжировке их знает молодежь, а значит, они продолжают жить.
У нас есть потрясающие произведения 30-40-х годов. Но будет ли кто-то из нынешних молодых людей слушать Утесова? А если бы его песни спел современный исполнитель - то вполне вероятно.
Получается, американцы сохраняют свое музыкальное наследие, а мы - нет. Либо делаем это в режиме «Старые песни о главном», когда из искусства получается капустник или лубок. Они стильные и яркие вокалисты.
Конечно, Полина Зимина. В Зеленограде мы записали 13-летнего Дениса Диденко. Кстати, пользуясь случаем, я хочу пригласить для участия в нашем проекте музыкантов.
В основном в проект заявляются вокалисты, а инструменталистов приходится днем с огнем искать. На ваш взгляд, есть ли в каждом из них какие-то изюминки? Некоторые даже архитектурно близки.
Но есть и то, что сразу отличает, например, вас от других территорий.
В возрасте 16 лет Ведерников в дуэте с Шухратом Хусаиновым стал лауреатом Грушинского фестиваля. Играл в команде КВН «Магма». Мать — Асанова Алие Амзаевна 1952—2011.
Всю жизнь работала учителем, в последние годы жизни начала писать стихи и песни. Посмертно Ведерниковым был издан сборник её стихов «Поздняя любовь». Отец — Ведерников Владимир Николаевич 1950. Эксперт по сертификации высоковольтного оборудования и электротехники.
В 1994 году в браке с Ольгой Гусинской у Ведерникова родилась дочь Екатерина. В июне 2011 года Ведерников женился на певице Екатерине Котёночкиной, дочери аниматора Алексея Котёночкина. Ранние годы[ править править код ] Во время учебы в Горном институте Ведерников познакомился с музыкантами группы «Кукуруза» Андреем Шепелёвым , впоследствии пригласившим его создать вместе группу « ГрАссМейстер », а также Сергеем Мосоловым, Ириной Суриной и Андреем Барановым.
Выставка "Россия". Концерт Евгения Маргулиса и Тимура Ведерникова "Любимые песни поем вместе!"
| Тимур ведерников концерты | 6 апреля в 19:00 на главной сцене выставки "Россия" солисты общероссийского музыкального проекта #МУЗЫКАВМЕСТЕ вместе с основателем и лидером Тимуром Ведерниковым споют всеми любимые «Песни великой страны» и представят зрителям видеоклипы, снятые на. |
| Музыкант Тимур Ведерников поблагодарил калужан за активное участие в проекте «Песни великой страны» | Тегиведерников музыка вместе, тимур ведерников проект 10 песен, открытый урок по фольклорному ансамблю. |
| Сообщество «#МУЗЫКАВМЕСТЕ» ВКонтакте — публичная страница, Москва | сказал в видеообращении продюсер проекта Тимур Ведерников. |
| Тимур Ведерников. Музыка здесь и сейчас. Часть 2 | В августе стартовал авторский проект «Творческая мастерская Тимура Ведерникова». |
Костромич исполнил военную песню вместе с Оскаром Кучерой и Тимуром Ведерниковым (ВИДЕО)
«Готовим сюрприз вместе с Тимуром Ведерниковым и участниками проекта «Музыка вместе» к юбилею города Калуги. «Песни взрослых девочек» — авторский проект Тимура Ведерникова, Ирины Суриной и поэтессы Елены Исаевой. Проект— концертная версия популярного интернет-проекта «МУЗЫКАВМЕСТЕ», придуманного и реализуемого продюсером, музыкантом, актером, композитором и аранжировщиком Тимуром Ведерниковым.
Старт музыкального проекта "Песни военных корреспондентов"
| Тимур ведерников проект музыка вместе | масштабный проект, запущенный в России в 2016 году известным продюсером и музыкантом Тимуром Ведерниковым. |
| Ансамбль луганской филармонии спел и снялся в клипе проекта #МУЗЫКАВМЕСТЕ | Timur Vedernikov | Тимур Ведерников [Best Russian Guitarists] 12+Подробнее. |
| Клип с участием музыкантов из ДНР набирает популярность в сети | Концерт Евгения Маргулиса и Тимура Ведерникова "Любимые песни поем вместе!" | Больше фото в банке визуального контента медиагруппы «Россия сегодня». |
| Музыкант и продюсер Тимур Ведерников рассказал, как записывались «Песни великой страны» | Я решил осуществить свой проект «Музыка вместе» - это аналог знаменитого Playing for Change, придуманного в США с целью объединить музыкантов во всем мире. |
| Тимур Ведерников: «У меня генералов нет» | Надзор означает поддержку. |
Тимур Ведерников и Михаил Алаеддин. О музыкальном проекте "Песни военных корреспондентов"
В это время он завел знакомство с кантри-рок-музыкантами из коллектива «Кукуруза», которые оказали большое влияние на его музыкальные предпочтения и творческую биографию. В молодости События биографии Проучившись 3 семестра, Тимур бросил институт. Он решил посвятить свою жизнь музыке и присоединился к группе «Ян Блин Бэнд». Музыкальный коллектив выступал на Арбате и в клубах. С 1992 г. Этот коллектив выступал с песнями в стиле кантри-рок. К ним также присоединились музыканты Ивахненко и Махович. Затем Ведерников принял участие в песенном конкурсе «Лестница в небо» и победил. Группа приняла участие в фестивале в Мронгово в Польше и стала победителем.
Также с 1998 г. Тимур начал играть в мюзиклах. С 1998 г. Ему досталась роль наркомана. Он занялся созданием рекламных аудио, аранжировками и звукорежиссурой. Также в 2001 г. Музыкант стал почетным гостем фестиваля. Группа записала альбом «Деревянный рок-н-ролл».
С 2002 г. Тимур участвовал в мюзикле «Нотр-Дам де Пари», где исполнял главную роль горбуна Квазимодо. Он организовал это мероприятие в память о друге Баранове. Позже этот фестиваль стал проводиться в других городах. Постепенно из всероссийского фестиваля он стал международным. Также Тимур начал регулярно принимать участие в концертах в память Визбора.
Мечтаю, чтобы у моего ребенка был такой учитель… - Как у вас в проекте оказался австралийский гитарист-виртуоз Томми Эммануэль? Каких известных исполнителей планируете привлечь? Мы с ним связались - он согласился. Точно знаю: если чего-то сильно хочешь, то реально все. В один из его приездов в Россию, когда уже была сделана композиция «Как прекрасен этот мир», я записал его. А потом эта запись вошла в «10 песен атомных городов». Что касается известных людей, то они участвуют в моем проекте с большим удовольствием. Я уже записал для нового сезона Володю Крестовского, надеюсь на сотрудничество с Владимиром Шахриным. Сейчас объявлен новый сезон. Не станет он слабым подобием первого? Другие песни сделаны нисколько не хуже, чем первая. А вот второй сезон проекта будет действительно сложнее. Есть некая негласная просьба - давай снимать новых исполнителей! А если я уже отобрал в прошлом году лучших, то где я новых возьму? Но все равно вопрос этот, думаю, смогу решить, ведь я отвечаю за качество конечного продукта. Есть еще один момент: из некоторых городов нам пишут - у нас глава хочет принять участие. Отвечаю: присылайте видео, посмотрим, послушаем. Я не могу, чтобы вместо хорошего певца у меня участвовал «нужный человек». В нашем проекте, как в бане, генералов нет, все равны. Беда не в том, что у нас плохие начальники чтобы стать руководителем, нужно быть как минимум умным и пробивным , проблема в другом: начальник иногда что-то скажет, может, совсем и не обязательное к исполнению, а его подчиненные с остервенением бросаются расшибать лоб, выполняя указания. Вы собираетесь его расширять? Есть еще идея поехать по Кавказу, на Дальний Восток. Проект продолжится и в виде концертов. Они получаются очень интересными, веселыми и, думаю, будут востребованными.
Вместе с военнослужащими песню исполнили и жители Луганской и Донецкой Народных Республик, Херсонской и Запорожской областей. Автор музыкального проекта напомнил, что песня "Давай закурим" появилась осенью 1941 года на фронте под Ростовом-на-Дону, она сразу стала популярной у красноармейцев. Те, кто сейчас за "ленточкой", фактически повторяют подвиг дедов и прадедов, защищая страну и борясь с нацизмом, фашизмом.
Потому что когда ты долго играешь в ансамбле, особенно если в одном и том же коллективе и примерно одну и ту же музыку, в какой-то момент пропадает ощущение даже не новизны, а некого взаимодействия на очень тонком музыкальном уровне. Пропадает нюансировка. Это может быть не так заметно зрителям, но очень заметно тому, кто играет. И вот возник проект с кларнетистом Сергеем Шитовым. Он потрясающий кларнетист, тонко чувствующий музыку. Причем мы практически не репетируем, в этом особый кайф! Я отношусь к тому разряду музыкантов, которые с удовольствием могут влиться в любую музыку — взять и сразу что-нибудь сыграть. Может быть, это будет не гениально, но в кассу, интересно, весело, а главное — уверенно и нагло. А когда нужно что-то репетировать, заучивать, я начинаю немножко грустить. Нужно сесть, все это выучить, продумать. И все равно на концерте я сыграю что-нибудь по-другому. И мне всегда интересны такие же музыканты-импровизаторы. Сегодня такое настроение, завтра другое, от этого и музыка звучит по-другому… Человеку, который заучил свою партию, все равно, какое у тебя настроение — ноты так написаны, и все. А Сергей не такой, он настолько тонко чувствует то, что происходит со мной, что происходит в музыке… Здесь, конечно же, очень важно профессиональное владение инструментом. Если ты хочешь что-то сказать, ты должен правильно это выразить. И возникает еще такая игра друг с другом, я его подкалываю все время, он — меня. И весь концерт надо быть начеку. Это очень интересно и людей в зале заводит. Потому что на сцене происходит жизнь! Кстати, одна из формулировок фестиваля «Мамакабо» — музыка, которая рождается здесь и сейчас! На фестивале возникает огромное количество джемов и новых музыкальных содружеств. И наши концерты строятся по такому же принципу — здесь и сейчас! Я работаю над тем, чтобы собрать более широкий состав, потому что вторая идея, которая меня очень сильно занимает, — сделать более музыкальную программу, чем песенную, которую я попробую сыграть на всех инструментах, на которых умею играть. Есть много инструменталистов, но так получилось, что я умею играть на гитаре, на добро, на губной гармошке, на лэп-стиле, на различных перкуссионных инструментах, на варганах всяких, ударных, бит-боксингом вот занялся…Хочу сделать такое инструментальное шоу. Тем более что есть кайфовые инструменты. Как следствие этой идеи есть еще один интересный проект. Дело в том, что я очень скучаю по театру. Работа в мюзиклах и участие в КВНах дает о себе знать. И вот сейчас Александр Шишов музыкант много лет играл с Андреем Барановым, один из идеологов «Мамакабо», пишет пьесы для театра Назарова адаптировал для меня свою пьесу-моноспектакль «История Агасфера». Гитара Taylor Presentation Суть спектакля — человек на сцене, это собственно Агасфер. Он две тысячи лет скитается по миру, ожидая второго пришествия Христа. Он стал музыкантом: надо же было что-то делать… Он объездил множество стран, менял обличья, в разные века был разными персонажами — и Синдбадом-Мореходом, и Казановой, с Львом Толстым общался, с Колумбом в Америку ездил… Ему есть что рассказать, и все это он иллюстрирует музыкальными номерами, исполняя их на разных инструментах. Шишов первоначально написал эту пьесу для своего друга Бориса Сэхона, который этот спектакль поставил один раз, потом перестал его играть. У него была больше перкуссионная тема, а у меня будет много разных инструментальных, вот специально еще буду учиться играть, на дудуке, например. Мы уже год об этом спектакле думаем. Тяжело в него погружаться. Но то, что я умею играть и как музыкант, и как актер, дает мне возможность реализовать такой проект. Пусть я не самый лучший мультиинструменталист и не самый лучший актер, но зато я умею и то, и другое. Но это долгосрочный проект, а вот сейчас вместе с Алексеем Иващенко мы сделали проект «Люди в белом». Все получилось совершенно спонтанно. Началось с того, что Леша пришел на один из концертов в белом костюме. А у меня тоже был такой костюм, потому что я несколько лет подряд был ведущим конкурса «Мисс Татарстан». Костюм висел в шкафу, и я его не носил. И мы решили, что одинаковые белые костюмы — достаточный повод для того, чтобы что-то сделать. Так получилась программа. Мы сформулировали концепцию: «люди в белом» — это целое движение! Мы с Лешей поем, что в голову придет. Песни, которые он не поет на своих концертах, а я на своих, а вместе нам можно. Также появляются гости — тоже в белом. И так как все это происходит на глазах у изумленной публики — жизнь «здесь и сейчас», со всеми шутками, с приколами, с музыкой, получается очень интересно и забавно. На последних двух концертах были аншлаги, народ очень радуется, а главное, мы сами радуемся тому, что происходит. Собираемся за два дня до концерта: Что играть-то будем? Все равно времени уже нет. Так и напишите: Тимур Ведерников относится к тому роду музыкантов, которым лучше заранее не знать, что играть. Ира, Александр Шишов и еще Алексей Черный написали цикл песен — очень красивая женская лирика. Сделали концерт, в котором Ира поет песни, а Лена читает свои стихи. Получилась такая литературно-музыкальная композиция на фоне фотографий, очень интересно и необычно. Я впервые услышал эту программу, уже играя вместе с ними на фестивале «Мамакабо Коктебель» в 2007 году тогда были Ира, Лена, Саша Шишов, и я , так как репетировать абсолютно не было времени. И меня раза три прямо на сцене пробило на слезу! Это было по-настоящему! Наверное, не самый попсовый на свете проект. Но у него будет свой слушатель.